Vasiliev Ivan Vasilievici Dicţionar Enciclopedic Biografic Ilustrat Vasiliev Ivan Vasilievici

Anii de viață 1909-1977.

În 1932, a intrat la Institutul de Educație Fizică din Moscova pentru primul curs de doi ani predat de Vasily Oshchepkov. După terminarea cursului, s-a întors la Leningrad. A jucat la Dinamo locală. Acolo și-a început cariera de antrenor. În 1938, a avut loc o întâlnire amicală a cinci orașe din sambo. Vasiliev, fiind antrenor interimar, și-a condus elevii la victorie în acest meci. În 1939, a avut loc primul Campionat de Sambo al URSS. Echipa Leningrad condusă de Vasilyev a devenit câștigătoarea probei pe echipe, câștigând patru medalii de aur din opt.

În anii Marelui Războiul Patriotic a servit în serviciile de informații, a instruit parașutiști și soldați din forțele speciale. Pe Purcelul Nevski, grupul lui Ivan Vasiliev s-a ciocnit spionajul german. În scurt lupta corp la corp naziștii au fost neutralizați, iar cinci au fost luați prizonieri. Pentru această luptă, Vasiliev a primit Ordinul Steaua Roșie. În 1943 a pregătit un manual despre lupta corp la corp.

După război, a continuat să performeze și să antreneze în societatea dinamovistă. Pe baza secției sale a fost creată o federație de sambo. 56 dintre elevii săi au devenit campioni și câștigători ai campionatelor URSS și europene. Elevii săi au condus echipele sportive ale orașului: Mark Girshov - societatea „Știință”, Dmitri Domanin - „Rezerve de muncă”.

I.V. Vasiliev avea angajați ai Ministerului Afacerilor Interne, grăniceri, cadre militare în pregătire în secția de luptă din sambo. trupe interne iar combatanții, după ce au pregătit sute de instructori sociali, au organizat în mod regulat seminarii și consultări cu spectacole demonstrative.

Fructele muncii înalt calificate și conștiincioase a lui Vasiliev I.V. sunt 60 de maeștri ai sportului URSS, 22 de medalii de aur ai campionatelor URSS câștigate de elevii săi, medaliat olimpic la judo, Maestru onorat al sportului A. Bogolyubov, multipli campioni ai URSS la sambo Danilin V.T., Ivanov S.N., Skvortsov A.P., Trouble P.K., Kulikov N.T.

În secțiunea de sambo a LOS „Dinamo”, care a fost condusă de I.V. Vasiliev, o atmosferă creativă a domnit mereu. Nu este o coincidență că onorații antrenori ai URSS - Chernigin A.N., RSFSR - Domanin D.S., Vodnev N.D., Morozov V.M., Klimovich B.A., Malakhovskiy V.D., Kuznetsov V. .BUT.

(1944-08-07 ) (45 ani) Locul decesului Afiliere

RSFSR RSFSR URSS URSS

Ani de munca Rangpaznici

: Imagine nevalidă sau lipsă

Bătălii/războaie Premii și premii

Ivan Vasilievici Vasiliev(2 ianuarie, satul Borovnya, provincia Pskov - 7 august, lângă satul Krintyata, regiunea Lviv) - general-maior, membru al Consiliului Militar 1 armata de gardieni. Eroul URSS ().

Biografie

Ivan Vasilyevich Vasiliev s-a născut într-o familie de țărani. A absolvit școală primară. La vârsta de treisprezece ani a fost ucenic la un cizmar. Mai târziu a lucrat ca strungar la Petrograd.

Mai târziu, mareșalul Uniunii Sovietice A. A. Grechko a scris în cartea sa „Prin Carpați”:

Da, în lupte aprige inamicul a suferit pierderi grele, dar ne-am pierdut și tovarășii. La 11 august 1944, în apropierea satului Krintyata a murit un membru al Consiliului Suprem al Armatei 1 Gărzi, generalul-maior I.V. Vasiliev. Un general curajos, un lucrător politic cu experiență, suflet frumos omule, era profund respectat în trupele armatei.

- Grechko A. A. Prin Carpaţi. - Ed. a II-a, adaugă. - M .: Editura Militară, 1972. - S. 47-48.

Premii

• Prin decret al Prezidiului Sovietului Suprem al URSS din 29 iunie 1945, pentru îndeplinirea exemplară a misiunilor de luptă ale comandamentului pe frontul luptei împotriva invadatorilor naziști și curajul și eroismul gărzilor arătate, general-maior Ivan Vasiliev Vasiliev a primit titlul de Erou postum Uniunea Sovietică.
• Ordinul Războiului Patriotic clasa I,
• medalii.
• armă numită (de două ori)

Memorie

Scrieți o recenzie despre articolul „Vasilyev, Ivan Vasilyevich (general)”

Note

Literatură

• Tenmo A. M., Vyazinin I. N. Stele de aur din Novgorod. - L., 1987. - S. 168-170.
• Vasiliev Ivan Vasilievici // Cartea memoriei. Regiunea Novgorod în timpul Marelui Război Patriotic. Materiale, documente, cercetări. - Novgorod: chirilic, 1996. - S. 120. - 5000 exemplare.
• numit după erou. - Lenizdat, 1979. - S. 25.

Legături

Un fragment care îl caracterizează pe Vasilyev, Ivan Vasilyevich (general)

Contesa stătea întinsă pe un fotoliu, întinzându-se ciudat de stângaci și lovindu-și capul de perete. Sonya și fetele o țineau de mână.
„Natasha, Natasha!” strigă contesa. - Nu adevărat, nu adevărat... El minte... Natasha! țipă ea, împingându-i pe cei din jurul ei. - Plecați, toți, nu-i adevărat! Ucis! .. ha ha ha ha! .. nu este adevărat!
Natasha a îngenuncheat pe un fotoliu, s-a aplecat peste mama ei, a îmbrățișat-o, a ridicat-o cu o forță neașteptată, și-a întors fața spre ea și s-a lipit de ea.
- Mami! .. draga mea! .. Sunt aici, prietene. Mamă, îi șopti ea, fără să se oprească nicio secundă.
Nu și-a lăsat mama să iasă, s-a luptat tandru cu ea, a cerut o pernă, apă, a descheiat nasturii și a rupt rochia mamei.
„Prieten, draga mea... mamă, dragă”, șopti ea neîncetat, sărutându-și capul, mâinile, fața și simțind cât de necontrolat, în șuvoaie, gâdilându-și nasul și obrajii, îi curgeau lacrimile.
Contesa strânse mâna fiicei sale, închise ochii și tăcu o clipă. Deodată se ridică cu o rapiditate neobișnuită, se uită în jur fără sens și, văzând-o pe Natasha, începu să-și strângă capul cu toată puterea. Apoi îşi întoarse faţa, încreţită de durere, să-l privească îndelung.
— Natasha, mă iubești, spuse ea într-o șoaptă joasă, încrezătoare. - Natasha, nu mă vei înșela? Îmi spui tot adevărul?
Natasha s-a uitat la ea cu ochii plini de lacrimi, iar în chipul ei era doar o cerere de iertare și iubire.
„Prietene, mamă”, repetă ea, încordând toate forțele iubirii ei pentru a îndepărta cumva de la ea excesul de durere care o zdrobea.
Și din nou, într-o luptă neputincioasă cu realitatea, mama, refuzând să creadă că ar putea trăi când băiatul ei iubit, înflorit de viață, a fost ucis, a fugit din realitate într-o lume a nebuniei.
Natasha nu-și amintea cum a decurs ziua, noaptea, ziua următoare, noaptea următoare. Nu a dormit și nu și-a părăsit mama. Dragostea Natașei, încăpățânată, răbdătoare, nu ca o explicație, nu ca o mângâiere, ci ca o chemare la viață, fiecare secundă părea să o îmbrățișeze pe contesa din toate părțile. În a treia noapte, contesa a rămas tăcută câteva minute, iar Natasha închise ochii, sprijinindu-și capul pe brațul scaunului. Patul scârțâi. Natasha deschise ochii. Contesa s-a așezat pe pat și a vorbit încet.
- Mă bucur că ai venit. Ești obosit, vrei niște ceai? Natasha se apropie de ea. — Ai devenit mai drăguță și te-ai maturizat, continuă contesa, luându-și fiica de mână.
„Mami, despre ce vorbești!”
- Natasha, a plecat, gata! Și, îmbrățișându-și fiica, pentru prima dată contesa a început să plângă.

Prințesa Mary și-a amânat plecarea. Sonya și contele au încercat să o înlocuiască pe Natasha, dar nu au putut. Au văzut că ea singură ar putea să-și țină mama de o disperare nebună. Timp de trei săptămâni Natasha a trăit fără speranță cu mama ei, a dormit pe un fotoliu în camera ei, i-a dat apă, a hrănit-o și a vorbit fără încetare cu ea - a vorbit, pentru că o voce blândă, mângâietoare, a liniştit-o pe contesa.
Rana emoțională a mamei nu s-a putut vindeca. Moartea Petyei i-a rupt jumătate din viață. La o lună după vestea morții lui Petya, care a găsit-o o femeie proaspătă și viguroasă de cincizeci de ani, ea și-a părăsit camera pe jumătate moartă și nu a luat parte la viață - o bătrână. Dar aceeași rană care a ucis-o pe jumătate pe Contesă, această nouă rană a adus-o la viață pe Natasha.
O rană spirituală rezultată dintr-o ruptură a corpului spiritual, la fel ca o rană fizică, oricât de ciudat ar părea, după ce o rană adâncă s-a vindecat și pare să se fi reunit, o rană spirituală, ca o rană fizică, se vindecă numai din interior. prin forța proeminentă a vieții.
Rana Natașei s-a vindecat și ea. Ea credea că viața ei s-a terminat. Dar dintr-o dată dragostea pentru mama ei i-a arătat că esența vieții ei - dragostea - era încă vie în ea. Dragostea s-a trezit și viața s-a trezit.
Ultimele zile ale Prințului Andrei au legat-o pe Natasha de Prințesa Mary. O nouă nenorocire i-a adus și mai aproape. Prințesa Marya și-a amânat plecarea și în ultimele trei săptămâni, de parcă ar fi fost un copil bolnav, a avut grijă de Natasha. Ultimele săptămâni petrecute de Natasha în camera mamei ei îi afectaseră puterea fizică.
Odată, în mijlocul zilei, prințesa Maria, observând că Natasha tremura de un fior febril, a luat-o la ea și a întins-o pe patul ei. Natasha s-a întins, dar când prințesa Mary, după ce a coborât jaluzelele, a vrut să iasă, Natasha a chemat-o la ea.
- Nu vreau să dorm. Marie, stai cu mine.
- Ești obosit - încearcă să dormi.
- Nu Nu. De ce m-ai luat? Ea va întreba.
- E mult mai bine. A vorbit atât de bine astăzi”, a spus Prințesa Marya.
Natasha stătea întinsă în pat și în semiîntunericul camerei a examinat chipul prințesei Marya.
„Seamănă cu el? gândi Natasha. Da, asemanator si nu. Dar este special, extraterestru, complet nou, necunoscut. Și ea mă iubește. Ce are în minte? Totul este bine. Dar cum? Ce crede ea? Cum se uită ea la mine? Da, e frumoasă.”
„Masha”, a spus ea, trăgându-și timid mâna spre ea. Masha, să nu crezi că sunt proastă. Nu? Masha, porumbel. Te iubesc atat de mult. Să fim cu adevărat, cu adevărat prieteni.
Și Natasha, îmbrățișându-se, a început să sărute mâinile și fața prințesei Marya. Prințesa Mary era rușinată și se bucura de această expresie a sentimentelor Natașei.
Din acea zi s-a stabilit acea prietenie pasională și tandră între Prințesa Mary și Natasha, care se întâmplă doar între femei. Se sărutau neîncetat, vorbind între ei cuvinte tandreși și-au petrecut majoritatea timpului împreună. Dacă unul ieșea, celălalt era neliniștit și se grăbea să i se alăture. Împreună au simțit o armonie mai mare unul cu celălalt decât separat, fiecare cu el însuși. Între ei s-a stabilit un sentiment mai puternic decât prietenia: era un sentiment excepțional al posibilității de a trăi numai în prezența celuilalt.
Uneori tăceau ore întregi; uneori, deja întinși în paturi, începeau să vorbească și să vorbească până dimineața. Vorbeau mai ales despre trecutul îndepărtat. Prințesa Marya a vorbit despre copilăria ei, despre mama ei, despre tatăl ei, despre visele ei; iar Natasha, care înainte cu o neînțelegere calmă s-a îndepărtat de această viață, devotament, smerenie, de la poezia tăgăduirii de sine creștine, acum, simțindu-se legată de dragoste de Prințesa Marya, s-a îndrăgostit de trecutul Prințesei Marya și a înțeles latura anterior de neînțeles. de viață pentru ea. Nu s-a gândit să aplice smerenie și sacrificiu de sine în viața ei, pentru că era obișnuită să caute alte bucurii, dar a înțeles și s-a îndrăgostit de altul această virtute înainte de neînțeles. Pentru Prințesa Mary, care a ascultat povești despre copilăria și prima tinerețe a Natașei, i-a fost dezvăluită și o latură de neînțeles înainte a vieții, credința în viață, în plăcerile vieții.
Încă nu vorbeau niciodată la fel despre el, ca să nu încalce cu cuvintele, după cum li se părea, înălțimea sentimentului care era în ei, iar tăcerea aceasta despre el i-a făcut să-l uite încetul cu încetul, necrezând. .

„Mai ales, îi datorez educația artistică lui Grigory Konstantinovich Bureev, un profesor de miniaturi Palekh.” (I. V. Vasiliev). Palekh scoala de Arte pictura veche... Câți maeștri minunați a crescut între zidurile ei! Arta lui Palekh este o artă complexă și particulară care a absorbit tradițiile culturii artistice rusești. Ele s-au reflectat în decorativitatea ridicată, în convenționalitatea imaginilor, provenind din interpretarea poetică a imaginii, în expresivitatea siluetei, a modelării și a festivității. I-a captivat pe cei care sunt cu adevărat apropiați de oameni, îi cunosc obiceiurile, înțeleg sufletul. De aceea mi-a plăcut Vasiliev Ivan Vasilievici, un artist interesant și original, al cărui loc de naștere a fost satul Maly Dorki, districtul Palekh, regiunea Ivanovo. Încă din copilărie, a fost înconjurat de natură rurală, moale, lirică, rusă, care a devenit ulterior o sursă de inspirație pentru el.

În 1932, a intrat la școala Palekh, care a devenit „poarta” lui către lumea artei, către lumea anxietăților, eșecurilor și bucuriilor. Principalul subiect special timp de trei ani a fost arta lui Palekh. Pe ultimul, al patrulea, curs, au fost introduse lecții de pictură pe porțelan. Artiști remarcabili, fondatori ai picturii Palekh, I.I. Golikov, I.V. Markichev, A.A. Dydykin, N.M. Zinoviev, F.A. Kaurtsev și alții au vizitat uzina din Dulevo, unde s-au familiarizat cu tehnologia de realizare a ceramicii, cu pictura cu vopsele ceramice și au transmis experiența studenților lor. Timpul de studiu nu a fost pierdut. Și aici Ivan Vasilievici rămâne credincios tradițiilor glorioșilor maeștri și profesori din Palekh timp de mulți ani. Pictura de pe serviciul de ceai „Vânătoarea unui căprior”, pictura de pe farfurie „Partizani” sunt exemple magnifice de Palekh pe porțelan și împodobesc acum Muzeul de Ceramica din Kuskovo.

După absolvirea școlii în octombrie 1939, I.V. Vasiliev lucrează la fabrica de faianță care poartă numele. Kalinin în Konakovo, dar nu lucrează acolo pentru mult timp, este chemat la rânduri armata sovietică. Apoi calvar război și revenirea la fabrică în calitate de deținător al Ordinului Marele Război Patriotic cu medalii „Pentru Apărarea Odessei” și „Victoria asupra Germaniei”.

Primii ani de după război, când a fost necesară restabilirea economiei ruinate, a fost necesar să se deseneze desene pentru producția în masă de seturi de masă, vaze, farfurii. Dar chiar și în aceste produse, artistul rămâne fidel stilului său creativ. În ultimul deceniu, Ivan Vasilyevich a lucrat la noi forme pentru majolică și faianță. A făcut aparate originale pentru apă, pentru micul dejun, pentru bere, un aparat pentru copii. Cele mai interesante dintre ele au fost expuse în țară și străinătate și au fost premiate în mod repetat cu medalii, o diplomă a Consiliului de Miniștri al RSFSR, o diplomă a Consiliului Uniunii Artiștilor din RSFSR, un certificat și medalii ale VDNKh .

Din septembrie 1963 I.V. Vasiliev este artistul șef al fabricii din Konakovo. Acolo se bucură de onoare și respect binemeritat, deoarece Ivan Vasilyevici nu este doar un maestru al meșteșugului său, ci și un om cu suflet mare. Sfaturile sale amabile și zâmbetul încurajator îi ajută acum pe cei care abia își încep cariera.

Elena Bubnova

CATALOG

1. teano-cafeaserviciul „Folk” - 30 de articole, pictură sub glazură (faință), a fost expus la expoziția zonală de la Volgograd și la expoziția All-Union de la Moscova în 1967.
2. Serviciu de ceai - 24 de articole, pictură sub glazură (faință), expus pentru prima dată în 1973.
3. Set de ceai "septembrie"-- 24 de articole, pictură sub glazură (faință), expuse pentru prima dată în 1973.
4. Set de ceai "Vara"- 30 de articole, pictură sub glazură (faință), expuse în 1973 la Ulyanovsk și Moscova
5. Dispozitiv pentru bere "Apetisant" - 5 articole (maiolica), 1962G.,expuse la VDNKh și Kalinin
6. Dispozitiv pentru vin „The Third Extra” - 4 articole (majolica), 1961 expus la Leningrad și Moscova la VDNKh
7. Serviciu de masă „Vara” - 34 de articole, pictură sub glazură, 1974, expus pentru prima dată
8. Serviciu de ceai - 15 articole (maiolica), 1965, expus la VDNKh
9. Serviciu de ceai - 15 articole (majolica), 1965, expus la Kalinin și la VDNKh
10. Serviciu de cafea „Ryabchik” - 15 articole (majolica), 1964, expuse la Moscova în Manege
11. Aparat de apă - 4 articole (majolica), 1961, expus la Moscova în Manege
12. Aparat de apă - 4 articole (maiolica), 1965, expus la VDNKh
13. Vază „Ornament” - pictură sub glazură (majolica), 1957, expusă la Bruxelles
14. Vază „Motive rusești” - pictură sub glazură, 1957, expusă la Moscova
15. Dispozitiv pentru ceai „Flacăra” - 12 articole (majolica), 1960, expus la VDNKh
16. Balon „Pasare de foc” - faianta, 1950, expus la Kalinin
17. Cutie de praf „Pe cocoș de munte” faianță, 1949, expusă la Kalinin
18. Vaza "Pictata" - faianta, 1967, expusa la Moscova
19. Serviciu de ceai „Vara”, 1970
20. Boluri de bomboane - majolica, 1962, expus in Bulgaria
21. Ceainice „rusă” - 4 articole, au fost expuse la Concursul de ceainice de la Moscova și Kalinin
22. Dispozitiv pentru fructe „Vara” - 8 articole, expuse pentru prima dată
23. Vază „Motiv popular” - cobalt, expusă pentru prima dată
24. Vasă „Faience” – pictură sub glazură, expusă pentru prima dată
25. Vază mare „Poporului” (1958)
26. Vaza mare "Lalele"
27. Vază mare „Ornament” (1958)
28. Vaza mare "Albastru"
29. Fierbător „rusesc” (1970)
30. Farfurie de perete "Trandafiri de cobalt" (1973)
31. Farfurie „Asters” (cobalt), 1973
32. Dispozitiv pentru gem "Orange" (1960)
33. Dispozitiv pentru fructe "Lalele" (1974)
34. Set de ceai "Apetisant" (1974)
35. Sicriu „Țarul Gvidon” (1950)
36. Cutie cu pulbere „Troika” (1950)

VASILYEV Ivan Vasilievich (1810 - 1870) - un remarcabil muzician țigan al secolului al XIX-lea, dirijor al celebrului cor țigan, cântăreț, chitarist și compozitor. Lui Ivan Vasilyev, ca cel mai talentat muzician, și nu fiilor săi sau altor rude, I.O. Sokolov conducându-și corul. În anii 50-70. corul a devenit faimos la Moscova pentru interpretarea cântecelor rusești și a romancelor de zi cu zi într-o manieră corală deosebită a țiganilor din Moscova. Interpretarea cântecelor a fost lipsită de nuanța de vulgaritate pe care corurile de țigani au dobândit-o mai târziu. Corul a fost foarte apreciat de A. Ostrovsky, I. Gorbunov, Ap. Grigoriev, A. Fet și alții. UN. Ostrovsky a înregistrat o serie de cântece vechi rusești de la Vasiliev; unul dintre ele - „The Baby Came Out” – a fost folosit de M. Mussorgsky în opera „Khovanshchina” (melodia lui Marfa „The Baby Came Out”). Vasiliev a fost primul care a introdus cântarea de ansamblu în cor - triouri și cvartete. A fost autor de romane și cântece populare în viața de zi cu zi și a devenit primul compozitor țigan ale cărui lucrări au fost publicate: se cunosc aproximativ douăzeci de cântece publicate de Vasiliev.

Istoric-scriitor de viață M.I. Pylyaev, autorul cărților „Vechea Moscova” și „Vechiul Petersburg”, a scris despre corul lui I. Vasiliev: „În anii cincizeci, a apărut Ivan Vasilyev, un elev al lui Ilya Sokolov; era un mare expert în domeniul său, un bun muzician și o persoană minunată care s-a bucurat de prietenia multor scriitori moscoviți, cum ar fi, de exemplu, A. N. Ostrovsky, A. A. Grigoriev etc. În timpul unei conversații cu el, acesta din urmă și-a scris propria poezie, care a fost ulterior pusă în muzică de Iv. Vasilyev Corurile de țigani din Moscova și Sankt Petersburg au preluat acest cântec și ea a plecat la o plimbare în jurul lumii fără numele unui poet, fără numele unui muzician-compozitor, pierzând cuvintele și strofele original poetic, dobândind cuvinte noi, și a devenit un cântec popular țigănesc și popular rusesc... Iată cuvintele acestui romantism netipărit:

Două chitare în spatele peretelui au sunat, s-au scâncit,
O, motiv, iubitul meu, vechiul meu prieten, ești?
Tu ești: îți recunosc mișcarea în re minor
Și melodia ta în enumerare frecventă.
Chimbiryak, chimbiryak, chimbiryashechki,
Cu ochi albaștri voi, dragii mei! ..

Ivan Vasiliev însuși a fost un bun bariton, romanțele lui la acea vreme au avut un mare succes și au fost cântate de toată lumea<...>Cvartetul și triourile au înflorit în special cu Ivan Vasiliev... „(Pylyaev M.I. Vechiul Petersburg. Ed. a III-a Sankt Petersburg, ed. A.S. Suvorin, 1903, p. 408-417).

Referirea lui M. I. Pylyaev la Ivan Vasiliev ca autor al melodiei celebrei „Femeie maghiară țigană” de Apollon Grigoriev este foarte semnificativă, deoarece numele autorului nu a fost dezvăluit în literatura muzicală înaintea lui. În același timp, Pylyaev, judecând după observația sa despre această romantism ca „nepublicată”, nu știa că în 1857 a fost publicată „Ungurul țigan”.

despre istorie și soarta viitoare Această poveste de dragoste este cunoscută pentru următoarele:

Apollon Alexandrovich Grigoriev - una dintre cele mai strălucite figuri ale culturii ruse mijlocul al XIX-lea secole, poet, prozator, traducător, critic literar - a fost un chitarist și un „jucător țigan” dezinteresat entuziast (cum se numeau atunci pasionați fani și cunoscători ai cântecelor și dansurilor țiganilor). În tinerețe, a învățat să cânte la pian cu un muzician și profesor celebru și a cântat bine la acest instrument, dar mai târziu a stăpânit chitara și a renunțat la tot de dragul unei „iubite cu șapte corzi”, de care aproape niciodată nu s-a despărțit și jucat cu adevărată pricepere. „A cântat toată seara”, a scris Fet. - A oferit o adevărată plăcere cu sinceritatea și priceperea cântului său. Nu a cântat de fapt, dar, parcă, a marcat conturul muzical al piesei cu o linie punctată... Repertoriul lui era variat, dar melodia lui preferată era „Maghiară”, în care desfătarea tristă a fericirii pierdute. a spart. Apollon Grigoriev a fost cel care a compus poeziile „O, vorbește cu mine măcar...” și „Ungur țigan” (ambele poezii au fost scrise de poet în 1857). Prietenul poetului, Ivan Vasiliev, era o persoană sensibilă, capabilă să înțeleagă și să împărtășească durerea altcuiva: când Grigoriev i-a citit Ungurul țigan, muzicianul a fost imediat impregnat de sentimentele poetului. A prelucrat melodia „maghiară” și a compus celebrele variații de chitară. Așa că „Ungurul țigan” al lui Grigoriev a devenit un cântec. Foarte curând, corurile de țigani au început să o interpreteze. A doua parte a cântecului cuprinde strofe din poezia „O, măcar tu vorbești cu mine...”. Cineva a completat refrenul „O, o dată, din nou! ..”, care nu era în poeziile lui Grigoriev. Pe baza acestui nou „dans maghiar”, a început să se dezvolte un tip de dans țigănesc, pe care îl numim pur și simplu „țigan”. Ulterior, „țiganul maghiar” a început să ducă o viață independentă. Adică nu după textul scris și nu după note, ci ca de la sine. Diferiți interpreți au inclus diferite strofe din poeziile lui Grigoriev în cântecul „lor” și le-au completat cu versuri noi cu aceeași libertate. Au fost uneori adăugiri mediocre și vulgare, dar practic variantele de „Gypsy Hungarian” – acum piesa se numea „Two Guitars” – sunt demne de original. Dansul „Gypsy Girl” este un fel de monument al vieții țiganilor de la Moscova, această improvizație de chitară pe o temă de dans în spiritul tradițiilor artei taborului a rămas să trăiască în practica interpretativă a celor mai buni chitariști țigani.

Apollon Grigoriev însuși și-a interpretat poeziile pe propriul acompaniament de chitară ca două romane diferite:

"Oh, vorbeste cu mine cel putin..."
Oh, vorbește măcar că ești cu mine Prieten cu șapte corzi! Inima mea este plină de atâta tristețe Și noaptea este atât de luminată de lună! Există o stea care arde Atât de strălucitor și dureros Raze inima se mișcă, Tachinandu-l caustic. Ce vrea ea de la inima ei? La urma urmei, ea știe deja Ce este dorul după zilele ei lungi Toată viața mea este înlănțuită... Și inima mea știe udat în otravă,	Că l-am băut în mine Respirație otrăvitoare... Sunt din zori până în zori plâng, sufăr, plâng... Bea pentru mine - de acord Ești un cântec necântat. Vorbește cu sora ta Toate omisiunile sunt ciudate... Uite: steaua arde mai puternic... Oh, cântă-mi dorința! Și înainte de zori sunt gata cu tine Pentru a continua această conversație... De acord doar cu mine, termină de băut Ești un cântec necântat!

"tigan maghiar"("Două chitare")

Două chitare sunând S-a plâns trist... Din copilărie, o melodie memorabilă, prieten vechi al meu esti tu? Cum să nu te recunosc? Ai un sigiliu mahmureala violenta, Distracție amară! Tu ești, grozav, Ești o confluență a tristeții malefice Cu voluptatea unei bayadère - Tu, motivul ungurului! Quints zornăie puternic, Sunetele se revarsă... Sună scâncet și țipăit Ca gemetele de făină. Ce durere? Scuipa, bea! Încheiați-l, terminați-l Durere de frânghie! Îneacă întristarea în mare! Iată o plimbare prin basci Cu îndrăzneală neglijentă, Și în spatele ei - sunete și zgomot Violent și rebel. Bust... și iar o cincime Urlă-uri; Sângele curgând la inimă Capul este în flăcări. Chibiryak, chibiryak, chibiryashechka, Cu ochi albaștri tu, draga mea! Taci, nu fi timid Izbucnește, quint rău! Nu-i mentiona... Le stiu fara tine! Aruncă o privire la ele măcar o dată. Drept, clar, îndrăzneț... Și apoi mor Este o afacere proastă. Cum poți să nu iubești cu adevărat? Acest lucru nu este bun! Dar ce putere este suficientă pentru a trăi, Trebuie să mă minunez! Adunați-vă și muriți Nu vin să-și ia rămas bun! Oamenii vor interpreta: Acest lucru nu este bun! De ce nu s-ar potrivi? Vorbind despre? Așa că lasă totul... Destul de rău! Împărtășește bine, ești partea mea, Sunteți un share extraordinar! te-aș fi rupt Dacă numai voința! Dacă ar fi a mea mi-ar placea tare... Da, șarpele acela fioros Împărtășește - viața distrusă. Mâinile și picioarele confuz-legat, În nopțile nedormite Inimă supărată! Cât de doare, cât de doare Inima doare... Asta spune Quinta Că basul urlă așa. Sărind zgomotos de sus în jos Sunete împrăștiate, Au sunat, încurcat Într-un dans circular. Ca o tabără toată ziua Cu un țipăit, un fluier, un strigăt Intră cu entuziasm În extaz sălbatic.

Sunetele șoapte murmură discurs dulce... Nudurile tremură Piept, brațe, umeri. Sunetele sunt toate beate O fericire de săruturi. Sunetele sunt pline de țipete Fiori pasionali... Basan, bassan, bassan, Basanata, bassanata! Esti dat altuia Fără întoarcere, fără întoarcere... Care-i treaba? esti al meu! Iubește ca mine? Nu - este o prostie! Tu ești partea mea rea, Aceste glume sunt stupide! Suntem cu tine, sufletul meu, Trăiește o singură viață Viața împreună este atât de bună Separați - vai este rău! O, viața mea, viața mea... Agățați-vă de inima cu inima! Nu va fi niciun păcat asupra ta Lasă oamenii să mă judece Doamne, iarta-ma... Ce te vaici, mea Inima zelosa? am vazut-o Inel la îndemână! Basan, bassan, bassan, Basanata, bassanata! Esti dat altuia Fără întoarcere, fără întoarcere! Eh-ma, vânt Durere de frânghie... Fă o plimbare și bea Îneacă întristarea în mare! Din nou un bust plictisitor, Sunetele plâng din nou... Pentru ce este reproșul mut? Spune un cuvant! Sunt la picioarele tale - uite - Cu angoasa muritor Vorbește, vorbește Ai milă de mine! Sunt eu de vina? Faptul că din cauza aspectului Al tău - m-aș bucura Îndurați chinurile iadului? Că te-aș distruge Și eu cu tine... Dacă ai fi al meu Pentru totdeauna cu mine. Doar ca noi sa stim Niciodată, nici aici, nici acolo Despărțirea făinii... Auzi... din nou zgomot demonic, Sunetele vin din nou... În cel mai urât haos Țipă și geamă Totul era dureros amestecat. Acesta este momentul la revedere. Pleacă, pleacă Viziune strălucitoare! Am un foc în piept Și emoție în sânge. Dragă prietene, îmi pare rău, la revedere La revedere - fii sănătos! Ocupă-te, fii ocupat Wicked Quint, din nou! Cum să scârțâi din făină, Ca un copil în durere Toată tristețea zdrăngănește La naiba distribuie! Lasă-l să doară din ce în ce mai mult Sunetele se estompează, Pentru a face inima mai repede Plin de durere!

Romancele lui Ivan Vasiliev au fost concepute pentru o tristă jumătate de vorbă-jumătate de vorbă la chitară. El însuși era un maestru al acestui gen, dar era deja un alt tip de muzică decât opera predecesorului său. Un critic de muzică din acea vreme a scris: „Nu se poate să nu regrete de neuitat Ilya Sokolov ... Și acum cântă bine, armonios, adesea captivant; dar nu există desfătare, acel foc, trăsătură distinctivă cântec țigănesc, separându-l brusc de orice altă melodie." Aici puteți vedea opera timpului. Viața s-a schimbat, publicul este diferit - iar arta țigănească îi urmează, transformându-se într-o formă de cântare de muzică de salon. Umbrele pasiunilor trecute fulgeră în sunetul elegiac al romanturilor lui Vasiliev - „M-a ruinat”, „Nu mă asculta”, „Dragostea unui țigan" - și în cântatul frumos jalnic al corului său. Alexander Blok a numit anii 1870 ai „realității ruse” „o mare noroioasă și epavă amenințătoare". artă populară autentică a țiganilor și a pop-ului, restaurant, spectacol de zi cu zi a romantismului țigănesc. Pe această bază, apare și înflorește un fenomen asociat cu declinul și exagerarea formelor de cântec, care în secolul al XIX-lea a fost numit " țiganismul”, iar în al XX-lea – „țiganismul”.