Boris Pasternak „Noaptea de iarnă”, 1954-1955.
Melo, melo peste tot pământul
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Ca un roi de muschi vara
Zburând în flacără
Din curte zburau fulgi
la tocul ferestrei.
Furtună de zăpadă sculptată pe sticlă
Cercuri și săgeți.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Pe tavanul iluminat
Umbrele zăceau
Brațele încrucișate, picioarele încrucișate,
Încrucișarea destinelor.
Și doi pantofi au căzut
Cu o bătaie în podea.
Și ceară cu lacrimi de la lumina nopții
Picurați pe rochie.
Și totul s-a pierdut în ceața înzăpezită
Gri și alb.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Lumânarea a suflat din colț,
Și căldura ispitei
Ridicat ca un înger două aripi
În cruce.
Melo toată luna în februarie,
Și din când în când
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Această poezie, care poartă și numele „Lumânare”, este din colecția „Doctor Jivago”. Este aproape imposibil să se determine cu exactitate momentul realizării operei, deși unii cercetători ai operei poetului susțin că replicile s-au născut în timpul războiului. Cu toate acestea, având în vedere modul de a scrie și maturitatea gândirii, criticii sunt înclinați să creadă că poemul a fost totuși creat cu puțin timp înainte de încheierea lucrării la romanul Doctor Jivago. Există o altă versiune: lucrarea a fost scrisă în 1954-55, într-o perioadă în care Boris Leonidovici a supraviețuit unui atac de cord, simțind cu tot trupul și sufletul sensul expresiei „între viață și moarte”.
Poetul părea să fi prezis moartea pentru sine, și nu numai biologică, ci și creativă. După publicarea romanului „Doctor Jivago”, Boris Pasternak a fost persecutat de guvern. Cu toate acestea, după câteva decenii, poezia „Noaptea de iarnă” a fost numită una dintre cele mai pătrunzătoare din opera poetului.
Tema vieții și morții din poem este una cheie. Antiteza sau opoziția dintre viață și moarte este foarte pronunțată. Vânt, frig, furtună de zăpadă - toate acestea sunt o reflectare a morții. O lumânare este viață, tremurând, fragilă. Poezia trebuie citită printre rânduri, deoarece fiecare catren este o metaforă care îi dă grație.
Furtuna de zapada sculptata pe sticla
Cercuri și săgeți.
Poate că această metaforă se referă la desenele pe care gerul le afișează pe sticlă.
Cu ajutorul repetărilor lexicale ale cuvântului „melo” autorul arată durata și puterea viscolului. Alte metafore: „căldura ispitei”, „lacrimi dintr-o lampă de noapte” – se încadrează perfect în imaginea poeziei.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Cu ajutorul paralelismului sintactic, se subliniază dorința unei lumânări de a trăi, adică de a arde. Să ardă, prin toate mijloacele... indiferent câte furtunile de zăpadă și viscolele încearcă să-și stingă flacăra. Se observă și recepția anaforei, adică același început de propoziții.
Poezia conține, de asemenea, comparații și personificări neobișnuite, precum și epitete - un tavan iluminat, ceață gri. Fulgii de zăpadă sunt comparați cu muschii. Și toată natura prinde viață pe hârtie... Aliterația sunetelor [l], [l "], [m], [m"] și asonanța sunetelor [e], [și] face poemul mai fin, astfel ritmul este construit. Se poate presupune că poetul a vrut să înfățișeze fluierul vântului, urletul unei furtuni de zăpadă. Combinația consoanelor sonore cu vocalele „a” și „și” face silaba mai ușor de citit.
E zăpadă, e zăpadă pe tot pământul,
La toate limitele.
Repetările expresive, formele de cuvinte „toate”, „toate” exprimă emoțiile autorului, experiențele sale. Aceasta este o hiperbolă, o exagerare, datorită căreia s-a obținut un efect magnific - o expresivitate extraordinară. Repetarea unor linii creează același efect. Varietatea repetițiilor creează o imagine a vremii rea, unde armonia căldurii (deși mică) cucerește haosul.
Sinonime contextuale „peste tot pământul – până la toate limitele” subliniază faptul că viscolul de moarte este inseparabil de lumânarea vieții.
Din curte zburau fulgi
la tocul ferestrei.
Aceasta este o inversare - ordine inversă a cuvintelor. Punând cuvântul „flocked” la începutul propoziției, autorul l-a subliniat, dar cred că în acest caz s-a folosit inversarea pentru cea mai mare expresivitate.
Citind această poezie, se aude involuntar sunetul unui viscol, urletul vântului... printre rânduri se vede flacăra stinsă a unei lumânări, simbolizând viața stinsă a unui mare om. Simțim ritmul și starea poeziei, tristă, posomorâtă, puțin tragică, dar în același timp dăruitoare de speranță. În aceste rânduri se vede lupta dintre viață și moarte, dintre drept și nedreptate, dintre frumusețe și groază...
În aceste rânduri se vede speranța, credința, dorința nu doar de a exista, ci de a trăi.
E zăpadă, e zăpadă pe tot pământul,
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
21.01., 06.02.15.
Recenzii
Eva, foarte bun debriefing.
În general, mi-a plăcut, deși nu m-aș angaja să disec poezia. Eu percep poezia mai mult cu ritm și sunete despre care, de altfel, scrii; 0)
***
Vă propun să continuăm subiectul: Bloc - Noapte, stradă, lampă, farmacie: 0)
Noroc! @)-,"---
*
ps De ce nu scrii basme noi? Fantezie? :0) Mi-e dor de tine, sincer:0)
Se pare că primăvara, luna ... până și gândurile mele au început să se uite nemodest unul la altul))))))))))))))))))))))))))
Mulțumesc)) în general, doar am combinat opera de artă de pe această poezie și opera de la Olimpiada. Aceasta este analiză lingvistică Se numește, e interesant))) mai târziu va fi gata altul)))) Hmmm))) Puteți încerca și Block_)))
Ți-e dor de basme, spui? Este frumos, frumos)))) în timp ce există gânduri, dar nu sunt implementate))))))
„Noapte de iarnă” B. Pasternak
Melo, melo peste tot pământul
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.Ca un roi de muschi vara
Zburând în flacără
Din curte zburau fulgi
la tocul ferestrei.Furtuna de zapada sculptata pe sticla
Cercuri și săgeți.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.Pe tavanul iluminat
Umbrele zăceau
Brațele încrucișate, picioarele încrucișate,
Încrucișarea destinelor.Și doi pantofi au căzut
Cu o bătaie în podea.
Și ceară cu lacrimi de la lumina nopții
Picurați pe rochie.Și totul s-a pierdut în ceața zăpezii
Gri și alb.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.Lumânarea a suflat din colț,
Și căldura ispitei
Ridicat ca un înger două aripi
În cruce.Melo toată luna în februarie,
Și din când în când
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Boris Pasternak este considerat pe drept unul dintre cei mai străluciți poeți și scriitori ruși ai secolului al XX-lea. El a venit cu ideea de a combina proza și poezia într-o singură operă, ceea ce a provocat un val de critici din partea contemporanilor, dar a fost apreciat în mod corespunzător de descendenți.
Vorbim, în special, despre celebrul roman „Doctor Jivago”, a cărui ultimă parte este dedicată poeziei protagonistului. Faptul că Yuri Zhivalo este un textier subtil și un iubitor de fraze care rime, cititorul va afla în primele capitole ale romanului. Cu toate acestea, Boris Pasternak încearcă să nu distragă atenția cititorilor cu digresiuni lirice, așa că decide să combine toate poeziile lui Yuri Zhivago într-o colecție separată.
Prima poezie atribuită autorului protagonistului se numește „Noaptea de iarnă”. Mai târziu, a fost adesea publicat ca independent operă literară sub numele de „Lumânare” și chiar a fost pus pe muzică, adăugând la repertoriul unor artiști precum regina pop Alla Pugacheva și fostul lider al grupului Gorky Park Nikolai Noskov.
Boris Pasternak a lucrat la romanul Doctor Jivago timp de 10 ani, din 1945 până în 1955. Prin urmare, este deja imposibil de stabilit exact când a fost scrisă poezia „Noaptea de iarnă”. Deși unii cercetători ai lucrării lui Pasternak susțin că liniile nemuritoare s-au născut în timpul războiului, pe care autorul lor le-a petrecut în evacuare, locuind de mai bine de un an în orașul Chistopol. Cu toate acestea, având în vedere stilul de scriere și maturitatea gândurilor, criticii sunt înclinați să creadă că poemul a fost totuși creat cu puțin timp înainte de încheierea lucrării la roman, când Boris Pasternak, ca și personajul principal, avea deja o premoniție a morții sale. .
Tema morții și vieții este momentul cheie al poeziei „Noaptea de iarnă”.Nu trebuie luată la propriu, ci trebuie citită printre rânduri, deoarece fiecare catren este o metaforă vie, atât de contrastantă și memorabilă încât dă poeziei o grație uimitoare. Considerând „Noaptea de iarnă” în contextul luptei pentru supraviețuire, se poate ghici cu ușurință că viscolul, frigul din februarie și vântul simbolizează moartea. Iar flacăra lumânării, neuniformă și abia strălucitoare, este sinonimă cu viața, care îl lasă nu numai pe doctorul Zhivago, bolnav terminal, ci și pe Boris Pasternak însuși.
Favoarea versiunii că poezia a fost scrisă în 1954-55 este evidențiată și de faptul că în 1952 Boris Pasternak a suferit primul său atac de cord, experimentând din propria experiență ceea ce înseamnă a fi între viață și moarte. Cu toate acestea, este posibil ca, deținând darul previziunii, Pasternak în „Noaptea de iarnă” să-și fi prezis nu numai moartea fizică, ci și cea creativă. Și s-a dovedit a avea dreptate, deoarece după publicarea romanului „Doctor Jivago” în străinătate și acordarea „Premiului Nobel” lucrării, celebrul scriitor a fost persecutat. A încetat să mai publice și a fost exclus din Uniunea Scriitorilor din URSS. Prin urmare, singura sursă de trai pentru păstârnac în această perioadă au fost traducerile literare, care au rămas încă solicitate și destul de bine plătite.
Autorul însuși a scris de mai multe ori scrisori adresate secretarului general al PCUS Nikita Hrușciov, încercând să-l convingă pe șeful statului de fiabilitatea sa politică, dar acest lucru nu a ajutat. Mai mult decât atât, adversarii lui Pasternak au făcut apel nu la romanul în sine în ansamblu, ci la partea sa poetică și, în special, la „Noaptea de iarnă”, numind poemul un exemplu de decadență, decadență și vulgaritate.
Doar câteva decenii mai târziu, când în 1988 romanul „Doctor Jivago” a fost publicat pentru prima dată în URSS, poezia „Noaptea de iarnă” a fost recunoscută drept una dintre cele mai de succes și mai sincere lucrări. versuri de dragoste scris de Boris Pasternak.
„Noaptea de iarnă”, care a întruchipat în liniile sale cele mai bune trăsături ale simbolismului, este o combinație complexă, dar armonioasă de versuri filozofice și amoroase. Tehnica principală folosită de autor este antiteza, subliniată cu pricepere cu ajutorul liniilor scurtate. Două elemente opuse sunt în continuă luptă.
Boris Pasternak „Noaptea de iarnă”
Melo, melo peste tot pământul
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Ca un roi de muschi vara
Zburând în flacără
Din curte zburau fulgi
la tocul ferestrei.
Furtună de zăpadă sculptată pe sticlă
Cercuri și săgeți.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Pe tavanul iluminat
Umbrele zăceau
Brațele încrucișate, picioarele încrucișate,
Încrucișarea destinelor.
Și doi pantofi au căzut
Cu o bătaie în podea
Și ceară cu lacrimi de la lumina nopții
Picurați pe rochie.
Și totul s-a pierdut în ceața înzăpezită,
Gri și alb.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Lumânarea a suflat din colț,
Și căldura ispitei
Ridicat ca un înger două aripi
În cruce.
Melo toată luna în februarie,
Și din când în când
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
O furtună formidabilă poate fi învinsă doar de o persoană cu dragoste în suflet. Iar când frigul pleacă, simți confortul casei, căldura de la lumânări și lumina de noapte.
Ți se întâmplă când subconștientul scoate un fel de melodie și te însoțește toată ziua. Ce este? Un fel de simbol, un indiciu de sus prin subconștient? Sau strigătul sufletului, scăpând prin memorie și subconștient în exterior? Nu stiu. Dar în aceste zile înainte de Anul Nou, sunt atras de muzică și poezie. De două zile mă trezesc cu melodia versului „Noapte de iarnă”. Îți amintești de Boris Pasternak în Doctor Jivago?
Când Jivago a văzut o lumânare în fereastra unei camere din Kamergersky Lane șidin această flacără văzută din afară... pătrunzând aproape cu conștiință în stradă» și versuri trezite în sufletul meu. Și asta s-a întâmplat, dacă îmi este bine amintirea, în noaptea de Crăciun din 1907. Și acum, după mai bine de 100 de ani, aproape în același timp, prin niște fire necunoscute mie, această dispoziție, prinmuzica divinămi-a fost dat versetul. Mă ridic. Afară e încă întuneric. Iau o carte și încep să citesc...
Melo, melo peste tot pământul
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.Ca un roi de muschi vara
Zburând în flacără
Din curte zburau fulgi
la tocul ferestrei.Furtună de zăpadă sculptată pe sticlă
Cercuri și săgeți.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.Pe tavanul iluminat
Umbrele zăceau
Brațele încrucișate, picioarele încrucișate,
Încrucișarea destinelor.Și doi pantofi au căzut
Cu o bătaie în podea.
Și ceară cu lacrimi de la lumina nopții
Picurați pe rochie.Și totul s-a pierdut în ceața înzăpezită,
Gri și alb.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.Lumânarea a suflat din colț,
Și căldura ispitei
Ridicat ca un înger două aripi
În cruce.Melo toată luna în februarie,
Și din când în când
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
E adevărat, poezie!
Și acum, ascultă și urmărește două videoclipuri și vei rămâne în sfârșit în inima și memoria ta, ca a mea .
E adevărat, e frumos!
Ai citit acest roman minunat? L-am citit de mult, dar evenimentele acelor ani și imaginile eroilor romanului sunt încă în fața ochilor mei. Faptul că această lucrare m-a șocat este o subestimare. M-a șocat cu adevărul despre acea epocă și despre generația care a trebuit să treacă prin toate acestea. Dacă nu ați citit-o, asigurați-vă că o citiți. Obțineți o mulțime de impresii. Apropo, pentru acest roman, Pasternak a primit Premiul Nobel pentru Literatură în 1958, din care a fost obligat să refuze, iar timp de 32 de ani romanul nu a fost publicat în Uniunea Sovietică. Am filmat două episoade. Un rus, celălalt, se pare, a fost înlăturat de americani. Le-am urmărit cu plăcere pe amândouă, dar cel rusesc este mai aproape de inima mea.
Cu asemenea sentimente și dispoziție m-am întâlnit în această dimineață.
Ți-a plăcut poezia Păstârnac« Noapte de iarnă»? Dar mai des este amintit ca o poezie Lumânare Pasternak a ars pe masă.
O zi plăcută.
Romanul „Doctor Jivago”, care a fost distins cu Premiul Nobel, a publicat poezii ale protagonistului, Yuri Zhivago. Una dintre ele este „Noaptea de iarnă”, mai cunoscută pentru versurile „Este zăpadă, e zăpadă pe tot pământul”. Așa cum este concepută de autorul romanului, Boris Pasternak, poezia ar trebui să fie o legătură între profunzimea prozei și cititor, dar are și o valoare proprie.
În analiza de astăzi a rândurilor, voi încerca să pătrund în profunzimea poeziei lui Pasternak și să încerc să găsesc răspunsul la întrebarea ce a vrut să spună autorul cu aceste versuri.
Noaptea de iarnă este prezentată în poezie ca un element fără margini, care, prin voința naturii, nu cunoaște început și nici sfârșit. Toate granițele pământului sunt acoperite cu zăpadă, iar în contrast cu aceasta, o lumânare arde pe masă, ca simbol al vieții. Pasternak vede noaptea ca pe un simbol al morții, când toată viața de sub cer îngheață sau se oprește. O lumânare este un simbol al vieții, pentru că arde, în ciuda revoltei naturii.
Melo, melo peste tot pământul
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Pasternak este cunoscut pentru viziunea sa filozofică asupra vieții, așa că moartea-noapte din poem nu este ceva groaznic, nu o bătrână cu coasa, ci o stare naturală a naturii care dă și ia.
Într-o noapte de iarnă, fulgii de zăpadă zboară spre fereastră - chiar și moartea nu se deranjează să fie aproape de viață, să-i vadă frumusețea și energia. Lumânarea vieții arde, în ciuda urletului vântului, în ciuda modelelor înșelătoare de îngheț de pe sticlă, în ciuda întunericului din întreaga lume. În acest mediu arde o lumânare, luminând casa, dând căldură celor îndrăgostiți și păstrând speranța care în fiecare noapte mai devreme sau mai târziu se transformă în zi.
Viața și moartea sunt despărțite de pereți și geamuri, de unde noaptea privește lumânarea și vede viața. Lacrimile sub formă de ceară, care picură din lampa de noapte, simbolizează tristețea autorului pentru viața trecătoare. Poate că, în momentul scrierii poeziei, Pasternak se vede în această casă cu o lumânare - examinează desenele nocturne de pe geamul ferestrei și își amintește de căldura ispitei, care își ridică cruciform aripile, devenind ca un înger.
Lumânarea a suflat din colț,
Și căldura ispitei
Ridicat ca un înger două aripi
În cruce.
Revenind la roman, ne amintim cum Yuri Zhivago a rămas singur în Varykino, unde își petrece nopțile și zilele de iarnă singur. Este timp pentru creativitate, întreaga lume este ascunsă în spatele unui văl de zăpadă și doar o lumânare ajută să nu înnebunești de dorul după Lara. Poate că a existat un astfel de moment în viața autorului romanului, poate că atunci s-au scris rândurile.
Lumânarea a ars din când în când pe tot parcursul lunii februarie - asta vedem în ultimul catren. Uneori se aprinde o lumânare, uneori se scriu poezii, uneori autorul revine la viață și își găsește adăpost în amintiri și în muncă.
Poezia are o soartă grea. A văzut pentru prima dată lumina în Rusia în 1988, când a fost publicat romanul. Înainte de asta, rândurile puteau fi citite doar în samizdat. Romanul în ansamblul ei și poezia în special au fost recunoscute de autorități ca un model de decadență, Pasternak însuși a fost interzis de publicare și exclus din Uniunea Scriitorilor. puterea sovietică Premiul Nobel nu a fost un indicator.
Astăzi, „Noaptea de iarnă” este o mostră de versuri rusești, care a ocupat locul de mândrie pe piedestalul poeziei. Rândurile sunt impregnate de profunzime, ușor de citit și reținut rapid, devenind una dintre poeziile preferate ale lui Pasternak în rândul oamenilor.
Din păcate, momentul exact al scrierii este necunoscut, deoarece poezia lui Yuri Zhivago a fost publicată ca o colecție separată după publicarea romanului, iar Doctorul Jivago însuși a fost scris timp de mai bine de 10 ani. Data 1948 este indicată mai jos, dar aceasta este doar una dintre versiuni.
Melo, melo peste tot pământul
La toate limitele.
Lumânarea a ars pe masă
Lumânarea ardea.
Ca un roi de muschi vara
Zburând în flacără
Din curte zburau fulgi
la tocul ferestrei.
