CLOPOTUL

Sunt cei care citesc aceasta stire inaintea ta.
Abonați-vă pentru a primi cele mai recente articole.
E-mail
Nume
Nume de familie
Cum ți-ar plăcea să citești Clopoțelul
Fără spam

„Geniul meu” este o declarație emoționantă de dragoste. Scolarii o invata in clasa a IX-a. Vă invităm să aflați mai multe despre produs citind scurtă analiză„Geniul meu” conform planului.

Analiză scurtă

Istoria creației- lucrarea a fost scrisă în 1813 după ce poetul s-a despărțit de Anna Furman. A intrat în ciclul poetic dedicat acestei femei.

Tema poeziei- dragoste sinceră pentru o femeie, o imagine strălucitoare a unei persoane dragi inimii.

Compoziţie– Poemul analizat este împărțit condiționat în părți semantice: apelul eroului la inima lui și portretul iubitului său. Cele mai multe rânduri ale lucrării dezvăluie portretul iubitului eroului liric. Nu este împărțit în strofe.

Gen- versuri de dragoste

Dimensiunea poetică- tetrametru iambic, rima încrucișată ABAB.

Metafore„Amintirea inimii”, „Adesea cu dulceața ta mă captivezi într-o țară îndepărtată”, „Îmi amintesc de vocea cuvintelor dulci”, „Se va sprijini de tăblia patului și va încânta un vis trist”.

epitete„amintire tristă”, „țară îndepărtată”, „ochi albaștri”, „bucle aurii”, „păr creț”, „imagine drăguță, de neuitat”, „vis trist”.

Istoria creației

K. Batyushkov a scris lucrarea „Geniul meu” în 1813. A fost impresionat de dragostea lui pentru A. Furman pentru a crea linii emoționante. Poetul a cunoscut-o pe fată în 1812, inima îi ardea de sentimente tandre și sincere. Bărbatul era gata să se căsătorească cu iubita lui. Nici părinții ei nu erau contrarii unei astfel de alianțe, știind că Batyushkov era un nobil bogat.

Tocmai acela căruia îi este dedicată poezia, a tratat dragostea poetului cu dispreț. Odată, Konstantin Nikolaevici a auzit o conversație între A. Furman și prietenii săi. Fata a recunoscut că căsătoria pentru ea este doar o modalitate de a scăpa de instrucțiunile și controlul părinților ei. Inima lui Batiuskov era frântă. El a recunoscut părinților lui Furman că nu are suficienți bani pentru a-și întreține familia. Acum, tatăl iubitului său Konstantin Nikolayevich nu a fost foarte mulțumit de o astfel de petrecere.

Tânărul poet nu și-a creat o familie cu Furman, dar dragostea pentru fată a rămas în inima lui mulți ani. Ea l-a inspirat pe K. Batyushkov să creeze un ciclu de poezie amoroasă, care și-a luat locul cuvenit în literatura rusă.

Temă

Poezia dezvăluie tema iubirii sincere pentru o femeie. Pentru a o dezvălui, autorul creează schițe peisagistice și psihologice. Există două imagini în centrul lucrării - un erou liric și iubita lui. Rândurile sunt scrise la persoana întâi. Această formă vă permite să transmiteți toate nuanțele stării interne a unui bărbat îndrăgostit.

În primele versuri, se referă la eroul liric „amintirea inimii” admitând că ea este mai puternică decât rațiunea. Amintirile care sunt stocate în inimă îl vor captiva pe iubit chiar și în ținuturi îndepărtate. Aceste mărturisiri arată că mintea nu are nicio putere asupra eroului în chestiunile legate de iubire.

Treptat, amintirea unui bărbat recreează imaginea iubitului său. Este alcătuit din detalii individuale care s-au păstrat în sufletul eroului: o voce, ochi albaștri și păr creț auriu. El o numește afectuos pe femeie ciobanească, admirându-i hainele simple. Este o imagine atât de strălucitoare care este întotdeauna lângă un iubit. Bărbatul crede că acesta este un înger care îl protejează și îl mângâie, rezemat de tăblia patului.

În poem, K. Batyushkov și-a dat seama că nici timpul, nici distanța nu au putere asupra dragostei adevărate. Poetul a arătat că imaginea dragă inimii este un înger păzitor care este mereu gata să consoleze un suflet trist.

Compoziţie

Poemul analizat este împărțit condiționat în părți semantice: apelul eroului la inima lui și portretul iubitului eroului. Piesele variază în dimensiune. Majoritatea rândurilor sunt o descriere a femeii pe care o iubește. Lucrarea nu este împărțită în strofe.

Gen

Genul operei este poezia amoroasă. În același timp, în versuri se simte tristețe nedisimulată cauzată de despărțire. Mărimea poetică este tetrametrul iambic. Textul folosește rima încrucișată ABAB, rime masculine și feminine.

mijloace de exprimare

Mijloacele artistice folosite în lucrare servesc la crearea imaginii femeii iubite și la transmiterea sentimentelor eroului liric. rol principal joacă în muncă epitete: „amintire tristă”, „țară îndepărtată”, „ochi albaștri”, „bucle aurii”, „păr creț”, „imagine dulce, de neuitat”, „vis trist”. Ele dau expresivitate imaginilor descrise. Metafore- principalul instrument de reproducere a stării interne a unui bărbat îndrăgostit: „amintire tristă”, „țară îndepărtată”, „ochi albaștri”, „bucle aurii”, „păr creț”, „imagine dulce, de neuitat”, „vis trist”. ".

Intonația joacă un rol important în text. Cu ajutorul întrebărilor și exclamațiilor retorice, K. Batyushkov face ca fundalul emoțional al poemului să fie mai expresiv. În unele rânduri poetul a folosit aliteraţie. De exemplu, cuvintele cu consoanele „s”, „h” exprimă tristețe: „ești mai puternic decât mintea amintirii triste”.

Test de poezie

Evaluare de analiză

Rata medie: 4.7. Evaluări totale primite: 28.

Scrisă cu aproape două sute de ani în urmă, poezia lui K.N. Batyushkov „Geniul meu” este plină de rafinament, frumusețe, prospețime și profunzime de sentimente. Un fel de lejeritate, chiar imponderabilitate a liniilor poetice atinge inima și este aproape de tinerii cititori moderni, corespunde stării lor interioare. Lejeritatea versului nu neagă profunzimea sensului. Înțelegi cât de ușor este Batyushkov, ușor, dar nu ușor.

GENIUL MEU
O amintire a inimii! Esti mai puternic
Motivul amintirii triste
Și adesea cu dulceața ei

Îmi amintesc de vocea cuvintelor dulci
Îmi amintesc de ochii albaștri
Îmi amintesc bucle aurii
Păr creț nepăsător.
Păstorita mea incomparabilă
Îmi amintesc că toată ținuta este simplă,
Și imaginea unui dulce, de neuitat
Călătorește cu mine peste tot.
Keeper Genius este dragostea mea
El este dat în bucurie despărțirii:
Voi adormi? se agață de cap
Și alina un vis trist.
1815

După ce ați citit poezia lui Batyushkov, să vorbim despre el.

Ce impresie ți-a făcut această poezie?
- De ce crezi că autorul a numit-o „Geniul meu”?

Autorul își numește iubitul Geniu, pentru că ea este cea mai bună, minunată, unică, minunată, care i-a cucerit inima, i-a ocupat toate gândurile. Se observă că un geniu este o persoană cu un talent deosebit. Există și o astfel de asociere: Geniul (iubitul) este personificarea bunătății și a tandreței (îngerul). Iubit (înger) - iubit (Geniu). Numele este o dedicație pentru o fată foarte iubită. Nu este destinat să fie împreună cu iubita ta, dar ea este pentru totdeauna în inima mea.

Poezia este tristă, dar surprinzător de strălucitoare. Să atragem atenția copiilor asupra faptului că în manual cuvântul „geniu” este scris cu literă mică, iar în colecțiile de poezie - cu literă mare.

Ce schimbă acest lucru în percepția noastră?

Imaginea a devenit mai profundă și mai multifațetă, deoarece sensul original al cuvântului „geniu”, care a venit din mitologie, este un spirit bun, care însoțește o persoană de la naștere și o protejează, patronul unei persoane. Imaginea iubitului nu trăiește doar în inimă, ci devine un spirit bun, îngerul păzitor al eroului liric: „Geniul păzitor este iubirea mea / În bucurie i se dă despărțire...»

Cuvântul „geniu” se găsește adesea în poezie. începutul XIX secolului, atât în ​​înțelegerea sa mitologică, cât și asociată cu imaginile feminine. (Amintiți-vă de lui Pușkin: „un geniu de frumusețe pură.” Când citesc poezia „Îmi amintesc de un moment minunat ... - scris, apropo, la zece ani după poemul lui Batyushkov, elevii de clasa a IX-a notează caracterul comun al sunetului și al dispoziției lor. ) Pentru Batyushkov, Geniul este o imagine complet tangibilă, plină de viață, aceasta este o păstoriță iubită, incomparabilă (care este complet în spiritul acelui timp), sentimentul pentru care este atât de
este sincer și autentic că uităm de convențiile pastorale și ne amintim că în acel moment - în vara anului 1815 - Batiushkov trăia dureros o rupere și despărțire de Anna Furman. Capacitatea de a evidenția în versuri ceea ce cântărea greu, chinuit în realitate, nu l-a părăsit încă.

- Care este tema poeziei? Cum ați descrie ideea principală a acestei piese?
Ce cuvinte contine?

Fiecare cuvânt respiră dragoste. Dragostea este în tristețe, în dulceața amintirilor, în imaginea dulce, de neuitat, a unei păstorițe inegalabile. Dragoste,
care trăiește în inima eroului liric, care emoționează și după trecerea timpului, care a lăsat o amprentă asupra vieții sale, după care tânjește, își amintește, care îl păzește în rătăcirile sale. Puteți menționa subtextul biografic. Dar este chiar atât de important? La urma urmei, poemul nu este despre o anumită persoană. Este atemporal, de înțeles pentru toată lumea chiar și două sute de ani mai târziu. ideea principala- recunoașterea superiorității experienței emoționale față de „capul” început la o persoană - se încheie în primele rânduri:

O amintire a inimii! Esti mai puternic
Motivul amintirii triste
Și adesea cu dulceața ei
Mă captivezi într-o țară îndepărtată.
Apoi, memoria desenează imaginea incomparabilului
păstorițe.
- Cu cine seamănă imaginea iubitului,
descris în poezie? Ceea ce este el?
Îmi amintesc de vocea cuvintelor dulci
Îmi amintesc de ochii albaștri
Îmi amintesc bucle aurii
Păr creț nepăsător.
Păstorita mea incomparabilă
Îmi amintesc că toată ținuta este simplă...

Imaginea iubitului este colorată (ochi albaștri, bucle aurii), mișcare, întărită de o repetare de patru ori: „Îmi amintesc” (cum se numește
o asemenea tehnică?), într-un sunet curgător și o intonație ușoară. Imaginea este clasică, dar are și caracteristici individuale. Și ne-a amintit de Lisa, eroina poveștii lui Karamzin.

— Ce subliniază imaginea clasică a „păstorului incomparabil”? Și ce pot fi considerate trăsăturile unei anumite persoane?
Desigur, Batyushkov a creat o imagine pastorală, care corespundea timpului și tradiției literaturii de la începutul secolului al XIX-lea. Ochii albaștri, bucle aurii și o ținută simplă de cioban sunt clasice ale genului, dar părul creț neglijent, vocea cuvintelor dulci sunt detalii, poate individuale.

Ce imagini cheie putem identifica în poezie?

- Amintirea inimii, amintirea minții, imaginea de neuitat a unei păstorițe drăguțe, Geniul păzitor, iubire, tristețe, despărțire.
Rețineți că cuvintele și imaginile similare sunt repetate la începutul și la sfârșitul poeziei. Se dovedește un fel de inel (amintire tristă - un vis trist; dulceața - va încânta; o țară îndepărtată - rătăcește peste tot cu mine; amintirea inimii - dragostea în bucurie este dată despărțirii).

Și în mijloc, în centrul inelului, există o imagine a unei iubite, o repetare de patru ori a „Îmi amintesc ...”, adică îmi voi aminti mereu, nu voi uita niciodată, îmi amintesc și prețuiesc fiecare replică preferată din inima mea.

Poezia lui Batyushkov este surprinzător de succintă.

Și există un farmec aparte în sunetul cuvintelor „străine” (dezacorduri, terminații adjectivale, vocabular poetic special: „eficient”,
„De neuitat”, „aur”, „Vlasov”, „captivant”), ușurință de percepție și într-o combinație specială de rime și într-un metru care curge rapid și în sunetul melodic pe care vocalele și sunetele sonore îl dau. Pentru a verifica acest lucru, ne putem oferi să numărăm numărul de sonoranți și să vedem că aceștia prevalează în poem ([n] - 31, [m] - 12, [l] - 18).
.
Ce altceva ne captivează această poezie?

Versul elegiac al lui Batyushkov este atât trist, cât și strălucitor, impregnat de o intonație specială de încredere, deschidere spirituală, confirmând binecunoscutul motto al poetului: „Trăiește așa cum scrii și scrie așa cum trăiești”.

După cum am stabilit (și chiar am arătat cu exemplul mesajului „Penații mei”), Batyushkov a fost un om al epocii romantice, care tânjea după claritatea clasică pierdută. Cu cât atitudinea lui devenea mai dizarmonică, cu atât limbajul poetic mai armonios, „clasic”. De aceea formulele poetice stabile se repetă atât de des în lucrările sale. Din același motiv, Batyushkov a reprodus din poem în poem un portret condiționat al iubitei sale: „păr auriu”, ochi albaștri ... Acesta nu era portretul unei femei adevărate - era un ideal frumos, nemișcat, inexistent. Iar sunetul „dulce” al versului lui Batiușkov, afectuos, flexibil, a acoperit cu glazură imaginile poetice pe care le-a creat. Dar în adâncul acestei forme nemișcate și ușor somnorose pândea anxietatea și putea izbucni în orice moment, încălcând pacea înșelătoare a stilului lui Batișkov.

Ați citit deja una dintre cele mai „aerisite” elegii ale lui Batyushkov - „Geniul meu”, considerată ca una dintre mostre. versuri de dragoste al XIX-lea. Acum este timpul să facem o analiză monografică a textului, să conectăm trăsăturile poeziei cu imaginea generală a lumii pe care o creează Batyushkov în opera sa.

O amintire a inimii! Esti mai puternic
Motivul amintirii triste
Și adesea cu dulceața ei
Mă captivezi într-o țară îndepărtată.

Păstorita mea incomparabilă
Îmi amintesc că toată ținuta este simplă,
Iar imaginea este dulce, de neuitat
Călătorește cu mine peste tot.

Păstrează-mi geniul - cu dragoste
El este dat în bucurie despărțirii:
Voi adormi? se agață de cap
Și alina un vis trist.

Tonul general al poeziei este tandrețea, impresie generala- armonie. Dar deja în primul vers, se conturează treptat o ciocnire a două teme, două stări: tristețea despărțirii, a cărei amintire păstrează mintea, și dulceața iubirii, pe care inima poetului nu o poate uita. Fiecare dintre aceste teme, fiecare dintre aceste dispoziții are imediat propria corespondență sonoră. Amintirea dulce a inimii este asociată cu sunetele preferate ale lui Batiushkov - „l”, „n”, „m”. Ele întind, învăluie urechea, calmează. Iar amintirea tristă a minții este asociată cu sunete ascuțite, explozive, hohote: „p”, „r”, „h”. Aceste sunete se ciocnesc într-o linie, se luptă între ele, așa cum amintirea tristeții se luptă cu amintirea iubirii fericite.

Poetul se cufundă în adâncurile „amintirii inimii” în Timpuri grele. Nu degeaba primul vers se deschide cu un oftat greu, aproape un geamăt: „O, amintirea inimii! ..” Astfel, în pragul disperării, strigă către Dumnezeu: „O, Doamne! .." A doua strofă vorbește despre calm, despre minunată amintire. Prin urmare, de-a lungul întregii strofe - până la ultimul rând! - nu poți auzi niciodată un „p” care se rostogolește formidabil sau care se împotrivește pronunției „p” și „h”. Sunetele curg într-un val, ca buclele aurii ale unei persoane dragi. (Iată-l, portretul condiționat favorit al lui Batyushkov al unei frumuseți cu părul auriu, cu ochi albaștri!) Și în strofa următoare, Batyushkov „descifrează” această imagine, amintește cititorului de genul idilei, în hainele ciobanului din care a lui eroina este îmbrăcată: „Incomparabila mea păstoriță / Îmi amintesc toată ținuta simplă.. ”.

Iată la ce ai grijă, te rog. În ultimul vers al acestei strofe aparent senine, apare brusc un singur sunet „r”: „Nepăsător”. Nu încalcă sunetul general „aerisit” al strofei, ci, ca un diapazon, reconfigurează imperceptibil poezia într-un mod diferit.

A treia strofă este legată tematic de a doua. Se vorbește, de asemenea, despre triumful „amintirii inimii” asupra „amintirii minții”, dragostea – asupra despărțirii. Dar scrierea sonoră este cu totul alta: FEMEIA PĂSTORUL este incomparabilă... O ȚINUTĂ SIMPlă. Și asta are oarecum sens. Într-adevăr, în a doua strofă, Batyushkov a căutat să transmită starea de fericire care l-a cuprins de amintirea iubitei sale. Iar în al treilea - încet, treptat, dar inexorabil părăsește această stare, se întoarce în gând la poziția actuală sumbră.

... imaginea este drăguță, de neuitat
Călătorește cu mine peste tot...

Eroul liric al lui Batyushkov este un rătăcitor, este singur, motivul nu-l lasă să uite de asta. Aceasta înseamnă că trista „amintire a minții” învinge treptat și imperceptibil dulcea „amintire a inimii”. Iar în strofa a patra, îi spune cititorului exact despre starea sa nefericită actuală: „Geniul meu păzitor este dragostea / I se dă bucurie în despărțire”. Amintirea inimii este doar o bucurie, iar despărțirea este o realitate dramatică, căreia poetul îi aparține nedivizat. Sunetele „n”, „m”, „l”, „v” cad în cadrul rigid „p”, „t”.

Cu toate acestea, puterea rațiunii este nedivizată? De asemenea, nu. Așa cum ar trebui să fie într-o elegie, sentimentul poetului oscilează între speranță și deznădejde, între tristețe și dulceață. Și niciunul dintre poli nu poate atrage sufletul complet și irevocabil. Ultimele două versuri sunt din nou încredințate puterii scrisului sonor fin și blând. Există un vis în timpul căruia o persoană părăsește limitele rațiunii, trăiește viața misterioasă a inimii. Dar acest vis, vai, este trist, amintirea inimii nu-l poate îndulci decât pentru o clipă. Și, prin urmare, chiar în centrul ultimului vers, care sună lung și măsurat, sunetul „ch” „explodează”: „trist”. Descrierea cercului poezie tristă revine la punctul de plecare. Și apoi se stinge, învăluit în consoane sonore; ultimul sunet al elegiei este „n”: soN...

Konstantin Nikolaevici Batiușkov

O amintire a inimii! Esti mai puternic
Motivul amintirii triste
Și adesea cu dulceața ta
Mă captivezi într-o țară îndepărtată.
Îmi amintesc de vocea cuvintelor dulci
Îmi amintesc de ochii albaștri
Îmi amintesc bucle aurii
Păr creț nepăsător.
Păstorita mea incomparabilă
Îmi amintesc că toată ținuta este simplă,
Și imaginea este dulce, de neuitat,
Călătorește cu mine peste tot.
Păstrează-mi geniul - iubire
El este dat în bucurie despărțirii;
Voi adormi? - se va lipi de tăblie
Și alina un vis trist.

Anna Furman

În viața fiecărui poet au existat întâlniri fatale, iar Konstantin Batyushkov nu face excepție în această chestiune. În 1813, vizitând prietenii din Sankt Petersburg, poetul o întâlnește pe Anna Furman și se îndrăgostește de o fată fără memorie. Părinții tinerei domnișoare nu sunt deloc contrarii să își căsătorească fiica cu un nobil foarte bogat, care, în plus, se află într-un serviciu public de prestigiu. Cu toate acestea, Anna Furman nu are sentimente reciproce pentru mire. Dându-și seama de acest lucru, Batyushkov rupe logodna, dar până la sfârșitul vieții păstrează în inimă imaginea unei fete care i-a captivat imaginația.

Poetul îi dedică un întreg ciclu de poezii Annei Furman, dintre care unul, intitulat „Geniul meu”, datează din 1815. Această lucrare a fost scrisă la câteva luni după încetarea logodnei, pe care poetul o regretă foarte mult. Din acest motiv, primele rânduri ale poeziei sunt pline de tristețe și dor. „O, amintirea inimii! Ești mai puternic decât mintea unei amintiri triste ”, poetul vrea să sublinieze cu această frază că nu este capabil să-și subordoneze dragostea logicii și bun simț. Chiar și știind că alesul nu își face reciprocitate, Batyushkov continuă să o iubească și o consideră singura care este demnă să-i devină soție. Cu toate acestea, conform martorilor oculari, Konstantin Batyushkov ar putea deveni un om de familie complet fericit și ar putea trăi cu tânăra lui soție viață fericită. La asta a visat poetul, dar a înțeles că iubita lui a acceptat să se căsătorească nu din cauza sentimentelor înalte, ci sub presiunea părinților ei. Această presupunere își găsește în curând confirmarea când poetul devine un martor ocular involuntar al conversației dintre Anna Furman și prietena ei. Vorbim despre nunta viitoare, pe care mireasa o tratează cu dispreț, crezând că căsătoria îi va oferi doar singura consolare - libertatea și eliberarea de instrucțiunile părintești. Atunci Batyushkov decide să vorbească cu tatăl miresei și, parcă în trecere, menționează că nu are suficienți bani pentru a-și întreține familia. Acest argument se dovedește a fi decisiv în problema viitoarei căsătorii a Annei Furman, iar nunta este supărată. Totuși, poetul nu reușește să părăsească imediat Petersburg, deoarece, din cauza unui șoc nervos profund, se îmbolnăvește și are nevoie de îngrijiri speciale. Atunci și-a anunțat prietenii că afacerile sale financiare au fost zdruncinate pentru a ascunde adevărata cauză a experienței. Dar în goana unei alte crize de a-și întuneca mintea, el își trădează totuși secretul, declarând că nu poate trăi sub același acoperiș cu cel care este gata să-l îndure de dragul banilor.

Dându-și seama că nu există întoarcere, iar relația cu Anna Furman este ruptă pentru totdeauna, poetul continuă să-și păstreze imaginea în propria inimă. „Îmi amintesc vocea cuvintelor dulci, îmi amintesc de ochi albaștri”, notează autorul, recreând puțin câte puțin portretul celui mai apropiat și drag de el. Cu toate acestea, nu numai apariția Annei Furman atrage poetul. El este sincer convins că această fată extraordinară este geniul și îngerul său păzitor.. Ea este cea care îl inspiră pe Batyushkov să lucreze și îl face să-și îmbrace sentimentele în poezie.

Chiar și după despărțirea de Anna Furman, poetul nu numai că continuă să o iubească, dar crede și sincer că întâlnirea cu ea este un dar al sorții. Faptul că sentimentele s-au dovedit a fi lipsite de reciprocitate nu îl întristează deloc pe Batyushkov, care este deja fericit pentru că se iubește pe sine. Și i se pare că tocmai această iubire îl salvează de singurătate și de greutățile vieții, ajută la materializarea imaginii alesului, care, în cel mai dificil moment, „se va agăța de tăblie și se va îndulci visul trist. "

Este de remarcat faptul că Batyushkov și-a purtat sentimentele pentru Anna Furman de-a lungul vieții sale și, în fiecare an, au devenit mai puternice, în cele din urmă aducându-l pe poetul impresionabil la nebunie.

CLOPOTUL

Sunt cei care citesc aceasta stire inaintea ta.
Abonați-vă pentru a primi cele mai recente articole.
E-mail
Nume
Nume de familie
Cum ți-ar plăcea să citești Clopoțelul
Fără spam