Lista tuturor lucrărilor lui Mayakovsky. Cele mai faimoase lucrări ale lui Mayakovsky V. V. Poezii despre creativitate

Vladimir Vladimirovici Mayakovsky este o personalitate cu adevărat remarcabilă. Un poet, dramaturg, scenarist și actor talentat. Una dintre cele mai izbitoare și odioase figuri ale timpului său.

S-a născut la 19 iulie 1893 în satul georgian Baghdati. Familia a avut cinci copii: două fiice și trei fii, dar dintre toți băieții, doar Vladimir a supraviețuit. Băiatul a studiat la un gimnaziu local și apoi la o școală din Moscova, unde s-a mutat împreună cu mama și sora sa. În acel moment, tatăl său nu mai era acolo: a murit de otrăvire cu sânge.

În timpul revoluției, au venit vremuri grele pentru familie, nu erau suficienți bani și nu era nimic de plătit pentru educația lui Volodya. Nu și-a terminat studiile, iar mai târziu a intrat în Partidul Social Democrat. Pentru convingerile politice și participarea la revolte, Mayakovsky a fost arestat de mai multe ori. În închisoare s-au născut primele versuri ale marelui poet.

În 1911, tânărul a decis să-și continue studiile la școala de pictură, însă profesorii săi nu i-au apreciat munca: erau prea ciudate. În timpul studiilor, Mayakovsky a devenit aproape de futurişti, a căror operă s-a dovedit a fi apropiată de el, iar în 1912 a publicat prima poezie „Noapte”.

În 1915, a fost scrisă una dintre cele mai cunoscute poezii, „Un nor în pantaloni”, pe care a citit-o pentru prima dată la o recepție la casa lui Lily Brik. Această femeie a devenit principala lui iubire și blestemul lui. Toată viața a iubit-o și a urât-o, s-au despărțit și s-au reaprins de nenumărate ori. Poezia dedicată ei, Lilichka, este una dintre cele mai puternice și emoționante declarații de dragoste din literatura modernă. Pe lângă Lilia, au existat multe alte femei în viața poetului, dar nici una dintre ele nu a fost capabilă să atingă acele fire ale sufletului cu care Lilichka a jucat atât de priceput.

În general versuri de dragoste Maiakovski nu a fost atras, atenția sa principală a fost ocupată de politică și satira pe subiecte de actualitate. Poezia „Așezat” este poate una dintre cele mai izbitoare demonstrații ale talentului satiric al lui Maiakovski. Ceea ce este important, intriga poeziei este relevantă până în ziua de azi. În plus, el scrie multe scenarii pentru filme și a jucat el însuși în ele. Cel mai faimos film care a supraviețuit până în zilele noastre este The Young Lady and the Hooligan.

Tema revoluției ocupă un loc uriaș în moștenirea creativă a poetului. Poetul a perceput cu entuziasm ceea ce se întâmplă, deși la vremea aceea a avut o perioadă foarte dificilă financiar. În acest moment, el a scris „Mystery-buff”. Aproape până la moartea sa, Mayakovsky gloriifică puterea sovietică, iar pentru a 10-a aniversare a acesteia, el scrie poezia „Bine”.

(Pictură de Vladimir Mayakovsky „Ruleta”)

Cu lucrările sale care glorificau revoluția și tovarășul Lenin, Mayakovski a făcut multe tururi în Europa și America. Desenează afișe satirice și propagandistice, lucrează la mai multe edituri, printre care ROSTA Ferestrele satirei. În 1923, împreună cu câțiva asociați, a creat studioul de creație LEF. Una după alta, în 1928 și 1929, au fost publicate două piese celebre ale autorului, Plăniță și Baie.

Cartea de vizită a lui Mayakovsky a fost stilul neobișnuit pe care l-a inventat și metrul poetic sub formă de scări, precum și multe neologisme. De asemenea, i se atribuie gloria primului agent de publicitate al URSS, pentru că a stat la originile acestei direcții, a creat afișe de capodoperă care cere achiziționarea unui anumit produs. Fiecare desen era însoțit de versuri necomplicate, dar sonore.

(G. Egoshin "V. Mayakovsky")

Un loc mare în versurile poetului îl ocupă poeziile pentru copii. Unchiul cel mare Mayakovsky, așa cum își spunea el, scrie versuri uimitor de emoționante pentru generația tânără și vorbește personal cu ele tinerilor ascultători. Poezia „Cine să fie” sau „Ce este bine și ce este rău” era cunoscută pe de rost de fiecare sovietic și după acel școlar rus. Mulți critici au remarcat stilul artistic uimitor al autorului și capacitatea sa de a exprima simplu și clar, departe de gândurile copilărești, într-un limbaj accesibil copiilor.

Cu toate acestea, la fel ca mulți poeți ai secolului al XX-lea, Mayakovsky nu a ascuns faptul că a fost dezamăgit de direcția aleasă. Spre sfârșitul vieții, s-a îndepărtat de cercul futuriștilor. Noul guvern condus de Stalin nu i-a inspirat deloc potențialul creativ, iar cenzura și criticile din ce în ce mai severe au căzut asupra lui mereu și din nou. Expoziția sa „20 de ani de muncă” a fost ignorată de politicieni și chiar de prieteni și colegi. Acest lucru l-a paralizat semnificativ pe Mayakovsky, iar eșecul ulterior al pieselor sale nu a făcut decât să agraveze situația. Eșecuri pe frontul dragostei, în activitatea creativă, refuzul de a călători în străinătate - toate acestea au fost afectate stare emotionala scriitor.

Pe 14 aprilie 1930, poetul s-a împușcat în camera lui, contrar rândurilor pe care le-a scris cândva: „Și nu voi ieși în zbor, și nu voi bea otravă, și nu voi putea. trageți trăgaciul peste tâmplă...”

"Despre". .

„Vladimir Ilici Lenin”. .

„Proletar zburător”. .

"Bun!". .

Poezii

1912

1. "Noapte"
2. "Dimineaţă"
3. "Port"

1913

1. „Street to Street”
2. "Ai putea?"
3. „Signboards”
4. „Eu” Pe trotuar Câteva cuvinte despre soția mea Câteva cuvinte despre mama Câteva cuvinte despre mine
5. „Din oboseală”
6. „Iadul orașului”
7. — Nate!
8. „Nu înțeleg nimic”

1914

1. "Jacheta din voal"
2. "Asculta"
3. "Dar inca"
4. „Războiul a fost declarat”. 20 iulie
5. „Mama și seara ucisă de germani”
6. "Vioara si putin nervos"

1915

1. „Eu și Napoleon”
2. "Pentru tine"
3. „Imnul Judecătorului”
4. „Imnul omului de știință”
5. „Dragostea Marinei”
6. „Imnul sănătății”
7. „Imnul criticii”
8. „Imnul cinei”
9. „Așa am devenit câine”
10. „Ridicol magnific”
11. „Imn la mită”
12. „Atitudine atentă față de cei care iau mită”
13. „Înmormântare monstruoasă”

1916

1. "Hei!"
2. "Da gratis"
3. "Obosit"
4. "Ace"
5. „Ultimul basm din Petersburg”
6. "Rusia"
7. "Pentru toti"
8. „Autoarea își dedică aceste rânduri, iubite”

1917

1. „Frații Scriitori”
2. "Revoluția". 19 aprilie
3. „Povestea Scufiței Roșii”
4. "La raspuns"
5. „Marșul nostru”

1918

1. „Atitudine bună față de cai”
2. „Oda revoluției”
3. „Ordinul asupra armatei artei”
4. „Poet lucrător”
5. "Acea parte"
6. "Marșul stânga"

1919

1. „Fapte uimitoare”
2. "Noi mergem"
3. „alfabetul sovietic”
4. "Muncitor! Aruncă prostia fără partid...”. octombrie
5. Cântecul țăranului din Ryazan. octombrie

1920

1. „Arma Antantei sunt banii...”. iulie
2. „Dacă trăiești în dezordine, așa cum vor mahnoviștii...”. iulie
3. „O poveste despre covrigi și despre o femeie care nu recunoaște republica”. August
4. „Ariciul roșu”
5. „Atitudine față de domnișoara”
6. „Vladimir Ilici”
7. « Aventură extraordinară, care a fost cu Vladimir Mayakovsky vara la dacha "
8. „Povestea modului în care nașul lui Wrangel a fost interpretat fără nicio minte”
9. "Gay"
10. „Cutia de țigări a intrat în iarbă cu o treime...”
11. „Ultima pagină a războiului civil”
12. "O, gunoi"

1921

1. „Două cazuri nu chiar obișnuite”
2. „O poezie despre Myasnitskaya, despre o femeie și despre scara întregii ruse”
3. „Ordinul nr. 2 al Armatei Artelor”

1922

1. "Fericit"
2. — Nenorociţi!
3. „Birocrația”
4. „Discursul meu la Conferința de la Genova”
5. "Germania"

1923

1. „Despre poeți”
2. „Despre” fiascuri”, apogeuri „și alte lucruri necunoscute”
3. "Paris"
4. „Ziua ziarului”
5. "Nu credem!"
6. „Încrederi”
7. „17 aprilie”
8. „Întrebarea de primăvară”
9. „Răspuns universal”
10. "Hotii"
11. "Baku"
12. „Tânără gardă”
13. "Norderney"
14. „Moscova-Königsberg”. 6 septembrie
15. "Kiev"

1924

• Burgheze, - spuneți adio zilelor plăcute - vom termina în sfârșit cu bani grei
• O mică diferență ("În Europa..."), <1924>
• Bani grei - teren solid pentru legătura dintre țăran și muncitor

1925

1926

1. „Serghey Yesenin”
2. „Marxismul este o armă...” 19 aprilie
3. „Hack în patru etaje”
4. „Convorbire cu inspectorul financiar despre poezie”
5. „În fruntea celor avansati”
6. "Mită"
7. "Agendă"
8. "Protecţie"
9. "Dragoste"
10. „Mesaj către poeții proletari”
11. „Fabrica de birocrați”
12. „Tovarășului Netta” 15 iulie
13. „Familietate teribilă”
14. „Obișnuințe de birou”
15. "Huligan"
16. „Conversație despre raidul de la Odesa al navelor de debarcare”
17. „Scrisoare de la scriitorul Maiakovski către scriitorul Gorki”
18. „Datoria față de Ucraina”
19. "Octombrie"

1927

1. „Stabilizarea vieții”
2. „Ororile de hârtie”
3. „Tinerețea noastră”
4. „În toate orașele uniunii”
5. „Discursul meu la procesul spectacol cu ​​ocazia unui posibil scandal cu prelegerile profesorului Shengeli”
6. — Pentru ce te-ai luptat?
7. „Dăruiești o viață frumoasă”
8. „În loc de odă”
9. „Cel mai bun vers”
10. „Lenin este cu noi!”
11. "Primăvară"
12. "Martie atenta"
13. „Venus de Milo și Vyacheslav Polonsky”
14. „Domnul artist al poporului”
15. "Bine!"
16. „Ghid general pentru începători la furiș”
17. "Crimeea"
18. „Tovarășul Ivanov”
19. „Vom vedea singuri, le vom arăta”
20. „Ivan Ivan Gonorarchikov”
21. "Minuni"
22. „Marusya a fost otrăvită”
23. „O scrisoare către iubitul Molchanov, abandonat de el”
24. „Masele nu înțeleg”

1928

1. „Fără cârmă și fără filă”
2. „Ekaterinburg-Sverdlovsk”
3. „Povestea turnatorului Ivan Kozyrev despre trecerea într-un nou tablou”
4. "Împărat"
5. „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”

1929

1. „Convorbire cu tovarășul Lenin”
2. „Entuziasmul Perekop”
3. „Sumbros despre comedianți”
4. "Martie recolta"
5. „Sufletul societății”
6. „Candidatul de partid”
7. „Injectează autocritică”
8. „Totul este calm în Occident”
9. "Parizian"
10. "frumuseti"
11. „Poezii despre pașaportul sovietic”
12. „Americanii sunt surprinși”
13. „Un exemplu care nu este demn de imitat”
14. "Pasarea lui Dumnezeu"
15. „Poezii despre Thomas”
16. "Sunt fericit"
17. „Povestea lui Khrenov despre Kuznetskstroy și oamenii din Kuznetsk”
18. „Opinie specială”
19. „Dați baza materială”
20. „Iubitorii de dificultate”

1930

1. „Deja al doilea. Probabil te-ai dus la culcare..."
2. „Marșul brigăzilor de șoc”
3. "leninisti"

Scrieți o recenzie despre articolul „Lista lucrărilor lui Vladimir Mayakovsky”

Note

poezii Poezii Joacă Scenariile Alte

Un fragment care caracterizează Lista lucrărilor lui Vladimir Mayakovsky

- Natasha! acum e rândul tău. Cântă-mi ceva, - se auzi vocea contesei. - De ce stai jos, ca niște conspiratori.
- Mămică! Nu am chef”, a spus Natasha, dar în același timp s-a ridicat.
Toți, chiar și Dimmler de vârstă mijlocie, nu au vrut să întrerupă conversația și să părăsească colțul canapelei, dar Natasha s-a ridicat și Nikolai s-a așezat la clavicord. Ca întotdeauna, stând în mijlocul sălii și alegând cel mai avantajos loc pentru rezonanță, Natasha a început să cânte piesa preferată a mamei sale.
Ea a spus că nu are chef să cânte, dar nu a mai cântat de mult înainte și de multă vreme după, așa cum a cântat în acea seară. Contele Ilya Andreevici, din biroul unde vorbea cu Mitinka, a auzit-o cântând și, ca un elev grăbit să meargă la joacă, terminând lecția, s-a încurcat în cuvinte, dând ordine directorului și în cele din urmă a tăcut, iar Mitinka, ascultând de asemenea, tăcut cu un zâmbet, stătea în fața contelui. Nikolai nu și-a luat ochii de la sora lui și a respirat cu ea. Sonya, ascultând, se gândi ce diferență enormă era între ea și prietena ei și cât de imposibil era pentru ea să fie în vreun fel la fel de fermecătoare ca vărul ei. Bătrâna contesă stătea cu un zâmbet fericit și trist și cu lacrimi în ochi, dând din când în când din cap. S-a gândit la Natasha și la tinerețea ei și la felul în care este ceva nefiresc și teribil în această viitoare căsătorie a Natașei cu Prințul Andrei.
Dimmler, aşezându-se lângă contesa şi închizând ochii, ascultă.
„Nu, contesă”, a spus el în cele din urmă, „acesta este un talent european, ea nu are nimic de învățat, această blândețe, tandrețe, forță...
– Ah! cât de frică pentru ea, cât de frică, spuse contesa, fără să-și amintească cui vorbea. Instinctul ei matern i-a spus că sunt prea multe în Natasha și că nu va fi fericită de asta. Natasha nu terminase încă de cântat, când Petya, entuziastă, de paisprezece ani, a fugit în cameră cu vestea că au venit mumii.
Natasha se opri brusc.
- Prostule! ea a strigat la fratele ei, a alergat la un scaun, a căzut pe el și a plâns în hohote ca să nu se mai poată opri multă vreme după aceea.
„Nimic, mamă, chiar nimic, așa că: Petya m-a speriat”, a spus ea, încercând să zâmbească, dar lacrimile continuau să curgă și suspinele i-au strâns gâtul.
Servitori îmbrăcați, urși, turci, cârciumi, doamne, groaznice și haioase, aducând cu ei frig și distracție, la început timid înghesuiți pe hol; apoi, ascunși unul în spatele celuilalt, au fost forțați să intre în sală; și la început timid, dar apoi din ce în ce mai vesel și amiabil, au început cântecele, dansurile, coralele și jocurile de Crăciun. Contesa, recunoscând fețele și râzând de îmbrăcații, a intrat în sufragerie. Contele Ilya Andreich stătea în sală cu un zâmbet radiant, aprobând jucătorii. Tineretul a dispărut.
O jumătate de oră mai târziu, în hol, printre celelalte mumeri, a apărut o altă bătrână în tancuri - era Nikolai. Turcoaica era Petya. Payas - era Dimmler, husarul - Natasha și circasianul - Sonya, cu o mustață de plută pictată și sprâncene.
După surpriza condescendentă, recunoașterea greșită și laudele celor care nu erau îmbrăcați, tinerii au constatat că costumele erau atât de bune încât trebuiau arătate altcuiva.
Nikolay, care dorea să-i plimbe pe toată lumea pe troica lui pe un drum excelent, a sugerat ca, luând cu el zece oameni îmbrăcați din curte, să meargă la unchiul său.
- Nu, de ce-l supări, bătrâne! – spuse contesa, – și nu e unde să te întorci cu el. Pentru a merge, deci la Meliukov.
Melyukova era o văduvă cu copii de diferite vârste, de asemenea cu guvernante și tutori, care locuia la patru mile de Rostov.
— Iată, ma chere, deștept, spuse bătrânul conte, care începuse să se miște. „Acum lasă-mă să mă îmbrac și să merg cu tine.” O să trezesc Pasheta.
Dar contesa nu a fost de acord să-l lase pe conte: l-a durut piciorul în toate aceste zile. S-a hotărât că Ilya Andreevici nu avea voie să meargă și că dacă Luiza Ivanovna (m me Schoss) mergea, domnișoarele ar putea merge la Melyukova. Sonia, mereu timidă și timidă, a început să o roage pe Louisa Ivanovna mai insistent decât oricine altcineva să nu le refuze.
Ținuta Sonyei a fost cea mai bună. Mustața și sprâncenele îi erau neobișnuit de potrivite. Toată lumea i-a spus că este foarte bună și că era într-o dispoziție plină de viață și energic, neobișnuită pentru ea. Un fel de voce interioară îi spunea că acum sau niciodată soarta ei va fi hotărâtă, iar în rochia bărbatului ei părea cu totul altă persoană. Luiza Ivanovna a fost de acord și, după o jumătate de oră, patru troici cu clopoței și clopoței, țipând și șuierând în zăpada geroasă, au urcat spre pridvor.
Natasha a fost prima care a dat tonul veseliei de Crăciun, iar această veselie, reflectată de la unul la altul, s-a intensificat din ce în ce mai mult și a ajuns cel mai înalt grad pe vremea când toată lumea ieşea în frig, şi vorbind, chemându-se, râzând şi strigând, s-au aşezat în sanie.
Două troici accelerau, cea de-a treia troică a bătrânului conte cu un troiță oryol în boboc; Cel de-al patrulea al lui Nikolai, cu rădăcina sa joasă, neagră și plină. Nikolai, în ținuta de bătrână, pe care și-a îmbrăcat o mantie de husar, cu brâu, stătea în mijlocul saniei, ridicând hăițele.
Era atât de strălucitor încât putea vedea plăci strălucind în lumina lunii și ochii cailor privind înspăimântați la călăreții foșnind sub baldachinul întunecat al intrării.
Natasha, Sonya, eu Schoss și două fete stăteau în sania lui Nikolai. În sania bătrânului conte stătea Dimmler cu soția sa și Petya; curțile îmbrăcate stăteau în rest.
- Haide, Zakhar! - i-a strigat Nikolai coșerului tatălui său pentru a avea ocazia să-l depășească pe drum.
Troica bătrânului conte, în care stăteau Dimmler și alți mummeri, țipând cu alergătorii, parcă ar fi înghețat până la zăpadă și zdrăngănind cu un clopoțel gros, a înaintat. Remorcile s-au agățat de puțuri și s-au blocat, întorcând zăpada puternică și strălucitoare ca zahărul.
Nikolai a pornit spre primii trei; ceilalţi foşneau şi ţipăiau din spate. La început au mers la trap mic de-a lungul unui drum îngust. În timp ce treceam cu mașina pe lângă grădină, umbrele copacilor goi se întindeau adesea peste drum și ascundea lumina strălucitoare a lunii, dar de îndată ce treceam dincolo de gard, un strălucitor ca un diamant, cu o strălucire albăstruie, o zăpadă. câmpie, toate stropite cu lumina lunii și nemișcate, deschise din toate părțile. Odată, o dată, a împins un cucui în sania din față; sania următoare și următoarea alergau la fel și, rupând cu îndrăzneală liniștea înlănțuită, sania începu să se întindă una după alta.
- Urme de iepure, multe urme! - Vocea Natașei răsuna în aerul înghețat constrâns.
– După cum vezi, Nicolas! spuse vocea Sonyei. - Nikolai s-a uitat înapoi la Sonya și s-a aplecat pentru a se uita mai atent la fața ei. Un fel de chip complet nou, dulce, cu sprâncene și mustăți negre, în lumina lunii, aproape și departe, se uita din sable.
„Odinioară era Sonya”, gândi Nikolai. Se uită mai atent la ea și zâmbi.
Ce ești, Nicholas?
— Nimic, spuse el și se întoarse către cai.
După ce au ieșit pe drumul principal, uns cu alergători și toți plini de urme de spini, vizibili în lumina lunii, caii înșiși au început să strângă frâiele și să dea viteză. Hamul din stânga, aplecându-și capul, își zvâcni urmele cu sărituri. Root se legăna, mișcându-și urechile, ca și cum ar întreba: „Este prea devreme să începi?” - În față, deja mult despărțită și sunând un clopoțel gros care se retrage, troica neagră a lui Zakhar era clar vizibilă pe zăpada albă. Din sania lui se auziră strigăte, râsete și vocile celor îmbrăcați.
„Ei bine, voi, dragilor”, strigă Nikolai, trăgând de frâiele pe o parte și retrăgându-și mâna cu un bici. Și numai de vântul, care părea că se întețea împotriva lor, și de zvâcnirea legăturilor, care se strângeau și creșteau viteza, se observa cât de repede zbura troica. Nicholas privi înapoi. Cu un strigăt și un țipăit, fluturând din bici și forțând băștinașii să galopeze, alte troici au ținut pasul. Root s-a legănat constant sub arc, fără să se gândească să doboare și promițând că va da din ce în ce mai mult atunci când va fi nevoie.

Lucrările lui Maiakovski ocupă un loc proeminent în literatura rusă. Proza și piesele sale au devenit un fenomen notabil în poezia și dramaturgia primelor decenii ale secolului al XX-lea. Un stil specific, o formă neobișnuită de construcție a poeziei i-au câștigat popularitate și faimă. Și în zilele noastre, interesul pentru munca lui nu slăbește.

Caracteristicile futurismului

Mayakovsky, ale cărui poezii fac obiectul acestei recenzii, a intrat în literatura rusă ca cel mai strălucit și mai proeminent reprezentant al tendinței futuriste. O caracteristică a acestei tendințe a fost ruperea cu tradițiile clasicilor și, în general, cu toată arta anterioară. Această abordare a determinat interesul reprezentanților săi pentru tot ce este nou. Căutau noi forme de exprimare a gândurilor, ideilor, sentimentelor lor. Rol mare dobândit în creativitate artă, sau mai bine zis, crearea unor postere strălucitoare și captivante care trebuiau să atragă atenția asupra lucrărilor lor. Poetul însuși a fost purtat și de noile tendințe, care i-au determinat, în multe privințe, scrisul de mână. Cu toate acestea, originalitatea stilului său i-a permis să se ridice deasupra reprezentanților obișnuiți ai futurismului și să supraviețuiască timpului și epocii sale, intrând în rândurile clasicilor poeziei sovietice.

Caracteristicile poeziei

Lucrările lui Maiakovski sunt incluse în mod tradițional în curiculumul scolarîn literatura rusă. Acest lucru se explică prin faptul că lucrările și scrierile sale caracterizează foarte clar tendințele și ideile timpului său. Perioada de glorie a operei poetului a căzut într-o epocă foarte grea, când în literatură și în artă în general s-a dat o luptă între cele mai diverse domenii. Menținând pozițiile școlii clasice tradiționale, tinerii autori au rupt activ de realizările trecute și au căutat noi mijloace și forme de exprimare. Poetul a devenit, de asemenea, un susținător al ideilor inovatoare și, prin urmare, a creat o formă poetică specială, care seamănă cu o rimă de scară. În plus, el, având o oarecare experiență în scrierea de afișe, a folosit în scrierile sale fraze luminoase și captivante, care semănau cu sloganuri.

Poezii despre creativitate

Lucrările lui Mayakovsky, de regulă, reflectă tendințele și ideile unei epoci pline de lupte serioase între diverse mișcări și tendințe artistice. Prin urmare, ei pot fi numiți condiționat jurnalistic în orientarea lor, totuși, din punct de vedere al conținutului, sunt sursa cea mai valoroasă pentru studierea opiniilor și gândurilor nu numai ale autorului însuși, ci și ale celor care au aparținut și taberei futuriste.

Versurile ușoare ale lui Mayakovsky sunt ușor și rapid de învățat datorită simplității construcției rimei. De exemplu, lucrarea „Poți?” diferă în volum mic, este concis, concis și în același timp într-o formă concentrată transmite gândurile poetului despre opera sa grea. Limbajul său este foarte simplu, accesibil și, prin urmare, întotdeauna plăcut școlarilor și adolescenților. O altă poezie despre creativitate se numește „O aventură extraordinară”. Este neobișnuit povestea, umor foarte bun și deci foarte ușor de reținut.

Poet despre contemporani

Lucrările lui Mayakovsky sunt dedicate unei varietăți de subiecte, iar una dintre ele este o evaluare a activităților autorilor contemporani. LA acest rând compoziții, un loc aparte îl ocupă poezia „Către Sergei Yesenin”, în care poetul, în maniera sa ironică caracteristică, și-a conturat atitudinea față de opera și moartea sa tragică. Acest lucru interesant prin faptul că se distinge printr-o mai mare moliciune și un oarecare lirism, în ciuda modului grosier de a-și exprima sentimentele. Este indicativ și în sensul că Yesenin a fost rivalul nespus al poetului: ambele, s-ar putea spune, s-au opus, dar Mayakovski a apreciat talentul acestuia din urmă, în legătură cu care ar fi potrivit să se ofere școlarilor la lecție. .

Scrierile ca o reflectare a epocii

Maiakovski, ale cărui poezii fac obiectul acestei recenzii, l-a ocupat cu o reacție vie la evenimentele care au loc în jurul său. Primele decenii ale secolului XX au fost marcate de o căutare complexă a noului forme poeticeși parcele. Poetul a experimentat activ rimă și diverse mijloace de limbaj. Astfel, a adus un omagiu unei epoci care s-a remarcat prin evenimente foarte tulburi nu numai în domeniul politic, ci și în cel cultural. Poeziile ușoare ale lui Maiakovski devin mai clare și mai accesibile dacă sunt privite ca o reflectare a căutării active a unor noi mijloace vizuale în prima jumătate a secolului.

cea mai cunoscută poezie

„Îl scot din pantaloni largi” este poate cea mai cunoscută lucrare a poetului. Probabil că fiecare școlar își cunoaște replicile. Secretul popularității acestei poezii constă în faptul că exprimă într-o formă concentrată ideologia sovietică din primii ani ai guvernării bolșevice. În acest context trebuie înțeles acest eseu. Este foarte ușor și rapid de reținut și este încă citat activ de artiști la diferite spectacole.

Joacă

Lucrările satirice ale lui Maiakovski, împreună cu poezia sa, ocupă un loc proeminent în literatura rusă. În primul rând, vorbim despre lucrările sale „Plăniță” și „Baie”. În aceste lucrări, poetul, în forma sa obișnuită neobișnuită, a arătat fenomenele timpului său. Intriga extravagantă și originală, pretenția de vocabular, imaginile neobișnuite ale personajelor principale au oferit acestor piese suficientă viata lunga. LA ora sovietică, de exemplu, foarte des se puteau vedea spectacole ale acestor lucrări cu celebrul artist Andrei Mironov în rolul principal.

Locul poetului în literatura rusă

Celebrele lucrări ale lui Mayakovsky i-au oferit popularitate în timpul vieții. Lejeritatea și neobișnuirea formelor poetice, precum și modul original de exprimare a gândurilor și pretenția mijloacelor lingvistice, au atras imediat atenția asupra lui. În prezent, lucrările sale sunt foarte interesante pentru înțelegerea erei puterii sovietice. Un exemplu viu în acest sens este poemul „Ies din pantaloni largi”. Acest eseu despre pașaportul sovietic demonstrează clar atitudinea noii intelectuali față de ordinea care a fost instituită în țara noastră după 1917. Cu toate acestea, acest lucru nu epuizează semnificația autorului pentru literatura rusă. Faptul este că era o persoană foarte versatilă și s-a încercat într-o varietate de genuri.

Un exemplu în acest sens este faptul că a scris nu numai piese de teatru, ci și poezii. Cele mai cunoscute dintre ele, care sunt încă studiate la școală, sunt „Vladimir Ilici Lenin” și „Bine”. În ele, autorul și-a exprimat într-o formă foarte încăpătoare și concisă atitudinea față de cele mai importante evenimente ale timpului său. Așa se explică interesul pentru munca sa, care nu a slăbit până în prezent. Lucrările lui sunt demonstrative viata culturala o parte semnificativă a intelectualității aflate sub conducerea sovietică.

Este imposibil de imaginat secolul al XX-lea fără V. Mayakovsky. Maiakovski a fost cel mai faimos și talentat poet futurist.

S-a îndreptat către genul poeziei: „Un nor în pantaloni”, „Despre asta”, „Bine!”, „Vladimir Ilici Lenin”, Flaut-coloana vertebrală”, Om”, drame: Piese de teatru „Plăniță” și „Baie”.

Poeziile sale sunt lirice din totdeauna, în esență, sunt lire extinse. Sf.

În poezie Despre”se apelează la un om de știință care în viitorul îndepărtat va putea să învie oamenii, să le dea o viață nouă, curată, fericită:

În poezii lirico-epopee " Bine!” și „Vladimir Ilici Lenin„Mayakovsky a întruchipat gândurile unui om socialist, un erou al epocii sale.

„Un nor în pantaloni”. Titlul original al poeziei – „Al treisprezecelea apostol” – a fost înlocuit de cenzură. Fiecare parte a poeziei exprimă o anumită idee (4). Dar poemul în sine nu poate fi împărțit strict în capitole în care patru strigăte sunt exprimate consecvent („Jos sistemul tău, dragostea, arta, religia!”). Experiențele eroului liric surprind diferite sfere ale vieții, inclusiv cele în care domină iubirea fără iubire, arta falsă, puterea criminală, se propovăduiește răbdarea creștină. Mișcarea intrigii lirice a poeziei se datorează mărturisirii eroului, care ajunge uneori la o înaltă tragedie.

Prima parte a poeziei- despre dragostea tragică neîmpărtășită a poetului. Conține gelozie, durere de o forță fără precedent, nervii eroului s-au răzvrătit: „ca un bolnav din pat, un nerv a sărit”, apoi nervii „sar înfuriați și deja picioarele cedează sub nervi”. Autorul poeziei întreabă dureros: „Va fi iubire sau nu? Care este mare sau mic? Capitolul reflectă emoțiile eroului liric: „Bună ziua! Cine vorbeste? Mămică? Mămică! Fiul tău este foarte bolnav! Mămică! Are o inimă de foc”. Dragostea eroului liric al poeziei, iar acest lucru îl face să nege cântarea dragoste-dulce-voce, pentru că dragostea adevărată este dificilă, este dragoste-suferință.

Tema poeziei dedicat celui de-al treilea capitol. Eroul liric își declară ruptura cu poeții anteriori, cu „poezia pură” .

Un alt „jos cu” poemul - „ jos cu sistemul tău”, „eroii” tăi: „Bismarck de fier”, miliardarul Rothschild și idolul multor generații - Napoleon.

Prin întregul capitol al treilea tema prăbușirii lumii vechi. În revoluție, Mayakovsky vede o modalitate de a pune capăt sistemului urât și solicită o revoluție. Autorul poeziei vede viitorul care se apropie, unde nu va exista iubire fără iubire, sistemul burghez și religia răbdării. Și el însuși se vede „al treisprezecelea apostol”, vestitorul lumii noi.

Tema șocurilor personale, nedepășite, se dezvoltă într-o glorificare a fericirii viitoare. Autorul este dezamăgit de forța morală a religiei. Finalul poeziei sună nu fără ironia autorului: Universul nu aude protestul „apostolului al treisprezecelea” – doarme!

Poezia se caracterizează prin hiperbolism, originalitate, comparații planetare și metafore.

Joacă „Bug” și „Bath” au fost scrise de poet dintr-o suflare. Ele reflectau impresii grele ale discrepanței dintre realitatea sovietică reală și idealul utopic al autorului. Punându-și drept scop agitația unui contemporan, Mayakovsky a ridicat întrebări „eterne”. Dramaturgia din ultimii ani se evidențiază puternic cu lovituri realiste, care sunt combinate cu tehnici satirice de caricatură și grotesc. Persoanele centrale aici sunt comerciantul și birocratul.

Eroul principal al piesei "Gândac"- posesorul unui carnet de sindicat cu maniere aristocratice. Maiakovski, cu o ironie caustică, a ridiculizat natura mic-burgheză a lui Pierre Skripkin. Noul aristocrat – „un fost membru de partid, un fost muncitor” – intră constant în necazuri. Discursul comerciantului sovietic este plin de inconsecvențe ridicole. Pretenția la educație îl face să se îndrepte către limbajul oamenilor civilizați, dar abuzul pătratului încă trădează un interior întunecat. Cel mai înalt obiectiv pentru Prisypkin este bunăstarea mic-burgheză. O astfel de poziție îi era profund străină lui Mayakovski. Poetul a visat la creșterea spirituală și la purificarea morală a contemporanilor săi. Potrivit autorului, o catastrofă îi așteaptă pe cei care aleg calea vulgarității și filistinismului. Și totuși, „Klop” nu este o prognoză a comerciantului viitor. Dimpotrivă, focul eliberează omenirea de el. Dar Mayakovsky este departe de un optimism neînnorat. Înviat cincizeci de ani mai târziu, Klop-Prisypkin a început imediat să răspândească infecția vulgarității. Autorul și-a avertizat contemporanii cu privire la pericolul pândit într-un apel aparent inocent pentru o „viață bună”.

"Baie" Cu Pe de o parte, piesa se numește „Baie” - nu găsim nicio baie acolo. Cu Pe de o parte, aceasta este o dramă, dar pe de altă parte, „... cu un circ și artificii”, adică doar o farsă, și deloc o dramă. Pe de o parte, întregul conflict din piesă este centrat în jurul „mașinii” lui Chudakov, dar, pe de altă parte, această mașină este invizibilă, adică ca și cum nu ar exista. Pe de o parte, parcă avem un teatru în fața noastră, dar, pe de altă parte, vedem și un teatru în cadrul unui teatru, astfel încât primul teatru nu mai este un teatru, ci o realitate. În întreaga piesă ca întreg și în fiecare dintre elementele sale individuale, găsim o discrepanță între subiect și sens. Cele mai abstracte concepte de aici sunt reduse, materializate, materializate, iar cele mai concrete obiecte, fenomene și chiar oameni sunt dematerializate până la dispariția completă.

Întreaga piesă în ansamblu este o metaforă. Lear. miezul lui „Bani” este problema timpului. Mașina timpului din „Baie” nu este doar invenția lui Chudakov, ci și o metaforă a inovației și a creativității în sine. Ea este un complot împotriva unei alte mașini - cea birocratică. Punctul culminant al opoziției celor două mașini este ultimul monolog al lui Pobedonosikov din actul VI. De ce se numește „Baie”? În primul rând, „Baie” este o metaforă pentru râsul curățător. În al doilea rând, este o metaforă pentru purificarea creativului, la care ajungem ca rezultat al înțelegerii artistice a realității.

36. Bloc, cicluri, poezie „Cei doisprezece”

Ca poet, Blok s-a format sub influența tradițiilor literaturii clasice ruse. În opera sa, Alexander Blok a reflectat trăsăturile esențiale ale unei epoci critice. Reflectarea revoluției ruse stă în poeziile și poeziile sale.

Ani aprinși! Există necugetare în tine, există vreo speranță?

Gama tematică a versurilor este largă - de la cele mai intime mișcări ale sufletului, de la sacramentul iubirii tinerețe până la generalizări filozofice și drumul istoric al poporului.

Poeziile timpurii ale lui Blok au alcătuit prima carte publicată în 1904 - " Poezii despre Frumoasa Doamnă„multefațete. Aceste poezii sunt simbolice, se contrastează tristetul AICI și frumosul ACOLO, sfințenia idealurilor eroului, dorința pentru pământul făgăduinței, o ruptură decisivă cu viața înconjurătoare, cultul individualismului, frumuseții. Intriga ciclului este așteptarea unei întâlniri cu o persoană iubită care va transforma lumea și eroul. Eroina, pe de o parte, o femeie adevărată „Este zveltă și înaltă // Întotdeauna arogantă și severă”. Pe de altă parte. mâna, avem în fața noastră imaginea cerească, mistică a „Fecioarei”, „Maiestică Eternă Soție”, „Neînțeles”. „El” este îndrăgostit un cavaler, un călugăr umil, gata de lepădare de sine. „Ea” este centrul necorporal al credinței, speranței și iubirii eroului liric.

Eroul liric este prezentat în dezvoltare

A doua sa carte, bucurie neașteptată", a făcut popular numele poetului în cercurile scriitorilor. Printre poezii se numără „Străinul”, „Fata cânta în corul bisericii”, „Val de toamnă”.
Eroul lui Block devine un locuitor al străzilor zgomotoase ale orașului, uitându-se cu nerăbdare în viață. Este singur înconjurat de bețivi, respinge această lume care îi înspăimântă sufletul, arată ca o cabină, în care nu este loc pentru nimic frumos și sfânt. Lumea îl otrăvește, dar un străin apare în mijlocul acestei frenezii de beție, iar imaginea ei trezește sentimente strălucitoare, se pare că ea crede în frumusețe. Imaginea ei este surprinzător de romantică și atrăgătoare și este clar că credința în bunătate este încă vie în poet. Vulgaritatea, murdăria nu pot păta imaginea unui străin, reflectând visele lui Blok de iubire pură și dezinteresată. Și poemul „Val de toamnă” a devenit prima întruchipare a temei patriei, Rusia, în opera lui Blok. Intonațiile lui Nekrasov apar în poezii - dragoste pentru patrie - iubire-mântuire, înțelegerea că soarta cuiva nu poate fi imaginată izolat de ea.

După o călătorie în Italia în 1909, Blok a scris ciclul „ poezii italiene", în primăvara anului 1914 - ciclu " Carmen„. În aceste poezii, Blok rămâne cel mai bun textier, lăudând frumusețea și dragostea.

Prin aprofundarea tendințelor sociale (ciclul „Orașul”), interesul religios (ciclul „Mască de zăpadă”), înțelegerea „lumii groaznice”, conștientizarea tragediei omului modern (piesa „Trandafir și cruce” ) Blok a ajuns la ideea inevitabilității „răzbunării” (ciclul „Yamby”; poemul „Răzbunării”). În opera lui Blok se exprimă persistent și puternic ura pentru lumea „bine hrănită”, pentru trăsăturile urâte, inumane ale vieții (ciclul „ lume înfricoșătoare", 1909-16).

versuri de dragoste Blok este romantică; alături de încântare și extaz, poartă un început fatal și tragic (secțiunile ciclului „Mască de zăpadă”, „Faina”, „Răzbunare”, 1908-13, „Carmen”, 1914).

Tema poetului și a poeziei. Ideea libertății poetului, independența sa față de opinia publică, superioritatea față de mulțime străbate toate poemele timpurii pe tema creativității. poezii „Către prieteni” și „Poeți. Creativitatea „Muzei” nu este o recompensă, ci o muncă grea, care aduce adesea dezamăgire și nemulțumire decât lauri și bucurie. Inspirația este trimisă de Dumnezeu, și tu trebuie să plătești pentru orice dar, iar poetul plătește cu fericire personală și pace, confort și bunăstare.

Blok consideră tema principală a operei sale tema Patriei. Din primele poezii despre Rusia („Val de toamnă”, „Iubire de toamnă”, „Rusia”), se naște o imagine cu două fețe a țării - sărăcită, evlavioasă și în același timp liberă, sălbatică, jaf. În această perioadă, poetul creează cicluri de poezii „Patria mamă”, „Pe câmpul Kulikovo”. Atitudinea ambivalentă față de Rusia este întruchipată în mod deosebit în poezia „Păcat fără rușine, cu tămăduire...”. Blok pictează o imagine realistă a Rusiei contemporane.
Și sub lampa lângă icoană
Bea ceai, scot nota de plată,
Apoi întoarceți cupoanele
Cu burta deschide comoda...

Dar se termină cu cuvintele:
Da, și așa, Rusia mea,

Îmi ești mai drag decât toate marginile.
Poetul a luat un unghi ușor diferit în ciclul său „Pe câmpul Kulikovo”.

Revoluția din 1917 s-a reflectat în cea mai mare poezie post-octombrie " Doisprezece„(1918). Se reflecta cum evenimente reale, și opiniile poetului asupra istoriei, esenței civilizației și culturii.

Însuși începutul poeziei îl pregătește pe cititor pentru luptă; două lumi stau în contrast puternic - vechea și noua, abia născută:

Seara neagră.

Zăpadă albă.

Vânt, vânt!

O persoană nu stă în picioare.

Pasiunile umane și elementele furioase acționează la unison, distrugând tot ce este învechit, personificând vechiul mod de viață. Ca atribute ale vechiului mod de viață - un burghez, o doamnă și un preot:
Există o doamnă în doodle
Întors către celălalt...
Plângeam, plângeam...
alunecat
Și - bam - întins!

Și apoi, scuturând fragmentele din societatea pierdută, pleacă doisprezece oameni. Cine sunt ei - constructori ai viitorului sau distrugători cruzi, criminali?

Blok a folosit multe simboluri în poemul său: nume, numere, culori.
Laitmotivul poeziei ia naștere din primele bare: în ruptura și opoziția de „alb” și „negru”. Negrul este un început vag, întunecat. Albul simbolizează puritatea, spiritualitatea, este culoarea viitorului.

Imaginea lui Hristos este, de asemenea, simbolică în poem. Iisus Hristos este vestitorul noilor relații umane, purtătorul de cuvânt al sfințeniei și al suferinței purificatoare. Pentru Blok, „doisprezece” săi sunt adevărați eroi, deoarece sunt executanții unei mari misiuni, fac o faptă sfântă - o revoluție. Ca simbolist și mistic, autorul exprimă religios sfințenia revoluției. Subliniind sfințenia revoluției, Blok pune înaintea acestor „doisprezece” pe Hristos care merge invizibil.

Si totusi. Strada s-a prăbușit ca nasul unui sifilitic. Râul este voluptate, răspândit în salivă. Aruncând lenjeria până la ultima frunză, grădinile s-au prăbușit obscen în iunie.

Ai putea? . Am uns imediat harta vieții de zi cu zi, stropind cu vopsea dintr-un pahar; Am arătat pomeții oblici ai oceanului pe un vas de jeleu.

Baie. Masa in dreapta, masa in stanga. Desene agățate de peste tot și împrăștiate peste tot. Tovarășul Foskin se află în mijloc și etanșează aerul cu o torță. Chudakov trece de la lampă la lampă, revizuind desenul.

Pentru tine! . Pentru tine, care trăiești pentru o orgie, având o baie și un dulap cald! Nu ți-e rușine de cei supuși lui George să citească din coloanele ziarului?

Mituitori. Uşă. Pe ușă – „Nu se poate fără raport” Sub Marx, într-un fotoliu îmbrățișat, cu un salariu mare, înalt și neted, stă un responsabil investit.

Atitudine atentă față de cei care iau mită. Este posibil să scrii despre mită poeților! Dragilor, nu avem timp. Nu poate fi așa. Voi, cei care luați mită, fie și numai din acest motiv, nu luați, nu luați mită.

Cu voce tare . Dragi colegi de urmași! Scotocind în rahatul pietrificat de astăzi, studiind întunericul zilelor noastre, s-ar putea să întrebi și despre mine.

Dragoste Navală. Pe mări, jucându-se, distrugătorul se repezi cu distrugătorul. Se agață, parcă de miere, de un rogoz, de un distrugător un distrugător.

Așa am devenit câine. Ei bine, este complet insuportabil! Toate așa cum sunt mușcate de răutate. Nu sunt supărat așa cum ai putea: ca un câine, fața lunii este cu capul gol - aș lua-o și aș urlă totul.

Imn la sănătate. Printre picioarele subțiri, lichide cu sânge, întorcând cu greu gâtul unui taur, într-o sărbătoare bine hrănită la sănătatea obezilor din carne, plâng tare!

Vânzare ieftină.

Da gratis. Încurc o femeie într-o poveste de dragoste emoționantă, mă uit doar la un trecător - toată lumea își ține cu precauție de buzunar.

Pentru toti . Nu. Nu este adevarat. Nu! Si tu? Dragă, de ce, de ce? Ei bine, m-am dus, am dat flori, dar nu am furat linguri de argint din cutie!

Jacheta din voal. Îmi voi coase pantaloni negri din catifea vocii mele. Jachetă galbenă de la trei arshins de apus. De-a lungul Nevskiului lumii, de-a lungul dungilor lui lustruite, mă voi profila cu pasul lui Don Juan și voalul.

Lilichka! . În loc de o scrisoare, fumul a suflat aerul de tutun. Camera este un capitol din iadul Krunykhovsky. Amintește-ți - în afara acestei ferestre pentru prima dată mâinile tale, înnebunite, mângâiate.

Iubesc . De obicei așa i se dă Dragostea oricărui născut, - dar între servicii, venituri și alte lucruri, pământul inimii se întărește de la o zi la alta.

Mama și seara ucise de germani. Mame albe s-au prosternat convulsiv de-a lungul străzilor negre, uitându-se la sicriu. Au plâns la cei care strigau despre dușmanul bătut: „Ah, închideți, închideți ochii ziarelor!

gunoi. Foamea se apropie de amigdale.. Numai că, parcă la ospăţ, se plimbă o bandă de mituitori, poşetele sunt întinse lat.

Obosit. Nu am stat acasă. Annensky, Tyutchev, Fet. Din nou, ghidat de dorul de oameni, merg la cinematografe, la taverne, la cafenele.

Nate! . Într-o oră, grăsimea ta flăcătoare va curge de aici pe o bandă curată peste o persoană și ți-am deschis atâtea versete de sicrie, sunt o risipă și un cheltuitor de cuvinte neprețuite.

O aventură extraordinară care s-a întâmplat cu Vladimir Mayakovsky la dacha. Pușkino. Akulova Gora, casa lui Rumyantsev, 27 de verste de-a lungul căii ferate Yaroslavl. dor. În o sută patruzeci de sori, apusul strălucea, vara se rostogoli în iulie, era cald, căldura plutea - era la dacha.

neterminat . Iubiri? nu iubeste? Îmi rup mâinile și îmi împrăștie degetele, rupându-le astfel încât să se rupă, ghicind și lăsând corolele de margarete care se apropie până în luna mai

Ei nu înțeleg nimic. S-a dus la coafor, a spus – calm: „Fii bun, pieptănă-mă la urechi”. Coaforul neted a devenit imediat conifere, cu fața întinsă ca o para.

Noapte . Crimson și alb au fost aruncate și mototolite, pumni de ducați au fost aruncați în verde, iar cartonașe galbene arzătoare au fost distribuite în palmele negre ale ferestrelor dărâmate.

Un nor în pantaloni. Tetraptich (introducere) Gândul tău, visând pe un creier moale, ca un lacheu gras pe o canapea grasă, am să tachinez despre o clapă de inimă însângerată: îmi bat joc de săturat, obrăzător și caustic.

Oda Revoluției. Ție, huiduit, batjocorit de baterii, ție, ulcerat de calomnia baionetelor, ridic cu entuziasm un „O” solemn asupra abuzului odei!

De la oboseală. Pământ! Lasă-mă să-ți vindec capul chel cu zdrențe din buzele mele pătate de aurirea altora. Cu fumul de păr peste focurile ochilor din tablă, lasă-mă să învelesc sânii scufundați ai mlaștinilor.

Parizian. Vă puteți imagina pariziene cu gâtul cu o mână sidefată, strălucitoare... Nu vă mai imaginați! Viața este mai grea - parizianul meu arată diferit.

O scrisoare către iubitul său Molchanov, abandonat de el, așa cum este raportat în nr. 219 din Komsomolskaya Pravda într-un vers numit „Date”. Am auzit că Molchanov te-a părăsit, de parcă ar fi întreprins asta, văzând că nu ai o jachetă „corte” toamna.

Scrisoare către tovarășul Kostrov de la Paris despre esența iubirii. Iartă-mă, tovarăşe Kostrov, cu amploarea spirituală inerentă, că voi risipi o parte din strofele alocate Parisului pentru versuri.

Asculta! . Asculta! La urma urmei, dacă stelele sunt aprinse, înseamnă că cineva are nevoie de el? Deci - cineva vrea să fie? Deci - cineva numește aceste perle scuipatoare?

Ordinul Armatei de art. Rigmarole bătrânilor brigăzii este aceeași îndoială. Tovarăși! La baricade! - baricade de inimi și suflete.

Procesat. De îndată ce noaptea se transformă în zori, văd în fiecare zi: cine este la conducere, cine este în cine, cine este udat, cine este în gol, oamenii se împrăștie în instituții.

scuze . eu, tovarăşe Kostrov, cu amploarea spirituală inerentă, că voi risipi o parte din strofele alocate Parisului pentru versuri.

Rusia. Iată-mă, un struț de peste mări, în pene de strofe, mărimi și rime. Încerc să-mi ascund capul, prost, în explozia de sunet al penajului.

Pentru tine, iubit. Patru. Greu ca o lovitură. „Al lui Cezar pentru Cezar este al lui Dumnezeu”. Și pentru cineva ca mine, unde să rămână? Unde este vizuina mea?

Secretul tinereții. Nu, nu acei „tineri” care, înghesuiți în peluză și în barcă, încep să-și clătească gâtul cu scârțâituri și strigăte, Nu, nu acei „tineri” care, în nopțile bune de primăvară, se strâmbau după moda hainelor, mătura bulevardele cu fundul clopot.

Serghei Yesenin. Ai plecat, după cum se spune, într-o altă lume. Golul... Zboară, prăbușindu-se în stele. Nici un avans pentru tine, nici bere. Sobrietate. Nu, Yesenin, asta nu este o batjocură.

Povestea Scufiței Roșii. Acolo locuia un cadet în lume. Cadetul purta o șapcă roșie. În afară de această șapcă, pe care a primit-o cadetul, nu era nimic roșu la el și nici nu există.

Vioara si putin nervoasa. Vioara zvâcni, cerșind și deodată a răcnit atât de copilăresc, încât toba nu a mai suportat: — Bine, bine, bine!