CLOPOTUL

Sunt cei care citesc aceasta stire inaintea ta.
Abonați-vă pentru a primi cele mai recente articole.
E-mail
Nume
Nume de familie
Cum ți-ar plăcea să citești Clopoțelul
Fără spam

În acest eseu-analiza poeziei lui Tyutchev „Pământul încă arată trist”, puteți vedea cum interpretarea diferitelor mijloace figurative și expresive, în primul rând tropi, ajută la înțelegerea sensului operei lirice.

„Pământul încă arată trist...” - analiza poeziei.

Omul a fost întotdeauna o parte integrantă a naturii, care timp de multe milenii l-a hrănit, l-a îmbrăcat, i-a dat adăpost. Dar odată cu creșterea urbanizării, totul s-a schimbat. Mulți dintre noi am pierdut simțul natural al armoniei și al unității cu lumea din jurul nostru, care a fost inițial inerent fiecărei persoane.

Un filozof a numit poezia „un izvor pur în artă”. Desigur, era vorba despre poezie adevărată. La urma urmei, ea este cea care îi ajută pe oameni să înțeleagă lucruri simple și, în același timp, complexe. Tema interacțiunii dintre natură și om a fost atinsă de mulți poeți.

Dar poeziile lui F. I. Tyutchev sunt deosebit de expresive și pătrunzătoare în acest sens, pentru că sufletul sensibil al acestei persoane a fost capabil să se simtă nu numai pe sine în natură, ci și natura în sine.

Într-o poezie „Până și pământul pare trist...” Tyutchev folosește tehnica paralelismului figurativ, comparând fenomenele naturii și starea sufletului uman. În prima strofă ni se prezintă o imagine a naturii care încă nu s-a trezit din somnul ei de iarnă. Este imaginea, întrucât natura este percepută de poet ca fiind vie, înzestrată cu calitățile inerente omului. Personificările vorbesc despre asta: natura " nu s-a trezit», « a auzit primavara" și " ea a zâmbit involuntar».

În primele rânduri vedem antiteza: „ privire tristă„Pământul se opune proaspătului”, primăvară» aer respirat. Metaforă " privire tristă” în prima linie ajută la evidențierea cuvântului „pământ” pentru a spori contrastul dintre iarnă, natura încă adormită și deja trezită, descrisă în a doua linie. Este de remarcat faptul că o suflare abia perceptibilă de primăvară se simte încă doar în aer. Mobilitatea maselor de aer este desenată folosind o serie de verbe: " respiră», « se legănă», « se amestecă". Și apoi, în opoziție cu ele, nemișcatul este arătat, „ mort» starea pământului, înfățișată cu ajutorul unui epitet. Acesta este și sensul verbelor. „Sway”, „mutare” înseamnă a pune în mișcare obiecte înghețate în orice poziție. Crearea imaginii aerului care „respiră” în „primăvară” este facilitată și de aliterația pe „sh” din aceste verbe, ceea ce ajută la înțelegerea cu urechea această mișcare abia vizibilă a obiectelor pe pământul care se trezește: o tulpină moartă în câmp, ramuri de brazi. Trezirea naturii este completată și cu ajutorul epitetului „somn de subțiere”. Cuvântul „somn” ajută la înțelegerea de ce „pământul încă arată trist”, iar epitetul arată că pământul nu mai are mult să rămână în această stare. Mai mult, în sens semantic, acest epitet este neobișnuit, deoarece în sens directîn raport cu cuvântul „somn” este pur și simplu imposibil să-l folosești.

Ce înseamnă vis de subțiere? Cuvântul „subțire” înseamnă „deveni rar, scade în număr”, iar cuvântul „rar” înseamnă „unul în care părțile sunt situate la o distanță cunoscută, la intervale” (Dicționarul lui Ozhegov). Dar somnul nu poate fi cuantificat. Și este, de asemenea, problematic să ne imaginăm goluri spațiale în vise. Asta dacă iei sensul cuvântului din poem la propriu. Însă fragilitatea somnului naturii este viu reprezentată imaginației, mai ales că și sunetul cuvântului contribuie la aceasta.

Strofa a doua arată că natura, zâmbind primăverii printr-un vis, este comparată cu starea psihologică a eroului liric: „Suflete, suflete, dormeai și tu...”. În centrul acestei strofe se află o imagine care poate fi atribuită simultan descrierii atât a omului, cât și a naturii: „ Blocurile de zăpadă sclipesc și se topesc, // Sclipici azur, joacă de sânge... ". Dacă această imagine este atribuită descrierii naturii, atunci în imaginația noastră există o imagine a topirii rapide a zăpezii, care contribuie și la trezirea naturii din somnul de iarnă. Dar, dacă această descriere este corelată cu sufletul căruia poetul se adresează la începutul strofei, atunci înțelegem că a folosit o metaforă care înfățișează condiția umană. Ea poate fi definită cu ajutorul unei alte metafore care ia naștere asociativ în memorie: „sufletul s-a dezghețat”. Legitimitatea unor astfel de idei este confirmată de a doua linie a acestui citat, unde imaginile naturii și ale sufletului uman sunt așezate pe un rând: „ sclipește azur „(în mod clar ceresc)” jucând sânge (este clar ca la oameni). Astfel, câmpul semantic se extinde. Această fuziune a stării de natură și a omului, creată prin interacțiunea unor serii figurative care nu pot fi separate, este o trăsătură a poeziei lui Tyutchev. Această trăsătură îl ajută pe poet în efortul său " surprinde sufletul naturii, limbajul ei "(V. Bryusov) și arată că o persoană -" doar un vis al naturii ».

Sper că v-a plăcut această analiză a poeziei lui F. I. Tyutchev „Pământul încă arată trist...”

„Până și pământul pare trist...” Fiodor Tyutchev

Totuși, pământul arată trist
Și aerul deja respiră primăvara,
Și tulpina moartă se leagănă pe câmp,
Și uleiul amestecă ramurile.
Natura nu s-a trezit încă
Dar prin subțierea somnului
A auzit primăvara
Și ea a zâmbit involuntar...

Suflet, suflet, ai dormit și tu...
Dar de ce te preocupă brusc?
Visul tău mângâie și sărută
Și îți aurește visele?...
Bucăți de zăpadă sclipitoare și care se topesc
Strălucește azur, sângele joacă...
Sau fericirea primăverii?...
Sau este dragoste feminină?

Analiza poeziei lui Tyutchev „Pământul încă arată trist...”

Pentru prima dată, poezia „Pământul încă arată trist...” a fost publicată după moartea lui Tyutchev - în 1876. Data exactă a creării sale este necunoscută. Criticii literari au reușit să afle că lucrarea a fost scrisă cel târziu în aprilie 1836. În consecință, se referă la perioada timpurie opera poetului.

Tehnica principală pe care „Până și pământul arată trist...” se bazează pe paralelismul psihologic, adică sufletul uman este comparat cu natura. Poezia poate fi împărțită în două părți. În primul rând, poetul desenează un peisaj. Natura sfârșitului lunii februarie - începutul lunii martie apare în fața cititorilor. Deja în primele rânduri, Tyutchev reușește să descrie foarte precis începutul primăverii. Mulți cercetători ai lucrării lui Fedor Ivanovici au remarcat capacitatea sa uimitoare de a descrie o imagine completă cu doar câteva detalii. Vederea tristă a pământului care nu s-a trezit încă după iarnă este transmisă de aproape o singură linie: „Și tulpina se leagănă moartă pe câmp”. Acest lucru creează un fel de opoziție. În ciuda faptului că natura doarme, aerul deja respiră primăvara.

Trezirea martie după o iarnă lungă așteaptă sufletul omenesc. Tyutchev vorbește despre asta în a doua parte a poemului. Primăvara este un timp de iubire, renaștere, bucurie, un timp de bucurie pentru suflet. Gânduri similare se găsesc nu numai în lucrarea lui Fedor Ivanovich luată în considerare, ci și în unele altele („Nu, dependența mea de tine ...”, „Primăvara”). Merită să acordați atenție verbelor folosite de poet: „sărutări”, „mângâieri”, „aurire”, „excita”, „joacă”. Toate sunt asociate cu tandrețea, dragostea. La sfârșitul poeziei, imaginile sufletului uman și ale naturii se contopesc într-una, ceea ce este tipic pentru versurile lui Tyutchev. Ultimele patru linii se intersectează clar cu „Ape de Izvor”: aceeași zăpadă, strălucind în soare, aproape topit, același sentiment de fericire, plinătatea ființei, bucuria de a te trezi după un somn lung.

Tyutchev este un maestru al versurilor peisajelor. Poetul a reușit să obțină o acuratețe uimitoare în descrieri datorită dragostei sale nesfârșite pentru natură. O considera sincer animată. Potrivit ideilor filozofice ale lui Fedor Ivanovici, o persoană ar trebui să încerce să înțeleagă și să înțeleagă natura, dar este practic imposibil să facă acest lucru. Părerile lui Tyutchev s-au format în principal sub influența gânditorului german Friedrich Schelling cu percepția sa asupra naturii ca organism viu.

Lucrările clasicilor ruși pot fi considerate proprietatea întregii țări. Până astăzi, ei încântă cititorii cu creativitatea lor, îi pun pe gânduri, învață ceva și fac din lume un loc mai bun. DIN primii ani Părinții ar trebui să-și învețe copilul să iubească literatura. Îmbunătățește imaginația vocabularși îl pregătește pentru viața viitoare. Prin cărți putem intra într-o altă lume și putem afla caracteristicile acesteia.

Poeziile lui Tyutchev sunt demne de un respect deosebit. În scrierile sale, el filosofează și vorbește despre gândurile sale profunde, care reflectă esența legăturilor umane și a tot ceea ce este în jur.

Scurtă biografie a autorului

Fedor Tyutchev, ale cărui poezii au o semnificație specială în mintea tuturor, s-a născut în a cincea zi a ultimei luni în 1803. Viața lui nu a fost rea sau disfuncțională, așa cum se întâmplă cu mulți oameni de seamă. Nu, a trăit bine la Moscova, a studiat. A început să se angajeze în creativitate în adolescență. Apoi lucrările sale au fost publicate extrem de rar și nu au făcut obiectul discuțiilor criticilor. El a obținut succes atunci când o colecție a lucrărilor sale i-a venit lui Alexandru Sergheevici Pușkin. A admirat poeziile tânărului și au fost publicate în jurnalul său. Dar numai câțiva ani mai târziu, când Tyutchev s-a întors la locul natal, a reușit să obțină recunoaștere.

Una dintre cele mai bune

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Pământul încă arată trist” a devenit posibilă numai după moartea autorului. Atunci a fost publicat și pus la dispoziția cititorilor. Nu există o dată exactă a scrierii, dar abia în 1876 lumea a putut-o vedea. Aceasta este la trei ani de la moartea poetului. În opera sa, el descrie starea naturii prin sentimente și experiențe. Pentru el, ele sunt una și împletite într-un singur întreg. Sentimentele și peisajele sunt foarte simbolice. Ele reflectă adevăratul conținut al sufletului uman, ceea ce ascund cele mai îndepărtate colțuri. pace interioara. Și natura este la fel. Ea este în viață, acest lucru este clar pentru oricine, dar cum se exprimă și cum este exact în comparație cu o persoană? Ideea poeziei „Pământul încă arată trist” este de a oferi un răspuns clar și detaliat la această întrebare.

Sensul poeziei

Acestui autor în opera sa îi place să folosească propoziții cu două valori, pe care toată lumea este capabilă să le accepte în moduri diferite. Înțelegerea depinde de dezvoltarea interioară, de stilul de viață al unui anumit individ. Mulți s-ar putea să nu simtă niciodată întreaga esență a lucrării, să o arunce, hotărând că aceasta este o descriere obișnuită a debutului primăverii. Dar, în realitate, nu este deloc așa.

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Pământul încă arată trist” ajută la înțelegerea conexiunii dintre obiectele vii care sunt complet diferite, dar capabile să experimenteze aceleași sentimente. Lucrarea exprimă opoziția, lupta, descrierea și emoțiile inerente fiecăruia dintre noi, dar arătate în înțelegerea naturii.

Dezvăluirea ideii

Uneori oamenii încep să uite de unitatea ființelor vii din această lume. Mai mult, natura dezvoltare timpurie al omenirii a fost o asistentă și un salvator pentru noi. Înțelegându-l, putem înțelege multe probleme umane.

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Chiar și pământul este o vedere tristă” ajută să vedem lupta dintre primăvară și iarnă. Sunt două locuri apropiate, dar anotimpuri atât de diferite, povești despre care pot fi foarte contradictorii. Poetul vorbește despre „somnul subțiere” despre patrona albă de trei luni. Ea trebuie să plece și să predea dominația unui timp mai cald și mai înfloritor, care încă abia se simte. Natura și omul se bucură primăvara. Se pare că s-au născut din nou, păsările zboară, florile cresc. Este ca începutul unei noi vieți, un pas până la vară, care este înconjurată de dragoste deosebită. Vine o perioadă de vise, de romantism. Sufletul se trezește din somnul său de iarnă și se pregătește pentru noi salturi emoționale care vor apărea brusc la ordinul naturii. Acestea sunt ploi nesfârșite și un soare strălucitor care arde corpul. Astfel de fenomene diferite pot afecta starea și starea de spirit.

mijloace de exprimare

Poezia „Pământul încă arată trist”, ale cărei expresivitate se reflectă clar în multe cuvinte, are ceea ce înseamnă a compara sufletul uman cu natura. Se folosesc metafore: „aerul respiră”, „natura nu s-a trezit”, „natura auzită”, „sufletul dormea”, „sângele joacă”. Arată acea conexiune. Epitetele conferă o frumusețe și un mister deosebit liniilor. Există o comparație clară între sufletul uman și cel natural.

Fedor Tyutchev scrie poezie din toată inima, folosește astfel de tehnici care, prin cuvinte obișnuite, sunt capabile să transmită cititorului un gând profund. Ambiguitatea și frumusețea ei atrage să se adâncească și mai mult în lucrare, să o citească de mai multe ori și să o discute cu alții. Cine a înțeles liniile transmise, ce au simțit? Aceste întrebări vor fi puse din nou și din nou, dar adevăratul sens va fi probabil greu de înțeles. O analiză a poeziei lui Tyutchev „Chiar și pământul este o vedere tristă” te face să te gândești și să înțelegi frumusețea naturii într-un mod nou.

(Ilustrație: Sona Adalyan)

Analiza poeziei „Pământul încă arată trist...”

Oda unității cu natura

Fedor Ivanovici Tyutchev - poet celebru, care în opera sa a apelat adesea la reflecții filosofice profunde, mai ales în relația dintre sufletul uman și lumea exterioară. Peisajele poetice ale lui Tyutchev sunt foarte simbolice, reflectă în mod clar gândurile filozofice, iar imaginea naturii este inseparabilă de experiențele interioare ale autorului însuși. Poezia „Pământul încă arată trist...” este o confirmare vie a acestui lucru. În prima jumătate a acestei poezii, autorul descrie starea naturii la începutul primăverii, trezirea ei. Și în al doilea - despre trezirea sufletului uman.

Natura primăverii devreme, în descrierea lui Tyutchev, este arătată chiar la începutul trezirii sale:

Totuși, pământul arată trist

Și aerul deja respiră primăvara

Primăvara nu a venit încă, „... natura încă nu s-a trezit”, dar vestea venirii ei umple deja totul în jur. Respirația ei este aproape. Somnul cu care doarme totul în jur nu mai este la fel de puternic precum era iarna. Aici autorul folosește comparația unui vis „rărit”, prin care se aude puțin ce se întâmplă în jur. Briza de primăvară, cu o suflare ușoară, încearcă să atingă fiecare ramură, fiecare tulpină, pentru a se trezi din somn și a spune vestea bună - sosirea primăverii. Și natura îi răspunde, această veste o mulțumește:

A auzit primăvara

Și ea a zâmbit involuntar...

În partea a doua a versului, autorul se adresează sufletului său care, ca și natura de iarnă, era și el adormit, dar trezirea generală l-a atins și pe acesta. Tyutchev descrie trezirea sufletului său foarte romantic și tandru, folosind astfel de verbe: emoționează, mângâie, sărută, aurit. Sufletul uman, ca și natura însăși, odată cu apariția primăverii dobândește o anumită stare specială de visare și romantism - prinde viață. Sufletul răspunde cu sensibilitate la sosirea primăverii, așteptând schimbări în partea mai buna așteptând ceva ușor și pur. Aici autorul folosește o comparație a reînnoirii de primăvară a naturii și a omului, indicând o legătură vie între ele. De mai multe ori, folosind punctele de suspensie, Tyutchev cheamă să reflecteze, să vadă și să înțeleagă acel fir inextricabil care leagă toate ființele vii împreună. Ideea unității omului și naturii străbate toată opera poetului.

Poezia a fost publicată abia după moartea lui Fiodor Ivanovici în 1876. Nimeni nu știe data exactă a scrierii sale. Mulți au observat că Tyutchev, atunci când își scrie poeziile, le abordează dintr-o latură filozofică. În operele sale, natura și sentimentele umane sunt împletite și descrise foarte viu și frumos.

Versetul poate fi împărțit în două părți, în prima o descriere a naturii, iar în a doua a sufletului uman. Din primele rânduri ale poeziei este clar că scriitorul descrie iminenta sosire a primăverii. Natura nu s-a trezit încă, dar este deja clar că în curând totul va începe să înflorească și aerul va fi umplut cu aroma inflorescențelor. Florile nu au înflorit încă, iar pământul nu a fost încă acoperit cu un covor verde, viu, dar aroma ușoară a primăverii este deja în aer. Scriitorul permite cititorului să-și imagineze o imagine a modului în care natura prinde viață și totul devine frumos și înflorește.

În a doua parte a poeziei, Tyutchev scrie despre suflet, care s-a trezit și el după un vis. La urma urmei, toată lumea știe că primăvara este vremea iubirii. Primăvara este o perioadă minunată a anului în care înflorește și totul în suflet. Noi sentimente se nasc în suflet și se umple de bucurie. Tyutchev a descris plin de culoare trezirea sufletului uman, care este gata să se cufunde în acest minunat sentiment de dragoste. În această perioadă, o persoană așteaptă ceva luminos și pur. Scriitorul îmbină sufletul uman și renașterea naturală împreună. De parcă se unesc și se trezesc după un somn lung, rece, de iarnă.

Natura s-a trezit, aproape toată zăpada s-a topit, iar asta a adus căldură și lumină în suflet. Autorul sună pentru a vedea acel fir atunci când natura ajută la starea de spirit a unei persoane. Un vers liric foarte frumos, care descrie foarte exact atât trezirea primăverii, cât și trezirea sufletului după o iarnă rece.

În poeziile sale, Tyutchev se referă la descrierea naturii ca ființă vie și plătește foarte mult Cuvinte frumoaseși cifrele de afaceri. Până acum, creațiile lui Fiodor Ivanovici Tyutchev sunt studiate în curiculumul scolar pentru că poeziile lui sunt pline de frumusețea naturii și a spiritualității.

Analiza versetului Totuși, pământul este trist vedere despre Tyutchev

Nu se știe exact când a fost scrisă poezia „Pământul încă arată trist”. Criticii literari sunt de acord că acest lucru s-a întâmplat nu mai târziu de 1836. Adică, poate fi atribuită perioadei timpurii a lucrării lui Tyutchev. Aceasta este o perioadă mai strălucitoare, mai senină, când poetul nu a suferit încă o durere teribilă - moartea muzei, Elena Denisyeva. După aceea, versurile lui Tyutchev s-au întunecat, au apărut note triste, iar poetul însuși a trăit foarte greu. Odată cu moartea lui Denisyeva, a fost ca și cum o bucată mare i-ar fi fost smulsă din suflet.

Dar până acum, nimic din toate acestea nu s-a întâmplat. În timp ce sufletul este ușor și bun, iar acest lucru se citește din poeziile lui Tyutchev. Nu există întuneric, nici tristețe, iar viitorul pare luminos și vesel. Și poți scrie poezii de genul „Pământul încă arată trist”. Acestea sunt mai mult cântece ale inocenței decât cântece ale experienței, dacă faci paralele cu William Blake. Și poemul în sine nu a fost publicat în timpul vieții lui Tyutchev.

A văzut lumina abia în 1876. Tyutchev a murit, iar arhiva lui a fost dezgropată și răsturnată. Așa am găsit această piesă. Și publicat. Acum cunoaștem mai bine opera poetului și o putem înțelege mai bine, pentru că este surprinzător de integrală, iar toate poeziile sale pot fi combinate într-o singură operă, monolitică. O imagine de la unul se întâlnește în altul, o temă din versuri intime este dezvoltată în peisaj și așa mai departe.

Despre ce este poezia „Totuși pământul arată trist”? Este vorba despre primăvară. În ciuda faptului că încă nimic nu crește sau înflorește, aerul este deja primăvară, proaspăt. Vântul stârnește tulpina moartă pe câmp, ramurile de brad. Natura simte primăvara, deși nu a suferit încă metamorfoza acestui anotimp. Dar deja îi zâmbește involuntar. Tyutchev a considerat natura un organism viu, acționând ca un organism viu, prin urmare i-a permis epitete precum „zâmbit”.

Poetul descrie apoi sufletul uman. Dormea ​​și ea, dar deodată s-a umplut de viață nouă. S-a entuziasmat, visele au devenit și mai strălucitoare. Natura și sufletul sunt unite într-un singur proces de renaștere. Primăvara a venit și pentru suflet. Dar ce a cauzat-o? Sezonul sau dragostea unei femei? Cine știe cine știe.

Oricum ar fi, este timpul să te trezești.

Opțiunea numărul 3

Tyutchev a creat acest poemîn ascensiune a carierei sale de poet, dar din păcate buna treaba a fost publicată abia după moartea autorului. semn distinctiv autorul trebuie să echivaleze natura cu omul, așa că nu trebuie să fii surprins de multele împletiri dintre oameni și natură în opera lui Tyutchev. Vorbim despre poezia „Până și pământul este o vedere tristă...”.

Autorul în lucrarea sa descrie două imagini care se împletesc în aceasta și constă punctul principal poezii. Prima componentă a versului este o descriere a naturii, care abia începe să-și vină în fire după frigul iernii. Perioada anului este cam în martie, iarna nu a trecut încă complet, dar primăvara își amintește deja de la sine. A doua poză este sufletul uman, care, la fel ca natura, se trezește odată cu sosirea căldurii primăverii. De asemenea, este obișnuit ca o persoană să se trezească primăvara și să-și activeze toate sentimentele și speranțe cele mai minunate. Și aici este vizibilă maniera lui Tyutchev, el arată cititorului că natura și oamenii trebuie să existe în armonie și sunt inseparabile.

Autorul a dedicat și câteva rânduri unui astfel de concept precum iubirea. Tyutchev compară foarte frumos acest concept în om și natură. Dragostea vine la oameni primăvara, dar ce este dragostea pentru natură? Primăvara este însăși dragostea care vine în natură. Astfel, autorul de aici încearcă să împletească omul și natura.

Poetul este celebru nu numai pentru metodele sale de a compara natura și omul, dar știe și cu pricepere să descrie frumusețea naturii sau să transmită cititorului frumusețea unei imagini minunate. Autorul transmite cu pricepere frumusețea naturii rusești în lucrare și subliniază că principalul lucru în trezirea naturii este Aer proaspat primăvara, care învăluie plantele și le face să se trezească după hibernare.

4, nota 10, pe scurt conform planului

Imagine pentru poem O altă vedere tristă asupra pământului

Subiecte populare de analiză

  • Analiza poeziei lui Pușkin Îmi amintesc un moment minunat

    „Îmi amintesc un moment minunat ...” - o lucrare a lui Alexandru Sergheevici Pușkin, scrisă în timpul exilului Mihailovski în 1825, doi ani mai târziu plasată în „Florile de Nord” ​​sub conducerea lui A. A. Delvig, un prieten al poetului .

  • Analiza poeziei de Apukhtin Zima

    Lucrările lui Aleksey Nikolaevich Apukhtin sunt reflecții memorabile, senzuale, sincere ale unui bărbat cu o lume interioară bogată, care își iubește pământul fără a pierde din vedere niciun detaliu.

  • Analiza poeziei lui Pușkin Floarea

    Un număr mare de lucrări ale scriitorilor și poeților ruși conțin referiri la plante. Printre acestea, imaginea florilor iese în evidență ca un punct luminos, care în diferitele lor manifestări - forme, nuanțe de culoare,

Lucrările clasicilor ruși pot fi considerate proprietatea întregii țări. Până astăzi, ei încântă cititorii cu creativitatea lor, îi pun pe gânduri, învață ceva și fac din lume un loc mai bun. De mici, părinții ar trebui să-și învețe copilul să iubească literatura. Îmbunătățește imaginația, mărește vocabularul și îl pregătește pentru viața viitoare. Prin cărți putem intra într-o altă lume și putem afla caracteristicile acesteia.

Poeziile lui Tyutchev sunt demne de un respect deosebit. În scrierile sale, el filosofează și vorbește despre gândurile sale profunde, care reflectă esența legăturilor umane și a tot ceea ce este în jur.

Scurtă biografie a autorului

Fedor Tyutchev, ale cărui poezii au o semnificație specială în mintea tuturor, s-a născut în a cincea zi a ultimei luni în 1803. Viața lui nu a fost rea sau disfuncțională, așa cum se întâmplă cu mulți oameni de seamă. Nu, a trăit bine la Moscova, a studiat. A început să se angajeze în creativitate în adolescență. Apoi lucrările sale au fost publicate extrem de rar și nu au făcut obiectul discuțiilor criticilor. El a obținut succes atunci când o colecție a lucrărilor sale i-a venit lui Alexandru Sergheevici Pușkin. A admirat poeziile tânărului și au fost publicate în jurnalul său. Dar numai câțiva ani mai târziu, când Tyutchev s-a întors la locul natal, a reușit să obțină recunoaștere.

Una dintre cele mai bune

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Pământul încă arată trist” a devenit posibilă numai după moartea autorului. Atunci a fost publicat și pus la dispoziția cititorilor. Nu există o dată exactă a scrierii, dar abia în 1876 lumea a putut-o vedea. Aceasta este la trei ani de la moartea poetului. În opera sa, el descrie starea naturii prin sentimente și experiențe. Pentru el, ele sunt una și împletite într-un singur întreg. Sentimentele și peisajele sunt foarte simbolice. Ele reflectă adevăratul conținut al sufletului uman, ceea ce este ascuns în cele mai îndepărtate colțuri ale lumii interioare. Și natura este la fel. Ea este în viață, acest lucru este clar pentru oricine, dar cum se exprimă și cum este exact în comparație cu o persoană? Ideea poeziei „Pământul încă arată trist” este de a oferi un răspuns clar și detaliat la această întrebare.

Sensul poeziei

Acestui autor în opera sa îi place să folosească propoziții cu două valori, pe care toată lumea este capabilă să le accepte în moduri diferite. Înțelegerea depinde de dezvoltarea interioară, de stilul de viață al unui anumit individ. Mulți s-ar putea să nu simtă niciodată întreaga esență a lucrării, să o arunce, hotărând că aceasta este o descriere obișnuită a debutului primăverii. Dar, în realitate, nu este deloc așa.

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Pământul încă arată trist” ajută la înțelegerea conexiunii dintre obiectele vii care sunt complet diferite, dar capabile să experimenteze aceleași sentimente. Lucrarea exprimă opoziția, lupta, descrierea și emoțiile inerente fiecăruia dintre noi, dar arătate în înțelegerea naturii.

Dezvăluirea ideii

Uneori oamenii încep să uite de unitatea ființelor vii din această lume. Mai mult, încă de la dezvoltarea timpurie a omenirii, natura a fost susținătorul și salvatorul pentru noi. Înțelegându-l, putem înțelege multe probleme umane.

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Chiar și pământul este o vedere tristă” ajută să vedem lupta dintre primăvară și iarnă. Sunt două locuri apropiate, dar anotimpuri atât de diferite, povești despre care pot fi foarte contradictorii. Poetul vorbește despre „somnul subțiere” despre patrona albă de trei luni. Ea trebuie să plece și să predea dominația unui timp mai cald și mai înfloritor, care încă abia se simte. Natura și omul se bucură primăvara. Se pare că s-au născut din nou, păsările zboară, florile cresc. Este ca începutul unei noi vieți, un pas până la vară, care este înconjurată de dragoste deosebită. Vine o perioadă de vise, de romantism. Sufletul se trezește din somnul său de iarnă și se pregătește pentru noi salturi emoționale care vor apărea brusc la ordinul naturii. Acestea sunt ploi nesfârșite și un soare strălucitor care arde corpul. Astfel de fenomene diferite pot afecta starea și starea de spirit.

mijloace de exprimare

Poezia „Pământul încă arată trist”, ale cărei expresivitate se reflectă clar în multe cuvinte, are ceea ce înseamnă a compara sufletul uman cu natura. Se folosesc metafore: „aerul respiră”, „natura nu s-a trezit”, „natura auzită”, „sufletul dormea”, „sângele joacă”. Arată acea conexiune. Epitetele conferă o frumusețe și un mister deosebit liniilor. Există o comparație clară între sufletul uman și cel natural.

Fedor Tyutchev scrie poezie din toată inima, folosește astfel de tehnici care, prin cuvinte obișnuite, sunt capabile să transmită cititorului un gând profund. Ambiguitatea și frumusețea ei atrage să se adâncească și mai mult în lucrare, să o citească de mai multe ori și să o discute cu alții. Cine a înțeles liniile transmise, ce au simțit? Aceste întrebări vor fi puse din nou și din nou, dar adevăratul sens va fi probabil greu de înțeles. O analiză a poeziei lui Tyutchev „Chiar și pământul este o vedere tristă” te face să te gândești și să înțelegi frumusețea naturii într-un mod nou.

Poezia, „Până și pământul este trist”, scrisă în genul studiului-schiță, lovește prin profunzimea și ideea sa ascunsă. Tyutchev, ca poet-filosof, își exprimă gândurile profunde despre legătura dintre lumea înconjurătoare și sufletul uman în versurile peisajului.

Tema acestei lucrări este sosirea primăverii. Acest eveniment fericit pentru toată lumea, fără excepție. Poetul foarte colorat și cu simțire descrie această perioadă minunată a anului:

Și aerul respiră deja primăvara...

Natura nu s-a trezit încă

Dar prin subțierea somnului

A auzit primăvara

Și ea a zâmbit involuntar...

În crearea unei imagini a sosirii primăverii, imaginile unei tulpini, pământ, brazi ajută:

Și tulpina moartă se leagănă pe câmp,

Și uleiul amestecă ramurile...

Aici se creează un contrast ciudat al cuvintelor „mort” – „legănându-se”, personifică lupta vieții și a morții, forța dătătoare de viață a primăverii cu devastarea distructivă a iernii. Aceasta subliniază și opoziția de la începutul poeziei:

Totuși, pământul arată trist

Și aerul respiră deja primăvara...

Din punct de vedere compozițional, poezia este împărțită în două părți. Prima este o descriere a naturii. Și în a doua parte - o descriere a stării sufletului uman:

Suflet, suflet, ai dormit și tu...

Dar de ce te preocupă brusc?

Visul tău mângâie și sărută

Și îți aurește visele?

Natura și sufletul uman experimentează aceleași sentimente și amândoi dorm iarna și se trezesc odată cu apariția primăverii:

Dar prin subțierea somnului

Primăvara a auzit-o

Și ea a zâmbit involuntar...

Suflet, suflet, ai dormit si tu....

Natura zâmbește primăverii, bucurându-se de viața și distracția tuturor viețuitoarelor. Chiar și aerul respiră primăvara, puterea lui este atât de mare:

Și aerul respiră deja primăvara...

Ideea principală a poemului este că sufletul și natura sunt foarte asemănătoare, experimentează aceleași sentimente în legătură cu sosirea primăverii, ambele trezite dintr-o hibernare lungă, ceea ce înseamnă că sunt una. Sunt inseparabile unul de celălalt, deoarece sufletul și natura trăiesc în armonie unul cu celălalt, contopindu-se unul cu celălalt. Imaginea sufletului este elaborată foarte subtil de scriitor și este descrisă prin întrebări retorice și fenomene naturale:

Visul tău mângâie și sărută

Și îți aurește visele?

Bucăți de zăpadă sclipitoare și care se topesc

Strălucește azur, sângele joacă...

Sau fericirea primăverii?...

Sau este dragoste feminină?

Întrebările retorice frecvente din partea a doua a poemului atrag atenția, trezesc gânduri, dau naștere la imagini și idei în capul cititorului, punându-l într-o dispoziție filozofică sau făcându-l să se gândească la relația dintre suflet și natură. Elipsa conferă imaginii o caracter incomplet, permițând cititorului să speculeze despre ea. Pentru a crea o imagine mai completă și mai colorată a primăverii, autorul folosește personificarea („aerul respiră”, „natura încă nu s-a trezit”, „a auzit și i-a zâmbit”), epitete („somn subțiere”, „primăvara”. beatitudine”, „dragostea feminină”, „tulpină moartă”), metafore („îți îndeplinește visele”, „jocurile de sânge”).

Poezia lui Tyutchev „Pământul încă arată trist” are o idee originală strălucitoare, care este dezvăluită în toate versurile poetului. Dorința de a înțelege o persoană prin natură și de a vedea asemănările lor a fost folosită de mulți scriitori chiar înainte de Tyutchev, dar această idee poetică a primit o dezvăluire atât de largă doar în versurile lui Tyutchev.

(Percepție, interpretare, evaluare.)

Fedor Ivanovici Tyutchev este un poet-filosof. În primul rând, gândurile profunde despre relația dintre lume și sufletul uman sunt reflectate în versurile lui peisaj. Imaginea naturii și experiența ei sunt una aici. Peisajele lui Tyutchev sunt simbolice.

Așadar, în poemul „Până și pământul pare trist...” următorul tablou iese în fața noastră: natura așteaptă primăvara. Dar asta pare doar la prima vedere. Compoziția poemelor lui Tyutchev, de regulă, este în două părți. Această lucrare nu face excepție. În primul rând, se oferă o imagine a primăverii:

Totuși, pământul arată trist

Și aerul respiră deja primăvara...

Pe pământul negru gol, care a rămas fără frumosul, pufos, strat de zăpadă chiar trist de vizionat. Dar ce arome vin din pământul umed, cât de gros și proaspăt devine aerul! Tânărul visător, vântul de primăvară, încearcă să reînvie până și tulpina ofilit și trezește crengile de brad înghețate în măreția lor.

Natura răspunde la spiritele înalte ale eroului liric. Deși totul în jur nu este încă atât de frumos, dar visul greoi de iarnă se termină, acest lucru este deja plăcut:

Natura nu s-a trezit încă

Dar prin subțierea somnului

A auzit primăvara

Și ea a zâmbit involuntar...

Opoziția și negația de la sfârșitul primei strofe exprimă lupta primăverii cu iarna, atât de imperceptibilă la început, dar atât de fertilă, importantă pentru întreaga lume vie. Autorul arată foarte subtil sfârșitul sezonului de iarnă cu epitetul „rățiere” („somn”). În general, a doua parte a strofei, aș spune, este „scrisă” cu grație de Tyutchev. El selectează un astfel de vocabular („auzit”, „involuntar”), care subliniază sentimentul ușor, aproape imperceptibil al primăverii, prevestirea ei, care abia se realizează atât de om, cât și de natură.

Peisajul este dinamic, datorită abundenței verbelor, dar mișcările imaginilor sunt deosebite: afectuoase și blânde. Da, este primăvară, cea mai plăcută perioadă a anului. Natura nu poate decât să-i zâmbească. Omul este și el. Primăvara dă naștere unei stări de spirit deosebite. Devenim visători, romantici. Eroul liric al poeziei este atent, acest lucru este evidențiat de punctele de-a lungul textului. Gândurile acestui om sunt dezvăluite în a doua parte a lucrării:

Suflet, suflet, ai dormit și tu...

Dar de ce te preocupă brusc?

Visul tău mângâie și sărută

Și îți aurește visele?...

Bucăți de zăpadă sclipitoare și care se topesc

Strălucește azur, sângele joacă...

Sau fericirea primăverii?...

Sau este dragoste feminină?

Aici intervine înțelegerea imaginii primăverii. Sufletul uman răspunde sensibil la această perioadă a anului. Ne trezim, așteptând ceva nou, luminos. Cred că Tyutchev arată că omul, ca parte a naturii, se reînnoiește primăvara, renaște împreună cu întreaga lume vie. Cu toate acestea, uneori el nu înțelege ce se întâmplă în sufletul lui. Deci aici. Revenind la lumea interioară, eroul liric pune mai multe întrebări retorice. Încearcă să se înțeleagă, dar nu poate, îi depășește puterile. De ce?

Tragedia omului, potrivit poetului, este în contradicție cu natura. Nu realizăm și refuzăm să acceptăm legile comune întregii lumi vii. Lipsa unei singure limbi cu natura duce la astfel de întrebări. Dar e bine că eroul le stabilește.

Omul caută să știe lumea, sufletul i se deschide spre primavara, ceea ce inseamna ca candva va gasi adevarul.

Sau poate nici măcar nu este atât de important. Important este că eroul se bucură de primăvară. Sufletul lui este plin de sentimente conflictuale, inclusiv bucurie, anxietate, confuzie, uimire, fericire, iubire. Cred că acest lucru este minunat, pentru că o persoană realizează cât de bogată este lumea lui interioară. Orice altceva este mai puțin semnificativ. Nu, nu întâmplător poezia se termină cu întrebări retorice. Farmecul operei constă tocmai în mister. Misterul este, probabil, atât primăvara însăși, cât și reflectarea ei în sufletul eroului liric. Omul visează la un miracol. Fie ca visele lui să devină realitate!

În această lucrare, Tyutchev, mi se pare, nu cântă despre apropierea primăverii, ci despre atitudinea unei persoane față de un astfel de eveniment. Aceasta este ideea poeziei. Nu mai puțin important aici este un alt gând: dorința eroului de a găsi armonie cu natura. Autorul descrie acest lucru deosebit de viu, combinând într-o singură linie strălucirea cerului azur și jocul sângelui uman.

M-a atras ambiguitatea lucrării, frumusețea, originalitatea imaginilor, expresivitatea și acuratețea limbajului. Dar cel mai interesant lucru din poem este imaginea unui moment limită, de tranziție în natură și conștiință umană. Aceasta arată un adevărat creator și o personalitate remarcabilă.

Poezia, „Până și pământul este trist”, scrisă în genul studiului-schiță, lovește prin profunzimea și ideea sa ascunsă. Tyutchev, ca poet-filosof, își exprimă gândurile profunde despre legătura dintre lumea înconjurătoare și sufletul uman în versurile peisajului.

Tema acestei lucrări este sosirea primăverii. Acest eveniment fericit pentru toată lumea, fără excepție. Poetul foarte colorat și cu simțire descrie această perioadă minunată a anului:

Și aerul respiră deja primăvara...

Natura nu s-a trezit încă

Dar prin subțierea somnului

A auzit primăvara

Și ea a zâmbit involuntar...

În crearea unei imagini a sosirii primăverii, imaginile unei tulpini, pământ, brazi ajută:

Și tulpina moartă se leagănă pe câmp,

Și uleiul amestecă ramurile...

Aici se creează un contrast ciudat al cuvintelor „mort” – „legănându-se”, personifică lupta vieții și a morții, forța dătătoare de viață a primăverii cu devastarea distructivă a iernii. Aceasta subliniază și opoziția de la începutul poeziei:

Totuși, pământul arată trist

Și aerul respiră deja primăvara...

Din punct de vedere compozițional, poezia este împărțită în două părți. Prima este o descriere a naturii. Și în a doua parte - o descriere a stării sufletului uman:

Suflet, suflet, ai dormit și tu...

Dar de ce te preocupă brusc?

Visul tău mângâie și sărută

Și îți aurește visele?

Natura și sufletul uman experimentează aceleași sentimente și amândoi dorm iarna și se trezesc odată cu apariția primăverii:

Dar prin subțierea somnului

Primăvara a auzit-o

Și ea a zâmbit involuntar...

Suflet, suflet, ai dormit si tu....

Natura zâmbește primăverii, bucurându-se de viața și distracția tuturor viețuitoarelor. Chiar și aerul respiră primăvara, puterea lui este atât de mare:

Și aerul respiră deja primăvara...

Ideea principală a poemului este că sufletul și natura sunt foarte asemănătoare, experimentează aceleași sentimente în legătură cu sosirea primăverii, ambele trezite dintr-o hibernare lungă, ceea ce înseamnă că sunt una. Sunt inseparabile unul de celălalt, deoarece sufletul și natura trăiesc în armonie unul cu celălalt, contopindu-se unul cu celălalt. Imaginea sufletului este elaborată foarte subtil de scriitor și este descrisă prin întrebări retorice și fenomene naturale:

Visul tău mângâie și sărută

Și îți aurește visele?

Bucăți de zăpadă sclipitoare și care se topesc

Strălucește azur, sângele joacă...

Sau fericirea primăverii?...

Sau este dragoste feminină?

Întrebările retorice frecvente din partea a doua a poemului atrag atenția, trezesc gânduri, dau naștere la imagini și idei în capul cititorului, punându-l într-o dispoziție filozofică sau făcându-l să se gândească la relația dintre suflet și natură. Elipsa conferă imaginii o caracter incomplet, permițând cititorului să speculeze despre ea. Pentru a crea o imagine mai completă și mai colorată a primăverii, autorul folosește personificarea („aerul respiră”, „natura încă nu s-a trezit”, „a auzit și i-a zâmbit”), epitete („somn subțiere”, „primăvara”. beatitudine”, „dragostea feminină”, „tulpină moartă”), metafore („îți îndeplinește visele”, „jocurile de sânge”).

Poezia lui Tyutchev „Pământul încă arată trist” are o idee originală strălucitoare, care este dezvăluită în toate versurile poetului. Dorința de a înțelege o persoană prin natură și de a vedea asemănările lor a fost folosită de mulți scriitori chiar înainte de Tyutchev, dar această idee poetică a primit o dezvăluire atât de largă doar în versurile lui Tyutchev.

CLOPOTUL

Sunt cei care citesc aceasta stire inaintea ta.
Abonați-vă pentru a primi cele mai recente articole.
E-mail
Nume
Nume de familie
Cum ți-ar plăcea să citești Clopoțelul
Fără spam