«Η μπλε φωτιά σάρωσε…» Σεργκέι Γιεσένιν
Μια μπλε φωτιά σάρωσε
Ξεχασμένοι συγγενείς έδωσαν.Ήμουν όλος - σαν ένας παραμελημένος κήπος,
Ήταν λαίμαργος για γυναίκες και φίλτρο.
Απόλαυσε το ποτό και το χορό
Και χάστε τη ζωή σας χωρίς να κοιτάξετε πίσω.Θα σε κοιτούσα μόνο
Για να δεις το μάτι μιας χρυσοκαφέ δίνης,
Και έτσι, μη αγαπώντας το παρελθόν,
Δεν μπορούσες να φύγεις για κάποιον άλλο.Περπατήστε απαλό, ελαφρύ στρατόπεδο,
Αν ήξερες με πεισματάρα καρδιά,
Πώς ξέρει ένας νταής να αγαπά,
Πώς μπορεί να είναι ταπεινός.Θα ξεχνούσα για πάντα τις ταβέρνες
Και θα σταματούσα να γράφω ποίηση.
Απλά για να αγγίξετε απαλά το χέρι
Και το χρώμα των μαλλιών σας το φθινόπωρο.Θα σε ακολουθούσα για πάντα
Τουλάχιστον στους δικούς τους, ακόμα και σε άλλους έδωσαν...
Πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη,
Για πρώτη φορά αρνούμαι να σκανδαλίσω.
Ανάλυση του ποιήματος του Yesenin "Μια μπλε φωτιά σάρωσε ..."
Τον Αύγουστο του 1923, ο Yesenin επέστρεψε στη Μόσχα μετά από ένα ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο αμφιλεγόμενος γάμος του με την Isadora Duncan ήταν στα πρόθυρα διαζυγίου. Σχεδόν αμέσως μετά την άφιξη Σοβιετική ΈνωσηΟ Σεργκέι Αλεξάντροβιτς γνώρισε την Augusta Leonidovna Miklashevskaya, μια όμορφη ηθοποιό που υπηρέτησε στο διάσημο Θέατρο Δωματίου Tairov. Ο ποιητής ερωτεύτηκε αμέσως την ηθοποιό. Πολύ αργότερα, παραδέχτηκε ότι ο ρομαντισμός τους ήταν καθαρά πλατωνικός, το ζευγάρι δεν φίλησε ποτέ. Ο Yesenin αφιέρωσε στη Miklashevskaya τον εγκάρδιο κύκλο "Love of a Hooligan", ο οποίος περιελάμβανε επτά ποιήματα - πραγματικά αριστουργήματα ρωσικών οικείων στίχων του εικοστού αιώνα. Η σειρά ανοίγει με το έργο "Μια γαλάζια φωτιά σάρωσε ...".
Το βασικό κίνητρο όχι μόνο του υπό εξέταση κειμένου, αλλά και του κύκλου συνολικά, είναι το κίνητρο της απόρριψης περασμένη ζωή. Ο λυρικός ήρωας στην πραγματικότητα υπόσχεται στην αγαπημένη του να ξεκινήσει από την αρχή. Σκοπεύει να απαρνηθεί για πάντα τα σκάνδαλα, το αλκοόλ. Το πιο δυνατό συναίσθημα που βιώνει σε σχέση με μια γυναίκα τον κάνει να αλλάξει εντελώς. Στόχος του είναι να αποδείξει «πώς ένας νταής ξέρει να αγαπά, πώς ξέρει να είναι υποταγμένος». Είναι ενδιαφέρον ότι ο λυρικός ήρωας είναι έτοιμος να εγκαταλείψει τη δημιουργικότητα: «... και θα σταματούσα να γράφω ποίηση». Για τον ποιητή αυτό είναι πιο σοβαρό βήμα από το να σταματήσει να επισκέπτεται ταβέρνες. Το νόημα της ζωής από εδώ και πέρα δεν είναι να διασκεδάζεις και να δημιουργείς λυρικά έργα. Η συγκέντρωση γίνεται στην εικόνα της λατρεμένης γυναίκας:
Θα σε κοιτούσα μόνο
Για να δεις το μάτι μιας χρυσοκαφέ δίνης...
Το ποίημα "Μια μπλε φωτιά σάρωσε ..." διακρίνεται από μια σύνθεση δακτυλίου. Δύο γραμμές επαναλαμβάνονται στην πρώτη και την τελευταία στροφή:
Πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη,
Για πρώτη φορά αρνούμαι να σκανδαλίσω.
Όλα είναι ξεκάθαρα για τα σκάνδαλα - η εικόνα του Yesenin σχηματίστηκε από αυτά για μεγάλο χρονικό διάστημα. Λίγο πιο δύσκολο με την αγάπη. Οι οικείοι στίχοι συναντήθηκαν στο έργο του Σεργκέι Αλεξάντροβιτς και πριν γνωρίσει τη Miklashevskaya. Απλώς η αγάπη εκεί παρουσιάζεται συχνά με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Δεν χρειάζεται να ψάξετε μακριά για παραδείγματα. Το 1924 ο ποιητής εξέδωσε τη συλλογή «Ταβέρνα της Μόσχας». Έχει ένα τμήμα με το ίδιο όνομα που προηγείται ακριβώς του "Love of a bully". Σε αυτόν τον κύκλο, η αγάπη εμφανίζεται στους αναγνώστες όχι ως ένα φωτεινό συναίσθημα, αλλά ως μια μόλυνση, μια πανούκλα, μια δίνη. Φαίνεται ότι ο λυρικός ήρωας απογοητεύτηκε από όλους τους εκπροσώπους του ασθενέστερου φύλου. Δεν είναι ντροπαλός στις εκφράσεις, επιτρέποντας στον εαυτό του ειλικρινή αγένεια, χυδαιότητα, ασέβεια. Μια τέτοια στάση απέναντι σε μια γυναίκα στο έργο του Yesenin εμφανίζεται για πρώτη φορά. Ωστόσο, υπάρχει λίγο φως στο τέλος του τούνελ. Για παράδειγμα, στις τελευταίες γραμμές του ποιήματος «Rash, φυσαρμόνικα. Ανία… Ανία…”:
Αγάπη μου, κλαίω...
Συγνώμη συγνώμη!
Η «Ταβέρνα της Μόσχας» είναι η κραυγή μιας πληγωμένης ψυχής που προσπαθεί να βρει θεραπεία. "Love of a bully" - νεοανακαλυφθείσα ευτυχία. Σύμφωνα με το ποίημα "Μια γαλάζια φωτιά σάρωσε ...", είναι σαφές ότι ο λυρικός ήρωας δεν είχε βιώσει ποτέ πριν ένα τόσο δυνατό συναίσθημα. Επιπλέον, μέχρι αυτή τη στιγμή, η αληθινή αγάπη του ήταν άγνωστη. Ως εκ τούτου, πιστεύει ότι τραγούδησε για αυτήν για πρώτη φορά.
Δυστυχώς, η αγάπη για τη Miklashevskaya δεν έγινε τόσο ευπρόσδεκτη σωτηρία για τον Yesenin. Μετά από μια σχέση με μια ηθοποιό, είχε πολλά ακόμα μυθιστορήματα. Τον Σεπτέμβριο του 1925, ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς παντρεύτηκε ακόμη και για τρίτη φορά. Η εκλεκτή του ήταν η Sofya Andreevna Tolstoy, η εγγονή του Leo Nikolaevich. Ο Yesenin δεν έφερε την ευτυχία και αυτόν τον γάμο. Οι σχέσεις με τον Τολστόι δεν βοήθησαν να αποφευχθεί η τραγωδία που συνέβη στα τέλη του 1925, όταν ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς αυτοκτόνησε στο ξενοδοχείο Angleterre στο Λένινγκραντ.
ΚΕΦΑΛΑΙΟ 1. Ιστορία δημιουργίας και σύνθεση του κύκλου.
Ο ίδιος ο Sergei Yesenin παραδέχτηκε πάντα ότι υπάρχουν πολύ λίγα ποιήματα για την αγάπη στο έργο του. Και δεν τα έδωσε ποτέ μεγάλης σημασίας.
Κάποτε, τον Αύγουστο του 1923, ο ποιητής επισκεπτόταν τον φίλο του Ανατόλι Μαριένγκοφ και άρχισαν να συζητούν για τέτοιους στίχους. Ο Yesenin παρατήρησε ότι για να γράψεις ποιήματα αγάπης, είναι απαραίτητο να ερωτευτείς κάποιον, αλλά δεν ήξερε με ποιον. Πράγματι, ο ποιητής δεν έγραψε ποτέ κάτι στο οποίο η ζωή του δεν θα ωθούσε. Μπορούμε να πούμε ότι ο λυρικός ήρωας του Yesenin είναι μια περίπτωση σχεδόν απόλυτης συγχώνευσης του ήρωα με τον συγγραφέα. «Ο Yesenin γενικά είναι ένας από τους πιο ειλικρινείς ποιητές. Τα ποιήματά του είναι η καλλιτεχνική του αυτοβιογραφία», είπε μεταξύ πολλών άλλων ο κριτικός Mashbits-Verov. Επομένως, για τα τραγούδια αγάπης χρειαζόταν ένας αγαπημένος. «Για την ποιητική του ευτυχία», θυμάται ο Mariengof, «είκοσι λεπτά αργότερα η Nekritina (η μέλλουσα σύζυγος του Mariengof) επέστρεψε για δείπνο με τη φίλη της Gutya Miklashevskaya, την πρώτη ομορφιά του Θεάτρου Δωματίου».
Η Augusta Leonidovna Miklashevskaya ήταν πράγματι πολύ όμορφη γυναίκα. Όλοι όσοι τη γνώριζαν μίλησαν γι' αυτό με μια φωνή. Επιπλέον, ήταν μια επιτυχημένη και διάσημη ηθοποιός. Είναι αλήθεια ότι ακριβώς τη στιγμή της γνωριμίας της με τον Yesenin, άφησε το Θέατρο Δωματίου και έπαιξε στη σκηνή (η ηθοποιός επέστρεψε στους τοίχους του γενέθλιου θεάτρου της μόνο το 1943).
Παρά τη σύντομη περίοδο των συναντήσεων, το γεγονός ότι το ειδύλλιό τους δεν κράτησε πολύ (από τον Αύγουστο έως τον Δεκέμβριο του 1923), αυτές οι μέρες δεν πέρασαν χωρίς ίχνος για τους ερωτευμένους. Ο Yesenin αφιέρωσε έναν ολόκληρο κύκλο ποιημάτων στην ηθοποιό και η Miklashevskaya έγραψε πολύ λεπτομερή απομνημονεύματα για αυτές τις συναντήσεις.
Ο Ανατόλι Μαριένγκοφ μίλησε για τη σχέση τους ως εξής: «Ο έρωτάς τους ήταν αγνός, ποιητικός, με μπουκέτα τριαντάφυλλα, με ρομαντισμό... επινοήθηκε για χάρη ενός νέου λυρικού θέματος. Αυτό είναι το παράδοξο του Yesenin: φανταστική αγάπη, φανταστική βιογραφία, φανταστική ζωή. Μπορεί να ρωτήσουν: γιατί; Υπάρχει μόνο μία απάντηση: για να μην είναι φανταστικά τα ποιήματά του. Όλα, όλα - έγιναν για χάρη της ποίησης. Ο Ρούρικ Ίβνεφ, ο οποίος αμφισβήτησε την ικανότητα του Γιεσένιν να αγαπά αληθινά, υποστήριξε ότι ο ποιητής «συχνά εφηύρε μια νέα αγάπη». Δεν μπορείτε να αρνηθείτε σε αυτούς τους ανθρώπους κάποια δικαιοσύνη. Ο ποιητής έζησε πραγματικά από τη δημιουργικότητα. Όπως θυμάται ο Σεργκέι Γκοροντέτσκι, «ο Γιεσένιν ήταν ο μόνος σύγχρονους ποιητέςπου αφιέρωσε όλη του τη ζωή στη συγγραφή ποίησης. Για αυτόν, δεν υπήρχαν άλλες αξίες της ζωής, εκτός από τα ποιήματά του ... "(Από τα απομνημονεύματα" Για τον Σεργκέι Γιεσένιν. ") Ναι, αυτό είναι αλήθεια. Επιπλέον, κατά τη διάρκεια της σχέσης του με την Augusta Miklashevskaya, ο ποιητής συναντήθηκε με τη νεαρή ποιήτρια Nadezhda Volpin και εκείνη την εποχή έζησε με την Galina Benislavskaya, η οποία τον αγαπούσε με όλη της την καρδιά. Αλλά κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί στον Yesenin την ικανότητα να αισθάνεται βαθιά. Αν δεν υπήρχε αιώνια αγάπη για μια γυναίκα στη ζωή ενός ποιητή, αν μια συνάντηση με μια όμορφη ηθοποιό δεν γεννούσε τρελά πάθη, τότε τουλάχιστον αυτή η τρελή λάμψη εμφανίστηκε στην ψυχή - συνέβη κάτι που συχνά ονομάζουμε πτώση αγάπη, κάτι που φέρνει τις πιο λαμπερές εμπειρίες, κάτι που ακόμα και ένας νταής μπορεί να το κάνει «υποτακτικό». Και παρόλο που αυτή η λάμψη έσβησε πολύ γρήγορα, εντούτοις, ο ποιητής κατάφερε να πιάσει αυτή τη στιγμή και να την αποτυπώσει στα ποιήματά του. Και ποιος ξέρει, ίσως ο σπόρος της αγάπης που έπεσε στην ψυχή του Yesenin έγινε αληθινός αιώνια αγάπηόταν φύτρωσε στην ποίηση. Ίσως αυτό είναι ακριβώς αυτό το παγκόσμιο συναίσθημα, με τέτοια τρυφερότητα αποτυπωμένη στο χαρτί. μια παγωμένη στιγμή, διατηρημένη για αιώνες ... Μπορούμε μόνο να το μαντέψουμε, αλλά αυτό που είναι σίγουρο είναι ότι λίγες μέρες μετά την πρώτη τους συνάντηση, ο ποιητής διάβασε το νέο του ποίημα στους φίλους του:
Μια μπλε φωτιά σάρωσε
Ξεχασμένοι συγγενείς έδωσαν.
Ήμουν σαν ένας παραμελημένος κήπος,
Ήταν λαίμαργος για γυναίκες και φίλτρο.
Απόλαυσε το ποτό και το χορό
Και χάστε τη ζωή σας χωρίς να κοιτάξετε πίσω.
Θα σε κοιτούσα μόνο
Για να δεις το μάτι της χρυσοκαφέ δίνης,
Και έτσι, μη αγαπώντας το παρελθόν,
Δεν μπορούσες να φύγεις για κάποιον άλλο.
Περπατήστε απαλό, ελαφρύ στρατόπεδο,
Αν ήξερες με πεισματάρα καρδιά,
Πώς ξέρει ένας νταής να αγαπά,
Πώς μπορεί να είναι ταπεινός.
Θα ξεχνούσα για πάντα τις ταβέρνες
Και θα σταματούσα να γράφω ποίηση,
Απλά για να αγγίξετε απαλά το χέρι
Και το χρώμα των μαλλιών σας το φθινόπωρο.
Θα σε ακολουθούσα για πάντα
Τουλάχιστον στους δικούς τους, ακόμα και σε άλλους έδωσαν...
Πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη,
Για πρώτη φορά αρνούμαι να σκανδαλίσω.
(1923)
Αυτό το ποίημα άρχισε αργότερα να ανοίγει έναν νέο κύκλο του Yesenin. R.M. Ο Akulshin υπενθύμισε ότι για πρώτη φορά διαβάστηκε στο ευρύ κοινό το βράδυ της 1ης Οκτωβρίου 1923 στο Ανώτερο Ινστιτούτο Λογοτεχνίας και Τέχνης. Εκτός από αυτόν τον στίχο, άλλα έξι ποιήματα συμπεριλήφθηκαν στο "Love of a Hooligan": "Είσαι τόσο απλός όσο όλοι οι άλλοι ...", "Ας σε μεθύσουν οι άλλοι ...", "Αγάπη μου, ας κάτσουμε δίπλα σε ...», «Λυπάμαι που σε κοιτάζω…», «Δεν με βασανίζεις με δροσιά…» και το τελικό «Το βράδυ έφερε μαύρα φρύδια…», και ήταν δημοσιεύτηκε με αυτή τη σειρά και με γενική αφιέρωση στον «Αύγουστο Μικλασέφσκαγια». Δυστυχώς, όλοι αυτοί οι στίχοι δεν χρονολογήθηκαν από τον ποιητή, εκτός από τον τελευταίο, που σημείωσε το 1923. Επομένως, δεν μπορούμε να κρίνουμε τη σειρά με την οποία γράφτηκαν οι στίχοι του κύκλου, κάτι που θα ήταν ενδιαφέρον, αφού θα ήταν δυνατό να τους εξετάσουμε, χωρίς να ξεφύγουμε από τη βιογραφία του Yesenin, στο πλαίσιο της ίδιας της ζωής του, συγκρίνοντας τις λυρικές εμπειρίες με πραγματικά γεγονότα. Το μόνο που μπορεί να ειπωθεί με βεβαιότητα για την εποχή της συγγραφής των ποιημάτων είναι ότι όλα δημιουργήθηκαν από τον Αύγουστο έως τον Δεκέμβριο του 1923. Αυτό φαίνεται ξεκάθαρα από την ιστορία της σχέσης μεταξύ του ποιητή και του αποδέκτη του κύκλου και επιβεβαιώνεται από το ιστορικό της δημοσίευσης μεμονωμένων ποιημάτων.
Αφού εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή, ο κύκλος έτυχε μεγάλης αναγνώρισης από τους κριτικούς. Ο Α.Ζ. Ο Lezhnev σημείωσε δύο βασικά μοτίβα στα ποιήματα του Yesenin: αυτό είναι το θέμα της κατεστραμμένης νεολαίας και της λαχτάρας για το χωριό, για το σπίτι, για την παιδική ηλικία. Έγραψε: «In Love of a Hooligan, αυτά τα δύο μοτίβα είναι συνυφασμένα με ένα τρίτο: ερωτικό. ως αποτέλεσμα, αποκτώνται πράγματα εντελώς ασυνήθιστα -ακόμα και για τον Yesenin- τρυφερότητα και ειλικρίνεια. Αυτά τα πρώτα ερωτικά ποιήματα του Yesenin δεν μπορούν να ονομαστούν καν "ερωτικά" - υπάρχει τόσο λίγος έρωτας σε αυτά. Εδώ υπάρχει πολύ περισσότερη θλίψη, ελεγειακές εκροές παρά πάθη. Ο ποιητής και κριτικός ενός εντελώς διαφορετικού προσανατολισμού, I.I. Mashbits-Verov, συνέπεσε στην αξιολόγηση αυτών των ποιημάτων, είπε ότι ο Yesenin «τραγουδάει» για την αγάπη σχεδόν για πρώτη φορά. Πίστευε ότι πρέπει να αναγνωριστεί ότι τα ποιήματα αυτού του κύκλου έχουν μεγάλη καλλιτεχνική αξία και ότι «όπως πάντα είναι απόλυτα ειλικρινή...».
Εν τω μεταξύ, θα ήταν ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι η σύνθεση του κύκλου "The Love of a Hooligan" είναι διατεταγμένη ως ένα μικρό ερωτικό μυθιστόρημα, το οποίο αφηγείται την ιστορία από τις πρώτες έως τις τελευταίες ημέρες ("Το βράδυ τράβηξε μαύρα φρύδια ... "). Αυτό είναι ενδιαφέρον όχι μόνο για την αρχική συνθετική λύση, αλλά και για τον τρόπο που αναπτύχθηκε η σχέση των εραστών σε όλη αυτή την περίοδο. Εξάλλου, στην αρχή συναντιόντουσαν σχεδόν κάθε μέρα, περιπλανήθηκαν πολύ στη Μόσχα, τους άρεσε να περπατούν στους δρόμους αυτής της φιλικής φθινοπωρινής πόλης. Σιγά σιγά, οι συναντήσεις έγιναν λιγότερο συχνές και μεταφέρθηκαν σε καφενεία, και αν δεχθούμε τη σειρά των ποιημάτων του κύκλου ως την αληθινή χρονολογία της γραφής τους, τότε είναι πολύ λογικό η ηρωίδα των ποιημάτων να εξοικειωθεί περισσότερο και η «σωτηρία» της Ο ρόλος αναφέρθηκε ως ένα γνωστό από καιρό γεγονός. Τότε οι συναντήσεις ουσιαστικά σταμάτησαν.
Μια μέρα, ο Yesenin, οδηγώντας ένα ταξί, είδε κατά λάθος την Augusta Leonidovna στο δρόμο, πήδηξε από την καμπίνα και έτρεξε κοντά της, λέγοντας με θλίψη στη φωνή του: «Έζησα μαζί σου όλη μας τη ζωή. αναρτήθηκε από τελευταίο ποίημα... «Και άρχισε να διαβάζει ήσυχα:
Το βράδυ έσμιξαν μαύρα φρύδια.
Τα άλογα κάποιου στέκονται στην αυλή.
Δεν ήταν χθες που ήπια τα νιάτα μου;
Σε ερωτεύτηκα όχι χθες;
Μη ροχαλίζεις, καθυστερημένη τριάδα!
Οι ζωές μας πέρασαν χωρίς ίχνος.
Ίσως αύριο ένα κρεβάτι νοσοκομείου
Παρηγόρησε με για πάντα.
Ίσως αύριο να είναι διαφορετικά
Θα φύγω θεραπευμένος για πάντα
Ακούστε τα τραγούδια της βροχής και του κερασιού,
Πώς ζει ένας υγιής άνθρωπος;
Θα ξεχάσω τις σκοτεινές δυνάμεις
Αυτό με βασάνιζε, καταστρέφοντας.
Γλυκό βλέμμα! Γλυκό πρόσωπο!
Μόνο ένα δεν θα σε ξεχάσω.
Άσε με να αγαπήσω άλλον
Αλλά μαζί της, με τον αγαπημένο της, από την άλλη,
Θα σου πω για σένα αγαπητέ
Κάποτε τηλεφώνησα αγαπητέ.
Θα σας πω πώς κυλούσε το παρελθόν
Η ζωή μας που δεν ήταν η προηγούμενη…
Είσαι το τολμηρό μου κεφάλι
Σε τι με έφερες;
(1923)
Διάβασε αυτό το ποίημα και με λύπη επανέλαβε: «Η ζωή μας που δεν ήταν το παρελθόν…». Ήταν σαν ένα αντίο και, ίσως, μια προθυμία να ξεχάσουμε ότι όλα αυτά συνέβησαν στην πραγματικότητα ... Μετά από λίγο, ο Yesenin έστειλε στη Miklashevskaya ένα αντίγραφο της συλλογής της Ταβέρνας της Μόσχας με ένα αυτόγραφο: "Στην αγαπημένη Augusta Leonidovna με όλα τα τρυφερά συναισθήματα εκφράζεται εδώ». Η συλλογή περιείχε επτά ποιήματα, ενωμένα στον κύκλο «Hooligan's Love» με αφιέρωση στη Miklashevskaya. Μετά από αυτό, η ποιήτρια εξαφανίστηκε σχεδόν εντελώς από τη ζωή της ...
Μια μπλε φωτιά σάρωσε
Ξεχασμένοι συγγενείς έδωσαν.
Ήμουν όλος - σαν ένας παραμελημένος κήπος,
Ήταν λαίμαργος για γυναίκες και φίλτρο.
Απόλαυσε το ποτό και το χορό
Και χάστε τη ζωή σας χωρίς να κοιτάξετε πίσω.
Θα σε κοιτούσα μόνο
Για να δεις το μάτι μιας χρυσοκαφέ δίνης,
Και έτσι, μη αγαπώντας το παρελθόν,
Δεν μπορούσες να φύγεις για κάποιον άλλο.
Περπατήστε απαλό, ελαφρύ στρατόπεδο,
Αν ήξερες με πεισματάρα καρδιά,
Πώς ξέρει ένας νταής να αγαπά,
Πώς μπορεί να είναι ταπεινός.
Θα ξεχνούσα για πάντα τις ταβέρνες
Και θα σταματούσα να γράφω ποίηση.
Απλά για να αγγίξετε απαλά το χέρι
Και το χρώμα των μαλλιών σας το φθινόπωρο.
Θα σε ακολουθούσα για πάντα
Τουλάχιστον στους δικούς τους, ακόμα και σε άλλους έδωσαν...
Πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη,
Για πρώτη φορά αρνούμαι να σκανδαλίσω.
Ο Σεργκέι Γιεσένιν ήταν για πολύ καιρό με τη διάσημη χορεύτρια Ισαντόρα Ντάνκαν. Αλλά η διαφορά στην ηλικία, τα ενδιαφέροντα, το να ανήκουν σε διαφορετικούς πολιτισμούς επηρέασε, η πρωτοτυπία της Isadora και του Yesenin παρενέβη. Όταν η ένωσή τους είχε σχεδόν καταρρεύσει, ο ποιητής συνάντησε την ηθοποιό του Θεάτρου Δωματίου Augusta Miklashevskaya. Τον Αύγουστο του 1923, ο ποιητής γνώρισε τη νέα του αγάπη, γοητεύτηκε εντελώς από μια νεαρή γυναίκα με εμβληματικό πρόσωπο και πάντα λυπημένα μάτια, στα οποία τα κρυστάλλινα δάκρυα έμοιαζαν να παγώνουν. Κυριολεκτικά την επόμενη μέρα γράφτηκε το ποίημα "Μια γαλάζια φωτιά σάρωσε ...", που άνοιξε τον κύκλο "Love of a Hooligan".
Το έργο έχει γίνει παράδειγμα λυρικού ποιήματος. Σε αυτό ο ποιητής μιλάει για την αγάπη του και τις αλλαγές που έφερε. Εδώ πάλι συνδυάζει το παρελθόν, το μέλλον και το παρόν σε έναν χώρο και μοιράζεται με τους αναγνώστες τα προσωπικά του συναισθήματα, σκέψεις, εμπειρίες. Το ποίημα είναι αφιερωμένο στην αγαπημένη γυναίκα του ποιητή, Augusta Miklashevskaya. Ο ποιητής της απευθύνεται ευθέως, της μιλά για τα συναισθήματα, τις αισθητές αλλαγές που προκαλεί η αγάπη για εκείνη.
Ένα ποίημα για την αγάπη για ένα αγαπημένο πρόσωπο
Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι ένα απροσδόκητο συναίσθημα που άλλαξε εντελώς τη στάση του ήρωα και η πλοκή καλύπτει σχεδόν ολόκληρη τη ζωή του ποιητή, συνδυάζοντας διαφορετικούς χρόνους. Ο Yesenin θυμάται τα λάθη του, την απληστία για τις γυναίκες και το αλκοόλ, την αχαλίνωτη διασκέδαση. Παραδέχεται ότι είναι έτοιμος να απαρνηθεί τα πάντα για χάρη της αγάπης για μια γυναίκα, να αφήσει όχι μόνο τη διασκέδαση, αλλά και τις σκέψεις για τα πατρικά του μέρη, τη φύση.
Είναι ενδιαφέρον ότι στην πρώτη κιόλας στροφή, ο ποιητής σημειώνει ότι τραγουδά για την αγάπη για πρώτη φορά. Όλα του τα συναισθήματά του είναι τόσο φρέσκα, κατακτούν με φωτεινότητα και αρχέγονο χαρακτήρα, που αρχίζει να του φαίνεται ότι δεν αγάπησε καθόλου μέχρι αυτή τη στιγμή. Ο ήρωας παραδέχεται επίσης αμαρτίες του παρελθόντος, σπαταλώντας τη ζωή του σε αχαλίνωτη διασκέδαση, ανόητη διασκέδαση. Συγκρίνει τον εαυτό του με έναν παραμελημένο κήπο, λέει ότι δεν μπόρεσε να αντισταθεί σε διάφορους πειρασμούς, ενώ ο Yesenin βάζει γυναίκες και «φίλτρο» σε μια σειρά. Αυτό διευρύνει περαιτέρω το χάσμα μεταξύ των προηγούμενων χόμπι του και καινούρια αγαπηστην Augusta Miklashevskaya. Ο ποιητής τονίζει ότι πριν από αυτό έχασε μόνο τη ζωή του, τη σπατάλησε, αν και αγαπούσε τις άλλες γυναίκες, του άρεσε.
Ο Yesenin γράφει μεταφορικά για τα συναισθήματά του, παραδέχεται ότι ονειρεύεται να κοιτάζει ατελείωτα στα μάτια της αγαπημένης του και να την δένει με τον εαυτό του, ώστε να μείνει μαζί του για πάντα. Ο ποιητής διαβεβαιώνει ότι ξέρει να αγαπά, να είναι υποταγμένος, έτοιμος να διαλυθεί στα αισθήματά του χωρίς ίχνος.
Είναι σημαντικό ότι σε αυτό το νέο συναίσθημα, ο Yesenin αναγνωρίζει την ετοιμότητά του να απαρνηθεί όχι μόνο τις ταβέρνες, αλλά και τη δημιουργικότητα, την αγάπη για τις γενέτειρες αποστάσεις του. Για πρώτη φορά αρνείται τα σκάνδαλα, όλη του η προηγούμενη ζωή, θέλει να ακολουθήσει την αγαπημένη του οπουδήποτε.
Αν προσπαθήσετε να αναλύσετε την ιδέα του ποιήματος, μπορείτε να καταλήξετε στο συμπέρασμα ότι εδώ ο Yesenin σκέφτεται περισσότερο σε εικόνες, παίρνει ακραίες εκδηλώσεις συναισθημάτων και τις ενσωματώνει ζωντανά στις γραμμές του. Το νόημα του έργου δύσκολα μπορεί να ληφθεί κυριολεκτικά. Φυσικά, ο Σεργκέι Γιεσένιν παρέμεινε πάντα ποιητής, δεν θα μπορούσε να απαρνηθεί το «εγώ» του, το πεπρωμένο στη γη, τη δημιουργικότητα και την αγάπη για την πατρίδα. Ωστόσο, οι ερωτικοί στίχοι του ποιητή χαρακτηρίζονται από διάλυση στα συναισθήματα για μια γυναίκα, καθώς αισθάνεται πολύ έντονα νέα συναισθήματα, προσπαθεί να ενσωματώσει πλήρως την αγάπη του σε φωτεινές γραμμές.
Σύνθεση, ποιητικά εκφραστικά μέσα
Το ποίημα έχει σύνθεση δακτυλίου, που του δίνει εκπληκτική αρμονία, ενώνει όλες τις στροφές σε ένα σύνολο. Στην αρχή ο ποιητής λέει ότι οι γηγενείς του αποστάσεις έχουν ήδη ξεχαστεί και τελειώνει το έργο με τα λόγια ετοιμότητας να ακολουθήσει την αγαπημένη του «ακόμα και στις δικές του, ακόμα και στις αποστάσεις των άλλων». Επιπλέον, η τρίτη και η τέταρτη γραμμή της πρώτης στροφής στο τέλος του έργου επαναλαμβάνονται ακριβώς. Το ποίημα είναι γραμμένο σε ανάπαεστ, σταυρό ομοιοκαταληξία.
η αγάπη συγκρίνεται με μπλέ φωτιά, λέει ο ποιητής ότι ο ίδιος ήταν εγκαταλελειμμένος και μοναχικός σαν παραμελημένος κήπος, τα μάτια της αγαπημένης του φαίνονται χρυσοκαφέ δίνη. Η γλώσσα είναι φωτεινή και εκφραστική. Για παράδειγμα, μιλώντας για την απόχρωση των μαλλιών της αγαπημένης της, η ποιήτρια γράφει γι 'αυτά: "χρώμα το φθινόπωρο". Η επανάληψη χρησιμοποιείται ενεργά ως καλλιτεχνική τεχνική: υπάρχει ρεφρέν στην αρχή και στο τέλος του έργου, «ήταν» στην αρχή δύο σειρών της δεύτερης στροφής, «όσο καλύτερα μπορεί» σε δύο γραμμές της τέταρτης στροφής. Όλα αυτά δίνουν έναν μοναδικό δυναμισμό, πληρότητα στο έργο.
Κοινοποιήστε στα κοινωνικά δίκτυα!
Τον Ιούλιο του 1924 στο Λένινγκραντ, ο Yesenin δημοσίευσε μια νέα συλλογή ποιημάτων με τον γενικό τίτλο "Ταβέρνα της Μόσχας", η οποία περιλαμβάνει τέσσερις ενότητες: ποιήματα ως εισαγωγή στην "Ταβέρνα της Μόσχας", "Ταβέρνα της Μόσχας", "Έρωτας ενός χούλιγκαν" και ένα ποίημα ως συμπέρασμα.
Ο κύκλος «Η αγάπη του Χούλιγκαν» περιλαμβάνει 7 ποιήματα που γράφτηκαν το δεύτερο μισό του 1923: «Μια γαλάζια φωτιά σάρωσε», «Είσαι τόσο απλός όσο όλοι», «Ας σε μεθύσουν οι άλλοι», «Αγάπη μου, έλα να κάτσουμε δίπλα εμένα», «Είμαι λυπημένος κοιτάξτε σε», «Μη με βασανίζεις με δροσιά», «Το βράδυ τράβηξε μαύρα φρύδια». Όλα ήταν αφιερωμένα στην ηθοποιό του θεάτρου δωματίου Augusta Miklashevskaya, την οποία ο Yesenin γνώρισε μετά την επιστροφή του από το εξωτερικό. «Η αγάπη για αυτή τη γυναίκα είναι θεραπευτική για την άρρωστη και συντετριμμένη ψυχή του ποιητή, την εναρμονίζει, τη φωτίζει και την εξυψώνει, εμπνέει τον συγγραφέα να εργαστεί, κάνει ξανά και ξανά να πιστεύει στη σημασία του ιδανικού συναισθήματος» (28, 181). .
Ο Yesenin δεν τακτοποίησε κατά λάθος αυτούς τους δύο κύκλους σε μια συλλογή τον έναν μετά τον άλλον, συνεχίζουν, αναπτύσσονται και αλληλοσυμπληρώνονται. Άρα, το «Love of a Hooligan» δεν είναι απαλλαγμένο από τα κίνητρα του «Moscow Tavern». Για παράδειγμα, στο ποίημα «Λυπάμαι που σε κοιτάζω» νιώθουμε ξεκάθαρα το αποτύπωμα της περιόδου της «ταβέρνας»:
Λυπάμαι που σε κοιτάζω
Τι πόνος, τι κρίμα!
Γνωρίστε μόνο χαλκό ιτιάς
Μείναμε μαζί σας τον Σεπτέμβριο.
Τα χείλη κάποιου άλλου έσπασαν
Η ζεστασιά και το δέος σου για το σώμα.
Σαν να βρέχει
Από την ψυχή, λίγο νεκρός (...)
Άλλωστε δεν γλίτωσα τον εαυτό μου
Για μια ήσυχη ζωή, για χαμόγελα.
Τόσο λίγοι δρόμοι διανύθηκαν
Έχουν γίνει τόσα λάθη...
Και το ποίημα «Μη με ταλαιπωρείς με δροσιά» ανοίγει με μια εξομολόγηση: «Διακατεχόμενος από βαριά επιληψία, έγινα ψυχή σαν κίτρινος σκελετός». Περαιτέρω, ο συγγραφέας, αντιπαραβάλλοντας την πραγματικότητα στα όνειρα των παιδιών, δείχνει ειρωνικά την πραγματική ενσάρκωση του ονείρου της φήμης, της δημοτικότητας και της αγάπης. Το σημείο καμπής στο σκεπτικό ξεκινά με ένα δυνατά δηλωμένο «Ναι!», Και μετά ακολουθεί η απαρίθμηση του «πλούτου» («... Υπήρχε μόνο ένα πουκάμισο-μπροστά Με ένα μοδάτο ζευγάρι χτυπημένες μπότες»), η φήμη χαρακτηρίζεται ("Το όνομά μου είναι τρομακτικό, Σαν τραχύ φράχτη"), αγάπη ("Φιλάς και τα χείλη σου είναι σαν κασσίτερος"). Αλλά εδώ πάλι σκιαγραφείται μια στροφή σκέψης, που συνδέεται με την επιθυμία να «ονειρευτείς σαν αγόρι - στον καπνό» ξανά, «για κάτι άλλο, για ένα νέο», το όνομα του οποίου ο ποιητής δεν μπορεί ακόμη να εκφράσει με λόγια. Έτσι, από τη συνείδηση της εμμονής με τη «σοβαρή επιληψία» ο ποιητής έρχεται στην επιθυμία για ένα όνειρο, που δίνει στο τέλος του ποιήματος μια διάθεση επιβεβαιωτική ζωή (Yudkevich; 166).
Όμως αισιόδοξες νότες παρατηρούνται ήδη στον προηγούμενο κύκλο. Παρά τα κατανυκτικά κίνητρα της μελαγχολίας και του πνευματικού κενού, στην «Ταβέρνα της Μόσχας» συναντώνται ανακαλύψεις στο φως, στην επιθυμία να σπάσει κανείς με την άβυσσο της ταβέρνας. Έτσι, στο φινάλε του ποιήματος "Ποτέ δεν ήμουν τόσο κουρασμένος" το γεια στέλνει χαιρετισμούς σε "σπουργίτια και κοράκια, και μια κουκουβάγια που κλαίει τη νύχτα". Εδώ φωνάζει με δύναμη και κυρίως, σαν να ανακτά δύναμη: «Αγαπητά πουλιά, με μπλε ρίγη Πείτε μου ότι σκανδάλισα…»
Στο ποίημα "Αυτός ο δρόμος μου είναι οικείος", που ο Yesenin αργότερα συμπεριέλαβε στην "Ταβέρνα της Μόσχας", αρχίζουν ήδη να κυριαρχούν τα ανοιχτά χρώματα, τα αγαπημένα χρώματα του ποιητή: "μπλε καλώδια από άχυρο", "γαλάζιο του χωριού", "μπλε κηλίδες". », «πράσινα πόδια», «μπλε καπνός»... Το ποίημα αισθάνεται νοσταλγία για την πατρίδα, μια κατάσταση γαλήνης, απόλυτη αρμονία εσωτερικός κόσμοςήρωας όταν θυμάται το γονικό σπίτι:
Και τώρα, όταν κλείνω τα μάτια μου,
Το μόνο που βλέπω είναι το σπίτι των γονιών μου.
Βλέπω έναν κήπο καλυμμένο στα μπλε
Ήσυχα ο Αύγουστος ξάπλωσε στον φράχτη.
Κρατούν φλαμουριές σε πράσινα πόδια
Πουλί που κελαηδάει και κελαηδάει...
Αν νωρίτερα ο ποιητής δήλωσε σταθερά και κατηγορηματικά: "Ναι! Τώρα αποφασίστηκε. Χωρίς επιστροφή, έφυγα από τα χωράφια μου...", τώρα συνειδητοποιεί με ήσυχη λύπη: "Μόνο πιο κοντά στην πατρίδα μου θα ήθελα να στραφώ τώρα ." Και το ποίημα τελειώνει με μια ευλογία:
Ειρήνη σε σας - άχυρο χωραφιού,
Ειρήνη μαζί σας - ένα ξύλινο σπίτι!
Το κίνητρο του «εξερχόμενου χουλιγκανισμού», εξάλλου, η παραίτηση από σκάνδαλα, η λύπη που ήταν όλα, «σαν παραμελημένος κήπος», ακούστηκε στο πρώτο ποίημα του κύκλου «Μια γαλάζια φωτιά σάρωσε»:
Μια μπλε φωτιά σάρωσε
Ξεχασμένοι συγγενείς έδωσαν.
Για πρώτη φορά αρνούμαι να κάνω σκάνδαλο (...)
Θα ξεχνούσα για πάντα τις ταβέρνες
Και θα σταματούσα να γράφω ποίηση,
Μόνο να αγγίξω ένα λεπτό χέρι
Και το χρώμα των μαλλιών σας το φθινόπωρο.
Θα σε ακολουθούσα για πάντα
Τουλάχιστον στους δικούς τους, ακόμα και σε άλλους έδωσαν...
Πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη,
Για πρώτη φορά αρνούμαι να σκανδαλίσω.
Εδώ ο λυρικός ήρωας δηλώνει ξεκάθαρα: «Έχω σταματήσει να απολαμβάνω το ποτό και το χορό και να χάνω τη ζωή μου χωρίς να κοιτάζω πίσω». Βλέπει το νόημα της ύπαρξής του κοιτάζοντας την αγαπημένη του, «βλέποντας το μάτι μιας χρυσοκάστανης δίνης», αγγίζοντας το λεπτό της χέρι και τα μαλλιά της «χρωματίζουν το φθινόπωρο». Γίνεται σημαντικό για τον ήρωα να αποδείξει στην αγαπημένη του, «πώς ξέρει ένας νταής να αγαπά, πώς ξέρει να είναι υποταγμένος». Για χάρη της αγάπης, όχι μόνο αποκηρύσσει το παρελθόν, είναι έτοιμος να ξεχάσει τη «γενέτειρά του» και να εγκαταλείψει την ποιητική του κλήση. Ο ήρωας αισθάνεται την πιθανότητα ανανέωσης υπό την επίδραση της αγάπης και στο ποίημα αυτό εκφράζεται με την υποτακτική διάθεση «θα σε κοιτούσα μόνο», «θα ξεχνούσα τις ταβέρνες για πάντα», «θα σε ακολουθούσα για πάντα» ( 1· 100-101).
Το κίνητρο του «εξερχόμενου χουλιγκανισμού» ως ήδη τετελεσμένου γεγονότος αναφέρεται στο ποίημα «Ας σε μεθύσουν οι άλλοι»:
Η καρδιά μου δεν λέει ποτέ ψέματα
Μπορώ να πω με ασφάλεια
Ότι αποχαιρετώ τον χουλιγκανισμό.
Το ποίημα διαποτίζεται από μια "φθινοπωρινή" διάθεση ("φθινοπωρινά μάτια κούρασης", "Ο Σεπτέμβρης χτύπησε το παράθυρο με ένα κατακόκκινο κλαδί ιτιάς" σύμφωνα με την ηλικία και Κατάσταση μυαλούποιητής. Αλλά τα κίνητρα του φθινοπώρου σε αυτή την περίπτωση όχι μόνο δεν φέρνουν θλιβερές νότες μαζί τους, αλλά ακούγονται ασυνήθιστα φρέσκα και νεανικά:
Ω, η εποχή του φθινοπώρου! Αυτός εμένα
Πιο αγαπητό από τα νιάτα και το καλοκαίρι...
Ο ήρωας βρίσκει στην «εποχή του φθινοπώρου» μια μοναδική γοητεία, που καθορίζεται από το γεγονός ότι η αγαπημένη «άρχισε να ευχαριστεί τη φαντασία του ποιητή διπλά». Συνειδητοποιεί ότι το αγαπημένο πρόσωπο είναι το μόνο που χρειάζεται ο ήρωας. κατά τη γνώμη του, μόνο αυτή «θα μπορούσε να είναι η σύντροφος του ποιητή», μόνη της μπορεί να επηρεάσει την αλλαγή στον ήδη καθιερωμένο τρόπο ζωής:
Ότι μπορούσα μόνο εσένα
Μεγαλώνοντας με επιμονή
Τραγουδήστε για το λυκόφως των δρόμων
Και εξωστρεφής χουλιγκανισμός.
Η γραμμή αγάπης συνεχίζει την ανάπτυξή της στο ποίημα «Είσαι τόσο απλός όσο όλοι οι άλλοι», όπου το πορτρέτο της αγαπημένης παρουσιάζεται στον λυρικό ήρωα από το αυστηρό εμβληματικό πρόσωπο της Μητέρας του Θεού. Η αγάπη τον κάνει να αισθάνεται στο στήθος του «την τρελή καρδιά του ποιητή», γεννά δημιουργική έμπνευση: «Και τώρα ξαφνικά μεγαλώνουν τα λόγια των πιο ήπιων και πράων τραγουδιών». Αλλά η κορύφωση είναι η κεντρική τέταρτη στροφή, στην οποία ο ήρωας αποκηρύσσει αναμφίβολα το «ζενίθ» (δόξα) στο όνομα της αγάπης, και όπου το όνομα του Αυγούστου παίζεται όμορφα σε σχέση με την αυγουστιάτικη δροσιά:
Δεν θέλω να πετάξω στο ζενίθ.
Η καρδιά χρειάζεται πάρα πολλά.
Γιατί χτυπάει το όνομά σου
Σαν αυγουστιάτικη ψύχρα;
Στο επόμενο ποίημα («Αγάπη, ας καθίσουμε ο ένας δίπλα στον άλλον»), ο λυρικός ήρωας χαίρεται να «ακούει μια αισθησιακή χιονοθύελλα» (μια υπέροχη μεταφορά για την αγάπη!). Ακόμη και εμφάνισηη αγαπημένη με το «πραό βλέμμα» της γίνεται αντιληπτή από αυτόν ως «σωτηρία»:
Είναι φθινοπωρινός χρυσός
Αυτό το σκέλος των λευκών μαλλιών -
Όλα εμφανίζονταν ως σωτηρία
Ανήσυχη τσουγκράνα...
Από τα απομνημονεύματα των συγχρόνων, είναι γνωστό ότι η σχέση μεταξύ Yesenin και Miklashevskaya αντικατοπτρίζεται σταθερά στα ποιήματα του κύκλου: ξεκινώντας από το πρώτο "The blue fire was swept up" μέχρι το τελικό "Evening black brows drawn", όπου ο ήρωας στη ρητορική ερώτηση "Σε ερωτεύτηκα όχι χθες;" ξεκαθαρίζει ξεκάθαρα ότι η αγάπη πέρασε. Είναι χαρακτηριστικό ότι ταυτόχρονα το κείμενο του ποιήματος είναι και πάλι κορεσμένο με ζοφερά χρώματα: το βράδυ που έχει σηκώσει μαύρα φρύδια, μούσκεμα νιάτα, μια καθυστερημένη τρόικα που ροχαλίζει, ένα κρεβάτι νοσοκομείου που μπορεί να «ηρεμήσει» τον ήρωα για πάντα, ζοφερές δυνάμεις που τον βασάνιζε, καταστρέφοντας... και σε αυτό το φόντο το βαθύτερο σκοτάδι σαν ξόρκι μνήμης ακούγονται φωτεινές γραμμές που απευθύνονται στην αγαπημένη:
Γλυκό βλέμμα! Γλυκό πρόσωπο!
Μόνο ένας δεν θα σε ξεχάσει!
«Χωρίζοντας τη νιότη και την αγάπη, ο ποιητής διατηρεί την πίστη στη ζωή και. Από υστερικές ερωτήσεις και απελπιστικές κρίσεις (...) καταλήγει στο συμπέρασμα ότι αυτό δεν είναι το τέλος της ζωής, αλλά η ολοκλήρωση ενός συγκεκριμένου σταδίου της ζωής - «η προηγούμενη ζωή» (1, 104).
