CLOPOTUL

Sunt cei care citesc aceasta stire inaintea ta.
Abonați-vă pentru a primi articole noi.
E-mail
Nume
Nume de familie
Cum vrei să citești Clopoțelul?
Fără spam

Eroii și complotul baladei de V.A. Jukovski „Svetlana”

Literatură și biblioteconomie

Jukovski Svetlana V. Cea mai faimoasă lucrare a lui Jukovski este o traducere a unei balade a poetului german Burger Leonor. Cu toate acestea, Svetlana este o lucrare fericită, în ciuda prezenței unei vieți de apoi în ea. Svetlana se roagă ca iubitul ei să se întoarcă la miezul nopții, în timpul unei ghicitoare, mirele apare brusc și o cheamă pe Svetlana să se căsătorească.

Eroii și complotul baladei de V.A. Jukovski „Svetlana”

V. A. Jukovski este considerat unul dintre părinții romantismului rus. Datorită minunatelor sale traduceri, lucrările romanticilor europeni au devenit cunoscute cititorilor autohtoni.„Svetlana” este cea mai faimoasă lucrare a lui Jukovski, este o traducere și un aranjament a baladei poetului german Burger „Leonora”. Intriga „Svetlana” se bazează pe motivul tradițional antic al cântecelor populare istorice și lirice: o fată își așteaptă mirele înapoi din război. În 1812, poetul a terminat-o pe Svetlana.

Intriga baladei

„Svetlana” folosește un complot tradițional pentru poezia romantică. Mirele se întoarce la mireasa singuratică după o lungă despărțire. El o invită pe fetiță într-o călătorie lungă, iar ea pornește într-o călătorie ciudată. Noaptea întunecată, lumina lunii, cimitirul pustiu, cuvintele de rău augur ale mirelui - totul prefigurează un fel de sfârșit teribil. În final se dovedește că mirele este un om mort care a prins viață pentru a lua mireasa cu el în mormânt, iar fecioara moare cu el. Cu toate acestea, „Svetlana” este o lucrare plină de bucurie, în ciuda prezenței unei vieți de apoi în ea. Eroina baladei se trezește singură cu mirele ei mort, dar dintr-o dată... se trezește și îl întâlnește pe iubitul ei înapoiat în siguranță la lumina zilei.

Caracteristicile genului

1. Jukovski aduce conținutul „Svetlanei” cât mai aproape de viața rusă.

Tradiția populară rusă este de a spune averi în ajunul Bobotezei (aruncarea unui pantof în afara porții, „plivitul” zăpezii, hrănirea unui pui cu cereale „numărate”, cântece „snooping”, privitul în oglindă la miezul nopții. Aceste detalii aduc complotul romantic mai aproape de folclorul rusesc.

2. O baladă este o poveste despre ceva „minunat”. Jukovski creează o atmosferă magică:

La începutul poveștii, nu se știe că ceea ce se întâmplă este doar visul eroinei. Svetlana se roagă pentru ca iubitul ei să se întoarcă

La miezul nopții, în timpul ghicirii, mirele apare brusc și o cheamă pe Svetlana să se căsătorească. Ea este de acord și începe călătoria terifiantă. Caii poartă o sanie cu mirii prin întinderile înzăpezite ale nopții, iubitul Svetlanei este tăcut și „se uită la lumina lunii, palid și descurajat”. Caii se repezi pe lângă o biserică singuratică unde are loc o slujbă de înmormântare. Începe o furtună de zăpadă. În fața unei colibe singuratice, fecioara este lăsată în mod magic singură. Intrând în casă, ea descoperă în ea un „rezident care nu răspunde” - un om mort acoperit cu un giulgiu. Svetlana așteaptă cu frică dimineața. Un „porumbel alb ca zăpada” zboară spre ea. Conform canoanelor bisericești, această imagine simbolizează Duhul Sfânt. Mortul începe să prindă viață, dar protectorul divin îi flutură pe piept și-l lipsește de putere. Svetlana este îngrozită să-l recunoască pe mire ca fiind mort și se trezește. Finalul poeziei este optimist și solemn. Lumina soarelui, cântatul unui cocoș, sunetul unui clopot - totul este în contrast puternic cu visul sumbru.

3. Svetlana nu se plânge de soartă, nu cheamă Creatorul la judecată, nu se roagă „îngerului mângâietor” pentru a-și satisface tristețea. Prin urmare, forțele întunecate nu au puterea de a-i distruge sufletul pur. Soarta inexorabilă cedează locul bunei Providențe. Logica baladei este distrusă, finalul fericit, de basm, respinge schema tradițională. Sufletul strălucitor al eroinei se dovedește a fi mai puternic decât întunericul nopții, credința și dragostea sunt răsplătite.

Eroii baladei

Personajul principal din baladă este înzestrat cu cele mai bune trăsături ale caracterului național - loialitate, sensibilitate, blândețe, simplitate. Svetlana combină frumusețea exterioară cu frumusețea interioară. Fată „dulce”, „frumoasă”. Este tânără, deschisă iubirii, dar nu uşurată. Un an întreg, fără să primească vești de la mire, eroina îl așteaptă cu fidelitate. Este capabilă să simtă profund. Fata este tristă și tânjește să se despartă de iubita ei. Este emoțională, pură, spontană și sinceră. Ca răsplată pentru adevărata credință, pentru blândețe și răbdare, Dumnezeu o salvează pe fată. Svetlana nu moare despărțită de iubitul ei, ci găsește fericirea pe pământ. Jukovski credea că nici măcar moartea mirelui nu poate distruge dragostea. Poetul era convins că sufletele iubitoare se unesc dincolo de hotarele existenței pământești. Eroina lui are aceeași credință. Jukovski a dezvăluit în lucrarea sa caracterul unei fete rusoaice, deschisă și sinceră, pură, care se bucură de viață. Svetlana merită fericire pentru că are „un suflet ca o zi senină...”

Un fel de „dublu” de basm al eroinei „porumbel alb de zăpadă”. Acesta este același „înger mângâietor” către care Svetlana s-a întors înainte de a ghici și a implorat: „Potește-mi tristețea”. Acesta este mesagerul cel bun al cerului, „cu ochi strălucitori”. Epitetul oferă o idee despre puritatea și sfințenia îngerului. O protejează pe Svetlana. O salvează de mortul. „Dove” este un nume afectuos, blând. Acesta este un simbol al iubirii. Dragostea o salvează pe Svetlana, iar autorul vorbește despre porumbel cu o tandrețe tot mai mare: „dar porumbelul alb nu doarme”. Binele se confruntă cu răul și îl învinge.

Imaginea mirelui Svetlanei corespunde și ideilor romantice. Este frumos, inteligent, bun. Iubitul fetei este capabil de un sentiment atot-consumator.

Jukovski subliniază principalele calități pe care autorul le prețuiește în eroii săi - credința și fidelitatea.

Compoziție și suport artistic

Compoziția baladei îi permite lui Jukovski să obțină un efect realist. Un vis teribil se află într-un cadru de „viață”, plin de detalii de încredere. Poetul creează imagini luminoase și întunecate folosind mijloace artistice precum epitetul, personificarea și paralelismul.

În partea realistă a baladei, epitetele sunt în cea mai mare parte vesele: „sunet”, „stăpânitor”, „dulce”, „dulce”. Starea sumbră de somn este transmisă de epitete: „trist”, „singurat”, „negru”, „înfricoșător”.

Natura apare spiritualizată în lucrare: un greier plânge jalnic, un corb ciucă amenințător, un cocoș se bucură de zi.

Jukovski folosește în mod activ interjecții („ah”, „o”, „chu”), exclamații și întrebări retorice, dând baladei un sunet plin de viață, energic.

Concluzie

Conținutul „Svetlana” se bazează pe o baladă germană. Cu toate acestea, putem considera în siguranță munca lui Jukovski independentă.

Ce aduce împreună balada lui V.A.? Jukovski „Svetlana” cu lucrări de folclor rus?

Până la începutul secolului al XIX-lea, balada exista în poezia rusă, dar Jukovski reușește să creeze tocmai balada „autentică”. Elementul principal al baladei este fantasticul, misteriosul, enigmaticul. Personajele principale: oameni morți, fantome. Acțiunea are loc într-o lume semi-fantastică.

„Svetlana” a devenit cea mai populară baladă a lui Jukovski. Aceasta este prima baladă națională rusă. Nu fără motiv a fost considerată de contemporani cea mai bună lucrare a poetului și a dat criticilor dreptul de a-l numi pe poet „cântăreața Svetlanei”.

Poeziile neobișnuit de melodioase și muzicale ale „Svetlanei” emană farmecul legendelor antice, o mare cordialitate și căldură sinceră. Jukovski folosește numeroase elemente și imagini folclor, folosește credințe străvechi și ghicirea fetelor înainte de Bobotează.

Balada începe cu o descriere a ghicirii unei fete bătrâne. Pe vremuri, în Rus’, exista o idee superstițioasă că înainte de sărbătoarea religioasă a Bobotezei era dezvăluit destinul viitor al unei persoane. Dar pe vremea lui Jukovski, ghicirea în serile de Bobotează devenise un fel de joc, în care fetele se întrebau despre pretendenții lor. Fetele își aruncau pantofii pe stradă și se credea că fata al cărei pantof a fost ridicat de un trecător la întâmplare va fi prima care se va căsători. Fetele puneau inele într-un vas sau o farfurie mare cu apă și, în timp ce cântau, le scoteau pe rând: la ce cântec i se scoate inelul - ceea ce înseamnă că acel cântec conține un indiciu de viață viitoare.

Poetul a conectat balada cu un basm și, prin urmare, toate imaginile din ea au respectat legile basmului. În special, imaginea drumului este tipică atât pentru balade, cât și pentru basme. În „Svetlana” a dobândit o funcție de basm. În basm, eroul pornește și el într-o călătorie și depășește multe obstacole. La sfârșitul călătoriei, îl așteaptă o recompensă binemeritată.

Introducerea unui basm într-o baladă a extins baza folclorului, în special folclorul rus. Dar nu numai în descrierile obiceiurilor rusești este transmisă aroma națională, ci și atitudinea populară rusă față de toate ororile fantastice. Viziunea sonoră și realistă a poporului rus se manifestă prin faptul că aproape toate basmele cu vrăjitoare, morți care se ridică din mormintele lor și alte orori din folclorul rus se termină cu victoria omului asupra forțelor întunecate.

Acțiunea baladei este asociată cu un eveniment misterios. Într-un vis, eroina crede că apare mirele, o ia, o aduce la colibă. Dar începe să devină misterios. Eroina vede un sicriu din care se ridica un mort, pe neasteptate porumbelul o protejeaza pe Svetlana si ea se trezeste.

Aceasta este singura baladă lipsită de tragedie. Apelul la superstiții i-a permis lui Jukovski să includă în opera sa ghicitori, prevestiri, cântece de nuntă, basme populare - toate acestea transmit lumea folclorului, caracterul național rus.


Precum și alte lucrări care te-ar putea interesa

80367. Capitalul: procesul de generare și acumulare. Slujba si salariul angajat 133 KB
Locuri de muncă au fost angajate și salariile Intră înaintea acelor Știința economică modernă tratează capitalul ca pe o categorie complexă, bogat aspectată, a cărei evoluție a reflectat procesul istoric de dezvoltare a naturii formelor, dinamicii și structurii producției de mărfuri. Scopul activității de astăzi este de a urmări capitalul ca categorie economică a acumulării primare de capital și a transferului de bănuți din capital. Capitalul ca categorie economică.
80368. Cheltuiește producția și profiturile 134 KB
Cheltuieli și venituri Intră înainte de acele Relevanță Metoda activității de astăzi este de a urmări esența importanței economice a veniturilor și de clasificare a veniturilor ca categorie economică a tipului de venit. Procesul de producție implică o risipă de resurse, majoritatea fiind achiziționate de pe piețe și iau o formă valoroasă. Prin urmare, nu este doar risipă, ci este o risipă de resurse care se revarsă pe piață sub formă de război. În primul rând, din punctul de vedere al întregii producții de căsătorie, costurile de producție sunt împărțite în costurile căsătoriei și costurile primei...
80369. Piața, esența și funcțiile ei. Modele de piata. Concurență și prețuri 502,5 KB
Modele de piata. Kozhen are dreptul să repare lucrurile în piață pentru a putea fi tentat. Paul Samuelson Scopul activității de astăzi este să se uite la esența clasificării piețelor; să înțeleagă vinovăția și necesitatea funcționării pieței; să caracterizeze rolul și tipurile de competiție; esenţa politicii antimonopol a ţării. Funcțiile pieței.
80370. FINANȚAREA STATULUI DE LOCUINȚE ȘI UTILITĂȚI 226 KB
Esența structurii Galuzev a stăpânirii vii și comunale. Esența și specificul organizării finanțării întreprinderilor de întreținere a locuințelor. Necesitatea și înlocuirea reformei locuințelor și stăpânirii comunale în Ucraina. Esența structurii Galuzev a stăpânirii vii și comunale.
80371. Domogopodarstvo în sistemul de plăți economice 159,5 KB
Meta-activitate: priviți esența și funcțiile gospodăriilor; Aceasta înseamnă diferența dintre veniturile și cheltuielile gospodăriilor; Aceasta înseamnă esența diferențierii veniturilor populației și, de asemenea, conceptul de curbă Lorenz. Următoarea alimentație se aplică pe bază independentă: Locul menajului în circulația produselor, resurselor și veniturilor. Diferențierea veniturilor populației. Pentru ca gospodăriile să își stabilească cu succes funcțiile, acestea sunt obligate să refuze veniturile necesare.
80372. Antreprenoriat ca comerciant. Venitul brut și profit 112 KB
Tipuri de activități antreprenoriale. Ele pot fi clasificate după diverse criterii: 1 forme de umiditate; 2 forme de organizare; 3 dimensiuni; 4 domenii de activitate. Există următoarele tipuri de parteneriate: parteneriat extern, parteneriat cu responsabilitate fără legătură; parteneriat cu o divizie interconectată; camaraderie de echipă mixtă; asociatii despre\"creatie unitara cu metoda coordonarii constante a activitatilor guvernamentale, acestea nu sunt susceptibile de a fi transferate catre comerciantul sau activitatea comerciala a vreunuia dintre participanti; corporatii actiuni Erni...
80373. Caracteristicile lui Galuzev ale generării și funcționării capitalului. Formează profit, dobândă și chirie 110 KB
Caracteristicile lui Galuzev ale generării și funcționării capitalului. Forma profit, dobândă și chirie Intră înaintea celor Prin angajare înseamnă esența înțelegerii complexului suveran al Galusei, a sectoarelor economiei, a unității suverane și a suveranității naționale; caracterizează particularitățile funcționării capitalului în sfera industrială a comerțului și în sfera serviciilor; definiți conceptele de profit și rentabilitate; pentru a stabili dezvoltarea cardurilor de credit în Ucraina. Caracteristici ale funcționării capitalului în sfera industrială a comerțului și în sfera serviciilor. De unul singur...
80374. Crearea adormirii. Produsul de suspensie și principalele sale forme 154,5 KB
Orice proces de reproducere poate fi neîntrerupt și trebuie să treacă periodic prin aceleași etape. Crearea unei reînnoiri treptate și repetare a procesului de generare. Principalul interes al întreprinderii este de a maximiza profiturile și creșterea populației Întreprinderea se concentrează pe oferta de piață și producția pe producția agregată, etc. Creația economică se bazează pe unitatea organică a tuturor părților care sunt create: diversitatea proceselor metabolice; gospodărie...

V.A. Zhukovsky „Svetlana”: caracteristicile unei balade. Imaginea personajului principal al baladei

Radkova Yu.N.

MBOU „Gimnaziul nr. 5” din Bryansk

Goluri : luați în considerare naționalitatea și poezia baladei lui V.A Jukovsky „Svetlana”, dezvoltați capacitatea elevilor de a pătrunde în lumea sentimentelor eroului liric, observați dezvoltarea intrigii lirice; cultivați o dragoste pentru lucrările clasicilor ruși.

În timpul orelor.

1. Pregătirea pentru percepție.

În lecțiile anterioare, am vorbit în mod repetat despre rolul important jucat de V.A. Jukovski în istoria literaturii ruse. Poetul însuși și-a evaluat opera după cum urmează: „Aproape tot ceea ce fac este al altcuiva sau despre al altcuiva și, totuși, totul este al meu”. Cum înțelegi aceste cuvinte? Ce vor sa zica?

Într-adevăr, poetul înseamnă în primul rând balade - iar Jukovski are 39 dintre ele și aproape toate sunt traduse din engleză și germană, dar Jukovski a făcut din fiecare dintre ele o operă unică, cu adevărat independentă. Un fel de „carte de vizită” a poetului este balada „Svetlana”; numele său a devenit chiar porecla lui Jukovski în societatea literară „Arzamas”.

Balada „Svetlana” și personajul principal al acestei lucrări vor fi discutate în lecția de astăzi.

2.Comunicarea temei și a obiectivelor lecției.

3.Lucrează pe tema lecției.

Îți amintești ce este o baladă? Ce este caracteristic acestui gen?

O baladă este o lucrare liric-epică cu o intriga ascuțită, intensă, adesea fantastică.

Genul baladei literare a apărut abia în secolul al XVIII-lea înainte de aceasta, balada era exclusiv un gen popular. Secolul al XVIII-lea este o perioadă de fascinație pentru CNT, în care poeții și cercetătorii încearcă să ghicească și să înțeleagă caracterul național. Acest lucru duce la faptul că lucrările CNT sunt colectate și publicate în mod activ.

Încă de la început, balada literară a fost orientată spre folclor. Poeții l-au impregnat cu tehnici emoționale neobișnuit de expresive. Toate acestea promiteau baladei un viitor mare și, într-adevăr, după ce a apărut în secolul al XVIII-lea, balada s-a impus ferm printre genurile literare și există cu succes până în zilele noastre.

Balada are concizie și expresivitate și bogăție emoțională extraordinară. Balada folclorică spunea lucruri groaznice: crime, incest, trădări. Fantome, morții vii și chiar diavolul însuși au apărut în ea.

Astfel, balada este un gen liric-epic, în care versurile sunt emoții și pasiuni; iar din epic - narațiune, intriga.

Intriga baladei conține:

Imagini fantastice și mistice;

Miracole, povești extraordinare.

O trăsătură caracteristică baladei ca gen este dialogul. Uneori, acesta poate fi un monolog, dar implică totuși un interlocutor tăcut.

Genul ball-la-dy s-a născut în Rusia în 1808. În cel de-al nouălea număr al revistei „Buletinul Europei” pentru acest an a existat o mulțime de -call-em "Oameni-mi-la". Aceasta a fost prima producție a lui V.A Jukovsky, care devenise deja celebru pentru ele-gi-i-mi, în genul ball-la-dy. Oamenii ruși au cunoscut un nou pro-iz-ve-de-nie al ascensiunii soțiilor. Belinsky a remarcat ulterior: „Atunci-atunci-societatea nu are cunoștințe-dar-sentiment-va-lo în acest bal-la-de un nou spirit de creativitate, un nou spirit de e-zia. Și societatea nu s-a înșelat.”

„Lyud-mi-la” de Zhu-kov-skogo a fost tradus în rusă de ball-la-dy a celebrului poet german Bürge-ra „Le-no-ra”. Acest ball-la-yes este un te-ra-tour-despre-treburile-mei-sti-che-s-s-despre-cum-s-de-Vush-ke apare mirele mort. Rusă chi-ta-yu-shchaya pub-li-ka din secolul al XVIII-lea a fost reînviată pe pro-sve-ti-tel-skaya li-te-ra-tu-re, iar în Pro-sve Există acum un cultul rațiunii, adică tot ceea ce este mistic, inexplicabil, s-a epuizat. Prin urmare, ne putem imagina cu ce fel de inimă noua producție a lui Zhu-kovsky (în special-ben-but-b-rysh-ni).

„Svet-la-na” a fostnumaial treilea ball-la-doy, poet na-pi-san-noy. Înaintea ei, el scrisese deja amintitul „Lyud-mi-lu” și ball-la-doo „Cas-sandra”, care a apărut în re-re-in -casa marelui poet german Schil-le-ra. , si era vorba despre evenimentele istoriei antice to-rii.

„Svet-la-na” este, fără îndoială, cel mai faimos bal-la-da din Zhu-kov-skogo șideși în miezul ei se află acelașiîncă acelașio poveste despre modul în care un mire mort îi apare unei fete, acest ball-la-da a devenit o lucrare absolut originală.

Lucrarea la „Svet-la-na” a durat patru ani (din 1808 până în 1812). Nu doar intriga s-a schimbat, ci și numele eroului, ceea ce nu este o coincidență și este foarte important.Intenția poetului este de a arăta o eroină cu „suflet rusesc”, de a da aroma ball-la-de rusă.. Nume "Svetlana"nu a fost în calendarul ortodox rus, eaderivat din cuvântul „luminos” și asociat cu expresia „lumina lui Dumnezeu”. Eroina lui Jukovski speră în ajutorul lui Dumnezeu și apelează constant la Dumnezeu pentru sprijin spiritual, înzestrat cu trăsăturile caracterului național rus - loialitate, cordialitate, blândețe, bunătate, tandrețe, simplitate.

În plus, alegerea numelui Svet-la-na ar putea fi legată și de ha-rak-te-rum al pro-ti-pa geo-ro-i-ni al acestui ball-la-da, nepoata. a poetului Alek-san -dry An-dre-ev-ny Pro-ta-so-voy-Vo-ey-ko-voy, căruia lucrarea i-a fost prezentată ca dar de nuntă.Toți cei care au cunoscut-o pe Sasha au vorbit despre ea ca despre o persoană cu dragoste și atracție neobișnuită -tel-no-sti. Ea a fost așa încă din copilărie, iar ca adult, stângaciul Sasha i-a admirat pe celebrii poeți ruși: Niko-lay Mi-hai- Lovich Yazykov, Ivan Ivanovich Kozlov, Evgeniy Ab-ra-mo-vich Bar-ra- tyn-sky. I-au dedicat poezii.

În numele geo-ro-i-ni, un important mo-ti-vom, creând un na-tsi-o-nal co-rit ball-la-dy"Svetlana",a devenit nivelul evenimentelor care au locla un anumit timp -sfinții Bobotezei. Despre începutul bal-la-dy (p. 131, strofele 1 și 2).

Vernisajul ne cufundă în atmosfera vieții naționale rusești. Acțiunea se desfășoară în „Seara Bobotezei”, care a fost mult timp considerată vreme de miracole în Rus’.Balada este plină de semne ale vieții, tradițiilor și credințelor rusești: ghicire pe un pantof, cântece „podscrylny”, ghicire cu o lumânare și o oglindă.La urma urmei, această lume specială, sacră, lumea ghicirii și a diverselor distracții sacre era apropiată și intimă nu doar în simplu de țară, de țărănime, ci și de nobilime. Aceasta era într-adevăr o lume socială.

Când-ob-re-ty na-tsi-o-nal-ny co-lo-rit, ball-la-da a rămas totuși ball-la-da - pro-from-ve-de-n-em, na-sy -shen-nym ir-ra-tsi-o-nal-ny-mi, mi-sti-che-ski-mi, supra-natural-mi-with-ti-me. Acțiunea are loc la miezul nopții, într-o atmosferă de mister întunecat:

Luna strălucește slab
În beznă tu-ma-na -
Mol-cha-li-va si trist

Dragă Svetlana.

De ce este îngrijorată Svetlana? De ce este „tăcută și tristă”?

„Draga prietenă este departe... Anul a zburat - nu sunt vești.” Svetlana este îngrijorată de soarta logodnicului ei.

Și apoi, în fața chi-ta-te, apare o car-ti-na a unei ghicitoare în fața unei oglinzi - una dintre ghicirile sacre, care era foarte populară atât printre oameni, cât și printre nobleţe. O oglindă este o modalitate de a comunica cu lumea cealaltă. De ce crezi că Svetlana apelează la această ghicire specială? Spune-ne ce s-a întâmplat cu Svetlana după ce s-a așezat în fața oglinzii?

Neștiind nimic despre soarta mirelui, Svetlana își face griji dacă este în viață: „Unde, de ce parte ești? Unde este sălașul tău?”, de aceea se întoarce spre oglindă.

Ideile populare din sufletul eroinei baladei se îmbină cu ideile religioase, cu credința inepuizabilă în Dumnezeu și bunătatea planurilor sale. Și, deși Svetlana este îngrijorată de mirele ei, ea crede în întâlnirea cu el și speră în ajutorul lui Dumnezeu, apelând constant la Dumnezeu pentru sprijin spiritual:

Potolește-mi tristețea

Înger mângâietor.

Ce s-a întâmplat cu Svetlana după ce s-a așezat în fața oglinzii?

„Un foc umflat cu un trosnet, o sprânceană a țipat”, „Iată... lacătul, cineva a bătut”, Svetlana „Robko în oglindă se uită: în spatele umerilor ei, cineva, ca un elan, strălucește puternic în spatele ei. .”Svetlana aude șoapte și îl vede pe mirele, care o cheamă cu el să se căsătorească. Se urcă în sanie și merg la biserică, dar are loc o slujbă de înmormântare. Apoi ajung la o colibă ​​retrasă, „și au dispărut instantaneu din vedere: caii, sania și mirele păreau să nu fi fost niciodată acolo”. După ce și-a făcut cruce și s-a rugat, Svetlana intră în colibă ​​și vede sicriul. „Înainte de icoană, ea a căzut în ţărână şi s-a rugat Mântuitorului; Și, cu crucea în mână, s-a ascuns timid în colțul de sub sfinți”. Dintr-o dată a zburat un porumbel alb, care „s-a așezat liniștit pe piciorul ei și i-a îmbrățișat cu aripile sale”. Dintr-o dată, un mort se ridică din sicriu - logodnicul Svetlanei, dar „porumbelul alb” o protejează de bărbatul mort. Și apoi toate ororile dispar și se dovedesc a fi un vis.

Încrederea în mila lui Dumnezeu îl salvează pe Svet-la-nu. Prin urmare,poetul, menținând în exterior complotul tradițional (un mire mort îi apare unei fete), se abate de la ea: personajul principal nu se întâmplă nicio nenorocire, deoarece ea nu se plânge de soartă și păstrează credința profundă în mila lui Dumnezeu, pentru care este dată. o recompensă: mirele ei s-a întors sănătos și sănătos. Ideea principală a baladei este „Cel mai bun prieten al nostru în viață este credința în providență...” -sunete în partea finală a lucrării.

Inovația lui Jukovski, un romantic, constă în faptul că a fost primul care a exprimat caracterul unei persoane în legătura sa inextricabilă cu obiceiurile, tradițiile și credințele, el a înțeles individul ca parte integrantă a poporului și a poporului. ca o colecție de indivizi. De aceea, chiar și Decembristul Kuchelbecker, care nu a favorizat poezia lui Jukovsky pentru pasiunea sa pentru subiecte și imagini străine, a remarcat că poeziile „Svetlanei” poartă pecetea adevăratei naționalități. Pușkin, care a apreciat-o pe „Svetlana”, a folosit aceeași tehnică ca și Jukovski. El a inclus motive fantastice de baladă, prefigurand o nenorocire fatală în soarta Tatianei, în visul ei, dar nu le-a respins în continuarea romanului, ci le-a dat o interpretare diferită, transformată.

4.D/Z:Citiți comedia lui A.S Griboyedov „Vai de înțelepciune”, pregătiți o poveste despre ideea comediei, progresul lucrării asupra ei și sursele textului (conform manualului, pp. 144 - 145, 148 - 149) .

Literatură: V.Ya. Korovina, V.P. Zhuravlev, V.I. Korovin, I.S. Zbarsky. Literatura clasa a IX-a. - M.: Educație, 2013

AJUTA-MA TE ROG!!! măcar pentru câteva întrebări... „Dulce ideal al Tatyanei..” Pușkin. Onegin. 1. Care (ce trăsături) este principalul lucru în personajul Olgăi? Pușkin

scrie că un astfel de portret (al Olgăi) „l-a plictisit nebunește”. De ce crezi? 2. De ce a introdus Pușkin antiteza (contrastul (Olga-Tatyana)? 3. Lumea Tatianei este.. 4. Ce romane i-au plăcut Tatianei (ce credeți că a fost descris în aceste lucrări)? 5. Cum scrie Pușkin despre venirea de dragoste pentru Tatyana (citat din text) 6. V.G Belinsky a scris despre Tatyana că este „o persoană profundă, iubitoare și pasionată de ce decide să scrie o scrisoare către Onegin? O judecă pentru asta 7. Cum ai reacţionat la faptul că Tatyana i-a mărturisit dragostea 8. Ce a trimis? răspuns a pregătit Eugene în roman, care vorbește despre starea lui Tatyana după explicația cu Onegin. 13. Dragostea pentru Onegin este vie în inima Tatianei. De ce îi respinge dragostea? 14. Trageți o concluzie: de ce a devenit Tatyana un „dulce ideal” pentru Pușkin; ce trăsături de caracter sunt caracteristice eroinei; De ce iubește Pușkin atât de mult eroina?

În ce situații l-ai văzut pe Terkin? Cum se comportă în ele acțiunile lui (în capitolele „Încrucișare”, „Cine a împușcat?”) și el însuși?

crede el? (Confirmă cu rândurile poeziei.) Ce îl face, în opinia ta, invincibil?
Ce poți descărca despre Tyorkin pe baza capitolelor „Acordeon”, „Doi soldați” De ce îți trezește simpatiile de ce mulți soldați credeau că Tyorkin era „o persoană reală”? om minune” a întruchipat el în această imagine este Tvardovsky?
A. Tvardovsky Vasili Terkin

Ajută-mă să aleg răspunsul corect în test! 1. Cum este prezentat Savelich în poveste?

a) iobagi omorâți, fără voce
b) o persoană ascultătoare, devotată cu sclavie stăpânilor săi
c) o persoană profundă înzestrată cu stima de sine
d) un asistent și consilier iubitor, grijuliu

2. Ce imagini simbolice sunt folosite de A. S. Pușkin în povestea „Fiica căpitanului”?

A) potecă, drum b) mormânt
c) furtună, viscol d) vultur, corb
d) pumnal f) spânzurătoare

3. Ce trăsături ale caracterului național rus sunt arătate de A. S. Pușkin în imaginea lui Pugaciov?

A) inteligență, inventivitate
b) lenea, inactivitatea
c) fire îndrăzneață, generoasă
d) tendinta de a bea
d) amintirea bunătății, a recunoștinței

Nicăieri nu apare originalitatea personalității creative a lui V. A. Jukovsky cu dovezi atât de vii ca în balade. Baladele sale au contribuit la popularitatea excepțională a acestui gen în Rusia.

Pe baza baladei poetului german Burger „Lenora”, Jukovski a creat două lucrări originale - baladele „Lyudmila” și „Svetlana”.

Nefiind găsit un complot despre un mire mort în folclorul rus (un complot similar a intrat în Rusia relativ târziu), poetul a găsit fenomene atât de ciudate precum poezia rituală rusă și ghicitul de Crăciun, în care, conform credințelor populare, apare viitorul ei mire. la mireasă. După ce a bazat „Svetlana” pe schema intrigii „Lenorei”, Jukovski a schimbat-o semnificativ, apropiindu-l cât mai mult posibil de folclorul rus.

Balada „Svetlana” începe cu o descriere a ghicirii populare rusești. Atmosfera rusească este subliniată aici de realități precum svetlitsa, sania, biserica, preotul. Introducerea în sine ajută la transmiterea savorii naționale:

Odată în seara de Bobotează
Fetele se întrebau:
Un pantof în spatele porții,
L-au luat de pe picioare și l-au aruncat...

Autorul, fiind un mare cunoscător al folclorului rus, imită în balada populară melodii pe care fetele le cântau la ghicitul de Crăciun pe farfurie: „Fierare, // Forge-mi aur și o nouă coroană, // Forge a golden. inel." Pe parcursul întregii balade, Jukovski folosește cuvinte și expresii populare-colocviale, cum ar fi „spune un cuvânt”, „ușor”, precum și fraze din cântece populare („prietena”, „lumina roșie”, „frumusețea mea”).

Pe acest fundal, apare aspectul Svetlanei dulci, simpli la minte și pur moral. Este înfățișată fie în tăcere tristă, tânjind după mirele ei dispărut, fie înfricoșată de timidă, încremenită de frică în timpul ghicirii, fie alarmată confuz, neștiind ce o așteaptă: bucurie sau durere. Imaginea Svetlanei este considerată prima imagine convingătoare din punct de vedere artistic a unei fete ruse din literatura rusă.

Saturația baladei cu elemente ale folclorului rus este o trăsătură importantă, dar nu singura, a creativității baladei a lui Jukovski, în prezența unei introduceri pronunțate realiste, a unei colorări naționale rusești și a realităților cotidiene, patosul definitoriu al baladei este, desigur. , romantic. Se manifestă în exclusivitatea evenimentului, în farmecul rar al unei eroine rare, într-un peisaj convențional subliniind neobișnuirea a ceea ce se întâmplă în timp și spațiu: „Luna strălucește vag // În amurgul ceții”; „Totul în jur este gol”, „Împrejur este o furtună de zăpadă și viscol.” Toate semnele tradiționale ale romantismului sunt prezente aici, până la particularitățile limbii. Iată „corvidul negru” și „sicriul negru” și „întunericul secret al zilelor viitoare”.

Seara târziu, eroina baladei, Svetlana, așezată în fața oglinzii, visează la o logodnă îndepărtată și adoarme în liniște. În somn, trebuie să treacă prin câteva momente înfricoșătoare. Ea vede un sicriu și în el - logodnicul ei. O fată care adoarme, îngrijorată de soarta „prietenului ei drag”, se uită în oglindă și în fața ochilor ei trec atât o vizuină de tâlhari, cât și un mire „înlocuitor”, care se dovedește a fi un criminal.

Cu toate acestea, când Svetlana se trezește dimineața, vede un peisaj însorit și geros în afara ferestrei, aude un sonerie, observă că o sanie intră în curte, iar logodnicul viu al Svetlanei se urcă pe verandă, nu mort. Astfel, totul întunecat și fantastic din baladă este atribuit de autor tărâmului viselor, iar intriga primește un final fericit.

Jukovski a înlocuit realul în baladă cu o păcăleală și a dat întreaga impresie de fantastic. Coșmarul eroinei nu este o glumă poetică sau o parodie a ororilor romantice. Poetul amintește cititorului că viața pe pământ este trecătoare. Aici Jukovski exprimă ideea predeterminarii destinului uman, care este aproape de el. În „Svetlana”, într-o măsură mai mică decât în ​​„Lyudmila”, apare ideea despre imprudența și chiar păcătoșenia mormăirii unei persoane despre soarta sa, deoarece orice durere și încercări sunt trimise către el de sus. Poetul formulează ideea principală a baladei astfel: „Cel mai bun prieten al nostru în această viață // Credința în Providență”.

Și totuși „Svetlana” este cea mai strălucitoare baladă a lui Jukovski. În ciuda faptului că autorul apare aici ca un poet romantic, îndepărtându-se de realitatea vieții în lumea viselor și a fanteziei, el afirmă triumful dragostei asupra morții, iar patosul operei în sine este în general vesel și optimist.

În baladele lui Jukovski, o lume poetică și profund dramatică de legende populare, credințe și povești a fost dezvăluită cititorului pentru prima dată. Asemenea fraților săi vest-europeni, poetul rus, la rândul său, a descoperit straturi de ficțiune populară rusă neatinse de literatură. Jukovski le-a numit termenul general „superstiție”. A apreciat foarte mult ficțiunea populară rusă, considerând-o pe bună dreptate un adevărat depozit de intrigi și idei. „Superstiția” a fost cea care a oferit baza creării baladei naționale ruse.

Literatură și biblioteconomie

Jukovski Svetlana V. Cea mai faimoasă lucrare a lui Jukovski este o traducere a unei balade a poetului german Burger Leonor. Cu toate acestea, Svetlana este o lucrare fericită, în ciuda prezenței unei vieți de apoi în ea. Svetlana se roagă ca iubitul ei să se întoarcă la miezul nopții, în timpul unei ghicitoare, mirele apare brusc și o cheamă pe Svetlana să se căsătorească.

Eroii și complotul baladei de V.A. Jukovski „Svetlana”

V. A. Jukovski este considerat unul dintre părinții romantismului rus. Datorită minunatelor sale traduceri, lucrările romanticilor europeni au devenit cunoscute cititorilor autohtoni. „Svetlana” este cea mai faimoasă lucrare a lui Jukovski, este o traducere și un aranjament a baladei poetului german Burger „Leonora”. Intriga „Svetlana” se bazează pe motivul tradițional antic al cântecelor populare istorice și lirice: o fată își așteaptă mirele înapoi din război. În 1812, poetul a terminat-o pe Svetlana.

Intriga baladei

„Svetlana” folosește un complot tradițional pentru poezia romantică. Mirele se întoarce la mireasa singuratică după o lungă despărțire. El o invită pe fetiță într-o călătorie lungă, iar ea pornește într-o călătorie ciudată. Noaptea întunecată, lumina lunii, cimitirul pustiu, cuvintele de rău augur ale mirelui - totul prefigurează un fel de sfârșit teribil. În final se dovedește că mirele este un om mort care a prins viață pentru a lua mireasa cu el în mormânt, iar fecioara moare cu el. Cu toate acestea, „Svetlana” este o lucrare plină de bucurie, în ciuda prezenței unei vieți de apoi în ea. Eroina baladei se trezește singură cu mirele ei mort, dar dintr-o dată... se trezește și îl întâlnește pe iubitul ei înapoiat în siguranță la lumina zilei.

Caracteristicile genului

1. Jukovski aduce conținutul „Svetlanei” cât mai aproape de viața rusă.

Tradiția populară rusă este de a spune averi în ajunul Bobotezei (aruncarea unui pantof în afara porții, „plivitul” zăpezii, hrănirea unui pui cu cereale „numărate”, cântece „snooping”, privitul în oglindă la miezul nopții. Aceste detalii aduc complotul romantic mai aproape de folclorul rusesc.

2. O baladă este o poveste despre ceva „minunat”. Jukovski creează o atmosferă magică:

La începutul poveștii, nu se știe că ceea ce se întâmplă este doar visul eroinei. Svetlana se roagă pentru ca iubitul ei să se întoarcă

La miezul nopții, în timpul ghicirii, mirele apare brusc și o cheamă pe Svetlana să se căsătorească. Ea este de acord și începe călătoria terifiantă. Caii poartă o sanie cu mirii prin întinderile înzăpezite ale nopții, iubitul Svetlanei este tăcut și „se uită la lumina lunii, palid și descurajat”. Caii se repezi pe lângă o biserică singuratică unde are loc o slujbă de înmormântare. Începe o furtună de zăpadă. În fața unei colibe singuratice, fecioara este lăsată în mod magic singură. Intrând în casă, ea descoperă în ea un „rezident care nu răspunde” - un om mort acoperit cu un giulgiu. Svetlana așteaptă cu frică dimineața. Un „porumbel alb ca zăpada” zboară spre ea. Conform canoanelor bisericești, această imagine simbolizează Duhul Sfânt. Mortul începe să prindă viață, dar protectorul divin îi flutură pe piept și-l lipsește de putere. Svetlana este îngrozită să-l recunoască pe mire ca fiind mort și se trezește. Finalul poeziei este optimist și solemn. Lumina soarelui, cântatul unui cocoș, sunetul unui clopot - totul este în contrast puternic cu visul sumbru.

3. Svetlana nu se plânge de soartă, nu cheamă Creatorul la judecată, nu se roagă „îngerului mângâietor” pentru a-și satisface tristețea. Prin urmare, forțele întunecate nu au puterea de a-i distruge sufletul pur. Soarta inexorabilă cedează locul bunei Providențe. Logica baladei este distrusă, finalul fericit, de basm, respinge schema tradițională. Sufletul strălucitor al eroinei se dovedește a fi mai puternic decât întunericul nopții, credința și dragostea sunt răsplătite.

Eroii baladei

Personajul principal din baladă este înzestrat cu cele mai bune trăsături ale caracterului național - loialitate, sensibilitate, blândețe, simplitate. Svetlana combină frumusețea exterioară cu frumusețea interioară. Fată „dulce”, „frumoasă”. Este tânără, deschisă iubirii, dar nu uşurată. Un an întreg, fără să primească vești de la mire, eroina îl așteaptă cu fidelitate. Este capabilă să simtă profund. Fata este tristă și tânjește să se despartă de iubita ei. Este emoțională, pură, spontană și sinceră. Ca răsplată pentru adevărata credință, pentru blândețe și răbdare, Dumnezeu o salvează pe fată. Svetlana nu moare despărțită de iubitul ei, ci găsește fericirea pe pământ. Jukovski credea că nici măcar moartea mirelui nu poate distruge dragostea. Poetul era convins că sufletele iubitoare se unesc dincolo de hotarele existenței pământești. Eroina lui are aceeași credință. Jukovski a dezvăluit în lucrarea sa caracterul unei fete rusoaice, deschisă și sinceră, pură, care se bucură de viață. Svetlana merită fericire pentru că are „un suflet ca o zi senină...”

Un fel de „dublu” de basm al eroinei „porumbel alb de zăpadă”. Acesta este același „înger mângâietor” către care Svetlana s-a întors înainte de a ghici și a implorat: „Potește-mi tristețea”. Acesta este mesagerul cel bun al cerului, „cu ochi strălucitori”. Epitetul oferă o idee despre puritatea și sfințenia îngerului. O protejează pe Svetlana. O salvează de mortul. „Dove” este un nume afectuos, blând. Acesta este un simbol al iubirii. Dragostea o salvează pe Svetlana, iar autorul vorbește despre porumbel cu o tandrețe tot mai mare: „dar porumbelul alb nu doarme”. Binele se confruntă cu răul și îl învinge.

Imaginea mirelui Svetlanei corespunde și ideilor romantice. Este frumos, inteligent, bun. Iubitul fetei este capabil de un sentiment atot-consumator.

Jukovski subliniază principalele calități pe care autorul le prețuiește în eroii săi - credința și fidelitatea.

Compoziție și suport artistic

Compoziția baladei îi permite lui Jukovski să obțină un efect realist. Un vis teribil se află într-un cadru de „viață”, plin de detalii de încredere. Poetul creează imagini luminoase și întunecate folosind mijloace artistice precum epitetul, personificarea și paralelismul.

În partea realistă a baladei, epitetele sunt în cea mai mare parte vesele: „sunet”, „stăpânitor”, „dulce”, „dulce”. Starea sumbră de somn este transmisă de epitete: „trist”, „singurat”, „negru”, „înfricoșător”.

Natura apare spiritualizată în lucrare: un greier plânge jalnic, un corb ciucă amenințător, un cocoș se bucură de zi.

Jukovski folosește în mod activ interjecții („ah”, „o”, „chu”), exclamații și întrebări retorice, dând baladei un sunet plin de viață, energic.

Ce aduce împreună balada lui V.A.? Jukovski „Svetlana” cu lucrări de folclor rus?

Până la începutul secolului al XIX-lea, balada exista în poezia rusă, dar Jukovski reușește să creeze tocmai balada „autentică”. Elementul principal al baladei este fantasticul, misteriosul, enigmaticul. Personajele principale: oameni morți, fantome. Acțiunea are loc într-o lume semi-fantastică.

„Svetlana” a devenit cea mai populară baladă a lui Jukovski. Aceasta este prima baladă națională rusă. Nu fără motiv a fost considerată de contemporani cea mai bună lucrare a poetului și a dat criticilor dreptul de a-l numi pe poet „cântăreața Svetlanei”.

Poeziile neobișnuit de melodioase și muzicale ale „Svetlanei” emană farmecul legendelor antice, o mare cordialitate și căldură sinceră. Jukovski folosește numeroase elemente și imagini folclor, folosește credințe străvechi și ghicirea fetelor înainte de Bobotează.

Balada începe cu o descriere a ghicirii unei fete bătrâne. Pe vremuri, în Rus’, exista o idee superstițioasă că înainte de sărbătoarea religioasă a Bobotezei era dezvăluit destinul viitor al unei persoane. Dar pe vremea lui Jukovski, ghicirea în serile de Bobotează devenise un fel de joc, în care fetele se întrebau despre pretendenții lor. Fetele își aruncau pantofii pe stradă și se credea că fata al cărei pantof a fost ridicat de un trecător la întâmplare va fi prima care se va căsători. Fetele puneau inele într-un vas sau o farfurie mare cu apă și, în timp ce cântau, le scoteau pe rând: la ce cântec i se scoate inelul - ceea ce înseamnă că acel cântec conține un indiciu de viață viitoare.

Poetul a conectat balada cu un basm și, prin urmare, toate imaginile din ea au respectat legile basmului. În special, imaginea drumului este tipică atât pentru balade, cât și pentru basme. În „Svetlana” a dobândit o funcție de basm. În basm, eroul pornește și el într-o călătorie și depășește multe obstacole. La sfârșitul călătoriei, îl așteaptă o recompensă binemeritată.

Introducerea unui basm într-o baladă a extins baza folclorului, în special folclorul rus. Dar nu numai în descrierile obiceiurilor rusești este transmisă aroma națională, ci și atitudinea populară rusă față de toate ororile fantastice. Viziunea sonoră și realistă a poporului rus se manifestă prin faptul că aproape toate basmele cu vrăjitoare, morți care se ridică din mormintele lor și alte orori din folclorul rus se termină cu victoria omului asupra forțelor întunecate.

Acțiunea baladei este asociată cu un eveniment misterios. Într-un vis, eroina crede că apare mirele, o ia, o aduce la colibă. Dar începe să devină misterios. Eroina vede un sicriu din care se ridica un mort, pe neasteptate porumbelul o protejeaza pe Svetlana si ea se trezeste.

Aceasta este singura baladă lipsită de tragedie. Apelul la superstiții i-a permis lui Jukovski să includă în opera sa ghicitori, prevestiri, cântece de nuntă, basme populare - toate acestea transmit lumea folclorului, caracterul național rus.


Precum și alte lucrări care te-ar putea interesa

77804. Model matematic al arderii lichidului în două etape 34,5 KB
Reacțiile chimice care apar în timpul procesului de regenerare a lichidului introduc modificări în compoziția masei combustibile și a produselor sale de ardere. Această împrejurare determină o anumită specificitate în determinarea căldurii de ardere a lichidului.
77806. Dezvoltarea abilităților de muncă independentă ale elevilor folosind tehnologiile informaționale educaționale 126 KB
Scopul antrenamentului în acest moment este dezvoltarea unei personalități creative. Pentru a atinge acest scop, este necesar să se ofere elevului oportunități de a-și dezvolta independența cognitivă la un nivel înalt.
77808. Turism sportiv 163,5 KB
Înainte de a începe să o dezvăluim, ar trebui să aflăm ce este turismul sportiv. Turismul reprezintă călătoriile (călătoriile) temporare ale cetățenilor Federației Ruse, cetățenilor străini și apatrizilor de la locul lor de reședință permanentă pentru activități recreative, educaționale, profesionale, de afaceri, sport...
77809. Protocol de livrare a mesajelor de încredere - TC 1,09 MB
Acest curs a examinat protocolul de conexiune fiabil - TCP. Au fost abordate următoarele subiecte: Segmente TCP Porturi și stabilirea conexiunilor TCP Conceptul de handshaking Implementarea unei ferestre glisante în protocolul TCP...

La începutul carierei sale creatoare, a imitat în mare măsură scrisul poeților germani și englezi. Jukovski a împrumutat complotul de la Burger pentru balada „Svetlana”. A fost scrisă în 1812. Traducând sursa originală în propriul stil, Jukovski i-a oferit cititorului rus plăcerea de a se familiariza cu o baladă ușoară, plină de evenimente incredibile și folclor rusesc.

Tema lucrării „Svetlana” nu este greu de determinat: visul teribil al unei fete în timpul ghicirii și trezirea ei de dimineață, care a adus bucurie și fericire. Autorul atinge, de asemenea, temele dragostei, fidelității, fricii, angoasei mentale, îndoielii, surprinderii și destinului în baladă. Soarta, potrivit lui Jukovski, nu poate fi predeterminată de sus. Și nicio ghicire nu poate decide soarta. Doar o persoană însuși își poate influența viața. Tema ghicirii de Crăciun este dezvăluit de autor în mod ironic.

Balada începe și se termină ușor și vesel. Începutul vorbește despre ghicirea de Bobotează a fetelor ruse. Au făcut tot ce le-a putut pentru a-și afla soarta viitoare: au aruncat un pantof peste poartă, au topit ceara și au pus bijuterii în apă. Lui Jukovski îi plac aceste fete, îi place tinerețea și naivitatea lor. Primele paisprezece versuri ale baladei curg ușor și natural. Poți auzi râsetele fetelor vesele în spatele rândurilor.

Rândurile vesele cedează curând loc celor triste: autoarea îi prezintă cititorului Svetlana tristă, care nu spune averi și nu se distrează cu prietenii ei. De un an nu a mai primit scrisori de la prietenul ei drag. Sufletul fetei lâncește în melancolie și incertitudine. Pur și simplu le explică prietenilor ei starea de spirit actuală: „Cum pot eu, iubite, să cânt? Prietenul drag este departe..." Vedem o fată foarte sensibilă, devotată, sinceră, care a suferit o tristețe de neconsolat din cauza despărțirii de iubitul ei.

Prietenii ei o invită pe Svetlana să spună averi pentru logodnica ei. Ea este de acord... Și din acest moment, în narațiune apar note alarmante ale unei confuzii cumplite care se apropie, care îl învăluie pe cititor din cap până în picioare. El devine un martor ocular la o aventură fantastică care i s-a întâmplat lui Svetlană.

Chipul palid și trist al unei persoane dragi, un mort viu, un porumbel ciudat, urletul unei furtuni, zăpadă, cai, sănii, o biserică, sicrie, o colibă ​​- toate cele de mai sus țin cititorul într-un suspans teribil! Se pare că ceva groaznic este pe cale să se întâmple.

La sfârșitul baladei o vedem pe o Svetlana fericită. Visul s-a dovedit a fi ghinionist! Viu și nevătămat, un prieten s-a repezit de-a lungul unei cărări cu sanie înzăpezită către dulcea lui iubită. Sfârșitul baladei este amabil și corect: o persoană depășește circumstanțele. Autorul este fericit pentru eroina sa, este mulțumit de fericirea ei: „Fie ca toată viața ei să fie strălucitoare, bucuria ei să fie așa cum a fost, zilele prietenei ei.”

Balada „Svetlana” este construită din propoziții simple și fără pretenții. Și aceasta este frumusețea și farmecul ei. Nimic de prisos, nimic pretențios. Mărimea versului - trohee - ajută balada să fie sonoră, elegantă și rapidă, ca un pârâu. Rima încrucișată adaugă, de asemenea, melodie piesei.

Printre mijloacele lingvistice care cresc atitudinea emoțională a autorului față de evenimentele din „Svetlana”, în primul rând, este necesar să se remarce viu comparatii: „...sufletul din ea este ca o zi senină”,„...slavă - am fost învăţaţi - fum; lumea este un judecător rău...” Nenorocirea este comparată cu un vis fals, fericirea - cu trezirea, un greier - cu mesagerul miezului nopții. Jukovski folosește într-o baladă antiteză, care ajută la înțelegerea unicității evenimentelor și a inconsecvenței lor: „zăpada cade în pâlcuri” - „Totul s-a calmat... nu este viscol...”; „iar peste bol au cântat cântece subordinate în ton” - „Cum pot să cânt, prietene?”; „El nu vorbește lucruri bune - o soartă amară”.

Definițiile figurative oferă o descriere precisă a eroilor, obiectelor sau fenomenelor: „întuneric secret, ochi amenințători, ochi strălucitori, dragă Svetlana, alergând împreună, praf înzăpezit”.

Există multe personaje lirice în balada romantică „Svetlana”: prietene, autor, porumbel, mort, mire, preot, diaconi, cai. Dar principala eroină lirică este încă Svetlana. Luminoasă, ca numele ei, credincioasă, curată și frumoasă. Frumoasă în credința și dragostea ei devotată.

Intriga, personajele și problemele baladei „Svetlana” a lui V. A. Jukovsky

Jukovski a transformat în balada „Svetlana” complotul mitologic „o nuntă cu un mort”. Anterior, acest complot a fost folosit de poetul german G. A. Burger în balada sa romantică „Lenora”. Jukovski a tradus „Lenora” în rusă și i-a dat titlul „Lyudmila”. Din punct de vedere al conținutului, traducerea rămâne fidelă originalului. Fata își așteaptă dragostea după război. Armata se întoarce, dar logodnicul eroinei nu se află printre soldați. Ea se plânge de soartă și de Dumnezeu, în urma cărora evenimentele ulterioare sunt determinate de influența anumitor forțe mistice. La miezul nopții, mirele apare pe verandă. Eroina îl întâmpină cu bucurie, dar el, palid de moarte și „plictisitor”, o invită să meargă în casa lui îndepărtată - această „acasă” se dovedește a fi un mormânt. Așa este pedepsită eroina pentru că a îndrăznit să se plângă de Dumnezeu.

Autorul a căutat să creeze personajul național al fetei ruse, dar în „Lyudmila” această sarcină creativă nu a fost rezolvată. În „Svetlana”, același complot despre un om mort este spus de Jukovski într-un mod diferit. Autorul echilibrează aroma ciudată a narațiunii, tradițională pentru o „baladă înfricoșătoare” romantică, cu poezia experiențelor amoroase și un final fericit. Descoperirile poetice ale autorului includ și imaginea eroinei. Svetlana întruchipează caracterul unei fete ruse - veselă și activă, capabilă de iubire sacrificială și credincioasă. Ulterior, acest tip de eroină a fost reprodus în mod repetat în literatura rusă.

Complotul despre omul mort este precedat în baladă de o scenă de zi cu zi a ghicirii de Crăciun, iar „Svetlana” se termină cu trezirea eroinei din somn, revenirea la viața reală și o întâlnire fericită cu mirele ei. Încadrarea de zi cu zi a unui complot mistic schimbă caracterul operei în ansamblu. Povestea mortului apare ca un fel de distracție - nimic mai mult decât o poveste înfricoșătoare spusă înainte de culcare. În același timp, scena ghicirii îi permite poetului să reproducă trăsăturile vieții naționale rusești și obiceiurile populare:

Odată în seara de Bobotează

Fetele se întrebau:

Un pantof în spatele porții,

L-au luat de pe picioare și l-au aruncat;

Zăpada a fost curăţată; sub ferestre

Ascultat; hrănit

Boabele de pui numărate...

Fetele se distrează, doar Svetlana este tristă (la urma urmei, „nu există nicio veste” de la logodnica ei). În numele iubirii, eroina decide să-și încerce norocul și începe să spună averi. Aceasta devine un test dificil pentru ea: este lăsată singură cu forțe necunoscute și cuprinsă de frică:

Timiditatea din ea îi frământă pieptul,

Îi este frică să privească înapoi

Frica întunecă ochii...

Dar apoi se aude sunetul lacătului și apoi „o șoaptă liniștită și ușoară”. Logodnicul s-a întors, el cheamă eroina la biserică, iar Svetlana, fără ezitare, pleacă la drum cu mirele ei imaginar.

În tradiția folclorică, imaginea unui drum este asociată cu idei despre calea vieții. Deci, în „Svetlana”, drumul simbolizează calea de viață a eroinei - de la coroană la mormânt. Însă Svetlana face acest drum cu un logodnic neautentic, ceea ce explică premonițiile ei vagi, neliniştite, tremurul inimii ei „profetice”.

Caii se repezi printr-o furtună de zăpadă și viscol printr-o stepă pustie și acoperită de zăpadă. Totul profetizează necazuri, vorbește despre prezența forțelor malefice: zăpada albă (asociată cu vălul morții - un giulgiu), un corb negru, pâlpâirea lunii. Sicriul este, de asemenea, menționat de două ori - un semn clar al morții. Svetlana și „mirele” ei galopează mai întâi spre templul lui Dumnezeu, apoi spre un „colț liniștit”, „o colibă ​​sub zăpadă” (o metaforă a unui mormânt). „Mirele” dispare, iar Svetlana rămâne singură cu mortul necunoscut și are un presentiment de moarte iminentă: „Dar fata?... Tremură... Moartea este aproape...”

Evenimentul culminant este scena „reînvierii” bruscă a mortului („Gemendu-se, scrâșnea groaznic din dinți...”), în care eroina își recunoaște logodnicul. Totuși, chiar în clipa următoare ea, trezindu-se din somn, stă în cămăruța ei lângă oglindă (în fața căreia a început ghicirea). Oroarea a ceea ce a trăit este în spatele ei, iar eroina este răsplătită atât pentru temerile ei, cât și pentru dorința ei de a-și urma iubitul într-o distanță necunoscută: sună clopoțelul și adevăratul mire viu al Svetlanei - impunător și „amabil” - se apropie. veranda...

Încorporând intriga tradițională într-o formă nouă, poetul a conectat balada cu un basm, datorită căruia au fost regândite clișeele intriga tradiționale pentru baladă. În special, imaginea drumului este tipică atât pentru balade, cât și pentru basme. Într-un basm, o recompensă binemeritată îl așteaptă pe erou la sfârșitul călătoriei, iar asta se întâmplă în „Svetlana”. Ce a făcut eroina pentru a merita „recompensa”? În primul rând, cu devotamentul, fidelitatea, forța mentală. În al doilea rând, credința ei în Dumnezeu, către care se adresează constant pentru sprijin spiritual („A căzut în țărână înaintea icoanei, s-a rugat Mântuitorului...”).

Providența lui Dumnezeu, arată poetul, ocrotește sufletul viu și nu-i permite să piară. Dacă ea nu se abate de la adevărata credință, noaptea este înlocuită de zi - un timp strălucitor plin de culori și sunete: „... un cocoș zgomotos bate din aripi...”, „... zăpada strălucește în soare, aburul subțire strălucește roșu..." În „Svetlana”, spre deosebire de baladele tradiționale, triumfă o percepție veselă și strălucitoare a vieții, purtătoarea cărora este Svetlana.

SVETLANA

(Balada, 1808-1811)

Svetlana- eroina unei balade scrise, ca cealaltă baladă a lui Jukovski, „Lyudmila”, pe tema baladei „exemplare” a poetului german G.-A. Burgher "Lenora" - întoarcerea mirelui mort pentru mireasa lui și drumul lor către sicriu. „Svetlana” este o încercare de a crea un personaj național ideal, „sufletul rus”, așa cum l-a văzut și înțeles poetul. Trăsăturile distinctive ale acestui caracter-suflet sunt puritatea, blândețea, supunerea față de Providență, fidelitatea, tandrețea și o ușoară tristețe. Pentru a-și înfățișa eroina, poetul a folosit vopsele populare, stilizând-o - într-un mod sentimental - ca pe o fată dintr-un cântec popular sau dintr-un basm.

Trista S. se întreabă despre iubita ei în seara de Bobotează în fața oglinzii. Apare logodnicul ei și îi spune că cerurile au fost îmblânzite, s-a auzit murmurul ei. O cheamă să-l urmeze, o pune într-o sanie și se plimbă pe stepa înzăpezită. S. vede templul lui Dumnezeu în care cineva este îngropat. În cele din urmă sania ajunge la colibă. Caii și mirele dispar. Eroina, după ce și-a făcut cruce, intră în casă și vede sicriul. Un mort se ridică din el și se întinde spre ea. Dar S. este salvat de un porumbel minunat, care o acoperă cu aripile sale de o fantomă îngrozitoare. În aceasta din urmă, eroina își recunoaște iubita și se trezește. În final, mirele apare viu și nevătămat. Eroii se întâlnesc și se căsătoresc.

Imaginile și complotul lui „Lyudmila” („Lenora”) sunt reinterpretate în „Svetlana”: apariția unui om mort la mireasă se dovedește a fi o înșelăciune de vis teribilă (mirele nu a murit, fantoma văzută în visul este, evident, un demon-seducător, de care eroina este protejată de porumbelul Evangheliei), este filmat un motiv important pentru vinovăția eroinei (S. nu a dat niciun motiv pentru apariția unui mire teribil); moartea în baladă a eroilor se transformă în fericita lor unire.

Sad S., spre deosebire de disperata Lyudmila, nu se plânge de soartă, nu cheamă pe Creator la judecată, ci se roagă „îngerului mângâietor” pentru a-și satisface tristețea, este evlavioasă și fără păcat. Prin urmare, forțele întunecate nu au puterea de a-i distruge sufletul pur. Soarta inexorabilă cedează locul bunei Providențe.
Eroii baladelor „teribile” ale lui Jukovski sunt întotdeauna „partea suferinței”, nu au nicio șansă de mântuire, se va întâmpla tot ceea ce ar trebui să se întâmple: execuția va fi realizată, predicția se va împlini. Astfel de eroi sunt victime ale păcatului sau darului lor supranatural. În „Svetlana” totul este invers: eroina este nevinovată, „visul profetic” nu se împlinește, ceea ce este absolut excepțional atât pentru genul baladei, cât și pentru folclor, Crăciun, interpretarea viselor; poezia se încheie cu nunta eroilor. Logica baladei este distrusă, finalul fericit, de basm, respinge schema tradițională. S. este o eroină non-baladică, plasată prin voința autoarei într-o lume de gen străină firii ei: ororile tradiționale pentru o baladă sunt doar un test al credinței ei. Sufletul ei luminos se dovedește a fi mai puternic decât întunericul nopții, credința și dragostea sunt răsplătite. Însuși numele eroinei are o etimologie neobișnuită pentru gen: stabilește tema luminii în poem, opunându-se întunericului baladei și învingându-l. (Nu este o coincidență că balada „Svetlana” se încheie dimineața devreme, în timp ce acțiunea „Lyudmila” - și „Lenora” - nu se extinde dincolo de noapte.)

S. este una dintre cele mai importante imagini poetice pentru Jukovski, care leagă împreună soarta și creativitatea acestuia. Jukovski i-a dedicat această baladă Alexandrei Andreevna Protasova (căsătorită cu Voeykova), pe care a numit-o „muza lui, care l-a inspirat să fie într-o dispoziție poetică”. Numele Svetlana a devenit numele literar al acestei femei - destinatarul multor mesaje poetice atât ale lui Jukovski, cât și ale lui N. M. Yazykov, I. I. Kozlov. Poetul însuși a fost numit cu același nume în societatea literară Arzamas. Ani mai târziu, prietenul său P. A. Vyazemsky și-a amintit cuvintele poetului că numele pe care l-a primit la „botezul” Arzamas s-a dovedit a fi profetic: Jukovski era „Svetlana nu numai în nume, ci și în suflet”. Numele S. a devenit pentru Jukovski și prietenii săi o desemnare simbolică a unei viziuni și atitudini speciale asupra lumii, o credință „luminoasă”, menită să lumineze prin prezența sa esențialitatea întunecată a vieții; s-a dovedit a fi un fel de talisman minunat care protejează împotriva forțelor malefice.

A. S. Pușkin a folosit imaginea „tăcută și tristă” a lui S. pentru a-și caracteriza eroina Tatyana („Eugene Onegin”, capitolul 3, strofa V). Imaginea lui S. are nenumărate ecouri literare: a devenit una dintre imaginile centrale ale panteonului literar rus al eroilor.

Lucrările au fost create pe baza unor poezii ale textiștilor străini, dar s-au remarcat prin originalitatea și înțelegerea lor pentru cititorul rus. Savoarea națională caracteristică se manifestă în mod clar în „Svetlana”.

Analiza „Svetlana” de către V. A. Jukovsky, realizată conform planului, ajută la familiarizarea cu conținutul lucrării, la înțelegerea trăsăturilor și a conținutului ideologic al baladei.

Istoria creației baladei

Compoziția „Svetlana” a fost finalizată la patru ani după publicarea baladei traduse „Lyudmila”. Lucrările au la bază un cântec narativ al poetului german G. A. Burger.

Vasily Andreevich Jukovsky (1783 - 1852) - poet rus, unul dintre fondatorii romantismului în poezia rusă. Traducător de poezie și proză, critic literar, profesor.

Versul în sine a devenit un fel de cadou de nuntă pentru nunta nepoatei și studentei lui Vasily Andreevich Alexandra Protasova și a poetului Voeikov. Autorul și-a dedicat versurile lirice Alexandrei Andreevna.

Citirea textului integral al „Svetlana” nu durează mai mult de 8 minute. Balada spune o poveste despre ghicirea Bobotezei.

Primele rânduri descriu diferite moduri de a determina viitorul și de a-ți afla logodnicul. Svetlana singură este tristă și nu participă la distracția prietenilor ei. Este tristă pentru iubita ei îndepărtată.

Și totuși, noaptea, fata decide să îndeplinească un ritual de ghicire și să se uite în oglindă. Ceea ce urmează este o descriere a ceea ce a fost văzut pe suprafața oglinzii la lumina lumânărilor. Iubitul ei apare înaintea Svetlanei, se grăbesc la biserică. În templu, prin ușile deschise, fata vede mulți oameni și un sicriu negru. Sania se repezi pe lângă, departe, spre o colibă ​​singuratică.

Atat caii cat si mirele dispar, iar fata intra in cabana. Pe masă sub o față de masă albă se află un sicriu cu iubitul Svetlanei. Ceea ce a văzut face o impresie terifiantă asupra fecioarei și se trezește. Ce promite visul? „Svetlana s-a așezat (o doare pieptul tare) sub fereastră.” Și vede o sanie de curse pe drum. Un oaspete impunător, mirele ei, iese din sanie.

Toate evenimentele triste s-au dovedit a fi doar un vis sumbru, „fericirea se trezește”. Autorul încurajează să creadă în providență și dorește să nu aibă vise înspăimântătoare. Ultimele rânduri conțin urări pentru o viață strălucitoare și veselă.

Analiza baladei „Svetlana”

Lucrarea lui V. A. Jukovsky „Svetlana” a primit recenzii pozitive din partea contemporanilor săi.

Analizând ideea și originalitatea artistică, V. G. Belinsky a remarcat saturația de „picturi poetice cu obiceiurile rusești de Crăciun și natura rusă de iarnă”. Iar N.V. Gogol a subliniat impresia puternică pe care a făcut-o balada „pentru toată lumea la acel moment”.

Sensul lucrării

Ideea principală a baladei este cuprinsă în pasajul final, unde autorul spune că în viață este necesar să crezi în Providență, iar toate nenorocirile sunt „un vis mincinos; fericirea se trezește.”

Nu este nevoie să trăiești cu premoniții fără temei și anticiparea constantă a dezastrului. Realitatea nu are nimic de-a face cu visele înfricoșătoare. Oamenii nu ar trebui să confunde realitatea cu fantezia. Și când apar îndoieli și temeri, trebuie să te întorci la credință.

Gen și regie

Lucrarea a fost scrisă în epoca romantismului și poartă trăsături pronunțate ale acestei mișcări. În „Svetlana” principalele trăsături ale genului baladei apar clar. Prin urmare, este o greșeală să consideri opera o poezie datorită volumului său semnificativ. Balada aparține principalelor genuri ale stilului romantic.

Opera lirică a lui Jukovski conține principalele trăsături tipice ale unei balade. Aceasta este o operă de artă liric-epopee care descrie un incident dramatic extraordinar. Replicile poetice ale „Svetlanei” au o melodiozitate deosebită, iar intriga este plină de misticism și evenimente misterioase.

Autorul folosește activ mijloace de exprimare artistică: metafore, personificare, comparații. Există o legătură inextricabilă între complot și folclorul rus și german. Tipic folclorului german este prezența unui mire mort care se ridică dintr-un sicriu. Arta populară rusă conferă un misticism deosebit ritualurilor de ghicire de Crăciun.

Balada conține mult simbolism caracteristic folclorului rus. Corbul servește drept mesager al morții, misterioasa colibă ​​dărăpănată seamănă cu casa fabuloasei Baba Yaga, porumbelul alb trimite cititorul la întruparea Duhului Sfânt biblic. Și toate temerile și imaginile mistice dispar de îndată ce cântă Cocoșul.

Un alt dispozitiv caracteristic al romantismului prezent în poem este motivația prin somn. Personajul principal se confruntă cu întrebarea principală: a cui parte să ia. Ar trebui să păstrez în inima mea credința sfântă în Providență sau să cedez ispitelor mistice?

Contor poetic și compoziție

Compoziția baladei se bazează pe tehnica opoziției. Autorul desenează concepte atât de contrastante precum dragostea și moartea, noaptea și ziua, realitatea și somnul. Cu ajutorul acestei tehnici, V. A. Zhukovsky demonstrează inconsecvența lumii interioare a unei persoane.

Textul baladei „Svetlana” (click pentru a mări)

Compoziția este consistentă și ușor de perceput de către cititor. Intriga se bazează pe visul liric al personajului principal. Expoziția include o descriere poetică a riturilor ghicirii Bobotezei.

Complotul începe cu decizia Svetlanei de a spune averi singură la miezul nopții și cu apariția ei ulterioară în pragul mirelui.

Dezvoltarea evenimentelor are loc rapid și este însoțită de vremea de iarnă și de curse frenetice de cai.

Punctul culminant este apariția iubitului tinerei fecioare într-o colibă ​​misterioasă într-un sicriu.

Cântatul unui cocoș și trezirea fetei din somn, iar apoi apariția mirelui viu și nevătămat al Svetlanei este deznodământul.

Contorul baladei este alternativ tetrametrul și trimetrul trohee. Rima este încrucișată.

Personajele principale și caracteristicile lor

Balada conține personaje minore și imagini simbolice.

Personajul principal este fata Svetlana. În primele rânduri ale poeziei, autorul îi dă fetei următoarea descriere: „Tăcută și tristă, draga mea”. În imaginea Svetlanei, Jukovski întruchipează cele mai înalte calități naționale.

Eroina combină aspectul frumos și puritatea spirituală. Timp de un an, neștiind nimic despre iubitul ei, așteaptă cu umilință. Tristețea ei este blândă și tandră. Ea nu caută distracție în despărțire, ci se complace în liniște cu amintiri.

„Sufletul ei este ca o zi senină”, așa că fericirea nu o ocolește pe Svetlana. Rezultatul tuturor îndoielilor și grijilor este o întâlnire mult așteptată și o iubire veșnică.

Un alt erou romantic al baladei este logodnicul Svetlanei. Are toate calitățile caracteristice: frumusețe, îndrăzneală, bunătate și statură.

Teme de baladă

Balada dezvăluie câteva teme principale:

  • dragoste;
  • credinta in Dumnezeu;
  • previziuni.

Tema dragostei este principala forță motrice a lucrării. Se desfășoară ca un laitmotiv de-a lungul întregii narațiuni. Dragostea o încurajează pe Svetlana să se angajeze în ghicirea mistică, dă putere și o ajută să creadă în ce este mai bun.

Credința sinceră în Dumnezeu o protejează pe eroina de reprezentanții lumii celeilalte și duce la o viață fericită.

Tema predicțiilor de Crăciun este prezentată de autor într-o manieră originală. Viziunile apar nu în oglindă, ci în imaginația Svetlanei, într-un vis. Se respinge regula de bază a ghicirii - refuzul sprijinului divin, îndepărtarea crucii pectorale înainte de ceremonie. Fata trece testul „cu crucea în mână”. Și aici Jukovski vorbește din nou despre importanța credinței în Providență.

Probleme

Când se evaluează problemele unei poezii, este necesar să se înțeleagă clar în ce epocă istorică a fost scrisă. Jukovski a scris în primul rând pentru contemporanii săi. El a pus problema credinței ortodoxe și a importanței activităților rituale.

Ce ne învață balada „Svetlana”?

Lucrarea lirică a lui Jukovski oferă ilustrații ale vieții populare și descrie evenimente dramatice neobișnuite care s-au dovedit a fi doar un vis urât. Autorul învață cititorul perseverență și loialitate, urmând valorile umane universale.

Somnul și trezirea personajului principal sunt interpretate nu numai literal, ci și simbolic. Visele tulbură sufletul și creează o înțelegere eronată a realității. Trezindu-se, o persoană este capabilă să vadă clar și să înțeleagă adevăratul sens al vieții.

Jukovski se concentrează pe valorile morale de bază și învață să prețuiască dragostea, să mențină speranța și să creadă în momentele fericite din viață.

CLOPOTUL

Sunt cei care citesc aceasta stire inaintea ta.
Abonați-vă pentru a primi articole noi.
E-mail
Nume
Nume de familie
Cum vrei să citești Clopoțelul?
Fără spam