ΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ

Υπάρχουν εκείνοι που διαβάζουν αυτές τις ειδήσεις πριν από εσάς.
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε τα πιο πρόσφατα άρθρα.
ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Ονομα
Επώνυμο
Πώς θα θέλατε να διαβάσετε το The Bell
Χωρίς ανεπιθύμητο περιεχόμενο

αργυρή εποχήΗ ρωσική ποίηση αποδίδεται στις αρχές του 20ου αιώνα, αν και η αρχή της είναι ο 19ος αιώνας και όλες οι απαρχές της βρίσκονται στη «χρυσή εποχή».
Στην πραγματικότητα, αυτός δεν είναι ούτε ένας αιώνας, είναι ένα μεγαλειώδες στρώμα, ως προς την ποσοτική και ποιοτική σύνθεση των ποιητών, με το οποίο κανένας άλλος αιώνας δεν μπορεί να συγκριθεί.
Ο ίδιος ο όρος «ασημένια εποχή» είναι μεταφορικός και πολύ υπό όρους. Προτάθηκε (ίσως και αστειευόμενος) από τον φιλόσοφο N. Berdyaev,
αλλά το σήκωσαν και μπήκαν σταθερά στη λογοτεχνική κοινότητα στη δεκαετία του 60 του εικοστού αιώνα.Το κύριο σημάδι είναι ο μυστικισμός, μια κρίση πίστης, εσωτερικής πνευματικότητας και συνείδησης.
Η ποίηση ήταν μια εξάχνωση εσωτερικών αντιφάσεων, ψυχικής δυσαρμονίας, ψυχικής ασθένειας.
Όλη η ποίηση της «Ασημένιας Εποχής», που ενσαρκώνει την κληρονομιά της Βίβλου, την εμπειρία της παγκόσμιας λογοτεχνίας, την αρχαία μυθολογία, την καρδιά και την ψυχή, αποδείχθηκε ότι ήταν στενά συνδεδεμένη με τη ρωσική λαογραφία, τις τοπικές, λαϊκές ιστορίες και θρήνους, τραγούδια και θρήνους . Ωστόσο, υπάρχει η άποψη ότι η "Ασημένια Εποχή"είναι ένα δυτικό φαινόμενο. Ίσως ενσάρκωσε την απαισιοδοξία του Σοπενχάουερ, τον αισθητισμό του Όσκαρ Ουάιλντ, κάτι σαν τον Άλφρεντ ντε Βινί, τον υπεράνθρωπο του Νίτσε. Υπάρχει επίσης μια υπόθεση ότι αυτό είναι ένα "ποιοτικό" όνομα. Υπάρχει μια χρυσή εποχή με τον A.S. Pushkin και υπάρχει μια ασημένια εποχή, η οποία δεν έφτασε στη χρυσή εποχή σε ποιότητα.

Δημιουργικότητα ποιητών της Αργυρής Εποχής.

Ήταν ένας δημιουργικός κόσμος γεμάτος ηλιοφάνεια, που διψούσε για ομορφιά και αυτοεπιβεβαίωση. Και παρόλο που το όνομα αυτής της εποχής είναι "ασημί", ήταν αναμφίβολα το πιο εντυπωσιακό και δημιουργικό ορόσημο στη ρωσική ιστορία.
Τα ονόματα των ποιητών που αποτέλεσαν την πνευματική βάση της Ασημένιας Εποχής είναι γνωστά σε όλους: Σεργκέι Γιεσένιν, Βαλέρι Μπριουσόφ, Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, Αλέξανδρος Μπλοκ, Μαξιμιλιαν Βολόσιν, Αντρέι Μπέλι, Κονσταντίν Μπαλμόντ, Άννα Αχμάτοβα, Νικολάι Γκουμίλιοφ, Μαρίνα Τσβετάεβα, Ιγκόρ Severyanin Boris Pasternak και πολλοί άλλοι.
Στην πιο έντονη μορφή της, η ουσία της Ασημένιας Εποχής έκανε πάταγο στις αρχές του εικοστού αιώνα. Ήταν η άνοδος της ποίησης σε μια ποικιλία χρωμάτων και αποχρώσεων - καλλιτεχνικών, φιλοσοφικών, θρησκευτικών. Οι ποιητές πάλεψαν με τις προσπάθειες να συνδέσουν την ανθρώπινη συμπεριφορά με το κοινωνικό περιβάλλον και συνέχισαν την τάση της ρωσικής ποίησης, για την οποία ένα άτομο ήταν σημαντικό όπως είναι, σημαντικό στη στάση του απέναντι στον Δημιουργό, στις σκέψεις και στα συναισθήματά του, στην προσωπική του στάση στην αιωνιότητα, στην Αγάπη και τον Θάνατο σε όλες τις εκδηλώσεις και τις έννοιες. Έξι ποιητές της Αργυρής Εποχής ήταν ιδιαίτερα επιτυχημένοι σε αυτό - V. Mayakovsky, N. Gumilyov, S. Yesenin, A. Blok, A. Akhmatova, I. Severyanin.

Πίστευαν ακράδαντα στην τέχνη, στη δύναμη του λόγου. Επομένως, το έργο τους είναι μια βαθιά βύθιση στο στοιχείο της λέξης και μπερδεύεται από την αναζήτηση νέων εκφραστικών μέσων. Τίμησαν όχι μόνο το νόημα, αλλά και το ύφος - ο ήχος, η μορφή της λέξης και η πλήρης εμβάπτιση στα στοιχεία ήταν σημαντικά για αυτούς.
Ήταν δαπανηρή. Σχεδόν όλοι οι ποιητές της Αργυρής Εποχής ήταν δυστυχισμένοι στην προσωπική τους ζωή και πολλοί από αυτούς τελείωσαν άσχημα. Αν και, σε γενικές γραμμές, σχεδόν όλοι οι ποιητές δεν είναι πολύ χαρούμενοι στην προσωπική τους ζωή, και στη ζωή γενικότερα.
"Η Ασημένια Εποχή της Ρωσικής Ποίησης" είναι ένας εκπληκτικά περίπλοκος, αλλά ταυτόχρονα ένας εκπληκτικός καμβάς, που προέρχεται από τη δεκαετία του '90 του 19ου αιώνα.

Αντικείμενο μελέτης: Ποίηση της ρωσικής λογοτεχνίας τέλη XIX–αρχές του 20ου αιώνα Θέμα: Η Ασημένια Εποχή είναι η ακμή της ρωσικής ποίησης στις αρχές του 20ού αιώνα, που χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση ένας μεγάλος αριθμόςποιητές, ποιητικά κινήματα που κήρυτταν μια νέα, διαφορετική από τα παλιά ιδανικά, αισθητική. Σκοπός: Συγκρίνοντας διαφορετικά ρεύματα και αναλύοντας ποιήματα που ανήκουν σε διαφορετικά λογοτεχνικά κινήματα, να εντοπίσουν ομοιότητες και διαφορές στις ιδέες, τις απόψεις και τους στόχους των εκπροσώπων τους. Συνάφεια του θέματος: η συνάφεια του θέματος "Ασημένια Εποχή της Ρωσικής Λογοτεχνίας" οφείλεται στο μεγάλο ενδιαφέρον για αυτό το θέμα, καθώς και στην ανεπαρκή ανάπτυξή του. Πρόβλημα: Αντίληψη καλλιτεχνικών ανακαλύψεων του 19ου αιώνα από καλλιτέχνες των επόμενων εποχών. Ρωσική ποίηση της Αργυρής Εποχής


Ο ρωσικός μοντερνισμός έγινε ένα σημαντικό πνευματικό φαινόμενο της Εποχής του Αργυρού. Ο μοντερνισμός (από το λατινικό modernus «μοντέρνος, πρόσφατος») είναι μια τάση στην τέχνη και τη λογοτεχνία του 20ου αιώνα, που χαρακτηρίζεται από την επιθυμία να δημιουργηθούν νέες μη παραδοσιακές αρχές στην τέχνη, η συνεχής ανανέωση των καλλιτεχνικών μορφών, καθώς και η συμβατικότητα και αφαίρεση του στυλ. Στη ρωσική καλλιτεχνική κουλτούρα του τέλους του δέκατου ένατου - αρχές του εικοστού αιώνα. Το DECADENCE (από το γαλλικό decadence - παρακμή) έχει γίνει ευρέως διαδεδομένο - μια τάση στη λογοτεχνία και την τέχνη του τέλους, ιδιαίτερα χαρακτηριστικάπου συνήθως θεωρούνται: υποκειμενισμός, ατομικισμός, αμοραλισμός, απόσυρση από το κοινό, απόσπαση από την πραγματικότητα, η ποιητική της τέχνης για χάρη της τέχνης, η πτώση της αξίας του περιεχομένου, η επικράτηση της μορφής. Η Ασημένια Εποχή είναι η ακμή της ρωσικής ποίησης στις αρχές του 20ου αιώνα, που χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση μεγάλου αριθμού ποιητών, ποιητικών κινημάτων που κήρυτταν μια νέα, διαφορετική από τα παλιά ιδανικά, αισθητική. Το ζήτημα του χρονολογικού πλαισίου αυτού του φαινομένου παραμένει αμφιλεγόμενο. Αυτό είναι ένα φαινόμενο στις αρχές της δεκαετίας του '80 και του '90 του 19ου αιώνα και το τέλος μπορεί να αποδοθεί τόσο στο 1917 όσο και στο 1921.




Ο συμβολισμός είναι το πρώτο και πιο σημαντικό από τα μοντερνιστικά κινήματα στη Ρωσία. Η διαμόρφωση του συμβολισμού στη Ρωσία επηρεάστηκε από δύο λογοτεχνικές παραδόσεις: την εγχώρια ποίηση του Φετ, του Τιούτσεφ και την πεζογραφία του Ντοστογιέφσκι. Γαλλικός συμβολισμός ποίηση Paul Verlaine, Charles Baudelaire. Σημάδια συμβολισμού: - Το σύμβολο ως κύριο μέσο μετάδοσης ενός μυστικού νοήματος - Η ασάφεια των συμβόλων - Η ιδιαίτερη μουσικότητα του στίχου - Ο εγωκεντρισμός του ποιητικού "εγώ" (το "εγώ" είναι στο κέντρο των πάντων) - " Διπλοί κόσμοι» - Ποίηση συμβολισμού - έκφραση των κινήσεων της ψυχής του ποιητή


Δύο βασικά στάδια συμβολισμού - συμβολιστές της Αγίας Πετρούπολης: D.S. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, N. Minsky. Τα κίνητρα της απογοήτευσης κυριάρχησαν αρχικά στο έργο των Συμβολιστών της Αγίας Πετρούπολης. Ως εκ τούτου, το έργο τους ονομάζεται μερικές φορές παρακμιακό. - Μόσχα Συμβολιστές: V. Bryusov, K. Balmont. - A. Blok, A. Bely, γ. Ιβάνοφ. Οι «νεότεροι» συμβολιστές αντιλαμβάνονταν τον συμβολισμό με φιλοσοφικούς και θρησκευτικούς όρους. Το υψηλότερο καθήκον της τέχνης είναι η δημιουργία ενός παγκόσμιου πνευματικού οργανισμού, η εικόνα ενός αντικειμένου και φαινομένου υπό το φως του μελλοντικού κόσμου. Senior SymbolistsJunior Symbolists Οι «ανώτεροι» Συμβολιστές αντιλαμβάνονταν τον συμβολισμό με αισθητική έννοια. Ο ποιητής είναι πρώτα απ' όλα δημιουργός καθαρά προσωπικών και καθαρά καλλιτεχνικών αξιών.


Το λογοτεχνικό και δημοσιογραφικό όργανο των Συμβολιστών ήταν το περιοδικό Libra (1904-1909). Ιδρύθηκε από τον Valery Bryusov, επικεφαλής της ομάδας συμβολιστών της Μόσχας. Εκδίδεται κάθε μήνα στον εκδοτικό οίκο της Μόσχας "Scorpion". Στις αρχές του 1909, ο Bryusov αποσύρθηκε από το μοντάζ Libra, το οποίο βρισκόταν σε κρίση. Ο Αντρέι Μπέλι ανέλαβε το κύριο μέρος της δουλειάς.Στα τέλη του 1909, το περιοδικό Vese σταμάτησε να εκδίδεται. V. Bryusov A. Bely "Scales"


Ο Balmont είναι ένας από τους πιο διάσημους ποιητές της Ρωσίας στις αρχές του 20ου αιώνα Δημιουργικότητα του K. Balmont Χαρακτηριστικά της ποίησης του Balmont 1. Η λατρεία της στιγμής 2. Η σημασία των συναισθημάτων σε μια ορισμένη στιγμή 3. Το θέμα της αιώνιας κίνησης προς την αλήθεια 4. Το θέμα του φωτός, η νίκη του φωτός πάνω στο σκοτάδι 5. Κοσμικό κίνητρο: Ο εκλεκτός ποιητής του Θεού 6. Φιλοσοφική έννοια: κάθε άνθρωπος προσπαθεί να υψωθεί πάνω από την πραγματικότητα 7. Η αντίθεση είναι ο πυρήνας της σύνθεσης 8. Ήχος, λεξιλογικό, μορφολογικές επαναλήψεις 10. Χρήση συμβόλων 9. Αφθονία ρημάτων


Ονειρευόμουν να πιάνω τις σκιές που φεύγουν, Τις σκιές της μέρας που ξεθωριάζουν, ανέβηκα στον πύργο, και τα σκαλιά έτρεμαν, Και τα βήματα έτρεμαν κάτω από το πόδι μου. Και όσο πιο ψηλά πήγαινα, τόσο πιο καθαρά σχεδιάζονταν, Τόσο πιο καθαρά σχεδιάζονταν τα περιγράμματα μακριά, Και κάποιοι ήχοι ακούγονταν από μακριά, Παντού γύρω μου ακούγονταν από τον ουρανό και τη γη. Όσο πιο ψηλά ανέβαινα, τόσο πιο λαμπερά σπινθηροβόλησαν, Τόσο πιο λαμπερά άστραφταν τα ύψη των κοιμισμένων βουνών, Και με μια αποχωριστική λάμψη έμοιαζαν να χαϊδεύουν, Σαν να χάιδευαν απαλά ένα θολό βλέμμα. Και από κάτω μου είχε ήδη έρθει η νύχτα, Η νύχτα είχε ήδη έρθει για τη γη που κοιμάται, Για μένα έλαμψε το φως της ημέρας, Το πύρινο φωτιστικό κάηκε στο βάθος. Έμαθα πώς να πιάνω τις σκιές που ξεθωριάζουν, Τις σκιές της θαμπής μέρας που ξεθωριάζουν, Και περπατούσα όλο και πιο ψηλά, και τα βήματα έτρεμαν, Και τα βήματα έτρεμαν κάτω από τα πόδια μου. γη ( Πραγματικό κόσμο) Σκοτάδι, σκιές Νύχτα-λήθη, θάνατος «η γη κοιμάται κάτω» Ουρανό (εξωπραγματικός κόσμος) Όνειρο, ήχοι στο βάθος Φως, λάμψη Ο ποιητής-εκλεκτός του Θεού Ο λυρικός ήρωας φεύγει από τα οικεία. επίγειος κόσμοςαναζητώντας νέες αισθήσεις. K. Balmont «Ονειρεύτηκα να πιάσω τις σκιές που φεύγουν»


Ο φουτουρισμός είναι ένα κοινό όνομα για τα καλλιτεχνικά πρωτοποριακά κινήματα της δεκαετίας του 1910 και των αρχών του 1920. XX αιώνα, προέρχεται από την Ιταλία και τη Ρωσία. Ημέρα ακμής στη Ρωσία: Φουτουριστές ποιητές: Σεργκέι Μπομπρόφ, Βασίλι Καμένσκι, Ιγκόρ Σεβεργιάνιν, Βέλιμιρ Χλεμπνίκοφ, Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Σεργκέι Τρετιακόφ, Η ιδέα των φουτουριστών: «Φτύστε στον βωμό της τέχνης κάθε χρόνο», δηλαδή υποστήριξαν την κατασκευή μιας νέας τέχνης. Τα κύρια χαρακτηριστικά του φουτουρισμού: - επαναστατικότητα, άναρχη κοσμοθεωρία, έκφραση της μαζικής διάθεσης του πλήθους. - άρνηση πολιτιστικών παραδόσεων. - εξέγερση ενάντια στους συνήθεις κανόνες του ποιητικού λόγου, του ρυθμού, της ομοιοκαταληξίας. - πειράματα για τη δημιουργία "ακατάλληλης γλώσσας". - το πάθος του συγκλονιστικού.


Ποιητικοί σύλλογοι «Ημιώροφος ποίησης» «Φυγόκεντρος» «ΛΕΦ» Έτος δημιουργίας: 1914; Εκπρόσωποι: S. Bobrov, B. Pasternak, N. Aseev, I. Zdanevich; Η δραστηριότητα της ομάδας ξεκίνησε με τη δημιουργία του εκδοτικού οίκου Λυρικά, ο οποίος εξέδωσε τα πρώτα βιβλία φυγόκεντρου. Θεωρίες των συμμετεχόντων του Centrifuge: κατά την κατασκευή ενός λυρικού ποιήματος, η εστίαση δεν ήταν στη λέξη, αλλά στον τονισμό και τις συντακτικές δομές. Έτος δημιουργίας: 1913; Εκπρόσωποι: V. Shershenevich, R. Ivnev, S. Tretyakov; Δεν είχαν ανεξάρτητη θεωρητική βάση, δημοσιεύτηκαν στις εκδόσεις της Αγίας Πετρούπολης. Εξέφρασαν τη στάση τους απέναντι στους ιδρυτές του φουτουρισμού μέσα από κριτικούς λόγους. Έτος δημιουργίας: 1918; Εκπρόσωποι: B. Arvatov, Oy. Brik, V. Kamensky, B. Kushner, S. Tretyakov, N. Chuzhak; Η δραστηριότητα της ομάδας ξεκίνησε με τη δημιουργία το 1918 της εφημερίδας Τέχνη της Κομμούνας και στις αρχές του 1923 η ομάδα μετατράπηκε σε ένωση LEF. Η θεωρία των συμμετεχόντων: η τέχνη ως «οικοδόμηση ζωής», καθώς και η θεωρία της «επανάστασης της μορφής».


1. «Αυτή η τάση ήταν ένα είδος μίξης επιγονισμού της πρώιμης παρακμής της Πετρούπολης, φέρνοντας το «τραγούδι» και τη «μουσικότητα» του στίχου του Balmont σε απεριόριστα όρια. S. Avdeev. 2. Ο εγωφουτουρισμός είναι ένα είδος ρωσικού φουτουρισμού που έχει αναπτυχθεί όχι από μια δημιουργική κοινότητα ομοϊδεατών ανθρώπων, αλλά από μια ατομική εφεύρεση του Igor Severyanin. 3. Η ιστορία του εγώ-φουτουρισμού ήταν πολύ σύντομη (από το 1911 έως τις αρχές του 1914) ένα χρόνο - ο κύκλος «Εγώ» ιδρύεται στην Αγία Πετρούπολη, που σημαίνει «Είμαι το μέλλον» στα λατινικά. 5. Συνθήματα εγωφουτουρισμού: α) Η ψυχή είναι η μόνη αλήθεια. β) Αυτοεπιβεβαίωση της προσωπικότητας. γ) Ψάξτε για το νέο χωρίς να απορρίψετε το παλιό. δ) Νεολογισμοί με νόημα. ε) Τολμηρές εικόνες, επίθετα, συνωνυμίες και παραφωνίες. στ) Καταπολέμηση των «στερεότυπων».


Ο ιδρυτής του εγωφουτουρισμού είναι ο Igor Severyanin. «Ο πανρωσικός Τύπος σήκωσε ένα ουρλιαχτό και, με αυτό, με έκανε αμέσως γνωστό σε όλη τη χώρα!» Ο Σεβεργιάνιν ήταν ο μόνος από τους εγω-φουτουριστές που έμεινε στην ιστορία της ρωσικής ποίησης. Χαρακτηριστικό της ποίησης του Severyanin: Ειδικό στυλ. Συνδυάζοντας το πούλιες της υψηλής ζωής με τις εξωτικές παγίδες. Ψεύτικη ωραιότητα, μανιερική επιτηδειότητα ποιημάτων. Έντονες εικόνες. Συνδυασμός βιβλίων και καθομιλουμένων. μελωδικότητα, ηχητικότητα. Η ελαφρότητα του στίχου? Φρεσκάδα, θάρρος και αρμονία ρίμων.


«Για να βρω, χωρίς να σπάσω τον κύκλο των ριζών, τη μαγική πέτρα της μετατροπής όλων των σλαβικών λέξεων η μία σε άλλη, για να λιώσω ελεύθερα τις σλαβικές λέξεις, αυτή είναι η στάση μου απέναντι στη λέξη». Ένας από τους ιδρυτές του Cubo-Futurism είναι ο Velimir Khlebnikov. Χαρακτηριστικά της ποίησης του Khlebnikov: χρησιμοποιεί εικόνες και θέματα από διάφορους τομείς της ζωής. εγκαταλείπει την πλοκή. πειράματα για τη δημιουργία μιας νέας γλώσσας (ο ήχος φέρει ένα ορισμένο νόημα). Δημιούργησε «την επερχόμενη παγκόσμια γλώσσα». Αποφύγετε τα σημεία στίξης.


Ουβερτούρα σαμπάνιας ανανά! Ανανάδες σε σαμπάνια! Εκπληκτικά νόστιμο, αφρώδη και πικάντικο! Είμαι σε κάτι νορβηγικό! Είμαι σε κάτι ισπανικά! Εμπνέομαι παρορμητικά! Και πάρε το στυλό! Ο ήχος των αεροπλάνων! Τρέξτε αυτοκίνητα! Σφύριγμα εξπρές! Το φτερό των σημαδούρων! Κάποιος εδώ φιλιέται! Κάποιος σκοτώθηκε εκεί! Ο ανανάς στη σαμπάνια είναι ο παλμός των βραδινών! Σε μια παρέα νευρικών κοριτσιών, σε μια οξεία κοινωνία κυριών, θα μετατρέψω την τραγωδία της ζωής σε ονειρική φάρσα... Ανανάδες στη σαμπάνια! Ανανάδες σε σαμπάνια! Από τη Μόσχα στο Ναγκασάκι! Από τη Νέα Υόρκη στον Άρη! I. Severyanin (1915) Περιεχόμενα Ο πραγματικός κόσμος «The chirp of airplanes! Τρέξτε αυτοκίνητα! Κάποιος σκοτώθηκε εκεί! Είμαι η τραγωδία της ζωής…» Λυρικός ήρωας «Θα μετατρέψω την τραγωδία της ζωής σε φάρσα ονείρων! Εμπνέομαι παρορμητικά! Και πάρε το στυλό! » World of Dreams «Θα μετατρέψω την τραγωδία της ζωής σε ονειρική φάρσα…. Ανανάδες σε σαμπάνια! Εκπληκτικά νόστιμο, αφρώδη και πικάντικο! » Μορφή Λεξιλογίου Νεολογισμοί συγγραφέα. Φλυαρία, τρέξιμο, σφύριγμα αέρα ... Συντακτικό Θαυμαστικές προτάσεις. Προτάσεις ονομάτων. «Είμαι σε κάτι νορβηγικό! Κάποιος φιλήθηκε εδώ! Κάποιος σκοτώθηκε εκεί! «Το κελάηδισμα των αεροπλάνων! Ανανάδες σε σαμπάνια! »


Ξόρκι Γέλιου Ω, γέλια, γέλια! Ω, γέλια, γέλια! Που γελάνε με το γέλιο, που γελάνε με το γέλιο, Ω, γέλα με το γέλιο! Ω, τα γέλια των κοροϊδευτικών γέλιων των κοροϊδευτικών γέλιων! Ω, γέλα χαρούμενα, γέλιο κοροϊδευτικών γέλιων! Smeyevo, smeyevo! Χαμογέλα, γέλιο, γέλιο, γέλιο! Γέλια, γέλια. Ω, γέλια, γέλια! Ω, γέλια, γέλια! "Ξόρκι με το γέλιο" Smekhachi, πονηρά, με γέλιο Νεολογισμοί του συγγραφέα: smekhachi, γέλιο ... "Smeyevo, Smeyevo! επιτονική τεχνική της ποίησης. Δημιουργία από μια λεκτική ρίζα «γέλιο» πολλών μονοριζικών νεολογισμών.


«Ένα χαστούκι στο κοινό γούστο». 1. Cubo-futurism - μια κατεύθυνση στην τέχνη που προσπάθησε να συνδυάσει τις αρχές του κυβισμού και του φουτουρισμού. 2. Ιδρύθηκε το 1908. 3. Η πρώτη κοινή συλλογή - "Hilea"? 4. Μανιφέστο: απόρριψη της τέχνης. του παρελθόντος. 5. Έδιναν ιδιαίτερη σημασία στη λέξη. Στο άρθρο «The Word as such», αναφέρθηκαν οι ακόλουθες γραμμές: Dyr bul shyl ubeshshur skoum vy so burl ez «Υπάρχουν περισσότερα ρωσικά σε αυτές τις πέντε γραμμές παρά σε όλη την ποίηση του Πούσκιν», υποστήριξε ο A. Kruchenykh. 6. Αποτέλεσμα των δραστηριοτήτων των Κουβο-Φουτουριστών ήταν η δημιουργία της θεωρίας της «αβρόγλωσσης γλώσσας».


Ακμεισμός (από το ελληνικό akme υψηλοτερος ΒΑΘΜΟΣκάτι, άνθηση, ωριμότητα, κορυφή,) είναι μια από τις μοντερνιστικές τάσεις στη ρωσική ποίηση της δεκαετίας του 1910, που σχηματίστηκε ως αντίδραση στα άκρα του συμβολισμού. Οι βασικές αρχές του ακμεισμού: η απελευθέρωση της ποίησης από τις συμβολικές εκκλήσεις στο ιδανικό, η επιστροφή της σαφήνειας σε αυτό. απόρριψη του μυστικιστικού νεφελώματος, αποδοχή του γήινου κόσμου στην ποικιλομορφία του, ορατή ιδιαιτερότητα, ηχητικότητα, χρωματικότητα. η επιθυμία να δοθεί στη λέξη ένα συγκεκριμένο, ακριβές νόημα. αντικειμενικότητα και σαφήνεια των εικόνων. μια έκκληση σε ένα άτομο, στην "αυθεντικότητα" των συναισθημάτων του. ποιητοποίηση του κόσμου Akmeist ποιητές Akhmatova Anna Gumilyov NikolayGumilev Nikolai, Gorodetsky SergeyGorodetsky SergeyGorodetsky Sergey Zenkevich MikhailZenkevich Mikhail Ivanov ΓκεόργκιΙβάνοφ Γκεόργκι Κρίβιτς Βαλεντιλίφ Βλαντιμίρ Οσ.


Το «Εργαστήρι ποιητών» ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 1911 στην Αγία Πετρούπολη. Επικεφαλής της ομάδας ήταν οι N. Gumilyov και S. Gorodetsky. Στην ομάδα συμμετείχαν επίσης οι A. Akhmatova, G. Adamovich, K. Vaginov, M. Zenkevich, G. Ivanov, V. Lozinsky, O. Mandelstam, V. Narbut, I. Odoevtseva, O. Otsup, V. Rozhdestvensky. Ο "Tsekh" εξέδωσε το περιοδικό "Hyperborey". Το όνομα του κύκλου, που σχηματίστηκε με βάση το μοντέλο των μεσαιωνικών ονομάτων των βιοτεχνικών συλλόγων, έδειξε τη στάση των συμμετεχόντων στην ποίηση ως ένα καθαρά επαγγελματικό πεδίο δραστηριότητας. Στις αρχές της δεκαετίας του 1910 (περίπου 1911-1912), μια στενότερη και αισθητικά πιο συνεκτική ομάδα ποιητών αναδύθηκε από τον ευρύ κύκλο των συμμετεχόντων στο «Εργαστήρι», που άρχισαν να αυτοαποκαλούνται ακμεϊστές. Η ομάδα περιελάμβανε τους N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky.


Το αφρικανικό θέμα του Gumilyov Η μοίρα του ποιητή και συγγραφέα Nikolai Gumilyov αποδείχθηκε ότι ήταν στενά συνδεδεμένη με την Αφρική. Αρκετές επισκέψεις σε αυτήν την ηπειρωτική χώρα άφησαν ανεξίτηλο σημάδι στη στάση του. Το πρώτο βιβλίο "The Way of the Conquistadors" (δεν υπάρχουν καθόλου αφρικανικά ποιήματα) Το δεύτερο βιβλίο "Romantic Flowers" Το τρίτο βιβλίο "Pearls" (αίσθηση της Αφρικής) ουδέτερη ζώνη Η Αφρική, οι αφρικανικές θρησκείες αποτελούν μέρος της παγκόσμιας ισορροπίας. Τα πρώην μέρη θα μεγαλώσουν ξανά μαζί Και πάλι θα γευτούν την ευτυχία. ("Damara") Διαφορετικές πλευρές της Αφρικής Gumilyov Αύριο θα συναντηθούμε και θα μάθουμε Ποιος θα είναι ο κυρίαρχος αυτών των τόπων. Τους βοηθάει μια μαύρη πέτρα, Έχουμε ένα χρυσό θωρακικό σταυρό.


Αφρική-παράδεισοςΑφρική-κόλαση "Επίγειος παράδεισος" Βραδυνότητα, κοινοτοπία ("Μάλλον στην προηγούμενη ζωή...") Αφρική-Θεός Για σένα, Αφρική μου, σεραφείμ μιλάνε στον ουρανό. ("Εισαγωγή") Κήπος της Εδέμ, πλάσματα του παραδείσου, παράδεισος Κηπουρός του παντοδύναμου Θεού Σε έναν ασημί μανδύα από φτερά Δημιούργησε μια αντανάκλαση του παραδείσου... ("Σουδάν") Εξαιρετική καμηλοπάρδαλη περιφέρεται. Του δίνεται χαριτωμένη αρμονία και ευδαιμονία, Και το δέρμα του είναι στολισμένο με ένα μαγικό σχέδιο. ("Καμηλοπάρδαλη") η καταστροφική Σαχάρα είναι επίγειοι ουρανοί μια φωτιά στη γη... αυτή η αιώνια δόξα της άμμου Μόνο μια αντανάκλαση του βουνού μιας φωτιάς, Με ουρανούς όπου τα ελαφρά σύννεφα κοιμούνται, Τα ουράνια τόξα περιφέρονται, η Σαχάρα είναι παρόμοια. Κόλαση φαινόμενα, ο διάβολος Αυτή η μέρα είναι μια εκκωφαντική γιορτή, που ο φιλικός Διάβολος τακτοποίησε ("Σουδάν") Σαν εκεί, κάτω από το θησαυροφυλάκιο της κόλασης, ο Διάβολος σκάει μια μάστιγα, Έτσι που η μάζα των αμαρτωλών βγαίνει σαν τρελός ανεμοστρόβιλος . ("Forest Fire") Δόξα στον Ευρωπαίο αφέντη μας! Είναι γενναίος, αλλά είναι αργόστροφος. Θα είναι γλυκό να τον τρυπήσετε με ένα μαχαίρι. ("Αβησσυνικά Τραγούδια") Κόλαση ζώα...δεν ξέρει και δεν θα ρωτήσει Για τι είναι περήφανη η ψυχή μου, Μόνο αυτή η ψυχή θα πεταχτεί, Χωρίς να ξέρω πού. ("Λεοπάρδαλη") Τα μουγκρητά της είναι μανιασμένα και αγενή, Τα μάτια της είναι δυσοίωνα και λυπημένα, Και τα απειλητικά δόντια είναι τρομερά Στο ροζ μάρμαρο του τάφου. ("Υαινα")


Africa and the Heroes of Paradise Τα αφρικανικά κατορθώματα του Nikolai Gumilyov εκτελούνται συνήθως για θρησκευτικούς λόγους. Ένας πολεμιστής Ζουλού (Ζαμπέζης) ψάχνει έναν ελέφαντα Η μάχη μαζί του είναι άχρηστη για μένα, Η καρδιά μου ξέρει ότι θα σκοτωθώ, Και ο Ντινγκάν, ο πατέρας μου, θα φωνάξει: Ναι, δεν ήσουν δειλό σκυλί, ήσουν ένα λιοντάρι ανάμεσα σε εξαγριωμένα λιοντάρια. (Ο ήρωας πηγαίνει σε αυτή τη μάχη για να πάει στον παράδεισο για τα κατορθώματα που έχουν ήδη πραγματοποιηθεί) Δύο θάνατοι μεταξύ των ηρώων του Gumilyov Ο πρώτος θάνατος κατά τη διάρκεια του άθλου "Rhino", "Zambezi" Ο δεύτερος θάνατος - από γηρατειά και ασθένεια "Από το τζάκι», «Εγώ κι εσύ» Γενικά, η Αφρική του Γκουμιλιόφ είναι ένα τεράστιο πεδίο πολέμου ανάμεσα στον παράδεισο και την κόλαση σε όλες τους τις εκδηλώσεις, ένας πόλεμος που δεν είναι προορισμένος να τελειώσει, ένας πόλεμος οικουμενικών διαστάσεων, στον οποίο θεοί και απάνθρωπες δυνάμεις συμμετέχουν ποικίλης κλίμακας, συμπεριλαμβανομένων ζώων, ηρώων και απλών πολεμιστών.


1. Ο εικονισμός είναι ένα λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κίνημα που προέκυψε στη Ρωσία τα πρώτα μεταεπαναστατικά χρόνια με βάση τη λογοτεχνική πρακτική του φουτουρισμού τον Ιανουάριο του 1919, δημοσιεύτηκε η πρώτη διακήρυξη, η οποία διακήρυξε τις δημιουργικές αρχές του νέου κινήματος. 3. Στόχος: «υπέρβαση του φουτουρισμού». 4. Ιδέα: «Μας φαίνεται αστείο όταν οι άνθρωποι μιλούν για το περιεχόμενο της τέχνης». Οι Imagists κήρυτταν την ιδέα του " ακριβής γλώσσα», δηλ. ο διορισμός του φανταστικού ποιητή ανάγεται στην ακρίβεια της εικόνας, στη σαφήνεια της γλώσσας. 5. Τα κύρια χαρακτηριστικά του Ειματισμού: η υπεροχή της «εικόνας ως τέτοιας». Η ποιητική δημιουργικότητα είναι η διαδικασία ανάπτυξης της γλώσσας μέσω της μεταφοράς. ένα επίθετο είναι το άθροισμα μεταφορών, συγκρίσεων και αντιθέσεων οποιουδήποτε θέματος. Η ποιητική δημιουργικότητα είναι η εξέλιξη μιας εικόνας και ενός επιθέτου. το ποίημα να είναι «κατάλογος εικόνων», να διαβάζεται με τον ίδιο τρόπο από την αρχή και από το τέλος. 6. Εκπρόσωποι: S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof, V. Shershenevich, B. Erdman, E. Yakulov.


1. Το πρώτο περιοδικό των Imagists θεωρείται μια συλλογή που ονομάζεται "A Horse Like a Horse". 2. Περίοδος ύπαρξης: έτη. 3. Το βιβλίο απέσπασε αρνητικές κριτικές: «Ίσως υπάρχουν πολλά εδώ που δεν θα σας αρέσουν, αλλά αυτό συμβαίνει γιατί αναζητώ στην ποίηση, πρώτα απ' όλα, τη γνήσια ποίηση». V. Shershenevich; 4. Τα ποιήματα που περιλαμβάνονται σε αυτή τη συλλογή είχαν επιστημονικές ονομασίες προκειμένου να εκτεθεί η εποικοδομητική αρχή της κατασκευής ενός στίχου. 5. Σημαντική θέση δόθηκε στην κατηγορία «μορφή» και «περιεχόμενο», καθώς και τέτοια εκφραστικά μέσαως σύγκριση και μεταφορά? 6. Διοργανωτής: V. Shershenevich.


"The story about the eye of Lucy Kusikova" Ενυδρείο του ματιού. Η κόρη ενός χρυσού ψαριού. Υπάρχει ένας παγετώνας δροσερός στο λευκό Elbrus. Στον ουρανό των πρωτεϊνών, η κόρη του φεγγαριού, Βιδώστε μια λάμπα με εκατό κεριά. Τεράστιο χιονισμένο τετράγωνο, Και η κόρη του πεζού είναι όλη στο ένα πλάι και κατάκλιση Στη μπανιέρα του ματιού, τα λινά ξεβγάζουν. Το παρκέ των μάγουλων θα σκουπιζόταν με ένα πινέλο βλεφαρίδων. Φάρος της κόρης στα τοιχώματα των κυμάτων αιωρούνται! Λένε ότι η μύτη θα σπάσει το σερφ των ψηλών μάγουλων! Δύο μάτια - ένα ζευγάρι σκούρα βαλς. Ο μαθητής είναι κολλημένος με Συνδετικό της μαρασμού. Μια ταμπακιέρα ανοιγμένη μέσα από την έκταση των βλεφαρίδων, Πού είναι δύο ελαστικά άσβηστα τσιγάρα. Τα μάτια είναι ποτήρια γάλα. Σε αυτά, η κόρη ανθίζει σαν ζάχαρη κάτω από έναν τυφώνα μαλλιών. Μάτια σαν μια λευκή σελίδα, όπου υπάρχουν δύο κηλίδες ή μια ατμομηχανή που φωνάζει σε χωράφια με σκίουρους. Οι μαθητές λάμπουν, γυαλίζονται με κερί Μαθητές - ο σταθμός σε ένα χαρούμενο μέτωπο. 1. Η ποίηση του Shershenevich χαρακτηρίζεται από μια μεταφορική σύγκριση, η οποία φαίνεται στο αυτό το ποίημα. 3. Το ανθρώπινο μάτι συγκρίνεται σταθερά με: Ένα ενυδρείο Ένα φεγγάρι Μια λάμπα Ένα τετράγωνο Μια βούρτσα Ένα ποτήρι γάλα Μια λευκή σελίδα Μια μηχανή ατμού 2. Ένα θέμα είναι απλώς μια δικαιολογία για να δείξει κανείς την ικανότητα του να συγκρίνει διαφορετικά αντικείμενα . 5. Η εικόνα στον τίτλο είναι στην πραγματικότητα μόνο μια αφαίρεση (καθαρή μορφή). 6. Αντίθεση μέρους και όλου (το θέμα είναι ασήμαντο, και οι εικόνες σοβαρές και εκλεπτυσμένες).


1. Το δεύτερο περιοδικό των Imagists ήταν το περιοδικό «Hotel for Travelers in the Beautiful». 2. Εκδότης του περιοδικού ήταν ο N. Savin, αλλά το υλικό για τη συντακτική επιτροπή ανήκε στον A. Mariengof. 3. Χρόνος ύπαρξης του περιοδικού: Σκοπός: να μεταφέρει στους αναγνώστες τις τελευταίες έρευνες των Imagists στον τομέα της φιλοσοφίας της τέχνης. 5. Το περιοδικό παρουσίαζε προβληματικά άρθρα σχετικά με το ρόλο της ποίησης και της τέχνης στη σύγχρονη λογοτεχνική και κοινωνική διαδικασία. 6. Το πρώτο τεύχος ονομαζόταν «Όχι συντακτικό», και το δεύτερο ονομαζόταν «Σχεδόν Διακήρυξη».


Η ποίηση του Mariengof: - δίνει ιδιαίτερη προσοχή στη σφαίρα του περιεχομένου. - συνδυάζει το όμορφο και το άσχημο. -Ικανότητα και αγάπη για τα πειράματα. -Επίθεση στις παραδόσεις. -βλασφημία και κυνισμός στη δημιουργικότητα. - αγώνας ενάντια στο παραδοσιακό σύστημα αξιών που βασίζεται στον Χριστιανισμό. -θρυμματισμός; Δέξου με, που πέθανα στο bose, Dai-world Your vaunted! Είμαι σαν το κεφάλι του λάχανου, που έφυγε ξαφνικά από τον κήπο, στον οποίο μεγάλωσα. Είμαι σαν ντροπαλό θηρίο, Φεύγοντας από το κουβούκλιο του δρυοδάσους, είμαι σαν ουρά προβάτου. Αλλά και πάλι ... Απαιτώ μια ανταμοιβή: Δώσε μου την περιφρονημένη ειρήνη Σου! 3. Τα ποιήματα χτίζονται πάνω σε συγκρίσεις. Όμως δεν εντυπωσιάζουν, αλλά η θεματική οπτική του ποιήματος. 2. Οι συγκρίσεις βοηθούν στην αποκάλυψη του χαρακτήρα του λυρικού ήρωα. 1. Το αισθητικό κέντρο του ποιήματος είναι μια τολμηρή έκκληση προς τον Θεό (σχεδόν απαλλαγμένη από μεταφορικές εικόνες).


Το φαινόμενο που υποδηλώνει ο όρος «Ασημένια Εποχή» ήταν μια άνευ προηγουμένου πολιτισμική έξαρση. Ήταν μια περίοδος ανανέωσης διαφόρων ειδών και ειδών καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, επανεξέτασης, γενικής επανεκτίμησης αξιών, που έφερε μπροστά δημιουργούς-καλλιτέχνες παγκόσμιας κλάσης. Λέξη-σύμβολο Με πολλές σημασίες Λέξη-όνομα αντικειμένου Λέξη-ήχος Μεταφορά-λέξη με συγκεκριμένη σημασία ΣΥΜΒΟΛΙΣΜΟΣ ΑΚΜΕΙΣ-ΜΑΚΜΕΙΣΜΟΣ ΦΟΥΤΟΥΡΙΣΜΟΣ

Αυτή η περίληψη μπορεί να χρησιμοποιηθεί τόσο για ένα μάθημα επισκόπησης με θέμα «Ποίηση της Ασημένιας Εποχής» όσο και ως επαναλαμβανόμενο μάθημα γενικής χρήσης χρησιμοποιώντας ομαδικές τεχνολογίες. Αυτό το μάθημα σας επιτρέπει να επαναλάβετε και να συνοψίσετε τη γνώση για το θέμα, αναπτύσσεται Δημιουργικές δεξιότητεςκαι το αισθητικό γούστο των μαθητών, τις ερευνητικές τους δεξιότητες και την ικανότητά τους να εργάζονται σε ομάδα.

Κατεβάστε:


Προεπισκόπηση:

Μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη
(χρησιμοποιώντας τεχνολογίες σχεδιασμού)

Προετοιμάστηκε και διεξήχθη

Ρωσικός δάσκαλος και

Λογοτεχνία Zhagrova V.V.

Στόχοι:

  • να επαναλάβετε και να συνοψίσετε τη γνώση σχετικά με το θέμα "Ποίηση της Ασημένιας Εποχής": να εξετάσετε τα χαρακτηριστικά των μεγαλύτερων λογοτεχνικών τάσεων που συνέθεσαν την ποίηση του ρωσικού μοντερνισμού - συμβολισμός, ακμεισμός, φουτουρισμός και φαντασίωση. καθορίζουν τις γενικές καλλιτεχνικές τους αρχές.
  • να αναπτύξουν τις δημιουργικές ικανότητες και το γούστο των μαθητών, τις ερευνητικές τους δεξιότητες, την ικανότητα να εργάζονται σε ομάδα.
  • συμβάλλουν στη βελτίωση της γενικής ευρυμάθειας των παιδιών.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

Εισαγωγή από τον δάσκαλο.

Η Ασημένια Εποχή... Αυτή η ίδια η φράση συνδέεται στο μυαλό μας με κάτι υπέροχο και όμορφο. Η ποίηση αυτής της περιόδου, στην ουσία της, μοιάζει με μια μελωδία λέξεων, ένα είδος ηχητικής τάξης.

Ανάμεσα στους κόσμους, στη ριπή των αστεριών

One Star επαναλαμβάνω το όνομα...

Όχι επειδή την αγαπώ

Αλλά επειδή μαραζώ με άλλους.

Και αν μου είναι δύσκολο να αμφιβάλλω,

Ψάχνω απάντηση μόνο από αυτήν,

Όχι επειδή είναι φως από Εκείνη,

Μα γιατί μαζί Της δεν χρειάζεται φως.

Innokenty Annensky ... Προσέξτε πόσο βαθιά, μεταφορικά, φιλοσοφικά!

Ωστόσο, η Ασημένια Εποχή, σε αντίθεση με Εποχή Πούσκιν, που ονομάζεται "χρυσή εποχή" στη ρωσική λογοτεχνία, δεν μπορεί να αποκαλείται από κανέναν με ένα - έστω και μεγάλο - όνομα. Η ποιητική του είναι απολύτως αδύνατο να αναχθεί στο έργο ενός, δύο ή και αρκετών εξαιρετικών δασκάλων της λέξης. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα αυτής της περιόδου, ότι σε αυτήν έζησαν και εργάστηκαν ποιητές, εκπροσωπώντας πολλά λογοτεχνικά κινήματα, διακηρύσσοντας διαφορετικές ποιητικές αρχές. Καθένα από αυτά ξεχώριζε για την εξαιρετική μουσική του στίχου, την πρωτότυπη έκφραση των συναισθημάτων και των εμπειριών του λυρικού ήρωα και τη φιλοδοξία για το μέλλον.

Σήμερα στο μάθημα θα μιλήσουμε για ένα τέτοιο φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία όπως ο μοντερνισμός. Το συζητήσαμε πολύ και αναλυτικά και σήμερα, όπως λέμε, το συνοψίζουμε. Το αποτέλεσμα της έρευνάς μας ήταν ένα βιβλίο για τον ρωσικό μοντερνισμό του τέλους του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα, το οποίο συντάχθηκε από εμάς με βάση τα υλικά της λογοτεχνικής κριτικής, τις γνώσεις, τα γούστα και τις προτιμήσεις μας.

Σήμερα σας προσκαλέσαμε στο Λογοτεχνικό μας Σαλόνι για την παρουσίαση αυτού του βιβλίου.Η ιδιοκτήτρια του κομμωτηρίου είναι η Έλενα Βαλίεβα. Ο λόγος της.

Δωρητής:

  • Το καθήκον που θέσαμε κατά τη δημιουργία αυτού του βιβλίου είναι να εξετάσουμε τα χαρακτηριστικά των μεγαλύτερων λογοτεχνικών τάσεων που συνέθεσαν την ποίηση του ρωσικού μοντερνισμού - συμβολισμό, ακμεϊσμό, φουτουρισμό και φαντασίωση. καθορίζουν τις γενικές καλλιτεχνικές τους αρχές. προσπαθήστε να αναδημιουργήσετε τη γενική εικόνα της ποιητικής εποχής, που ονομάζεται Αργυρή Εποχή, χωρίς την οποία είναι αρκετά δύσκολο να κατανοήσουμε τις επιμέρους εκδηλώσεις της.
  • Το βιβλίο δημιουργήθηκε με κοινές προσπάθειες. Εργάστηκαν ομάδες «συμβολιστών», «ακμεϊστών», «φουτουριστών» και «φαντασιωτών», οι οποίοι, έχοντας μελετήσει λογοτεχνικές πηγές, προσπάθησαν να συντάξουν ένα σύντομο σημείωμα για την επιλεγμένη λογοτεχνική κατεύθυνση, για να ονομάσουν τους σημαντικότερους, κατά τη γνώμη τους, εκπροσώπους του αυτό το κίνημα, να κάνει μια επιλογή από ποιήματα αυτών των ποιητών που αντικατοπτρίζουν το ποιητικό ύφος τους. Παράλληλα, εργάστηκε μια ομάδα ιστορικών τέχνης, επιλέγοντας έργα καλλιτεχνών και συνθετών της Εποχής του Αργυρού για διακόσμηση.
  • Ανοίγει ένα βιβλίο γενικά χαρακτηριστικάη έννοια του «μοντερνισμού»

Σελίδα 1

Νεωτερισμός.

Ο όρος «μοντερνισμός» στα γαλλικά σημαίνει το πιο πρόσφατο, σύγχρονο και με την ευρεία έννοια είναι γενικός προσδιορισμόςφαινόμενα τέχνης και λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, ξεφεύγουν από τις παραδόσεις της εξωτερικής ομοιότητας.

Ο όρος «μοντερνισμός» μετέφερε με ακρίβεια την ιδέα της δημιουργίας μιας νέας λογοτεχνίας ενσωματωμένης στη λογοτεχνία της Ασημένιας Εποχής και ενσωματωμένης «σε ένα σύστημα σχετικά ανεξάρτητων καλλιτεχνικών κινημάτων και τάσεων, που χαρακτηρίζεται από μια αίσθηση δυσαρμονίας του κόσμου , μια ρήξη με τις παραδόσεις του ρεαλισμού, η επαναστατική και συγκλονιστική αντίληψη, η κυριαρχία του κινήτρου για απώλεια επαφής με την πραγματικότητα, η μοναξιά και η απατηλή ελευθερία του καλλιτέχνη, κλειστή στο χώρο των φαντασιώσεων, των αναμνήσεων και των υποκειμενικών συνειρμών του. Η ουσία του μοντερνισμού ήταν ότι οι μοντερνιστές τυφλώθηκαν από το «τρελό όνειρο να είναι μόνο καλλιτέχνες στη ζωή».

Συμβολισμός, ακμεϊσμός, φουτουρισμός, φαντασίωση είναι τα κύρια ρεύματα του μοντερνισμού.

Σελίδα 2

Συμβολισμός

Κύριος. Η επόμενη σελίδα του βιβλίου είναι αφιερωμένη στη μεγαλύτερη λογοτεχνική τάση του τέλους του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα - τον συμβολισμό.Συμβολισμός (από τα ελληνικά. Σύμβολο - σημάδι, σύμβολο) - μια τάση στην ευρωπαϊκή τέχνη του 1870-1910. μια από τις μοντερνιστικές τάσεις στη ρωσική ποίηση στο γύρισμα του 19ου και του 20ού αιώνα. Επικεντρώνεται κυρίως στην έκφραση μέσω του συμβόλου οντοτήτων και ιδεών που κατανοούνται διαισθητικά, αόριστων, συχνά εκλεπτυσμένων συναισθημάτων και οραμάτων.

Η ίδια η λέξη «σύμβολο» στην παραδοσιακή ποιητική σημαίνει «πολυτιμή αλληγορία», δηλαδή μια ποιητική εικόνα που εκφράζει την ουσία ενός φαινομένου. στην ποίηση του συμβολισμού, μεταφέρει τις ατομικές, συχνά στιγμιαίες ιδέες του ποιητή.

Η ποιητική του συμβολισμού χαρακτηρίζεται από:

  • μετάδοση των πιο λεπτών κινήσεων της ψυχής.
  • μέγιστη χρήση ηχητικών και ρυθμικών μέσων ποίησης.
  • εξαιρετικές εικόνες, μουσικότητα και ελαφρότητα στυλ.
  • ποιητική του υπαινιγμού και της αλληγορίας.
  • συμβολικό περιεχόμενο συνηθισμένων λέξεων.
  • στάση απέναντι στη λέξη ως κρυπτογράφηση κάποιας πνευματικής μυστικής γραφής.
  • υποτίμηση, απόκρυψη νοήματος.
  • την επιθυμία να δημιουργήσουμε μια εικόνα ενός ιδανικού κόσμου.
  • αισθητικοποίηση του θανάτου ως υπαρξιακή αρχή.
  • ελιτισμός, προσανατολισμός, πάνω στον αναγνώστη-συν-συγγραφέα, δημιουργό

Ο συμβολισμός ήταν ένα ετερογενές, πολύχρωμο και μάλλον αντιφατικό φαινόμενο. Ένωσε στις τάξεις του ποιητές που μερικές φορές είχαν πολύ διαφορετικές απόψεις. Στη λογοτεχνική κριτική, συνηθίζεται να γίνεται διάκριση μεταξύ «ανώτερων» και «κατώτερων» συμβολιστών.

«Πρώτοι συμβολιστές»

«Νέοι Συμβολιστές»

Ομάδα Πετρούπολης

Ομάδα της Μόσχας

εκπροσώπους

D. Merezhkovsky

Ζ. Γκίπιους

F. Sologub

I. Annensky

V. Bryusov

Κ. Balmont

Α. Μπλοκ

Α. Μπέλι

Β. Ιβάνοφ

Έλλης

Θεωρητικοί

D. Merezhkovsky

V. Bryusov

V. Soloviev

Άρθρα

D. Merezhkovsky «Για τα αίτια της παρακμής και για τις νέες τάσεις της σύγχρονης ρωσικής λογοτεχνίας»

V. Bryusov "Keys of Secrets";

K. Balmont «Στοιχειώδη λόγια για τη συμβολική ποίηση»

A. Bely "Περί θρησκευτικών εμπειριών"

Περιοδικά

«Βόρειο Δελτίο»

"Ζυγαριά" "Απόλλων"

Η διαίρεση σε «ανώτερους» και «κατώτερους» συμβολιστές δεν συνέβη τόσο λόγω ηλικίας, αλλά λόγω της διαφοράς στη στάση και την κατεύθυνση της δημιουργικότητας.

Οι «ανώτεροι συμβολιστές» δεν ξεκίνησαν να δημιουργήσουν ένα σύστημα συμβόλων. είναι πιο εξωφρενικοί παρηκμασμένοι, ιμπρεσιονιστές που προσπάθησαν να μεταδώσουν τις πιο λεπτές αποχρώσεις της διάθεσης, την κίνηση της ψυχής. Σταδιακά, η λέξη ως φορέας νοήματος για τους συμβολιστές έχασε την αξία της. Απέκτησε αξία μόνο ως ήχος, ως μουσική νότα, ως συνδετικός κρίκος στη συνολική μελοποιημένη κατασκευή ενός ποιήματος.

Οι «Νέοι Συμβολιστές» βασίστηκαν στις διδασκαλίες του ιδεαλιστή φιλόσοφου και ποιητή Βλ. Solovyov, ο οποίος εμβάθυνε την ιδέα του Πλάτωνα για τους «δύο κόσμους». Ο Solovyov προφήτεψε το τέλος του κόσμου, όταν η ανθρωπότητα, βυθισμένη στις αμαρτίες, θα σωθεί και θα αναγεννηθεί σε μια νέα ζωή από κάποιο είδος θεϊκής αρχής - την «Παγκόσμια Ψυχή» (γνωστή και ως «Αιώνια Θηλυκότητα»), η οποία θα οδηγούσε στη δημιουργία της «Βασιλείας του Θεού στη γη».

  • Ένας από τους ιδρυτές του ρωσικού συμβολισμούήταν ο Ντμίτρι Σεργκέεβιτς Μερεζκόφσκι

Ο D.S. Merezhkovsky ήταν ένας από τους ιδρυτές του ρωσικού συμβολισμού. Η ποιητική του συλλογή Σύμβολα, που εκδόθηκε το 1892 στην Αγία Πετρούπολη, έδωσε το όνομά της στην αναδυόμενη τάση της ρωσικής ποίησης. Αλλά, αναπτύσσοντας τα κύρια μοτίβα για τους συμβολιστές της απελπιστικής μοναξιάς ενός ατόμου στον κόσμο, της μοιραίας διχασμένης προσωπικότητας και του κηρύγματος της ομορφιάς που «σώζει τον κόσμο», ο Μερεζκόφσκι απέτυχε να ξεπεράσει τον ορθολογισμό και τη δηλωτικότητα στην ποίηση. Δεν αποδέχτηκε την επανάσταση, από το 1920 έζησε εξόριστος.

Το πιο εντυπωσιακό ποίημα, που αντικατοπτρίζει τη στάση του ποιητή, θεωρώ το ποίημα«Όχι, δεν θα γίνει».

  • Ένας από τους εκπροσώπους της ομάδας ανώτερων συμβολιστών της Μόσχας ήτανKonstantin Dmitrievich Balmont

Στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα η Κ.Δ. Ο Balmont ήταν ίσως ο πιο διάσημος ανάμεσα στους Ρώσους ποιητές. Στα πρώιμα ποιήματά του ακούγονται τα κίνητρα της εμφύλιας λύπης και της αυταπάρνησης, που προέκυψαν υπό την επίδραση της δημοτικής ποίησης. Μετά από αυτό, έδρασε ως ένας από τους πρώτους εκπροσώπους του συμβολισμού. Επιπλέον, ο Balmont είναι γνωστός ως εξέχων μεταφραστής και παθιασμένος ταξιδιώτης: επισκέφτηκε όλες τις ηπείρους.

Το 1920, κυνηγημένος από την πείνα και τις αρρώστιες, ο ποιητής έφυγε για τη Γαλλία. Ξεχασμένος από όλους και μισοτρελός, πέθανε στα περίχωρα του Παρισιού.

"χτύπησε το κουδούνι"

  • Και, φυσικά, το να μιλάμε για συμβολισμούς θα ήταν ελλιπέςχωρίς τον Αλεξάντερ Αλεξάντροβιτς Μπλοκ.

Ο Alexander Alexandrovich Blok είναι ο μόνος συμβολιστής που αναγνωρίστηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του ως ποιητής εθνικής σημασίας. Στη ρωσική ποίηση, πήρε τη θέση του ως φωτεινός εκπρόσωπος του συμβολισμού, αλλά στο μέλλον ξεπέρασε σημαντικά το πλαίσιο και τους κανόνες αυτού λογοτεχνική κατεύθυνση, επεκτείνοντάς το πολύ, χωρίς όμως να το καταστρέφει.

Ο ρομαντισμός του ώριμου Μπλοκ δεν έχει πλέον τίποτα κοινό με τον υποκειμενισμό των νεανικών στίχων του, που σημειώνεται ξεκάθαρα τόσο στα «Ποιήματα για την Ωραία Κυρία» όσο και στη μετέπειτα δαιμονική εικόνα του Ξένου.

Η προσφορά του Μπλοκ στη ρωσική ποίηση είναι εξαιρετικά μεγάλη. Στο έργο του ολοκληρώθηκαν όλα τα σημαντικότερα ρεύματα του ρωσικού στίχου της προ-Οκτωβριανής περιόδου.

"Σε νιώθω..."

Σελίδα 3

Ακμεϊσμός

Κύριος. Περαιτέρω στο βιβλίο μας ακολουθεί ένα άρθρο για την κατεύθυνση που διαμορφώθηκε ως αντίδραση στα άκρα του συμβολισμού – ακμεϊσμού.Ο ακμεϊσμός (από το ελληνικό Acme - ο υψηλότερος βαθμός κάτι, άνθηση, ωριμότητα, κορυφή, σημείο) είναι ένα από τα μοντερνιστικά κινήματα στη ρωσική ποίηση της δεκαετίας του 1910, που σχηματίστηκε ως αντίδραση στα άκρα του συμβολισμού.

Βασικές αρχές του ακμεισμού:

** η απελευθέρωση της ποίησης από τις συμβολικές εκκλήσεις στο ιδανικό, η επιστροφή της σαφήνειας σε αυτό.

** απόρριψη του μυστικιστικού νεφελώματος, αποδοχή του γήινου κόσμου στην ποικιλομορφία του, ορατή ιδιαιτερότητα, ηχητικότητα, πολύχρωμο χαρακτήρα.

** η επιθυμία να δοθεί στη λέξη ένα συγκεκριμένο, ακριβές νόημα.

αντικειμενικότητα και σαφήνεια των εικόνων, ευκρίνεια των λεπτομερειών.

** έκκληση σε ένα άτομο, στην "αυθεντικότητα" των συναισθημάτων του.

απηχεί με περασμένες λογοτεχνικές εποχές, τους ευρύτερους αισθητικούς συνειρμούς, «λαχταρώντας τον παγκόσμιο πολιτισμό».

  • Ένας από τους ιδρυτές του ακμεισμού ήτανΝικολάι Στεπάνοβιτς Γκουμιλιόφ

Ν.Σ. Ο Gumilyov είναι ποιητής, πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας, κριτικός, ένας από τους θεμελιωτές του ακμεϊσμού, επικεφαλής του «Εργαστηρίου των Ποιητών». Η ποίησή του χαρακτηρίζεται από λαχτάρα για το εξωτικό, ποίηση της ιστορίας, εθισμό στα έντονα χρώματα και επιθυμία για συνθετική σαφήνεια.

Στη νεολαία του, ο Gumilev ταξίδεψε πολύ. Ο σύζυγος της Άννας Αχμάτοβα, το 1914, προσφέρθηκε εθελοντικά στο μέτωπο. απονεμήθηκαν δύο σταυροί Γεωργίου. Το 1921 συνελήφθη με ψευδείς κατηγορίες και πυροβολήθηκε ως συμμέτοχος σε αντεπαναστατική συνωμοσία."Καθ'οδόν"

  • Μαζί με τους άνδρες, μια γυναικεία φωνή ακούστηκε στην ποίηση του ρωσικού μοντερνισμού. Άννα Αντρέεβνα Αχμάτοβα, που ξεκίνησε δημιουργικό τρόποστα πλαίσια του ακμεισμού, έγινε ένας πραγματικά μεγάλος εθνικός ποιητής.

Οι στίχοι της A.A. Akhmatova μπήκαν στη ρωσική ποίηση με μια νέα ροή ειλικρινούς συναισθήματος. Καθαρότητα γλώσσας, ισορροπία ποιητικού τόνου, απλή αλλά εξαιρετικά εκφραστικές εικόνες, γεμίζουν τα λυρικά της ποιήματα με μεγάλο ψυχολογικό περιεχόμενο. Το ύφος της ποιήτριας, όπως ήταν, συνδύασε τις παραδόσεις των κλασικών και την τελευταία εμπειρία της ρωσικής ποίησης, και το συναίσθημα της εποχής, η ενσυναίσθηση για τα γεγονότα της, η αναζήτηση της θέσης της σε αυτά έκανε την Αχμάτοβα μια πραγματικά μεγάλη εθνική ποιήτρια. .

«Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο»

  • Η επόμενη σελίδα του βιβλίου μας είναι αφιερωμένηΌσιπ Εμίλιεβιτς Μάντελσταμ.

O.E. Mandelstam - ποιητής, πεζογράφος, δοκιμιογράφος. προσκείμενος στον ακμεισμό από τα πρώτα βήματα αυτού του λογοτεχνικού κινήματος. Η ποίησή του χαρακτηρίζεται από φιλοσοφικό βάθος. αυξημένο ενδιαφέρον για την ιστορία. Ο Mandelstam είναι ένας λαμπρός δάσκαλος της ποιητικής λέξης. Τα ποιήματά του είναι εξαιρετικά σύντομα, γεμάτα ιστορικούς και λογοτεχνικούς συνειρμούς, μουσικά εκφραστικά και ρυθμικά ποικίλα.

Μετά την επανάσταση, ο ποιητής αναγκάστηκε σταδιακά να εκτυπωθεί. Το 1934 συνελήφθη και εξορίστηκε. Το 1938 συνελήφθη για δεύτερη φορά και πέθανε σε ένα στρατόπεδο κοντά στο Βλαδιβοστόκ.

«Για την εκρηκτική ανδρεία των επόμενων αιώνων»

Κύριος. Οποιαδήποτε μοντερνιστική τάση στην τέχνη επιβεβαιώθηκε απορρίπτοντας τους παλιούς κανόνες, κανόνες και παραδόσεις. Ωστόσο, ο φουτουρισμός ήταν εξαιρετικά εξτρεμιστικός από αυτή την άποψη.

Σελίδα 4

Φουτουρισμός.

Φουτουρισμός (από το λατ. Futurum - μέλλον) είναι η κοινή ονομασία για τα καλλιτεχνικά πρωτοποριακά κινήματα της δεκαετίας του 1910 - αρχές της δεκαετίας του 1920 του 20ου αιώνα, κυρίως στην Ιταλία και τη Ρωσία.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του φουτουρισμού:

  • ανταρσία, αναρχική άποψη, έκφραση της μαζικής διάθεσης του πλήθους.
  • άρνηση των πολιτιστικών παραδόσεων, μια προσπάθεια δημιουργίας τέχνης με κατεύθυνση το μέλλον.
  • εξέγερση ενάντια στις συνήθεις νόρμες του ποιητικού λόγου, πειραματισμός στον τομέα του ρυθμού, ομοιοκαταληξίας, προσανατολισμός στον προφορικό στίχο, σύνθημα, αφίσα.
  • η αναζήτηση μιας απελευθερωμένης «αυτοδημιούργητης» λέξης, πειράματα για τη δημιουργία μιας «ακατάλητης» γλώσσας.
  • λατρεία της τεχνολογίας, βιομηχανικές πόλεις.
  • εξωφρενικό πάθος.

κυβοφουτουρισμός

"Γιλέα"

εγωφουτουρισμός

«Μεσαζόνιο της ποίησης»

"Φυγόκεντρος"

εκπροσώπους

David Burliuk, Vasily Kamensky, Velimir Khlebnikov, Alexei Kruchenykh, Vladimir Mayakovsky

Igor Severyanin, Basilisk Gnedov, Ivan Ignatiev

Rurik Ivnev, Sergei Tretyakov, Konstantin Bolshakov

Nikolai Aseev, Boris Pasternak, Semyon Kirsanov

Άρθρα

«Ένα χαστούκι στο κοινό γούστο»

«Ταμπλέτες της Εγωποίησης»

S. Bobrov

"Ρωσικός καθαρισμός"

Περιοδικά

Ποιητική συλλογή "Δέκα κριτές"

Αλμανάκ "Vernissage", "Γιορτή στον καιρό της πανώλης", "Κρεματόριο της λογικής"

Συλλογή "Rukogon"

  • Η Gilea είναι η πρώτη φουτουριστική ομάδα. Αυτοαποκαλούνταν επίσης «κυβο-φουτουριστές» ή «μπουντελιάνε» (αυτό το όνομα προτάθηκε από τον Χλεμπνίκοφ). Ως έτος ίδρυσής του θεωρείται το 1908, αν και η κύρια σύνθεση σχηματίστηκε το 1909-1910. Οι David Burliuk, Vasily Kamensky, Velimir Khlebnikov, Alexei Kruchenykh, Vladimir Mayakovsky έγιναν εκπρόσωποι της πιο ριζοσπαστικής πλευράς του ρωσικού λογοτεχνικού φουτουρισμού, που διακρίθηκε από την επαναστατική εξέγερση, την αντιπολιτευτική διάθεση ενάντια στην αστική κοινωνία, την ηθική της, τα αισθητικά της γούστα και ολόκληρο το σύστημα κοινωνικές σχέσεις.

Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι

Ο VV Mayakovsky είναι ένας από τους ηγέτες του κυβοφουτουρισμού και της ρωσικής avant-garde τέχνης. Στη ρωσική ποίηση του 20ού αιώνα παίζει εξαιρετικό ρόλο. Ο ποιητής εισέβαλε στο παραδοσιακό σύστημα στιχουργίας, μεταμορφώνοντάς το πολύ. Ο στίχος του Μαγιακόφσκι βασίστηκε όχι στη μουσική του ρυθμού, αλλά στον σημασιολογικό τονισμό, στον τονισμό. Ο αριθμός των συλλαβών σε μια γραμμή έχασε την αποφασιστική του σημασία στα ποιήματά του, ο ρόλος της ομοιοκαταληξίας αυξήθηκε και άλλαξε ποιοτικά και η καθομιλουμένη φύση του στίχου εκδηλώθηκε έντονα. Ήταν ένα θεμελιωδώς νέο βήμα στην ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης.

Η επανάσταση άλλαξε σε μεγάλο βαθμό τις απόψεις του Μαγιακόφσκι για τον κοινωνικό ρόλο της τέχνης. Στην ύστερη περίοδο της δημιουργικότητας, απομακρύνθηκε από τον φουτουρισμό. Η μοίρα του ποιητή ήταν τραγική: ατυχείς συνθήκες στον αγώνα των λογοτεχνικών ομάδων και στην προσωπική του ζωή τον οδήγησαν στην αυτοκτονία.

"Ακούω"

  • Σε αντίθεση με τον κυβο-φουτουρισμό, ο οποίος αναπτύχθηκε από μια δημιουργική κοινότητα ομοϊδεατών ανθρώπων, ο εγω-φουτουρισμός ήταν μια ατομική εφεύρεση του ποιητή Igor Severyanin. Δεν είχε συγκεκριμένο δημιουργικό πρόγραμμα και τα συνθήματα του εγω-φουτουρισμού του ήταν:

1. η ψυχή είναι η μόνη αλήθεια.

2. αυτοεπιβεβαίωση της προσωπικότητας.

3. Ψάξτε για το νέο χωρίς να απορρίψετε το παλιό.

4. Νεολογισμοί με νόημα.

5. τολμηρές εικόνες, επίθετα, παραφωνίες και παραφωνίες.

6. καταπολέμηση των στερεοτύπων και των προφύλαξης οθόνης.

Όπως φαίνεται, αυτό το «πρόγραμμα» δεν περιέχει καμία θεωρητική καινοτομία. Σε αυτό, ο Severyanin ανακηρύσσει τον εαυτό του ως τη μία και μοναδική ποιητική προσωπικότητα.

Ο Σεβεργιάνιν ήταν ο μόνος από τους εγω-φουτουριστές που έμεινε στην ιστορία της ρωσικής ποίησης. Τα ποιήματά του διακρίνονταν από μελωδικότητα, ηχητικότητα και ελαφρότητα. Κατάφερε με μαεστρία τη λέξη. Οι ρίμες του ήταν ασυνήθιστα φρέσκες, τολμηρές και εκπληκτικά αρμονικές.

Igor Severyanin

Ο Igor Severyanin είναι το ψευδώνυμο του Igor Vasilyevich Lotarev. Ήδη τα πρώτα του βιβλία εξασφάλισαν στον Severyanin τη δόξα ενός αποκλειστικά κομμωτηρίου ποιητή. Πολλά από τα ποιήματά του διακρίνονταν από μανιερισμούς. Η υπερβολική προτίμηση για νεολογισμούς και το ξένο λεξιλόγιο έφερε τον ποιητή στα όρια της κακογουστιάς. Ταυτόχρονα, ο Severyanin κατέχει ολόκληρη γραμμήέργα που χαρακτηρίζονται από χρωματισμό, εκφραστικότητα και μελωδικότητα του ποιητικού λόγου, σύνθετη ομοιοκαταληξία, παρουσία πρωτότυπων ποιητικών μορφών.

Το καλοκαίρι του 1918, ο ποιητής βρισκόταν στην Εσθονία και μετά τη δημιουργία μιας αστικής δημοκρατίας εκεί, κατέληξε στην εξορία. Στα μεταγενέστερα ποιήματά του γίνεται ξεκάθαρα αισθητό το δράμα του αποχωρισμού από την πατρίδα.. "Όταν το βράδυ"

  • Στο Mezzanine of Poets δεν υπήρχαν μεγάλες φιγούρες συγκρίσιμες με τον Mayakovsky ή τον Khlebnikov, επομένως ήταν μάλλον δύσκολο για τους συμμετέχοντες να αναπτύξουν κάποιο είδος ανεξάρτητης θεωρητικής βάσης για την ομάδα τους. Αυτό το κίνημα δεν χτίστηκε σε μια κοινή ιδεολογική πλατφόρμα, αλλά μάλλον στα επιχειρηματικά, εκδοτικά ενδιαφέροντα των συμμετεχόντων του. Ο σύλλογος διαλύθηκε στα τέλη του 1913.
  • Η φουτουριστική ομάδα της Μόσχας "Centrifuga" δημιουργήθηκε τον Ιανουάριο του 1914. Το κύριο χαρακτηριστικό στη θεωρία και την καλλιτεχνική πρακτική των συμμετεχόντων του Centrifuge ήταν ότι κατά την κατασκευή ενός λυρικού έργου, η εστίαση της προσοχής μετατοπίστηκε από τη λέξη αυτή καθαυτή στις τονικές-ρυθμικές και συντακτικές δομές. Φουτουριστικός πειραματισμός και εξάρτηση από τις παραδόσεις, η επιθυμία να συνδέσουν τις δραστηριότητές τους με την καλλιτεχνική δημιουργικότητα των προηγούμενων γενεών συνδυασμένα οργανικά στη δουλειά τους.

Μπόρις Παστερνάκ

Ένας από τους πιο λαμπρούς εκπροσώπους του Centrifuge είναι ο B.L. Pasternak. Οι απαρχές του ποιητικού ύφους του Παστερνάκ βρίσκονται στη μοντερνιστική λογοτεχνία του 20ού αιώνα, στην αισθητική του ιμπρεσιονισμού.

Τα πρώιμα ποιήματά του είναι πολύπλοκα σε μορφή, πυκνά κορεσμένα με μεταφορές. Αλλά ήδη σε αυτά μπορεί κανείς να νιώσει τη φρεσκάδα της αντίληψης, την ειλικρίνεια και το βάθος. Με τα χρόνια, ο Παστερνάκ απελευθερώνεται από την υπερβολική υποκειμενικότητα των εικόνων και των συνειρμών. Παραμένοντας φιλοσοφικά βαθύς και έντονος, ο στίχος του γίνεται όλο και πιο διαφανής, κλασική διαύγεια.

"Φεβρουάριος"

"The Candle Burned" (ειδύλλιο)

Κύριος. Η τελευταία συγκλονιστική σχολή στη ρωσική ποίηση του 20ού αιώνα ήταν ο Ειματισμός.

Σελίδα 5

Ευκρινής απεικώνιση

Ο εικονισμός (από τα γαλλικά και τα αγγλικά Image - image) είναι ένα λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κίνημα που προέκυψε στη Ρωσία τα πρώτα μεταεπαναστατικά χρόνια με βάση τη λογοτεχνική πρακτική του φουτουρισμού.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του Imagism:

  • την υπεροχή της «εικόνας ως τέτοιας». εικόνα - η πιο γενική κατηγορία, που αντικαθιστά την αξιολογική έννοια της τέχνης.
  • Η ποιητική δημιουργικότητα είναι η διαδικασία ανάπτυξης της γλώσσας μέσω της μεταφοράς.
  • ένα επίθετο είναι το άθροισμα μεταφορών, συγκρίσεων και αντιθέσεων οποιουδήποτε θέματος.
  • το ποιητικό περιεχόμενο είναι η εξέλιξη της εικόνας και το επίθετο ως η πιο πρωτόγονη εικόνα.
  • Ένα κείμενο που έχει ένα συγκεκριμένο συνεκτικό περιεχόμενο δεν μπορεί να αποδοθεί στον τομέα της ποίησης, αφού επιτελεί μάλλον μια ιδεολογική λειτουργία. το ποίημα, από την άλλη, πρέπει να είναι ένας «κατάλογος εικόνων», να διαβάζεται με τον ίδιο τρόπο από την αρχή μέχρι το τέλος.

Ο εικονισμός ήταν η τελευταία συγκλονιστική σχολή στη ρωσική ποίηση του 20ού αιώνα. Ένας από τους διοργανωτές και αναγνωρισμένος ιδεολογικός ηγέτης της ομάδας ήταν ο V. Shershenevich, ο οποίος ξεκίνησε ως μελλοντολόγος, εξ ου και η εξάρτηση των ποιητικών και θεωρητικών πειραμάτων του Shershenevich από τις ιδέες του F. Marinetti και τις δημιουργικές αναζητήσεις άλλων φουτουριστών - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov. Οι Imagists μιμήθηκαν τη φουτουριστική εξωφρενικότητα του κοινού, αλλά η όχι καινούργια «αυθάδειά» τους είχε από καιρό θεατρικά αφελή, αν όχι ειλικρινά δευτερεύουσα φύση.

  • Η ποιητική δημιουργικότητα επηρέασε σε μεγάλο βαθμό την ανάπτυξη του ρεύματος.Σεργκέι Γιεσένιν , που ήταν μέρος της ραχοκοκαλιάς του συλλόγου.

Ο S.A. Yesenin θεωρούσε το «λυρικό συναίσθημα» και την «εικόνα» ως τα κύρια στο έργο του. Είδε την πηγή της εικονιστικής σκέψης στη λαογραφία, τη λαϊκή γλώσσα. Ολόκληρη η μεταφορά του Yesenin βασίζεται στη σχέση ανθρώπου και φύσης. Τα καλύτερα ποιήματά του αποτύπωσαν έντονα την πνευματική ομορφιά του ρωσικού λαού. Ο πιο λεπτός λυρικός ποιητής, ο μάγος του ρωσικού τοπίου, ο Yesenin ήταν εκπληκτικά ευαίσθητος στα γήινα χρώματα, ήχους και μυρωδιές.

Μετά την επανάσταση, νέα χαρακτηριστικά «ληστείας και ταραχής» εμφανίστηκαν στους συγκινητικούς και τρυφερούς στίχους του Yesenin, φέρνοντάς τον πιο κοντά στους Imagists.

Η μοίρα του ποιητή ήταν τραγική. Σε κατάσταση κατάθλιψης αυτοκτόνησε.

«Φεύγουμε λίγο τώρα…»

Δάσκαλος: Κλείσαμε την τελευταία σελίδα του βιβλίου, αλλά η κουβέντα για την ποίηση του μοντερνισμού δεν έχει τελειώσει. Είπαμε ήδη ότι η ιδιαιτερότητα αυτής της περιόδου είναι ότι σε αυτήν έζησαν και εργάστηκαν ποιητές, συχνά εκ διαμέτρου αντίθετοι στις καλλιτεχνικές προτιμήσεις και τις δημιουργικές τους αναζητήσεις. Μερικές φορές άρχιζαν μια έξαλλη διαμάχη, προσφέροντας διάφορους τρόπους κατανόησης της ύπαρξης. Συγκεντρώνοντας σε καφετέριες με τα πολύχρωμα ονόματα Stray Dog, Pink Lantern, Pegasus Stall, εκπρόσωποι διαφορετικών κινημάτων επέκριναν ο ένας τον άλλον, αποδεικνύοντας τη βιωσιμότητα μόνο της σκηνοθεσίας τους, την επιλογή τους στη δημιουργία νέας τέχνης. Σας προτείνω να οργανώσετε μια τέτοια συζήτηση.

Συζήτηση.

Acmeists:

Συμφωνώ ότι η γενιά των συμβολιστών αποτελούνταν από εξαιρετικά μορφωμένους ανθρώπους που ένιωθαν ελεύθεροι στον ωκεανό του παγκόσμιου πολιτισμού, προσπαθώντας να αναβιώσουν πολιτιστικής κληρονομιάςτης χώρας, αλλά η απαίτηση του υποχρεωτικού μυστικισμού, η αποκάλυψη μυστικών, οδήγησε στην απώλεια της αυθεντικότητας της ποίησης. Και το πάθος για τη μουσική βάση του στίχου οδήγησε στη δημιουργία ποίησης, στερούμενη κάθε λογικής σημασίας.

Συμβολιστές:

- Πιστεύουμε ότι η ποιητική των συνειρμών, οι υπαινιγμοί που απαιτούν αποκρυπτογράφηση, αντίληψη και κατανόηση της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας δίνουν ώθηση στο έργο της φαντασίας του αναγνώστη. Και η μέγιστη χρήση των ηχητικών και ρυθμικών μέσων της ποίησης, η μουσικότητα και η ελαφρότητα του στυλ βοηθούν να γράφει κανείς για τα πιο συνηθισμένα ή και τραγικά πράγματα με εξαίσιες εικόνες.

Ένα παράδειγμα αυτού είναι το ποίημα του Μπλοκ"Το κορίτσι τραγούδησε στη χορωδία της εκκλησίας"γράφτηκε τον Αύγουστο του 1905, τη στιγμή που τελείωνε ο Ρωσο-Ιαπωνικός πόλεμος. Το τραγούδι του κοριτσιού και της χορωδίας είναι μια προσευχή για τους ξεριζωμένους από τη γενέτειρά τους, για τους εγκαταλειμμένους στην ξένη γη. Και παρά την προσευχή και την πνευματική ενότητα - ένα θλιβερό, απροσδόκητο, τραγικό αποτέλεσμα, που δίνεται σε μια υπόδειξη για την τραγική έκβαση του πολέμου για τη Ρωσία το καλοκαίρι του 1905:«συμμέτοχος στα μυστικά», δηλ. γνωρίζοντας εκ των προτέρων, προφητικός? "Ψηλά, στις βασιλικές πύλες ... ένα παιδί έκλαιγε" - ο Σωτήρας-παιδί στην αγκαλιά της Μητέρας του Θεού.Ναι, μερικές φορές είναι δύσκολο να «αποκρυπτογραφήσεις» τα σύμβολα ενός ποιήματος, αλλά πόσο όμορφο ακούγεται!

Οι μελλοντολόγοι δεν καταλαβαίνουν απολύτως τίποτα! Στερεά «τρύπες μπουλ σχίλ...»!

Μελλοντολόγοι:

Δεν είναι αλήθεια, θα διαβάσω μόνο μια στροφή από τον Μαγιακόφσκι και θα δείτε πόσο ταλαντούχος ήταν:

Θέλω να γίνω κατανοητός από τη χώρα μου

Και δεν θα καταλάβω, καλά,

Θα περάσω στην πατρίδα μου,

Πώς περνάει η λοξή βροχή.

Και νομίζω ότι η ποίηση του Yesenin δεν είναι διανοητική, δεν υπάρχουν φιλοσοφικοί προβληματισμοί στα ποιήματά του: ούτε η φιλοσοφία της αγάπης, ούτε η φιλοσοφία της φύσης!

Imagists:

- Αλλά υπάρχει το ίδιο το συναίσθημα της αγάπης, βαθύ, ειλικρινές! Η ίδια η ανάσα της φύσης. Μας μιλάει για τον εαυτό μας, για τα απλά, φυσικά συναισθήματά μας, και ως εκ τούτου είναι ένας από τους δημοφιλείς ποιητές ακόμα και τώρα, μετά από μισό και πλέον αιώνα.

Απόσπασμα "Yesenin sing"

(ακούγεται το τραγούδι "Above the window is a month")

Για να τελειώσει αυτή η συζήτηση, ας ακούσουμε τη Marina Kuznetsova. Ξόδεψε λίγο ερευνητικό έργο: συνέκριναν το έργο του συμβολιστή Blok και του φανταστικού Yesenin. Σε τι συμπεράσματα κατέληξε;

Έρευνα από την Kuznetsova M.

Συμπεράσματα, περίληψη.

Ο γνωστός κριτικός λογοτεχνίας M.L. Gasparov στο έργο του «The Poetics of the Silver Age» σημειώνει σωστά ότι «ο μοντερνισμός σε καμία περίπτωση δεν εξαντλεί τη ρωσική ποίηση των αρχών του 20ού αιώνα. Τα ποιήματα των μοντερνιστών αποτελούσαν ποσοτικά ένα ασήμαντο μικρό μέρος, μια εξωτική γωνιά της τότε λογοτεχνίας μας. Ωστόσο, όταν πρόκειται για το φαινόμενο που ονομάζεται «Ποίηση της Ασημένιας Εποχής», εννοεί, πρώτα απ 'όλα, την ποίηση του ρωσικού μοντερνισμού, που αποτελείται κυρίως από τα μεγαλύτερα ποιητικά κινήματα - συμβολισμό, ακμεϊσμό, φουτουρισμό, εικονισμό.

Παρά τις σημαντικές εξωτερικές και εσωτερικές αντιφάσεις, καθένα από αυτά έδωσε στον κόσμο πολλά σπουδαία ονόματα και εξαιρετικά ποιήματα που θα παραμείνουν για πάντα στο θησαυροφυλάκιο της ρωσικής ποίησης και θα βρουν τους θαυμαστές τους στις επόμενες γενιές.

Τελευταία λέξη.

Η Ασημένια Εποχή ήταν σύντομη. Σύντομη και εκθαμβωτική. Οι βιογραφίες όλων σχεδόν των δημιουργών αυτού του ποιητικού θαύματος έχουν αναπτυχθεί τραγικά. Ο χρόνος που τους χάρισε η μοίρα αποδείχτηκε μοιραίος. Αλλά, όπως γνωρίζετε, «οι καιροί δεν επιλέγονται - ζουν και πεθαίνουν μέσα τους». Οι ποιητές της Ασημένιας Εποχής έπρεπε να πιούν το φλιτζάνι της οδύνης: το χάος και η ανομία των επαναστατικών χρόνων και εμφύλιος πόλεμοςκατέστρεψε την πνευματική βάση της ύπαρξής τους.

Ο Blok, ο Khlebnikov και ο Bryusov πέθανε λίγο μετά την επανάσταση.

Πολλοί μετανάστευσαν, μη μπορώντας να αντέξουν τη ζωή σε μια αφιλόξενη πατρίδα, που ξαφνικά έγινε θετή μητέρα τους: ο Μερεζκόφσκι, ο Γκίπιους, ο Μπούνιν, ο Βιάτς. Ivanov, Balmont, Adamovich, Burliuk, Khodasevich, Sasha Cherny, Severyanin, Tsvetaeva και πολλοί άλλοι. Οι περισσότεροι από αυτούς έζησαν το υπόλοιπο της ζωής τους στο εξωτερικό, ονειρευόμενοι να επιστρέψουν στη Ρωσία.

Αν και, πιθανότατα, αυτό θα ήταν ένα γεγονός όχι λιγότερο λυπηρό για αυτούς, κάτι που επιβεβαιώνεται από τη μοίρα της Τσβετάεβα, η οποία αυτοκτόνησε μετά την επιστροφή της στην πατρίδα της. Εκτός από αυτήν, ο Yesenin και ο Mayakovsky αφαίρεσαν τη ζωή τους.

Όσοι παρέμειναν στη Ρωσία καταστράφηκαν από το ολοκληρωτικό καθεστώς: ο Gumilyov πυροβολήθηκε με ψευδείς κατηγορίες. χάθηκε στα σταλινικά στρατόπεδα Klyuev, Mandelstam, Narbut, Livshits, Klychkov, Vvedensky, Kharms.

Όσοι επέζησαν από αυτό το μύλο κρέατος ήταν καταδικασμένοι να σιωπήσουν. Και οι ποιητές που αποφάσισαν να συνεργαστούν με τη νέα κυβέρνηση αντιμετώπισαν επίσης μια αξιοζήλευτη λογοτεχνική μοίρα: για τον Mayakovsky, τον Kamensky, τον Gorodetsky, μετατράπηκε σε απώλεια ταλέντου και απώλεια δημιουργικής ατομικότητας.

Κάποιοι καταδικάστηκαν εσκεμμένα σε σιωπή, αφήνοντας την ποίηση σε άλλους τομείς της λογοτεχνίας, ασχολούμενοι με τη δημοσιογραφία, την πεζογραφία, τη δραματουργία και τις μεταφράσεις. Πολλά από τα ονόματα ξεχάστηκαν για πολλά χρόνια. Αλλά «τίποτα στη γη δεν περνά χωρίς ίχνος». Το φαινόμενο του πολιτισμού που ονομάζεται «Ασημένια Εποχή» μας επέστρεψε στους στίχους των δημιουργών του για να θυμίσει για άλλη μια φορά ότι μόνο η ομορφιά μπορεί να σώσει τον κόσμο.

Το τραγούδι "Νοσταλγία"

ερμηνεύει ο I. Talkov


Η αίσθηση μιας καταστροφής που πλησίαζε: αντίποινα για το παρελθόν και ελπίδα για μια μεγάλη καμπή ήταν στον αέρα. Η εποχή έγινε αισθητή ως οριακή, όταν όχι μόνο ο παλιός τρόπος ζωής, οι σχέσεις, αλλά και το ίδιο το σύστημα πνευματικών αξιών απαιτεί ριζικές αλλαγές.
Η κοινωνικοπολιτική ένταση εμφανίζεται στη Ρωσία: μια γενική σύγκρουση στην οποία συνυφάστηκε η παρατεταμένη φεουδαρχία, η αδυναμία των ευγενών να εκπληρώσουν τον ρόλο του οργανωτή της κοινωνίας και να αναπτύξουν μια εθνική ιδέα, η επίθεση της νέας αστικής τάξης, η νωθρότητα της μοναρχίας, η οποία δεν ήθελε παραχωρήσεις, το πανάρχαιο μίσος του αγρότη για τον αφέντη - όλα αυτά γέννησαν την αίσθηση της διανόησης της επικείμενης αναταραχής. Και ταυτόχρονα ένα απότομο κύμα, που ανθίζει πολιτιστική ζωή. Νέα περιοδικά εκδίδονται, θέατρα ανοίγουν, καλλιτέχνες, ηθοποιοί και συγγραφείς έχουν άνευ προηγουμένου ευκαιρίες. Η επίδρασή τους στην κοινωνία είναι τεράστια. Ταυτόχρονα, διαμορφώνεται μια μαζική κουλτούρα, σχεδιασμένη για έναν απροετοίμαστο καταναλωτή και μια κουλτούρα ελίτ, με επίκεντρο τους γνώστες. Η τέχνη καταρρέει. Ταυτόχρονα, ο ρωσικός πολιτισμός ενισχύει τις επαφές με τον παγκόσμιο πολιτισμό. Η άνευ όρων εξουσία στην Ευρώπη του Τολστόι και του Τσέχοφ, του Τσαϊκόφσκι και του Γκλίνκα. Οι «Ρωσικές εποχές» στο Παρίσι γνώρισαν παγκόσμια φήμη. Τα ονόματα των Perov, Nesterov, Korovin, Chagall, Malevich λάμπουν στη ζωγραφική. στο θέατρο: Meyerhold, Nezhdanova, Stanislavsky, Sobinov, Chaliapin. στο μπαλέτο: Nezhinsky και Pavlova, στην επιστήμη: Mendeleev, Tsiolkovsky, Sechenov, Vernadsky. Η Μαρίνα Τσβετάεβα υποστήριξε ότι «μετά από μια τέτοια αφθονία ταλέντου, η φύση πρέπει να ηρεμήσει».
Στη λογοτεχνία, η προσοχή στην ατομικότητα, η προσωπικότητα έχει αυξηθεί ασυνήθιστα: «Πόλεμος και Ειρήνη» («Πόλεμος και Ανθρωπότητα») του Λ. Τολστόι, «Άνθρωπος» του Γκόρκι, «Εγώ» και η τραγωδία «Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι» του Β. Μαγιακόφσκι. Υπάρχει μια απόρριψη των παραδοσιακών θεμάτων ηθικοποίησης, κηρύγματος, διδασκαλίας: «Πώς να ζεις;», «Τι να κάνω;», «Πώς να είσαι;». Όλα αυτά -τόσο τα οικονομικά άλματα όσο και η ανάπτυξη της επιστήμης, τα επιτεύγματα της τεχνολογίας και οι ιδεολογικές αναζητήσεις στις αρχές του αιώνα- οδηγούν σε μια επανεξέταση των αξιών, στη συνειδητοποίηση μιας εποχής που απαιτεί άλλες ιδέες, συναισθήματα, νέους τρόπους έκφρασης. τους. Εξ ου και η αναζήτηση νέων μορφών.
Μια νέα τάση αναπτύσσεται στη λογοτεχνία - ο μοντερνισμός. Με τη σειρά του χωρίζεται στους εξής τομείς: συμβολισμός, ακμεϊσμός, φουτουρισμός. Οι συμβολιστές ποιητές - Bryusov, Merezhkovsky, Blok, Balmont, Gippius, Ivanov, Andrey Bely, Baltrushaitis - αντανακλούσαν τον κόσμο των ιδεών, την κοσμοθεωρία τους στην ποίηση. Οι Acmeists - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, Kuzmin, Gorodetsky - εξέφρασαν σε στίχους την κοσμοθεωρία, τον κόσμο των πραγμάτων και των συναισθημάτων, με νόημα ποιητικά. Οι φουτουριστές γενικά αρνήθηκαν τον πρώην κόσμο στο όνομα της δημιουργίας του μέλλοντος. Σε αυτή την τάση ανήκαν οι Mayakovsky, Khlebnikov, Severyanin, Guro, Kamensky. Στο γύρισμα της εποχής, τα πάθη μαίνονταν, ξεχύθηκαν σε υπέροχα ποιήματα που έχουν γίνει κλασικά σήμερα, και στη συνέχεια γίνονται αντιληπτά σχεδόν ως πρόκληση, αλλά πόσο μελωδικά και όμορφα!
Ήταν δίπλα στη θάλασσα, όπου υπάρχει διάτρητος αφρός.
Εκεί που το πλήρωμα της πόλης είναι σπάνιο
Η βασίλισσα έπαιξε - στον πύργο του κάστρου - τον Σοπέν,
Και, ακούγοντας Chopin, ερωτεύτηκε τη σελίδα της.
Ο ασυνήθιστος χρόνος έδωσε αφορμή για τα ίδια ασυνήθιστα ποιήματα στη διασταύρωση των ειδών και των θεμάτων. Εμφανίστηκαν νέες μορφές επικοινωνίας με τους αναγνώστες - δημιουργικές βραδιές, στις οποίες η ανάγνωση της ποίησης συνοδευόταν από μουσική.
Είσαι το γράμμα μου, αγαπητέ, μην τσαλακώνεσαι.
Μέχρι το τέλος του, φίλε, διάβασε το.
Βαρέθηκα να είμαι ξένος
Να είσαι ξένος στο δρόμο σου...
Είσαι το γράμμα μου, αγαπητέ, μην τσαλακώνεσαι,
Μην κλαις για αγαπημένα ψέματα
Τον έχεις στο φτωχό σου σακίδιο
Βάλτε το στο κάτω μέρος.
Το συμβολικό κίνημα προέκυψε ως διαμαρτυρία ενάντια στην εξαθλίωση της ρωσικής ποίησης, ως επιθυμία να πει κανείς μια φρέσκια λέξη σε αυτήν, να αποκαταστήσει τη ζωντάνια της. Ο ρωσικός συμβολισμός διέφερε έντονα από τον δυτικό σε όλη του την εμφάνιση - την πνευματικότητα, μια ποικιλία δημιουργικών μονάδων, το ύψος και τον πλούτο των επιτευγμάτων του.
Λυκόφως, ανοιξιάτικο λυκόφως,
Κρύα κύματα στα πόδια σου
Στην καρδιά - αλλότριες ελπίδες,
Τα κύματα σκάνε στην άμμο.
Echoes, ένα μακρινό τραγούδι
Αλλά δεν μπορώ να πω.
Μια μοναχική ψυχή κλαίει
Εκεί, από την άλλη πλευρά.
Οι Ρώσοι συμβολιστές επηρεάστηκαν πολύ από τον φιλόσοφο Βλαντιμίρ Σολόβιοφ. Η ιδέα των δύο κόσμων - "δύο κόσμων" - αφομοιώθηκε βαθιά από τους συμβολιστές.
Και διάφανοι πάγκοι
Μέσα στην ηχηρή σιωπή
Μεγαλώστε σαν γκλίτερ
Κάτω από το γαλάζιο φεγγάρι.
Το γυμνό φεγγάρι ανατέλλει
Κάτω από το γαλάζιο φεγγάρι...
Οι ήχοι είναι μισοκοιμισμένοι
Οι ήχοι με χαϊδεύουν.
Οι Acmeists ξεχώρισαν από τους Συμβολιστές. Αρνήθηκαν τις μυστικιστικές επιδιώξεις των Συμβολιστών. Οι ακμεϊστές διακήρυξαν την υψηλή εγγενή αξία του γήινου, τοπικού κόσμου, των χρωμάτων και των μορφών του, καλούμενοι να «αγαπήσουν τη γη» και να μιλήσουν για την αιωνιότητα όσο το δυνατόν λιγότερο. Ήθελαν να δοξάσουν τον επίγειο κόσμο με όλη του την πολλαπλότητα και τη δύναμή του, με όλη τη σαρκική, βαριά βεβαιότητά του.
Ένα διάφανο πέπλο πέφτει
Σε φρέσκο ​​χλοοτάπητα και λιώνει ανεπαίσθητα.
Σκληρή, κρύα άνοιξη
Τα χυμένα νεφρά σκοτώνουν.
Και το θέαμα του πρόωρου θανάτου είναι τόσο τρομερό,
Ότι δεν μπορώ να κοιτάξω τον κόσμο του Θεού.
Έχω τη θλίψη που ο Βασιλιάς Δαβίδ
Χιλιετίες που παραχωρήθηκαν βασιλικά.
Οι φουτουριστές μπήκαν στον λογοτεχνικό στίβο κάπως νωρίτερα από τους ακμεϊστές. Δήλωσαν νεκροί οι κλασικοί και όλη η παλιά λογοτεχνία. «Μόνο εμείς είμαστε το πρόσωπο της εποχής μας», υποστήριξαν. Οι Ρώσοι μελλοντολόγοι είναι ένα πρωτότυπο φαινόμενο, σαν μια αόριστη προαίσθηση μεγάλων ανατροπών και η προσδοκία μεγαλεπήβολων αλλαγών στην κοινωνία. Αυτό πρέπει να αντικατοπτρίζεται σε νέες μορφές. «Είναι αδύνατο», υποστήριξαν, «ρυθμοί σύγχρονη πόλημεταφέρετε τη στροφή του Onegin.
Αμέσως άλειψα τον χάρτη της καθημερινότητας,
πιτσίλισμα μπογιάς από ποτήρι,
έδειξα σε μια πιατέλα ζελέ
λοξά ζυγωματικά του ωκεανού.
Στα λέπια ενός τενεκέ ψαριού.
Διάβασα τα καλέσματα των νέων χειλιών.
Και εσύ
νυχτερινό παιχνίδι
θα μπορούσαμε
στον αυλό της αποχέτευσης;
Η ποίηση της Αργυρής Εποχής, κατανοώντας την ευρέως, έριξε τους σπόρους της στο μέλλον.

ΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ

Υπάρχουν εκείνοι που διαβάζουν αυτές τις ειδήσεις πριν από εσάς.
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε τα πιο πρόσφατα άρθρα.
ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Ονομα
Επώνυμο
Πώς θα θέλατε να διαβάσετε το The Bell
Χωρίς ανεπιθύμητο περιεχόμενο