Ο μελλοντικός μεγάλος ζωγράφος γεννήθηκε στις 12 (24) Ιανουαρίου 1848 στο Κρασνογιάρσκ, σε μια οικογένεια που ανήκε στην τάξη των Κοζάκων.
Μετά τον πρόωρο θάνατο του πατέρα του, η οικογένεια πέρασε δύσκολα και η μητέρα του Βασίλι αναγκάστηκε να νοικιάσει τον δεύτερο όροφο του σπιτιού τους. Μετά βίας υπήρχαν αρκετά χρήματα για τα απολύτως απαραίτητα, αλλά η σοφή γυναίκα, παρατηρώντας το πάθος του γιου της για το σχέδιο, κατάφερε να πληρώσει για μαθήματα ζωγραφικής. Ο πρώτος δάσκαλος του Βασίλι ήταν ο N. V. Grebnev, ο οποίος δίδασκε σχέδιο στο σχολείο της περιοχής Krasnoyarsk.
Το παλαιότερο έργο του Σουρίκοφ, που έφτασε ως την εποχή μας ανέπαφο, ήταν η ακουαρέλα «Σχεδίες στο Γενισέι», που έγραψε σε ηλικία 14 ετών.
Μετά την αποφοίτησή του από το κολέγιο, η μητέρα του δεν είχε την ευκαιρία να πληρώσει για την περαιτέρω εκπαίδευση του Βασίλι και αναγκάστηκε να βρει δουλειά ως γραφέας στην επαρχιακή διοίκηση. Ωστόσο, η μοίρα ήταν ελεήμων για τον ταλαντούχο νεαρό. Έχοντας δει κατά λάθος το έργο ενός υφισταμένου, ο κυβερνήτης P. Zamyatin βρήκε έναν προστάτη που ήταν σε θέση να πληρώσει για την εκπαίδευση του Surikov στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης.
Σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα, ο Βασίλι κατανόησε τις περιπλοκές της ζωγραφικής υπό την καθοδήγηση του P. Chistyakov. Πολύ γρήγορα, έγινε ένας από τους καλύτερους μαθητές του, λαμβάνοντας τακτικά χρηματικά έπαθλα και μετάλλια για το έργο του.
Δημιουργία
Η πρώτη εικόνα στην οποία ο νεαρός Σουρίκοφ δήλωνε ως μάστορας συνθέσεων μεγάλης κλίμακας ήταν «Άποψη του μνημείου του Πέτρου Α στην πλατεία Γερουσίας στην Αγία Πετρούπολη». Το πούλησε στον φιλάνθρωπο του, Π. Κουζνέτσοφ, μεγάλο χρυσωρυχείο. Λίγα χρόνια αργότερα, επισκεπτόμενος τον προστάτη του, ο νεαρός καλλιτέχνης ζωγράφισε μια εικόνα του Ελεήμονα Σαμαρείτη ως δώρο σε αυτόν.
Από μια σύντομη βιογραφία του Surikov, είναι γνωστό ότι ήταν εξαιρετικά απρόθυμος να συμφωνήσει να ζωγραφίσει πορτρέτα κατά παραγγελία. Ωστόσο, αναγκάστηκε να το κάνει για να είναι οικονομικά ελεύθερος.
Πηγή έμπνευσης για τον ταλαντούχο ζωγράφο ήταν η μουσική, ιδιαίτερα η όπερα. Επιπλέον, ο ίδιος απολάμβανε να μάθει να παίζει κιθάρα.
Ο Σουρίκοφ πέρασε περίπου τρία χρόνια γράφοντας έναν από τους πιο διάσημους καμβάδες του - το "Πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι". Ήταν όμως αυτό το έργο που άνοιξε τις πόρτες στον κόσμο της μεγάλης τέχνης για τον καλλιτέχνη. Το ταλέντο του αναγνωρίστηκε άνευ όρων και έγινε μέλος του Συλλόγου Περιοδευόμενων Εκθέσεων Τέχνης.
Ο Βασίλι Ιβάνοβιτς ονειρευόταν από καιρό να ταξιδέψει σε όλη την Ευρώπη για να δει τους πίνακες εξαιρετικών ζωγράφων με τα μάτια του. Επικερδής πουλώντας ένα από τα έργα του, πραγματοποίησε το μακροχρόνιο όνειρό του και επισκέφτηκε τις διάσημες ευρωπαϊκές γκαλερί και μουσεία τέχνης.
Το 1881, ο Σουρίκοφ άρχισε να εργάζεται πάνω στον διάσημο πίνακα του Μπογιάρ Μορόζοβα. Ήταν τόσο ευλαβικός για αυτό το έργο που αναζητώντας την τέλεια σύνθεση μπορούσε να αφιερώσει περισσότερο από ένα μήνα σε ατελείωτα σκίτσα και σκίτσα.
Οι πιο σημαντικοί πίνακες του Σουρίκοφ θα πρέπει επίσης να περιλαμβάνουν «Η σύλληψη μιας χιονισμένης πόλης», «Ο Σουβόροφ που διασχίζει τις Άλπεις», «Στέπαν Ραζίν». Για τα παιδιά, η γνωριμία με το έργο του καλλιτέχνη μπορεί να ξεκινήσει ήδη από την 3η τάξη - όλοι οι πίνακες του πλοιάρχου διακρίνονται από υψηλή καλλιτεχνική αξία και ποικιλία εικόνων.
Προσωπική ζωή
Η πρώτη και μοναδική αγάπη του ζωγράφου ήταν η σύζυγός του, Elizaveta Avgustovna Share. Οι νέοι παντρεύτηκαν το 1878 και μετά από λίγο απέκτησαν δύο κόρες - την Όλγα και την Έλενα.
Ωστόσο, η οικογενειακή ευτυχία ήταν βραχύβια - 10 χρόνια αργότερα, η αγαπημένη του σύζυγος πέθανε, αφήνοντας τον καλλιτέχνη στη βαθύτερη κατάθλιψη. Μπόρεσε να επιστρέψει στη ζωή μόνο χάρη στη δημιουργικότητα.
Θάνατος
Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, η υγεία του Βασίλι Ιβάνοβιτς επιδεινώθηκε σημαντικά. Πήγε στην Κριμαία για θεραπεία, αλλά δεν βοήθησε. Στις 6 (19) Μαρτίου 1916, ο μεγάλος καλλιτέχνης πέθανε από στεφανιαία νόσο.
Vasily Ivanovich Surikov (12 Ιανουαρίου (24), 1848, Krasnoyarsk - 6 Μαρτίου (19), 1916, Μόσχα) - Ρώσος ζωγράφος, κύριος ιστορικών καμβάδων μεγάλης κλίμακας.
Βιογραφία του Vasily Surikov
Ο Σουρίκοφ γεννήθηκε στις 12 Ιανουαρίου (24), 1848 στο Κρασνογιάρσκ, ανήκε στην οικογένεια των Κοζάκων που ήρθαν στη Σιβηρία από το Ντον με τον Γερμάκ τον 16ο αιώνα. Βαπτίστηκε στις 13 Ιανουαρίου στον Ναό των Αγίων Πάντων. Ο παππούς - Vasily Ivanovich Surikov (πέθανε το 1854), ξάδερφος του παππού - Alexander Stepanovich Surikov (1794-1854), ήταν ο αρχηγός του συντάγματος των Κοζάκων Yenisei. Είχε αμέτρητη δύναμη. Κάπως έτσι, σε μια καταιγίδα, μια Κοζάικη σχεδία ξέφυγε από την ακτή, ο αταμάν όρμησε στο ποτάμι, άρπαξε μια γραμμή και, σαν ήρωας σε ένα έπος, τράβηξε τη σχεδία στην ακτή. Το νησί Atamansky στο Yenisei ονομάζεται προς τιμήν του. Ο παππούς Vasily Ivanovich Torgoshin υπηρέτησε ως εκατόνταρχος στο Turukhansk.
Πατέρας - συλλογικός γραμματέας Ivan Vasilyevich Surikov. Η μητέρα - Praskovya Fedorovna Torgoshina - γεννήθηκε στις 14 Οκτωβρίου 1818 στο χωριό των Κοζάκων Torgoshino κοντά στο Krasnoyarsk (το σύγχρονο όνομα είναι Torgashino). Το 1854, ο πατέρας του μετατέθηκε για να υπηρετήσει στο τμήμα ειδικών φόρων κατανάλωσης στο χωριό Sukhoi Buzim (τώρα Sukhobuzimskoye, περιοχή Sukhobuzimsky της επικράτειας Krasnoyarsk).
Η κόρη του Σουρίκοφ, Όλγα, παντρεύτηκε τον καλλιτέχνη Πιότρ Πέτροβιτς Κοντσαλόφσκι. Η εγγονή του Natalya Konchalovskaya ήταν συγγραφέας, μεταξύ των έργων της είναι μια βιογραφία του παππού της "Το ανεκτίμητο δώρο". Τα παιδιά της είναι τα δισέγγονα του Vasily Surikov: Nikita Mikhalkov και Andrei Konchalovsky. Δισέγγονη - Όλγα Σεμιόνοβα.
Δημιουργικότητα Surikov
Ο Σουρίκοφ επιβεβαίωσε το δώρο του ως εξαιρετικός ζωγράφος-ιστορικός στους καμβάδες του Μενσίκοφ στο Μπερέζοβο (1883) και της Μπογιαρίνια Μορόζοβα (1887· και οι δύο πίνακες βρίσκονται στο ίδιο μέρος), επίσης ένα είδος σύνθετων και ταυτόχρονα εντυπωσιακά ολιστικών εικαστικών μυθιστορημάτων - για την εξορία στη Σιβηρία του άλλοτε ισχυρού αυλικού Πετρόφσκι και για την απομάκρυνση ενός Παλαιοπιστού ασκητή στη φυλακή. Η πολύχρωμη εκφραστικότητα των λεπτομερειών συνδυάζεται με τη δεξιοτεχνία της συνολικής σκηνοθεσίας.
Και οι τρεις αυτοί «χορωδικοί πίνακες» (όπως ονόμασε ο Stasov αυτού του είδους τις πολυφιγούρες σκηνές) δεν είναι κατώτεροι από το Capture of the Snowy Town (1891, Ρωσικό Μουσείο), το οποίο είναι ήδη αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στη σύγχρονη λαϊκή ζωή - το παιχνίδι Shrovetide, παρουσιάζεται ως εύθυμο και συνάμα συντριπτικά τρομερό στοιχείο.
Οι επόμενοι "χορωδικοί" καμβάδες (The Conquest of Siberia by Yermak, 1895; Suvorov's Crossing the Alps, 1899; Stepan Razin, 1903-1907; όλοι στο Ρωσικό Μουσείο) αντιπροσωπεύουν ήδη ένα συγκεκριμένο είδος παρακμής. Οι επικές σκηνές της επέκτασης της Ρωσίας στη Σιβηρία, η αντιγαλλική εκστρατεία στις Ελβετικές Άλπεις και, τέλος, ένα επεισόδιο από τη ζωή του αγαπημένου ήρωα των λαϊκών τραγουδιών είναι γραμμένα αριστοτεχνικά, αλλά ήδη χωρίς αυτό το περίπλοκο και πολυφωνικό δράμα που ξεχωρίζει τα καλύτερα έργα του πλοιάρχου.
Σε μια προσπάθεια να επιτευχθεί η μέγιστη πειστικότητα της εικονιστικής δράσης, σε μεταγενέστερα πράγματα ο Surikov μειώνει τον αριθμό των μορφών, ενώ ταυτόχρονα αυξάνει την εκφραστικότητα της πολύχρωμης υφής (Visit to the Tsarina Convent, 1912, Tretyakov Gallery; Annunciation, 1914, Πινακοθήκη, Κρασνογιάρσκ).
Στην τελευταία περίπτωση, ο πλοίαρχος γειτνιάζει πλήρως με το στυλ Art Nouveau στη θρησκευτική του εκδοχή.
Τα καλύτερα πράγματα του Surikov ξεχώριζαν πάντα για το υπέροχο - άκρως εποικοδομητικό, και όχι μόνο διακοσμητικό - χρώμα τους. Οι μεταγενέστερες ακουαρέλες του εντυπωσιάζουν με την χρωματική έκφραση, ειδικά αυτές που δημιουργήθηκαν στην Ισπανία, όπου ταξίδεψε το 1910 με τον γαμπρό του, τον καλλιτέχνη P.P. Konchalovsky. Ο Σουρίκοφ πέθανε στη Μόσχα στις 6 Μαρτίου 1916.
Έργο καλλιτέχνη
- Μπογιάρ Μορόζοβα
- Παίρνοντας τη χιονισμένη πόλη
- Ο Σουβόροφ διασχίζει τις Άλπεις
- Το πρωί της εκτέλεσης τοξοβολίας
- Ο Μενσίκοφ στον Μπερέζοφ
- Μεγάλη μεταμφίεση το 1772 στους δρόμους της Μόσχας με τη συμμετοχή του Πέτρου Α' και του Πρίγκιπα Καίσαρα I.F. Romodanovsky
- Κράταιγος με τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος
- Βράδυ στην Αγία Πετρούπολη
- Άποψη του μνημείου του Πέτρου Α στην πλατεία της Γερουσίας στην Αγία Πετρούπολη
- Το καμπαναριό του Μεγάλου Ιβάν και οι τρούλοι του καθεδρικού ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου
- Επίσκεψη στο μοναστήρι της πριγκίπισσας
- Εκκλησία στο χωριό Dyakovo
- Ο Πατριάρχης Ερμογένης προσεύχεται για την ανατροπή του κλέφτη Τουσίνο
- Γυναικείο πορτρέτο
Ο ΣΟΥΡΙΚΟΦ Ο Ιβάν Ζαχάροβιτς γεννήθηκε στην οικογένεια ενός δουλοπάροικου, ενός ποιητή.
Ο πατέρας του Σουρίκοφ, που υπηρέτησε ως υπάλληλος στη Μόσχα, το 1849 άνοιξε ο ίδιος ένα εμπόριο λαχανικών και μετέφερε την οικογένειά του από το χωριό στον τόπο του.
Καθώς δεν έλαβε καμία εκπαίδευση, ο Ιβάν Ζαχάροβιτς εθίστηκε στην ανάγνωση πολύ νωρίς, και στο 2ο μισό της δεκαετίας του '50. άρχισε να γράφει ποίηση. Ο Σουρίκοφ υπηρέτησε στο κατάστημα του πατέρα του, η οικογένεια ήταν στη φτώχεια.
Το 1862 συνάντησε τον A. N. Pleshcheev, ο οποίος μίλησε με συμπάθεια για τα ποιήματα του αρχικού ποιητή, βρήκε σε αυτά "χαρακτηριστικά πρωτοτυπίας, και το σημαντικότερο, ειλικρίνεια, βαθύ συναίσθημα" και βοήθησε να τα δημοσιεύσει στο περιοδικό "Entertainment". Ο Ιβάν Ζαχάροβιτς δημοσιεύτηκε αυτά τα χρόνια στο "Sunday leisure", "Illustrated εφημερίδα".
Μετά τον θάνατο της μητέρας του (1865), ο Σουρίκοφ εγκαταλείπει τον πατέρα του, δουλεύοντας πρώτα ως βιβλιοδέτης επαγγελματικών χαρτιών και μετά ως συνθέτης. Δουλεύοντας σχεδόν δωρεάν, ζει στη φτώχεια, κάτι που τον αναγκάζει να επιστρέψει στον πατέρα του και να επιστρέψει στο εμπόριο.
Από το 1870 συνεργάζεται στα περιοδικά Delo, Family and School και Education and Training.
Το 1871 δημοσίευσε την πρώτη συλλογή ποιημάτων του, η οποία περιελάμβανε τόσο σημαντικά έργα του ποιητή όπως:
"Ρόουαν",
"Στον καταπράσινο κήπο αηδόνι",
«Ω, έχεις ανάγκη, έχεις ανάγκη…»,
«Μεγάλωσα ορφανός…»,
«Στη στέπα» και άλλα.
Στη δεκαετία του '70. Ο Ιβάν Ζαχάροβιτς αρχίζει να δείχνει ενδιαφέρον για κοινωνικά προβλήματα. Οι ορίζοντές του διευρύνονται πολύ. Γνωρίζει τους δημοκρατικούς συγγραφείς V. A. Sleptsov, A. I. Levitov, L. N. Trefoliov, F. D. Nefedov. Η Δίκη του Νετσάεφ (1871) έκανε μεγάλη εντύπωση στον ποιητή. Έχοντας μάθει όλες τις δυσκολίες του μονοπατιού ενός αυτοδίδακτου ποιητή, αποφάσισε να βοηθήσει τα προικισμένα αδέρφια του από τους ανθρώπους.
Το 1872 δημοσιεύτηκε η συλλογή Dawn, στην οποία τα έργα των A. M. Kozyrev, I. D. Rodionov, A. Ya. Bakulip (παππούς του V. Ya. Bryusov), S. A. Derunov, D. E. Zharov και τη δική του ποίηση. Η συλλογή προκάλεσε πολλές ευνοϊκές κριτικές, αλλά οι λογοκριτές την συμπεριέλαβαν στη λίστα των απαγορευμένων βιβλίων. Η επικοινωνία με τους δημοκρατικούς συγγραφείς επηρέασε ευεργετικά τον ιδεολογικό προσανατολισμό της ποίησης του Σ., που αποκτά αισιόδοξο ήχο και πίστη στο λαμπρό μέλλον του λαού.
Το 1875, ο ποιητής έγινε δεκτός ως μέλος της Εταιρείας Εραστών της Ρωσικής Λογοτεχνίας, την ίδια χρονιά εκδόθηκε η δεύτερη συλλογή ποιημάτων του. Το όνομα ενός αυτοδίδακτου ποιητή από αγροτικό περιβάλλον γίνεται ευρέως γνωστό. Ο Σουρίκοφ προσπαθεί να αναλάβει την έκδοση του δικού του περιοδικού - ενός οργάνου για προοδευτικούς συγγραφείς του λαού, αλλά αρνείται.
Το 1877, έχοντας λάβει μια αξιοπρεπή αμοιβή για την τρίτη έκδοση των ποιημάτων του, ο Ιβάν Ζαχάροβιτς, λόγω της αυξανόμενης κατανάλωσης, φεύγει για την επαρχία Σαμάρα για κουμίς και μετά στη Γιάλτα. Επέστρεψε στη Μόσχα θανάσιμα άρρωστος και σύντομα πέθανε.
Ποίηση Surikov I.Z. δημοκρατικός. Οι καλλιτεχνικές του απόψεις προσεγγίζουν τις αρχές της επαναστατικής δημοκρατικής αισθητικής του N. A. Nekrasov. Το θέμα του λαϊκού πόνου, της φτώχειας και της ανομίας των μαζών είναι το κύριο θέμα των ποιημάτων του ποιητή. Το αγαπημένο του είδος ήταν τραγούδια στα οποία έπαιξε ως διάδοχος των Α. Κόλτσοφ, Ν. Τσιγκάνοφ και άλλων. Τα τραγούδια του ποιητή συνδέονται οργανικά με την προφορική λαϊκή τέχνη, πολλά από αυτά μελοποιήθηκαν από τους P. I. Tchaikovsky, Ts. A. Kui. , A. T. Grechaninov και άλλοι. συνθέτες:
«Είτε ήμουν στο χωράφι και δεν ήμουν χορτάρι»,
"Ο ήλιος είναι κουρασμένος...",
«Ξημέρωσε…»,
«Στην πόλη κοντά στο Ford...».
Τα ποιήματά του διακρίνονται από ρεαλιστικό προσανατολισμό, την ίδια στιγμή, η κοινωνική τους ματιά είναι περιορισμένη. Ο λυρικός ήρωας του ποιητή τείνει συχνά προς την αφηρημένη ανθρωπιστική ηθικοποίηση και αυτό φέρνει τους στίχους του Ιβάν Ζαχάροβιτς πιο κοντά στην ποίηση του προκατόχου του Ι. Σ. Νικήτιν.
Ο ποιητής ασχολήθηκε με μεταφράσεις, ανέπτυξε ιστορικές πλοκές. Στην πλοκή του έπους του Νόβγκοροντ για τον Σάντκο, έγραψε το ποίημα "Sadko", το οποίο χρησίμευσε ως βάση για την ομώνυμη όπερα του N. A. Rimsky-Korsakov. Το ποίημά του ήταν διάσημο "Εκτέλεση του Στέπαν Ραζίν". Δημιούργησε την εικόνα του προστάτη του λαού, του αρχηγού των αγροτικών μαζών.
Σε έργα για ιστορικά θέματα, ο Surikov Ivan Zakharovich μετέφερε πιστά τους εθνικούς χαρακτήρες, το χρώμα της λαϊκής τέχνης. Εξέχουσα θέση στο έργο του ποιητή. κατεχόμενα έργα αφιερωμένα στα παιδιά.
Πέθανε -, Μόσχα.
Ο καλλιτέχνης X Vasily Surikov από νεαρή ηλικία ονειρευόταν να γράψει ιστορικές πλοκές. Μετά την αποφοίτησή του και την ολοκλήρωση του πρώτου και μοναδικού του έργου, ο Σουρίκοφ «στέκεται στο δικό του μονοπάτι» - οι πιο διάσημοι ιστορικοί καμβάδες ανήκουν στα πινέλα του.
Καλλιτέχνης-συνθέτης
Ο Βασίλι Σουρίκοφ γεννήθηκε τον Ιανουάριο του 1848 στο Κρασνογιάρσκ, οι πρόγονοί του τον 16ο αιώνα ήρθαν στη Σιβηρία από το Ντον με τον Αταμάν Γιέρμακ. Ήταν περήφανος για την καταγωγή του, είπε: «Είμαι φυσικός Κοζάκος από όλες τις πλευρές… Οι Κοζάκοι μου είναι πάνω από 200 ετών». Άρχισε να σχεδιάζει νωρίς, στην αρχή «ζωγράφιζε σε καρέκλες του Μαρόκου - βρώμικε», και σε ηλικία έξι ετών αντέγραψε την εικόνα του Μεγάλου Πέτρου από ένα χαρακτικό. Ο νεαρός καλλιτέχνης έβαψε τη στολή του με μπλε χρώμα και τα πέτα με μούρα.
Το 1858, ο Βασίλι Σουρίκοφ μπήκε στο επαρχιακό σχολείο, όπου συνάντησε τον πρώτο του δάσκαλο τέχνης Νικολάι Γκρέμπνεφ. Μετά την αποφοίτησή του από το κολέγιο, δεν μπορούσε να συνεχίσει τις σπουδές του - μετά το θάνατο του πατέρα του, η οικογένεια δεν είχε αρκετά χρήματα. Ο νεαρός άνδρας έπιασε δουλειά ως υπάλληλος γραφείου στη Γενική Επαρχιακή Διοίκηση του Γενισέι, θυμάται εκείνη την εποχή: «Ήμουν πολύ νοσταλγία για την τέχνη». Η υπόθεση βοήθησε: ο κυβερνήτης του Yenisei Pavel Zamyatin είδε τα σχέδιά του, ήθελε να υποστηρίξει τον νεαρό άνδρα. Ο Zamyatin τον βρήκε φιλάνθρωπο - χρυσωρυχείο Pyotr Kuznetsov, ο οποίος πλήρωσε για την εκπαίδευση του Surikov στην Ακαδημία Τεχνών.
Στα μέσα Δεκεμβρίου 1868, ο Σουρίκοφ έφυγε από το Κρασνογιάρσκ για την Αγία Πετρούπολη. Ταξίδευε με τη συνοδεία του Κουζνέτσοφ, οπότε το ταξίδι κράτησε δύο μήνες. Ο μελλοντικός καλλιτέχνης δεν ήταν έτοιμος να εισέλθει στην Ακαδημία, γι 'αυτό σπούδασε στο σχολείο της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλλιτεχνών για αρκετούς μήνες. Τον Αύγουστο του 1869 έγινε δεκτός στην Ακαδημία ως εθελοντής και ένα χρόνο αργότερα γράφτηκε στην τάξη του Πάβελ Τσιστιακόφ. Στην Ακαδημία, ο Σουρίκοφ είχε το παρατσούκλι "συνθέτης": στα έργα του, θεωρούσε τη σύνθεση ως το κύριο πράγμα. Κατά τη διάρκεια των ετών σπουδών, ο Surikov έλαβε πολλά χρηματικά έπαθλα και τέσσερα ασημένια μετάλλια.
Το πρώτο του ανεξάρτητο έργο στην ακαδημία ήταν ο πίνακας «Άποψη του μνημείου του Πέτρου Α στην πλατεία Γερουσίας στην Αγία Πετρούπολη» - αργότερα αποκτήθηκε για τη συλλογή του από τον προστάτη Kuznetsov. Ο Σουρίκοφ έγραψε τον καμβά "Ο Ελεήμων Σαμαρείτης" ως δώρο στον Κουζνέτσοφ - για αυτό το έργο του απονεμήθηκε το Μικρό Χρυσό Μετάλλιο. Τον Νοέμβριο του 1875, ο Βασίλι Σουρίκοφ αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών και έλαβε τον τίτλο του καλλιτέχνη της τάξης του πρώτου βαθμού.
Βασίλι Σουρίκοφ. Το πρωί της εκτέλεσης τοξοβολίας. 1881. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ
Βασίλι Σουρίκοφ. Μπογιάρ Μορόζοβα. 1887. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ
Βασίλι Σουρίκοφ. Ο Μενσίκοφ στον Μπερέζοφ. 1888. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ
Ιστορικός ζωγράφος
Το 1877, ο Βασίλι Σουρίκοφ μετακόμισε στη Μόσχα - εκείνη την εποχή δούλευε σε τέσσερις παραγγελθείσες τοιχογραφίες για τον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος. Εικόνες των «Οικουμενικών Συνόδων» ο Σουρίκοφ έπαιξε για δύο χρόνια. Περισσότερα κατά παραγγελία, ο καλλιτέχνης δεν έγραψε ποτέ. Το 1878 παντρεύτηκε την Elizaveta Shara, εγγονή του Decembrist Pyotr Svistunov. Στο γάμο, ο Surikov είχε δύο κόρες - την Όλγα και την Έλενα.
Ο Σουρίκοφ θυμήθηκε: «Φτάνοντας στη Μόσχα, βρέθηκε στο κέντρο της ρωσικής λαϊκής ζωής, αμέσως ξεκίνησε το δικό του μονοπάτι». Ο καλλιτέχνης άρχισε να κάνει αυτό που ονειρευόταν από καιρό - να ζωγραφίζει εικόνες στα οικόπεδα της ρωσικής ιστορίας. Το πρώτο σημαντικό έργο του Surikov ήταν ο πίνακας "Morning of the Streltsy Execution" - ο καλλιτέχνης απεικόνισε την εκτέλεση τοξότων μετά την εξέγερση του 1698.
«Και τότε μια μέρα περπατούσα κατά μήκος της Κόκκινης Πλατείας, ούτε μια ψυχή τριγύρω… Και ξαφνικά η σκηνή της εκτέλεσης τοξοβολίας έλαμψε στη φαντασία μου, τόσο καθαρά που ακόμη και η καρδιά μου άρχισε να χτυπά. Ένιωσα ότι αν γράψω αυτό που φανταζόμουν, τότε θα βγει μια καταπληκτική εικόνα.
Βασίλι Σουρίκοφ
Ο καλλιτέχνης ολοκλήρωσε τον καμβά το 1881, μετά το οποίο έγινε μέλος της Ένωσης Ταξιδιωτικών Εκθέσεων Τέχνης.
Αργότερα, ο Surikov ζωγράφισε τον πίνακα "Menshikov in Berezov". Απεικόνιζε τον Αλεξάντερ Μενσίκοφ, αγαπημένο του Πέτρου Α, που στάλθηκε εξόριστος κοντά στον Μπερέζοφ για κρατικές ίντριγκες. Για πρώτη φορά η εικόνα παρουσιάστηκε το 1883 στην XI έκθεση του Συνδέσμου των Περιπλανώμενων. Μετά από αυτό το έργο, άρχισαν να μιλούν για τον Σουρίκοφ ως ζωγράφο-ιστορικό. Ο καλλιτέχνης Mikhail Nesterov τον αποκάλεσε τον «πιο αγαπημένο του πίνακα του Surikov». Ο καμβάς "Menshikov in Berezov" αγοράστηκε από τον Pavel Tretyakov - έτσι πήρε χρήματα ο Surikov για ένα ταξίδι στην Ευρώπη. Ο καλλιτέχνης ταξίδεψε στην Ιταλία, τη Γερμανία, την Αυστρία και τη Γαλλία, γνώρισε τη συλλογή του Λούβρου και τη συλλογή της γκαλερί της Δρέσδης.
Το 1887, ο Σουρίκοφ ολοκλήρωσε τη δουλειά σε ένα από τα πιο διάσημα έργα του, τον Μπογιάρ Μορόζοβα. Ο καλλιτέχνης επεξεργάστηκε προσεκτικά κάθε έναν από τους χαρακτήρες της εικόνας, σκέφτηκε τις χειρονομίες και τα κοστούμια και για πολύ καιρό δεν μπορούσε να βρει έναν τύπο για τον κύριο χαρακτήρα του καμβά. Ως αποτέλεσμα, η Avdotya Torgoshina, θεία του καλλιτέχνη, έγινε το πρωτότυπο της ευγενούς Morozova. Στην XV Traveling Exhibition, το έργο του Surikov προκάλεσε μικτές κριτικές. Κάποιοι έχουν συγκρίνει τον πίνακα με ένα πολύχρωμο περσικό χαλί. Ο κριτικός τέχνης Vladimir Stasov συγκινήθηκε βαθιά μπροστά στον καμβά.
«Ο Surikov έχει δημιουργήσει τώρα μια τέτοια εικόνα, η οποία, κατά τη γνώμη μου, είναι η πρώτη από όλες τις ζωγραφιές μας με θέματα της ρωσικής ιστορίας. Πάνω και πέρα από αυτήν την εικόνα, η τέχνη μας, η οποία αναλαμβάνει να απεικονίσει την παλιά ρωσική ιστορία, δεν έχει πάει ακόμα.
Βλαντιμίρ Στάσοφ
Βασίλι Σουρίκοφ. Καταγραφή της χιονισμένης πόλης. 1891. Κρατικό Ρωσικό Μουσείο
Βασίλι Σουρίκοφ. Η κατάκτηση της Σιβηρίας από τον Γερμάκ. 1895. Κρατικό Ρωσικό Μουσείο
«Μεγάλος καλλιτέχνης, μαχητικός ρεαλιστής»
Τον Απρίλιο του 1888 πέθανε η γυναίκα του Σουρίκοφ. Ο καλλιτέχνης, μαζί με τις δύο κόρες του, έφυγε για το Κρασνογιάρσκ - εκεί ζωγράφισε τον πίνακα "The Capture of the Snow Town". Για αυτό το έργο στη Διεθνή Έκθεση στο Παρίσι το 1900, ο Surikov έλαβε ένα ονομαστικό μετάλλιο.
Στο Krasnoyarsk, ο καλλιτέχνης άρχισε να εργάζεται στον καμβά "Η κατάκτηση της Σιβηρίας από τον Ermak Timofeevich" - ο Surikov ζωγράφισε σκίτσα για τον πίνακα στον ποταμό Ob και ολοκλήρωσε το έργο του στο Don. Το 1893 έγινε τακτικό μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Τα επόμενα ιστορικά έργα του Σουρίκοφ ήταν «Ο Σουβόροφ που διασχίζει τις Άλπεις», «Στέπαν Ραζίν», «Επίσκεψη στο μοναστήρι της πριγκίπισσας» και άλλα. Το 1907, ο Βασίλι Σουρίκοφ αποχώρησε από την Ένωση Περιπλανώμενων και έγινε μέλος της Ένωσης Ρώσων Καλλιτεχνών.
Ο Surikov δεν δίδαξε ποτέ, αλλά πάντα μιλούσε πολύ με νέους καλλιτέχνες, τους έδινε πρόθυμα συμβουλές. Το 1910, με πρωτοβουλία του Vasily Surikov και του καλλιτέχνη Leonid Chernyshov, άνοιξε μια σχολή σχεδίου στο Krasnoyarsk - ο Surikov έστειλε σχολικά βιβλία από την Αγία Πετρούπολη για τους μαθητές του.
Το 1914, ο ίδιος επέστρεψε στο Κρασνογιάρσκ, όπου ζωγράφισε πολλές ακουαρέλες και τοπία "Plashkot στο Yenisei", "Krasnoyarsk στην περιοχή της Εκκλησίας του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου". Την επόμενη χρονιά, ο καλλιτέχνης πήγε στην Κριμαία για θεραπεία.
Ο Βασίλι Σουρίκοφ πέθανε τον Μάρτιο του 1916. Πέθανε στη Μόσχα από καρδιακή νόσο. Νιώθοντας την προσέγγιση του θανάτου, ο καλλιτέχνης είπε τα τελευταία του λόγια: "Εξαφανίζομαι".
Ο Vasily Surikov θάφτηκε στο νεκροταφείο Vagankovsky δίπλα στη σύζυγό του. Το Ινστιτούτο Τέχνης της Μόσχας φέρει το όνομά του και στο Κρασνογιάρσκ, την πατρίδα του καλλιτέχνη, α
Ο Surikov Vasily Ivanovich γεννήθηκε στις 12 Ιανουαρίου 1848 στο Krasnoyarsk - καλλιτέχνης. Από τους Κοζάκους. Ο Σουρίκοφ ήταν πολύ περήφανος για την καταγωγή του και έγραψε σχετικά: «Από όλες τις πλευρές είμαι φυσικός Κοζάκος... Οι Κοζάκοι μου είναι πάνω από 200 ετών». Το 1856 - 1861. σπούδασε στο σχολείο της περιφέρειας Krasnoyarsk, όπου έλαβε τις πρώτες του καλλιτεχνικές γνώσεις από τον δάσκαλο τέχνης Γκρέμπνεφ, με τις οδηγίες του αντέγραψε χαρακτικά από πίνακες παλιών δασκάλων, κατανοώντας σταδιακά την τέχνη της εποχής τους, "Ο Γκρέμπνεφ με έμαθε να ζωγραφίζω, σχεδόν έκλαψε πάνω μου», - θυμήθηκε αργότερα με ευγνωμοσύνη ο Σουρίκοφ.
Μετά το θάνατο του πατέρα του, ο Σουρίκοφ υπηρέτησε ως γραφέας, μερικές φορές σχεδίαζε. Τα σχέδιά του τράβηξαν την προσοχή του κυβερνήτη του Κρασνογιάρσκ P. N. Zamyatin και του πλούσιου χρυσωρύχου P. I. Kuznetsov, που τον βοήθησαν να εισέλθει στη σχολή της Αγίας Πετρούπολης της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Τεχνών και ανέλαβαν τα έξοδα συντήρησης του νεαρού καλλιτέχνη. Στη σχολή OPH του M. V. Dyakonov, ο Surikov κατέκτησε ένα τριετές μάθημα σε τρεις καλοκαιρινούς μήνες και ήδη στις 28 Αυγούστου 1869 πέρασε με επιτυχία τις εισαγωγικές εξετάσεις στην Ακαδημία Τεχνών, έγινε δεκτός ως εθελοντής και εγγράφηκε στο κεφάλι τάξη. Την επόμενη χρονιά, εργαζόταν ήδη στο πρώτο του έργο, Θέα στο Μνημείο του Μεγάλου Πέτρου στην πλατεία Γερουσίας στην Αγία Πετρούπολη (1870).
Ο Σουρίκοφ σπούδασε με επιτυχία στην Ακαδημία. Τα λαμπρά επιτεύγματα του νεαρού ζωγράφου ήταν στη σύνθεση· δεν ήταν τυχαίο που οι σύντροφοί του τον αποκαλούσαν «συνθέτη». Ο πίνακας του από την αρχαία ρωσική ιστορία «Η αυλή του πρίγκιπα» (1874) ανήκει στην περίοδο σπουδών στην Ακαδημία. Τον Απρίλιο του 1875, ο καλλιτέχνης ξεκινά το έργο του: «Ο Απόστολος Παύλος, εξηγώντας τα δόγματα του Χριστιανισμού πριν από τον Ηρώδη Αγρίππα, την αδελφή του Βερενίκη και τον Ρωμαίο ανθύπατο Φήστο».
Ο Σουρίκοφ αποφοίτησε από την Ακαδημία με τον τίτλο του καλλιτέχνη 1ου βαθμού. Όταν, έξι μήνες αργότερα, "κατ' εξαίρεση" είχε την ευκαιρία να πάει στο εξωτερικό για σπουδές με Ευρωπαίους δασκάλους, ζήτησε ως αντάλλαγμα την άδεια να ολοκληρώσει μια παραγγελία για τη ζωγραφική του καθεδρικού ναού του Χριστού Σωτήρος της Μόσχας. Τον Ιούνιο του 1877, ο καλλιτέχνης μετακόμισε στη Μόσχα, όπου έκανε τοιχογραφίες που απεικονίζουν τέσσερις Οικουμενικές Συνόδους για δύο χρόνια. Ο Σουρίκοφ δεν έγραψε ποτέ ξανά για να παραγγείλει.
Το 1878, ο Σουρίκοφ παντρεύτηκε τον Ε.Α. Share, εγγονή του Decembrist P. P. Svistunov. Μια ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή και η σχετική υλική ευημερία επιτρέπουν στον καλλιτέχνη να "ξεκινήσει τη δική του" - να στραφεί στη ρωσική ιστορία. Στη Μόσχα, ο Σουρίκοφ έγραψε τα «Το πρωί της εκτέλεσης της τοξοβολίας» (1878 - 1881), «Ο Μενσίκοφ στον Μπερέζοφ» (1883), «Μπογιάρ Μορόζοβα» (1887).
Στις αρχές του 1888, ο καλλιτέχνης βίωσε ένα σοβαρό σοκ: η γυναίκα του πέθανε. Ο Σουρίκοφ σχεδόν άφησε την τέχνη, επιδίδοντας στη θλίψη. Εκείνα τα χρόνια ζωγράφισε μόνο τον πίνακα «Θεραπεία των τυφλών».
Με συμβουλή των συγγενών του, ο Σουρίκοφ ταξιδεύει στη Σιβηρία, στο Κρασνογιάρσκ. Κατά τη διάρκεια αυτού του ταξιδιού, ζωγραφίζει τον πίνακα "The Capture of the Snowy Town" (1891). Το 1891, ο Σουρίκοφ επέστρεψε στη Μόσχα και άρχισε να δουλεύει πάνω σε έναν νέο καμβά, την Κατάκτηση της Σιβηρίας από τον Γερμάκ (1895).
Ο Σουρίκοφ εργάστηκε για αρκετά χρόνια στον τελευταίο του μεγάλο καμβά «Στέπαν Ραζίν» (1907 - 1910). Η εικόνα δεν ήταν εύκολη γι 'αυτόν και ο καλλιτέχνης επέστρεψε σε αυτήν αφού προβλήθηκε στο κοινό.
Η τελευταία ιστορική εικόνα που δημιούργησε ο Σουρίκοφ είναι η εικόνα του Πουγκάτσεφ. έχει σωθεί ένα σκίτσο από το 1911, που απεικονίζει τον αρχηγό της εξέγερσης των αγροτών φυλακισμένο σε ένα κλουβί...
Το 1912, στην έκθεση της Ένωσης Ρώσων Καλλιτεχνών, εκτέθηκε ο πίνακας του Σουρίκοφ "Μια επίσκεψη στο μοναστήρι της Τσαρέβνα".
Ο Σουρίκοφ πέθανε στις 6 Μαρτίου 1916 και θάφτηκε δίπλα στη σύζυγό του στη Μόσχα, στο νεκροταφείο Βαγκανκόφσκι.
