Poezia „Nativ” de Dmitri Merezhkovsky arată cititorului un peisaj trist care demonstrează starea de spirit. Acest efect este ajutat de autor pentru a realiza astfel de mijloace expresivitatea artistică precum: epitete (tăcere sumbru, pin monoton, zumzet constant etc.). În același timp, fiecare epitet personifică natura, face descrierea sa mult mai vie și mai apropiată de cititor. Creează senzația că tu însuți ești acolo, împreună cu autorul.
Poezia lui Dmitri Merezhkovsky folosește metafore precum „lumea este pierdută”.
Ei creează un fel de „basm” cu tot ce se întâmplă.
Rima încrucișată în poemul „nativ” al lui Dmitri Merezhkovsky practic nu este simțită și, datorită acesteia, adaugă intonația unui text în proză, un sens al unei povești spirituale. Și face poemul mai liber, mai ușor de înțeles, mai ușor de reținut.
Împreună, mijloacele de exprimare artistică creează o imagine a naturii adevărate: calm și pașnic. Și sentimente adevărate, deloc neobișnuite, foarte fabuloase și profunde.
Parka este zeița destinului în mitologia romană antică.
Verset. scrisă în 1892. Poetul compară toate zeițele Sortei cu bătrâne decrepite care învârt destinele umane pe un fus, atât de diferit, de complex și de confuz. Ei, aceste Parcuri, s-au plictisit, s-au săturat să se gândească la muritori, pentru că au oricum un capăt - toți vor muri.
Nici frumusețea, tinerețea nu-i captivează, Parks și ei difuzează cu buzele șterse adevărul despre finețea vieții.
Oamenii sunt condamnați în viața și comunicarea lor să împletească adevărul cu minciunile: de curând o persoană își deschide gura și sigur că va minți undeva, iar o persoană nu este capabilă să taie acest nod de minciuni constante. El minte în numele adevărului, minte pentru a supraviețui, și pentru aceasta se disprețuiește, urăște și tânjește după sine.
În ultima strofă, poetul îi cere zeiței Parka să oprească în cele din urmă această minciună în el cu un singur val de filator și foarfece.
(3
evaluări, medie: 1.00
din 5)
Eseuri pe subiecte:
- Viața și opera lui Dmitri Merezhkovsky sunt indisolubil legate de numele Zinaidei Gippius, care a fost singura muză și iubită a poetului. Prin urmare, nu este de mirare...
- Fiecare persoană se gândește la eternitate mai devreme sau mai târziu, dar se întâmplă diferit pentru fiecare. Cuiva îi pasă cât de mare...
- Fiecare persoană are un loc pe planetă pe care îl consideră țara natală. Pentru Dmitri Merezhkovsky, Yelagin este un astfel de loc...
- Poetul compară adevărul cu munții înalți, stepele largi, mările albastre, orașele aglomerate, pădurile dese. Adevărul este atât de vast și larg, complex,...
- Dragostea este cel mai puternic sentiment din lume. Ne umple de responsabilitate și tandrețe pentru celălalt. Dar dragostea este...
- În unele poezii, Fet a folosit imaginile insectelor pentru un transfer mai profund al mediului și al atmosferei din acesta: La șemineu. Se estompează...
- Poezia „Moartea unui poet” a fost scrisă în 1837. Această poezie este legată de moartea lui A. S. Pușkin. Când Pușkin era pe moarte, Lermontov era...
D.S. Merezhkovsky (1866-1941) a fost primul care a fundamentat teoretic apariția simbolismului ca o nouă tendință literară, susținând o prelegere în 1892 „Despre cauzele declinului și noile tendințe în literatura rusă modernă”. D.S. Merezhkovsky este o figură complexă în literatură epoca de argint". Poezia sa este inseparabilă de căutările religioase și filozofice în care a fost angajat toată viața, găsind pe Dumnezeu și o nouă religie. Influența filozofului B.C. Solovyov, scriitorul F.M. Dostoievski a determinat tema poeziei lui D. Merezhkovsky: singurătatea fatală și personalitatea dezbinată, admirația pentru adevărata frumusețe și „neocreștinismul”, afirmarea unității trupului și spiritului. În 1892 D.S. Merezhkovsky a publicat o colecție de poezii „Simboluri”, în care se simte deja propriul său stil poetic, spre deosebire de prima colecție „Poezii”, publicată în 1888. Colecția de poezie „Simboluri” se distinge printr-o varietate de subiecte: o orientare către tradițiile culturii antice și opera lui A.S. Pușkin, tragedia vieții de zi cu zi, pasiunea pentru subiectele urbane. În această colecție, D. Merezhkovsky a anticipat cu câțiva ani schimbările viitoare în Rusia. Colecție-porecla „Simboluri” - o premoniție a schimbărilor viitoare:
Suntem sortiți să mințim: Un nod fatal din secol În inima slabă a unei persoane Adevărul este țesut cu minciuni.A treia colecție, Poezii noi (1896), este mai dinamică în conținut. Acum poetul nu doar conturează teme individuale, dar experimentează un sentiment constant de anxietate al profeților singuratici, înțelepților distruși:
Suntem infinit singuri, preoții vor părăsi zeii...
A patra colecție de poezii de D. Merezhkovsky „Collected Poems” a fost publicată în 1909. În ea, poeziile vechi încep să sune într-un mod nou, aflându-se într-un mediu poetic diferit. Poetul simbolist se îndreaptă din nou către Dumnezeu, deoarece numai el poate elibera de deznădejde și deznădejde. Toate operele poetice ale colecției sunt impregnate de: dorința de credință: material de pe site
Nu îndrăznim, nu vrem, Și nu credem, și nu știm, Și nu iubim nimic. Doamne, dă-ne izbăvire... Dă-ne aripi, dă-ne aripi, Aripi ale duhului Tău! („Rugăciune pentru aripi”)
Neacceptarea regimului bolșevic, D.S. Merezhkovsky în 1919, împreună cu soția sa Z. N. Gippius, a părăsit Rusia, după ce și-a petrecut a doua jumătate a vieții în Franța în exil.
Nu ați găsit ceea ce căutați? Utilizați căutarea
Pe această pagină, material pe teme:
- dmitry merezhkovsky prezintă versuri abstracte
- d s Merezhkovsky compoziție nativă
- Lucrarea lui Merezhkovsky pe scurt
- viața și opera lui Merezhkovsky pe scurt
- compoziție - analiza operei lirice a nativului Merezhkovsky
„Ideea lui este o idee atât de uriașă încât se poate spune dinainte dacă nu o va îndura, așa cum mii de alți scriitori nu o pot îndura, va arde, dar ne va lăsa același gând măreț ca moștenire. Câți ani singuri a așteptat Merezhkovsky cititori care nu l-ar interpreta în felul lor, ci ar suferi de aceeași boală ca și el! Acum doar îl ascultă. Slavă Domnului că s-a așteptat de mult!”
Alexander Blok, Merezhkovsky. Eternal Companions, 1906
„Astfel, prin eradicarea intensă a modernității, Merezhkovsky și-a dezvăluit Egiptul - „Antichitate infinită și noutate nesfârșită”. Aceasta este calea veșnică a lui Merezhkovsky: să crească rădăcini din prezent prin prezent până în trecut. Toată opera sa este o germinare lentă în straturile profunde și roditoare ale Istoriei: Rusia lui Alexandru, Pavel, Petru; Italia Leonardo; Epoca Apostatului; acum - cultura Egee, iar mai departe - Egipt, Babilon. Pentru el, cunoașterea trecutului este o adevărată comuniune în spirit și o scară de inițieri.”
N. M. Bakhtin, Merezhkovsky și istorie, 1926
Merezhkovsky Dmitri Sergheevici s-a născut la 14 august 1866 la Sankt Petersburg. Tatăl său a servit ca un mic oficial al palatului. Dmitri Merezhkovsky a început să scrie poezie la vârsta de 13 ani. Doi ani mai târziu, ca elev de liceu, a vizitat F. M. Dostoievski împreună cu tatăl său. mare scriitor a găsit poezia slabă, i-a spus autorului începător că, pentru a scrie bine, trebuie să suferi. În același timp, Dmitri Sergeevich Merezhkovsky l-a întâlnit pe Nadson. La început, l-a imitat în poeziile sale și prin el a intrat prima dată în mediul literar.
În 1888, a fost publicată prima colecție a lui Merezhkovsky, numită simplu „Poezii”. Poetul de aici acționează ca un student al lui Nadson. Cu toate acestea, după cum notează Vyacheslav Bryusov, Dmitri Merezhkovsky a reușit să capete imediat un ton independent, începând să vorbească despre bucurie și putere, spre deosebire de alți poeți care se considerau studenții lui Nadson, care „se plângeau” de slăbiciunea și atemporalitatea lor. Studii la universități, pasiune pentru filosofia pozitivismului Dmitri din 1884 Dmitri Sergheevici a studiat la universitățile din Sankt Petersburg și Moscova, la facultățile de istorie și filologie. În acest moment, Merezhkovsky a devenit interesat de filozofia pozitivismului și a devenit, de asemenea, aproape de angajați ai Severny Vestnik precum Uspensky, Korolenko, Garshin, datorită cărora a început să înțeleagă problemele cu care se confruntă societatea dintr-o poziție populistă. Acest hobby a fost însă de scurtă durată. Cunoașterea poeziei lui V. Solovyov și a simboliștilor europeni a schimbat semnificativ viziunea poetului asupra lumii. Dmitri Sergheevici renunță la „materialismul extrem” și a trecut la simbolism.
Dmitri Merezhkovsky, după cum au remarcat contemporanii, a fost o persoană foarte rezervată, reticent să lase alți oameni să intre în lumea lui. Anul 1889 a devenit cu atât mai semnificativ pentru el. Atunci Merezhkovsky s-a căsătorit. Aleasa lui este poetesa Zinaida Gippius. Poetul a trăit cu ea timp de 52 de ani și nu s-a despărțit o zi. Această uniune creativă și spirituală a fost descrisă de soția sa într-o carte neterminată numită Dmitri Merezhkovsky. Zinaida a fost „generatorul” de idei, iar Dmitry le-a proiectat și dezvoltat în munca sa. Călătorii, traduceri și justificarea simbolismului La sfârșitul anilor 1880 și în anii 1890, ei au călătorit pe scară largă prin tari diferite Europa. Dmitri Sergheevici a tradus tragedii antice din latină și greacă și a acționat și ca critic, publicat în publicații precum Trud, Russian Review și Severny Vestnik.
Merezhkovsky a ținut în 1892 o prelegere în care a dat prima justificare pentru simbolism. Poetul a susținut că impresionismul, limbajul simbolului și „conținutul mistic” pot extinde „impresionabilitatea artistică” a literaturii ruse. Colecția „Simboluri” a apărut cu puțin timp înainte de această reprezentație. A dat un nume unei noi direcții în poezie. „Poezii noi”.
În 1896, a fost publicată a treia colecție, Poezii noi. Din 1899, viziunea lui Merezhkovsky asupra lumii s-a schimbat. Începe să fie interesat de întrebările creștinismului legate de biserica catedrală.
În articolul „Merezhkovsky” Adamovici și-a amintit că atunci când conversația cu Dmitri a fost plină de viață, mai devreme sau mai târziu a trecut la un subiect - semnificația și sensul Evangheliei.
Soția lui Dmitri Merezhkovsky în toamna anului 1901 a propus ideea de a crea o societate specială de oameni de filozofie și religie pentru a discuta problemele culturii și ale bisericii. Așa au apărut întâlnirile religios-filosofice, celebre la începutul secolului trecut. tema principală a fost afirmația că numai pe o bază religioasă se poate realiza renașterea Rusiei. Până în 1903 s-au ținut aceste ședințe, cu permisiunea procurorului șef al Sinodului Pobedonostsev. La ele a luat parte și clerul. Deși creștinismul „Al Treilea Testament” nu a fost acceptat, dorința de a crea o nouă societate religioasă într-un stadiu critic în dezvoltarea țării noastre a fost de înțeles și apropiată contemporanilor.
Dmitri Merezhkovsky, a cărui biografie ne interesează, a lucrat mult la proza istorică. El a creat, de exemplu, trilogia „Hristos și Antihrist”, a cărei idee principală a fost lupta dintre două principii - creștin și păgân, precum și un apel la un nou creștinism, în care „cerul pământesc” și „ pământ ceresc”. În 1896, a apărut lucrarea "Moartea zeilor. Julian Apostatul" - primul roman al trilogiei. A doua parte a fost publicată în 1901 („Zeii înviați. Leonardo da Vinci”). Romanul final, intitulat „Anticrist.
Petru și Alexei” s-a născut în 1905.
A patra colecție, Collected Poems, a fost publicată în 1909. Erau puține poezii noi în ea, așa că această carte era mai degrabă o antologie. Cu toate acestea, o anumită selecție de lucrări realizate de Merezhkovsky a dat colecției modernitate și noutate. Include doar lucrări care corespundeau părerilor modificate ale autorului. Poeziile vechi capătă un nou sens. Merezhkovsky a fost izolat brusc printre poeții contemporani. S-a remarcat prin exprimarea sentimentelor generale în opera sa, în timp ce Blok, Andrei Bely, Balmont, atingând chiar „actualitatea” subiecte publice, au vorbit în primul rând despre ei înșiși, despre propria lor atitudine față de ei. Și Dmitri Sergheevici, chiar și în cele mai intime confesiuni, a exprimat un sentiment universal, speranță sau suferință.
Soții Merezhkovsky s-au mutat la Paris în martie 1906 și au locuit aici până la mijlocul anului 1908. În colaborare cu Filosofov și Gippius Merezhkovsky a publicat în 1907 cartea „Le Tsar et la Revolution”. De asemenea, a început să creeze trilogia „Regatul fiarei” bazată pe istoria Rusiei la sfârșitul secolului 18 - începutul secolului 19. După lansarea primei părți a acestei trilogii (1908), Dmitri Sergheevici a fost urmărit penal. În 1913, a apărut a doua parte („Alexander I”). Ultimul roman a fost „14 decembrie”, publicat în 1918.
„Rusia bolnavă” este o carte apărută în 1910. Include articole istorice și religioase care au fost publicate în 1908 și 1909 în ziarul Rech. Între 1911 și 1913, asociația de carte a lui Wolf a publicat o colecție în 17 volume a lucrărilor sale, în timp ce Sytin a publicat o ediție în patru volume în 1914. Proza lui Merezhkovsky a fost tradusă în multe limbi, a fost foarte populară în Europa. În Rusia, lucrările lui Dmitri Sergeevich au fost supuse unei cenzuri stricte - scriitorul a vorbit împotriva bisericii oficiale și a autocrației.
D. V. Filosofov, D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, V. A. Zlobin. Exodul din Rusia sovietică. Sfârșitul anului 1919 - începutul anului 1920
Soții Merezhkovsky încă locuiau în Rusia în 1917. Prin urmare, țara a fost văzută în ajunul revoluției sub forma unui „buc care vine”. Puțin mai târziu, după ce a trăit doi ani în Rusia sovietică, s-a stabilit în opinia sa că bolșevismul este o boală morală care este o consecință a crizei culturii europene. Merezhkovskii sperau că acest regim va fi răsturnat, însă, după ce au aflat despre înfrângerea lui Denikin în sud și a lui Kolchak în Siberia, au decis să părăsească Petrogradul. La sfârșitul anului 1919, Dmitri Sergheevici a câștigat dreptul de a-și citi prelegerile în părți ale Armatei Roșii. În ianuarie 1920, el și soția sa s-au mutat pe teritoriul care a fost ocupat de Polonia. Poetul a ținut prelegeri la Minsk pentru emigranții ruși. Soții Merezhkovsky se mută la Varșovia în februarie. Aici sunt activi activitate politică. Când Polonia a semnat un tratat de pace cu Rusia, iar cuplul s-a convins că „cauza rusă” din această țară a fost pusă capăt, au plecat la Paris. Soții Merezhkovsky s-au stabilit într-un apartament care le aparținea încă din timpurile prerevoluționare. Aici au stabilit legături vechi și au stabilit noi cunoștințe cu emigranții ruși. Emigrația, întemeierea „Lămpii verzi” Dmitri Merezhkovsky a fost înclinat să privească emigrarea ca pe un fel de mesianism. Se considera un „conducător” spiritual al inteligenței care s-a aflat în străinătate. Merezhkovsky a organizat în 1927 o societate religios-filosofică și literară „Lampa verde”. G. Ivanov a devenit președintele acesteia. „Lampa verde” a jucat un rol semnificativ în viața intelectuală a primului val de emigrare și a reunit, de asemenea, cei mai buni reprezentanți ai intelectualității străine ruse. Când a făcut al doilea Razboi mondial, societatea a oprit adunările (1939).
Soții Merezhkovsky au fondat Novy Kurs în 1927, un jurnal care a durat doar un an. Au participat și la primul congres al scriitorilor emigranți din Rusia, ținut în septembrie 1928 la Belgrad (a fost organizat de guvernul iugoslav). Merezhkovsky în 1931 a fost printre candidații pentru Premiul Nobel, dar Bunin a primit-o.
Merezhkovskys nu erau agreați în mediul rusesc. Ostilitatea s-a datorat în mare măsură sprijinului pe care l-au acordat lui Hitler, al cărui regim le părea mai acceptabil decât cel al lui Stalin. La sfârșitul anului 1930, Merezhkovsky a devenit interesat de fascism, chiar s-a întâlnit cu unul dintre liderii săi - Mussolini. L-a văzut în Hitler pe eliberatorul Rusiei de comunism, pe care îl considera o „boală morală”. După ce Germania a atacat URSS, Dmitri Sergheevici a vorbit la radioul german. A ținut un discurs „Bolșevism și umanitate” în care l-a comparat pe Hitler cu Ioana d'Arc. Merezhkovsky a spus că acest lider ar putea salva omenirea de răul comunist. După acest discurs, toți au întors spatele soților.
Cu 10 zile înainte de ocuparea Parisului de către germani, în iunie 1940, Zinaida Gippius și Dmitri Merezhkovsky s-au mutat la Biarritz, situat în sudul Franței. La 9 decembrie 1941, Dmitri Sergheevici Merezhkovsky a murit la Paris.
Fiecare dintre cele 4 culegeri de poeziiMerezhkovskyfoarte caracteristic. „Poezii” (1888) este o carte în care Dmitri Merezhkovsky apare încă ca student al lui Nadson. Citatele demne de remarcat din acesta includ următoarele: "Nu disprețuiți mulțimea! Nu le stigmatizați durerile și nevoile cu o batjocură nemiloasă și furioasă." Acestea sunt rânduri dintr-una dintre cele mai caracteristice poezii din această carte. Cu toate acestea, încă de la început, Dmitry Sergeevich a putut să adopte un ton independent. După cum am observat, el a vorbit despre putere și bucurie. Poeziile lui sunt pompoase, retorice, dar acest lucru este și caracteristic, deoarece asociații lui Nadson se temeau cel mai mult de retorică, deși o foloseau, într-o formă puțin diferită, uneori nemoderat. Merezhkovsky, pe de altă parte, s-a îndreptat către retorică pentru a străpunge ceața fără sunet și incoloră în care viața societății ruse a fost învăluită în anii 1880 cu sonoritatea și strălucirea ei. „Simboluri” – a doua carte de poezii, scrisă în 1892. Se remarcă prin versatilitatea temelor. Aici, tragedie antică și Pușkin, Baudelaire și Edgar Allan Poe, Francis de Assisi și Roma antică, poezia orașului și tragedia cotidianului. Tot ceea ce va umple toate cărțile, va ocupa toate mințile în 10-15 ani, a fost conturat în această colecție. „Simboluri” este o carte de presimțiri. Dmitri Sergheevici a prevăzut apariția unei epoci diferite, mai pline de viață.
Merezhkovsky a dat o apariție titanică evenimentelor care au loc în jurul lui („Veniți, noi profeți!”). „Poezii noi” – a treia colecție de poezii, scrisă în 1896. Este mult mai restrânsă ca acoperire a fenomenelor vieții decât cea anterioară, dar mult mai ascuțită. Aici liniștea „Simbolurilor” s-a transformat în neliniște constantă, iar obiectivitatea versurilor a trecut în lirism intens. Merezhkovsky se considera în „Simboluri” un slujitor al „zeilor abandonați”. Dar până la apariția „Noilor Poezii”, el însuși deja renunțase la acești zei, vorbea despre asociații săi și despre sine: „Discursurile noastre sunt îndrăznețe...”. „Poezii adunate” - ultima, a patra colecție (1909). Merezhkovsky s-a îndreptat către creștinism în ea. El a recunoscut lama „îndrăznei” ca fiind prea fragilă și altarul „culturii mondiale” lipsit de o zeitate. Cu toate acestea, în creștinism, el a vrut să găsească nu numai consolare, ci și arme. Toate poeziile din această carte sunt impregnate de dorința de credință.
L.P. Şcennikova
Poezie Dm. Merezhkovsky a atras atenția serioasă a cercetătorilor autohtoni, după cum o demonstrează două colecții ale lucrărilor sale, care au fost publicate în 2000 la Sankt Petersburg: „Merezhkovsky D.S. „Collected Poems” (Seria „Eternal Companions”) și Merezhkovsky D.S. „Poezii și poezii” cu articole introductive de A.V. Uspenskaya și K.A. Kumpan respectiv. Au încercat să identifice motive transversale, integrând opera poetului. Până acum, totul se rezumă la o afirmație a unei conștiințe poetice sfâșiate: dezvoltarea gândirii creatoare este considerată în limitele dintre predicarea populistă a sacrificiului și mișcarea către o „nouă conștiință religioasă”, încorporând „nietzscheanismul”, „budhismul” și idei despre „noua frumusețe”.
Experiențe de a lua în considerare totul lume poetică Dm. Merezhkovsky în ansamblu, în care există o anumită mitogemă constantă, nu a fost încă produs, cu excepția unui capitol din S.V. Sapozhkov, care a văzut gândul unificator al poetului Merezhkovsky în justificarea jertfei ispășitoare a unei întregi generații născute la cumpăna a două epoci. Dar aceasta este o privire asupra poetului din punctul de vedere al istoriei sociale, iar Merezhkovsky însuși în prima colecție poetică „Poezii” (1883-1887) (Sankt Petersburg, 1888) și-a prezentat eroul liric ca pe un subiect filozofator care trebuie să stabilească el însuși nu atât în societate, cât în univers – în raport cu legile generale ale Ființei, cu Dumnezeu. Ciocnirea centrală a tuturor versurilor lui Merezhkovsky este, de asemenea, principalul conflict intern al majorității poeților „inteligenti” din anii 1880-1890, care au trăit într-o epocă a unei crize religioase generale, despre care Merezhkovsky însuși a spus: „Niciodată oamenii nu s-au simțit. nevoia de a crede în inimile lor și astfel au înțeles cu rațiune imposibilitatea de a crede.
Eroul primei culegeri de poezie este un rebel individualist care și-a pierdut credința și a contestat „raiul”, un protestatar, precum Ivan Karamazov F.M. Dostoievski, împotriva lumii create de Dumnezeu. Cercetătorii au remarcat câteva motive care îi apropie: refuzul de a ierta „nici o lacrimă” „pentru toată măreția universului”, incapacitatea de a „iubi aproapele”, afirmarea dreptului la voință spirituală. Există, de asemenea, o diferență fundamentală între eroul Merezhkovsky și Ivan Karamazov: acesta din urmă nu își recunoaște în mod deschis necredința, în timp ce primul își declară deschis discordia cu credința poporului:
El este plin de credință sfântă,
Și eu... nici în Dumnezeu și nici în libertate
Nu cred cu sufletul jalnic...
Rebeliunea eroului de la începutul lui Merezhkovsky a fost la început cu îndrăzneală majoră: a fost îmbătat de conștiința de sine „unu la unu” cu lumea - fără un intermediar, fără o Zeitate; mulțumiți de respingerea sfidătoare a ascezei populiste la modă și de afirmarea drepturilor lor la toate „visele tinereții și toate dorințele mele”. Cuvintele lui V. Bryusov sunt demne de remarcat: „Când întreaga „școală” lui Nadson, urmând profesorul, a considerat că era de datoria lor „să vină despre atemporalitate și slăbiciunea lor”, Merezhkovsky a vorbit despre bucurie și putere”.
Cu toate acestea, eroul liric al lui Merezhkovsky și-a dat seama curând că absența unui centru unificator al lumii îi transformă frumusețea într-o ținută „insensibilă, moartă și rece”. O altă consecință a necredinței a fost conștiința lipsei de sens și a lipsei de sens a șederii unei persoane pe pământ, în plus, conștiința lipsei de sens a întregului Univers, care s-a prezentat poetului ca un sarcofag imens cu „lumi dispărute”. Boala spirituală a eroului este asociată cu suferința și disperarea inevitabile, dar nu devin indicatori ai căderii finale a spiritului. Merezhkovsky accentuează la prima vedere un gând paradoxal: disperarea este plină de o sămânță rodnică:
Uneori, când disperarea se înghesuie în pieptul meu
Și mă uit la lume cu un blestem în gură -
În suflet, distracția nebună se va aprinde,
Ca un fulger în norii de plumb:
Cheie atât de sonoră, din adâncurile granitului subteran
Scăpând brusc, tremurând de fericire,
Și imediat în acest moment, robia este uitată,
Și în bucurie violentă strălucește și tună.
„Distracția nebună” în momentul deznădejdii „se luminează” din sentimentul emergent de emancipare; dând naștere unei alte, importante pentru erou, o premoniție euristică a descoperirii a ceva nou în lume; slăbirea spiritului în acest moment ajută la ieșirea din adâncurile subconștientului unui gând nou, liber, care este o descoperire individuală a lumii. Așa începe regândirea poetică a conceptului de „disperare”, care în mod tradițional nu însemna decât o descurajare extremă, regândire care va primi o dezvoltare deosebită mai târziu, la o nouă etapă în drumul textierului - în a treia culegere de poezii. Această interpretare a disperării este aproape de gândul lui S. Kierkegaard: „ .. .disperarea este un act mental complet liber care conduce o persoană la cunoașterea absolutului”, „... cel care decide să dispere, deci, decide să ... cunoașterea de sine ca persoană, cu alte cuvinte, conștiința semnificației sale eterne.”
Tocmai această idee a inspirat a doua colecție de poezii a poetului, Simboluri (Sankt. Petersburg, 1892), care exprima așteptarea unei transformări religioase generale. Partea sa principală este formată din lucrări de genuri lirico-epopee mari: „Moartea”. „Poemul Petersburg”; "Credinţă". „O poveste în versuri”; legenda „Francisc de Assisi”, „Sfârșitul sec. Schițe ale Parisului modern”, etc. Patosul cărții este cel mai bine exprimat de poemul de deschidere „Dumnezeu”:
Mi-a fost sete de Dumnezeu – și nu am știut;
Tot nu credea, dar, iubitor,
În timp ce mintea a negat
Te-am simțit în inima mea.
Și Tu mi-ai descoperit: Tu ești lumea.
Esti tot. Tu esti cerul si apa...
Lucrarea declară ideea teologică tradițională a sinergiei, conform căreia scopul vieții umane este unirea cu Dumnezeu, care decurge din nevoia interioară profundă a individului. Dumnezeu „se îndreaptă” și spre persoana care Îl caută, luminând cu Harul Său, deoarece zidirea Casei lui Dumnezeu nu poate fi realizată pe deplin fără voia omului.
Dar în a treia colecție de poezie - „Poezii noi” (1892-1895) (Sankt Petersburg, 1896) - ideea de sinergie va fi exprimată într-un mod diferit, nu într-un mod teologic. În ea, vechea antiteză a răzvrătirii și disperării este exprimată într-un mod nou: acum disperarea „intră” în starea de „răzvrătire liniștită”. În două lucrări cu același nume „Calmness” („Mergem pe drum ușor...”, 1893, și „Suntem aproape de sfârșitul etern...”, 1896), care nu au fost incluse în colecția de la în primul rând, ideea condamnării unei persoane la o suferință în lanț, care se termină cu moarte, este prezentată ca rezultatul unei căutări fără rod a lui Dumnezeu. Și aceasta nu este doar o concluzie personală: autorul vorbește în numele unei întregi generații de oameni care au suferit dreptul („suferința a învins credința”!) Să refuze să se încreadă în Dumnezeul creștin. Merezhkovsky susține că misiunea istorică a oamenilor dizidenți curajoși se dovedește a fi nu numai jale, ci și altruistă, deoarece trebuie să îndure reproșuri pentru „erezie”, „nietzscheanism” și „budism”:
Există bucurie în oamenii care urăsc
Binele era considerat rău
Și au trecut și nu ți-au văzut lacrimile,
Te numesc inamic...
„Cântărețul” nietzscheanismului, budismului și erotismului Merezhkovsky a fost în primul rând în ochii celor care i-au evaluat poezia din pozițiile de creștin ortodox sau populist radical. Dar în vremea noastră, aceste reproșuri se repetă. „Decadentismul”, „Nietzscheanismul” și alte „defecte” ale poetului Merezhkovsky, de regulă, sunt deduse din câteva formule poetice și fraze vii, memorabile: „... în frumusețe, mare și rece, a trăi fără țintă, a muri fără ţintă"; sau: „Dacă vrei, du-te, păcătuiește, / Dar păcatul tău să fie neînfricat, ca o ispravă”; sau: „... și nu vă rușinați de goliciunea”; sau: „a iubi întristarea fără margini”, etc. Dar aceleași fragmente poetice își pierd sensul „decadent” în contextul întregii opere și cu atât mai mult în contextul întregii structuri. conștiința eroului liric.
Să ne întoarcem la poezia „Nirvana”, care se presupune că afirmă „despasiunea budistă” a poetului. Să o cităm integral:
Și din nou, ca în prima zi a creației,
Azurul cerului este nemișcat,
De parcă nu ar exista suferință în lume
De parcă nu ar fi păcat în inimă.
Nu am nevoie de iubire și glorie:
În liniștea câmpurilor de dimineață
Respir așa cum respiră aceste ierburi...
Nici zilele trecute, nici cele viitoare
Nu vreau să torturez și să număr.
Pur și simplu simt din nou
Ce fericire - să nu mă gândesc,
Ce fericire - să nu-ți dorești!
Spre deosebire de titlu, care manifestă detașare de lume, conținutul operei exprimă nu pacea moartă a indiferenței și a indiferenței față de mediul înconjurător, ci sentimentul vesel de a fi o părticică a Naturii, parcă cufundată în liniștea azurului. cer. Eroul simte o participare armonioasă la liniștea câmpurilor de dimineață și suflarea ierburilor. Lucrarea surprinde procesul misterios al abordării Ființei, eliberând o persoană de gândurile despre „finitivitatea” sa, de tortura reîntoarcerii conștiinței în trecut sau a alergării înainte. „Nirvana” face ecou poezia „Senzație de primăvară” – una dintre cele mai importante – sunt reunite prin binecuvântarea vieții, acceptarea ei copilărească de bucurie.
În prima carte de poezii, natura cu frumusețea ei senzuală i se părea eroului un model de neatins. În ultima colecție de poezie, un alt gând devine conceptul: „templul minunat al naturii” diferă cardinal de catedrala maiestuoasă prin apropierea și rudenia sa față de om. În „templul” etern al pădurilor și câmpurilor, cel care este acolo recunoaște cu evlavie
Unitatea sa cu natura, -
Cu legăturile ei de rudenie antică...
Necredinței religioase i se opune încrederea completă a eroului în lumea naturală. Dacă abordarea rațională nu oferă o oportunitate deplină de a o înțelege ca o eternitate vie, atunci percepția directă instinctiv a frumuseții naturii ca o particulă lumea de acasă dă naștere unui sentiment al integrității vie a universului. Comunicarea cu natura intuitiv-senzual realizează ceea ce eroul nu poate înțelege nici prin rațiune, nici prin sentiment religios:
Conștiința îmi șoptește atât de mândră:
„Tu ești sunetul acordului universal,
Tu ești veriga lanțului vieții...”
Aici se poate observa o înrudire cu ideile cosmismului rus, cu înțelegerea adevărului cuprins în următoarele: „... viețuitoarele sunt legate de întreaga natură prin milioane de conexiuni invizibile, evazive”. Aceste idei în rândul filosofilor-naturaliști ruși au apărut în paralel cu conceptele religioase ale unității metafizice a lumii de către Vl.S. Solovyova, N.F. Fedorova, S.N. Bulgakov și uneori în contact direct cu ei ca formă religioasă și filozofică a cosmismului rus.
În lumina procesului luat în considerare - dobândirea de către om a armoniei în Ființa naturală - unele dintre formulele „decadente” ale poetului în versuri precum „Râsul”, „Cântecul bacantelor”, „Cântarea de seară” etc. ., capătă un alt sens într-un context poetic. Astfel, „Predica” păcatului și a neînfricării înaintea păcătoșeniei din poemul „Râsul” este îndreptată împotriva gândirii teologice despre vrăjmășia și lupta inevitabile dintre „natura căzută” a omului și poruncile Evangheliei. Poetul, îndepărtându-se de ele și dorind o emancipare deplină, își prescrie a lui:
Există o singură poruncă veșnică - să trăiești
În frumusețe, în frumusețe indiferent de ce...
În „Cântarea de seară” - apoteoza unei acceptări uşoare, pline de bucurie a morţii - gândul organizator este afirmarea eternităţii bucuriilor umane instantanee:
Pentru o clipă - dragoste, pentru o clipă și fericire,
Dar inima - eternitatea în acest moment...
Poetul Merezhkovsky, în căutarea unei idei de lume centratoare, unificatoare, nu a renunțat niciodată complet la Divin, dar de-a lungul anilor a scris mai insistent despre auto-îndumnezeire:
Tu însuți ești Dumnezeul tău, tu însuți ești aproapele tău,
Oh, fii propriul tău Creator.
Fii abisul de sus, fii abisul de jos,
Cu începutul și sfârșitul ei.
Este de remarcat, însă, că cultul omului-zeu se dovedește a fi combinat cu cultul Dumnezeului-om, Hristos: într-o serie de poezii („O, dacă sufletul ar fi plin de iubire ..”, „Inima de copii”), susține poetul, referindu-se la Hristos: „Sufletul meu și Tu – suntem una cu tine”, „L-am iubit pe Dumnezeu și pe mine însumi ca una”.
Inseparabilitatea omului-zeu de Dumnezeu-omul, din punct de vedere creștin ortodox, este blasfemioasă. Aceasta nu mai este sinergie teologică. O astfel de combinație poate fi realizată din punctul de vedere al înțelegerii filozofice a sinergiei ca interacțiune a principiilor polare ale lumii și înțelegerea modernă a sinergiei. persoană gânditoare căutând integritatea în diverse, s-ar părea, fenomene și procese absolut incompatibile.
Această dorință de apropiere a polarităților s-a manifestat și în setea de îmbinare a Dumnezeului creștin cu idolii păgâni. Dorința pentru o sinteză culturală largă, capabilă să satisfacă nevoia ineradicabilă de unanimitate a fost exprimată de Merezhkovsky în a doua colecție de poezii, în poemul din 1891 „Roma viitoare”:
Acum, în ruinele strămoșilor, rătăcim plini de tristețe.
Oh, nu putem găsi o astfel de credință din nou?
Să unim toate triburile și popoarele de pe pământ?
Unde ești, Dumnezeule necunoscut, unde ești, viitoare Roma?
În Panteonul Roman, poetul este foarte conștient de ciocnirea dramatică credinta paganaîn „umbrele sfinte olimpice” cu credinţa creştină în Dumnezeu-omul răstignit. El simte o venerație respectuoasă în fața lui Hristos, care a acceptat chinul și moartea pentru oameni și, în același timp, s-a bucurat de frumusețea pământească și dragostea de viață a zeilor păgâni. Aceste predilecții „combinate-bifurcate” reprezintă un prolegomen liric la realizarea posibilității unei sinteze a păgânismului și creștinismului, pe care Merezhkovsky va scrie mai târziu în romanele și operele sale filozofice și critice.
Am ajuns la cea mai importantă trăsătură a structurii conștiinței eroului Merezhkovsky - la originalitatea bifurcării sale. El nu numai că își înțelege clar dualitatea, dar o manifestă, o face un „subiect” special al înțelegerii. Foarte des, eroul exprimă deodată, unul după altul, gânduri care se exclud reciproc, concepând o atitudine diferită față de lume. În mintea lui, toate contradicțiile există în mod imanent: atât lupta împotriva lui Dumnezeu, cât și „căldura nestinsă a delirului mistic”, cât și setea de spiritualitate reînnoită și dependența de frumusețea trupească. Este de remarcat contrastul compozițional, care se exprimă în completarea paradoxală a gândirii care construiește opera. Poezia „Râsul”, care afirmă că nu există nimic mai înțelept și mai frumos decât râsul jubilat, pare a fi întreruptă de o concluzie neașteptată:
Înțelegând oroarea lumii, așa cum nimeni nu a înțeles,
Tristețe infinită iubire infinită.
Iar poezia „Senzație de primăvară”, care, din punctul nostru de vedere, este apoteoza bucuriei imediate a Ființei, se încheie pe neașteptate cu replicile:
În egală măsură, să fie dulce Și să trăiască și să moară.
O „defalcare” logico-compozițională poate apărea și în mijlocul unei lucrări, când o strofă care este solidă în gândire se termină:
Dar sufletul nu vrea împăcare,
Și nu știe ce este frica;
Pentru oamenii din ea - mare dispreț,
Și iubire, iubire în ochii mei...
Şochează şi surprinde această expresie „nemotivată” a iubirii după o explozie neînfricată de dispreţ pentru lume.
Stilul contrastelor (nu doar logico-compoziționale, ci și lexico-semantice, precum „râsul pasionat”, „ceața icoanei”, „farmecul răului” etc.) exprimă postulatul inițial al viziunii asupra lumii a poetului: credința în interconectarea și interdependența principiilor polare ale lumii și dorința lor de conjugare și contracție. Contrastele, disonanțele și paradoxurile poetului sunt impregnate de energia „sinergiei poetice” și gravitează spre un anumit sistem.
În același timp, poezia lui Merezhkovsky dezvăluie atât scandalozitatea cititorului, cât și consecințele neplanificate ale „jocului minții”. Ele exprimă uneori fantezii involuntare care se nasc în profunzimea elementelor de natură intelectuală, care se dovedește la fel de incontrolabile, nesistematice ca, de exemplu, mărturisirea emoțională neîngrădită. Într-o serie de lucrări: „Înger întunecat”, „Cer albastru”, „Frunze de toamnă”, „Marea Mediterană”, etc. - autorul este surprins de vise fantastice. Imaginile mentale create în ele reprezintă variații ale temei „vrăji de moarte”: „Inima mea mă încântă cu moartea”. Întruchiparea acestor farmece devine fie „îngerul întunecat al singurătății”, fie „pasionatul” cer albastru, apoi marea „pasionată”, apoi frumusețea frunzelor care cad. Aceste imagini mentale captează mintea poetului atât de mult, încât el nu deține gândul care l-a lovit, dar, cu logica sa internă, duce gândurile eroului într-o fundătură „vrăjitoare”.
În ciuda acestor „defecte”, versurile lui Dm. Merezhkovsky a exprimat, în opinia noastră, nu haosul experiențelor și „fragmentarea conștiinței”, ci nevoia poetului de un ideal - într-un centru spiritual care leagă lumea:
Este la fel pentru mine - Madonna sau Venus, -
Dar credința în ideal este singura credință
Lăsat nouă de la moartea comună,
Ea este - ultimul zeu ea este ultimul templu!...
În sinergie paradoxală Dm. Merezhkovsky, au fost înregistrate nevoile culturale în general semnificative ale „epocii de tranziție”: dorința de a găsi o cale de ieșire necatastrofală din situația aparent catastrofală a crizei spirituale totale a anilor 1880.
L-ra:Științe filologice. - 2002. - Nr. 6. - P. 3-11.
