«Τα προβλήματα του χρώματος είναι πρώτα απ' όλα τα προβλήματα της κοινωνίας».
Ο Γάλλος ιστορικός και ειδικός στον Μεσαίωνα Μισέλ Παστούρο σκέφτηκε ένα έργο μεγάλης κλίμακας - την ιστορία του χρώματος στις δυτικοευρωπαϊκές κοινωνίες, από την αρχαία Ρώμη έως τον 18ο αιώνα. Τα βιβλία του είναι συναρπαστικά, κατατοπιστικά και με αγάπη για το έργο του. Τρεις εκδόσεις εκδόθηκαν στα ρωσικά -, μεταφρασμένο "Κόκκινο". Από βιβλία μπορούμε να μάθουμε ποιες κοινωνικές, ηθικές, καλλιτεχνικές και θρησκευτικές αξίες έχουν συνδεθεί με το χρώμα σε διαφορετικές εποχές, καθώς και ποιες είναι οι προοπτικές του για το μέλλον. Σύμφωνα με τον Παστούρο, «η κοινωνία είναι αυτή που «παράγει» χρώμα, το ορίζει και του δίνει νόημα, αναπτύσσει κώδικες και αξίες για αυτό, ρυθμίζει τη χρήση και τα καθήκοντά του».
«Με την πάροδο των αιώνων, ο χιτώνας της Μητέρας του Θεού άλλαξε χρώμα πολλές φορές: μια σαφής απόδειξη αυτού μπορεί να είναι ένα ξύλινο γλυπτό από φλαμουριά, που δημιουργήθηκε στο γύρισμα της πρώτης και δεύτερης χιλιετίας και εξακολουθεί να φυλάσσεται στο Μουσείο της Λιέγης. Αυτή η ρωμανική Παναγία, όπως συνέβαινε συχνά εκείνη την εποχή, απεικονιζόταν με μαύρο ιμάτιο. Στη συνέχεια, τον 13ο αιώνα, σύμφωνα με τους κανόνες της γοτθικής εικονογραφίας και θεολογίας, ξαναβαφίστηκε σε μπλε του ουρανού. Ωστόσο, στα τέλη του 17ου αιώνα, το γλυπτό, όπως και πολλά άλλα έργα τέχνης, απέκτησε μια «μπαρόκ» εμφάνιση: καλύφθηκε με επιχρύσωση. Διατήρησε αυτό το χρώμα για δύο αιώνες, μέχρι το 1880, όταν, σύμφωνα με το δόγμα της Αμόλυντης Σύλληψης, ξαναβάφτηκε λευκή. Αυτά τα τέσσερα στρώματα χρώματος διαφόρων χρωμάτων, που πάνω από χίλια χρόνια έχουν καταφέρει να καλύψουν ένα μικρό ξύλινο γλυπτό, το μετατρέπουν σε ένα μοναδικό ντοκουμέντο της ιστορίας της τέχνης και του συμβολισμού».
Μπλε
Γιατί οι κοινωνίες της εποχής της Αρχαιότητας και του πρώιμου Μεσαίωνα αντιμετώπιζαν το μπλε με πλήρη αδιαφορία; Γιατί, από τον 12ο αιώνα, κερδίζει σταδιακά δημοτικότητα σε όλους τους τομείς της ζωής, ενώ οι μπλε αποχρώσεις στην ένδυση και την καθημερινή κουλτούρα έχουν γίνει επιθυμητοί και διάσημοι, ξεπερνώντας σημαντικά το πράσινο και το κόκκινο; Η μελέτη είναι αφιερωμένη στην κατανόηση της ιστορίας των σχέσεων μεταξύ των Ευρωπαίων και του μπλε χρώματος, το οποίο είναι γεμάτο με πολλά μυστήρια και εκπλήξεις.
«Έχοντας μελετήσει την κληρονομιά των Ελλήνων ποιητών μιας μεταγενέστερης περιόδου, ο Gladstone τονίζει το γεγονός ότι το μπλε δεν αναφέρεται καθόλου σε αυτά τα κείμενα και το πράσινο είναι εξαιρετικά σπάνιο. Και καταλήγει στο συμπέρασμα: κατά πάσα πιθανότητα οι αρχαίοι Έλληνες είχαν δυσκολίες στην αντίληψη αυτών των δύο χρωμάτων.
Μαύρος
Ο συγγραφέας αναλαμβάνει μια πραγματική έρευνα ντετέκτιβ για περιπέτειες, και συχνά μαύρες περιπέτειες στη δυτικοευρωπαϊκή κουλτούρα. Το χρώμα του αρχέγονου σκότους, ο Μαύρος Θάνατος και ο Μαύρος Ιππότης, τον Μεσαίωνα μετανάστευσε στις ρόμπες των μοναχών, σύντομα άρχισε να κυριαρχεί στην προτεσταντική γκαρνταρόμπα, μετατράπηκε σε αγαπημένο χρώμα δικηγόρων και επιχειρηματιών, στην εποχή του ρομαντισμού αποδείχθηκε ότι ήταν ένα αναπόσπαστο σημάδι μελαγχολικών εξωφύλλων, και αργότερα ένας δείκτης κομψότητας και κομψότητας και ταυτόχρονα ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό Καθημερινή ζωήκάτοικος της πόλης.
«Στην Ευρώπη από την πρώιμη αρχαιότητα έως τον ύστερο Μεσαίωνα, οι βαφείς πολύ σπάνια πέτυχαν φωτεινούς, πλούσιους μαύρους τόνους. Το μαύρο που παρήγαγαν έμοιαζε περισσότερο με καφέ ή γκρι ή μπλε ναυτικό. Επιπλέον, το χρώμα δεν απορροφήθηκε το ίδιο παντού, στερεώθηκε άσχημα και έδινε στο ύφασμα μια δυσάρεστη, βρώμικη, θαμπή όψη. Γι' αυτό τα μαύρα ρούχα φορούσαν μόνο άτομα των κατώτερων κοινωνικών τάξεων, όσοι ασχολούνταν με βρώμικη δουλειά ή επαίσχυντη βιοτεχνία. Όλοι οι άλλοι φορούσαν μαύρα μόνο υπό ειδικές συνθήκες, ως ένδειξη πένθους ή ως ένδειξη μετάνοιας.
Πράσινος
Μέχρι τον 19ο αιώνα, αυτό το χρώμα ήταν ένα από τα πιο δύσκολα στην παραγωγή και την παγίωση: χημικά εύθραυστο, για πολλούς αιώνες συνδέθηκε με οτιδήποτε μεταβλητό, βραχύβιο, φευγαλέο: παιδική ηλικία, αγάπη, ελπίδα, τύχη, παιχνίδι, τύχη, χρήματα . Μόνο οι ρομαντικοί είδαν τη στενή της σχέση με τη φύση, η οποία παραμένει επίκαιρη μέχρι σήμερα, όταν το πράσινο, τώρα το χρώμα της υγείας, της ελευθερίας και της ελπίδας, έχει ανατεθεί με μια υψηλή αποστολή να σώσει τον πλανήτη.
«Για τους Ρωμαίους, το πράσινο, και ίσως ακόμη περισσότερο το μπλε, είναι «βάρβαρα» χρώματα. Πολλά παραδείγματα μπορούν να βρεθούν στο αρχαίο ρωμαϊκό θέατρο. Όταν εμφανίζεται στη σκηνή ένας Γερμανός, ένας παράξενος και λίγο πολύ κωμικός χαρακτήρας, συχνά μοιάζει με αυτό: το πρόσωπό του είναι χοντρό και πλαδαρό, θανάσιμα χλωμό ή μοβ, σγουρά κόκκινα μαλλιά, μπλε ή πράσινα μάτια, ένα ογκώδες, παχύσαρκο σώμα, ριγέ ρούχα ή σε κλουβί, στα χρώματά του κυριαρχεί το πράσινο.
Είναι δυνατόν να μιλήσουμε για την ιστορία της Δυτικής Ευρώπης με έναν συναρπαστικό, συναρπαστικό και εξαιρετικά αυθεντικό τρόπο; Ναι, αν λέει ο Μισέλ Παστούρο, Γάλλος μεσαιωνικός ιστορικός, που εκτός από γνώση ιστορίας, εραλδικής και πολιτισμικών σπουδών, έχει και εξαιρετικό λογοτεχνικό ύφος. Ο Pasturo έχει γράψει μια σειρά βιβλίων για το χρώμα: μπλε, μαύρο, πράσινο (διατίθεται στα ρωσικά), κόκκινο (μεταφρασμένο) και εργάζεται σε άλλα.
Μελετώντας την ιστορία του χρώματος, μπορείτε να μάθετε πώς έχει αλλάξει η ευρωπαϊκή κοινωνία. Για παράδειγμα, στην αρχαιότητα, τα ρούχα ήταν μόνο τριών χρωμάτων - λευκά (δηλαδή καθαρά, καινούργια), μαύρα (δηλαδή παλιά, βρώμικα) και κόκκινα (δηλαδή βαμμένα). Εκείνες τις μέρες χρειάζονταν απλές και ακίνδυνες βαφές και μέχρι τον 11ο αιώνα περίπου, η βαφή ενός κομματιού υφάσματος σήμαινε συνήθως «αντικατάσταση του αρχικού του χρώματος με μια από τις αποχρώσεις του κόκκινου, από τους πιο ανοιχτούς τόνους ώχρας ή ροζ έως τους πιο πλούσιους μωβ. ."
Στο βιβλίο, ο Pasturo μιλάει για την πρώτη μπλε βαφή που έφερε στην Ευρώπη από την Ασία - το indigo, που εξάγεται από τα φύλλα του indigo. Είναι ενδιαφέρον ότι στον Μεσαίωνα, το λουλακί θεωρούνταν πολύτιμος λίθος. «Το γεγονός είναι ότι τα φύλλα indigo συνθλίβονταν και μετατράπηκαν σε μια μάζα σαν ζύμη, η οποία στέγνωσε, και στη συνέχεια έβγαζε και πουλήθηκε ήδη με τη μορφή μικρών μπρικέτες. Και οι αγοραστές στην Ευρώπη τα μπέρδεψαν για ορυκτά. Ακολουθώντας τον Διοσκουρίδη, ορισμένοι συγγραφείς υποστήριξαν ότι το λουλακί είναι ημιπολύτιμος λίθος, ένα είδος λάπις λάζουλι.
Ο Παστούρο εκπλήσσεται επίσης από το γεγονός ότι οι αρχαίοι Έλληνες, και μετά από αυτούς οι Ρωμαίοι, δεν ξεχώριζαν το μπλε. Παρά το γεγονός ότι ο ουρανός ήταν πάντα μπλε και οι ανθρωπολόγοι ισχυρίζονται ότι το οπτικό νεύρο δεν έχει αλλάξει εδώ και δύο χιλιάδες χρόνια, το μπλε δεν αναφέρθηκε σχεδόν καθόλου στον αρχαίο ευρωπαϊκό πολιτισμό. Ίσως αυτό οφειλόταν στην εικόνα των βαρβάρων, των Κελτών και των Γερμανών, οι οποίοι, σύμφωνα με τον Καίσαρα και τον Τάκιτο, έβαφαν το σώμα τους με μπλε χρώμα για να εκφοβίσουν τους εχθρούς.
«Τα μπλε μάτια θεωρούνταν σχεδόν σωματικό μειονέκτημα. Σε μια γυναίκα, μαρτυρούσαν μια τάση για κακία. ένας γαλανομάτης θεωρούνταν θηλυκός, παρόμοιος με βάρβαρο και απλά γελοίος. Ο Τερέντιος ανταμείβει αρκετούς από τους ήρωές του με μπλε μάτια και ταυτόχρονα - είτε σγουρά κόκκινα μαλλιά, είτε τεράστια ανάπτυξη, είτε παχυσαρκία - και τα δύο, και ένα άλλο, και ο τρίτος στη Ρώμη της εποχής της Δημοκρατίας θεωρήθηκε ελάττωμα. Έτσι περιγράφει τον χαρακτήρα στην κωμωδία του Η πεθερά, που γράφτηκε γύρω στο 160 π.Χ.: «Ψηλό, κόκκινο, χοντρό, γαλανομάτη, σγουρό, φακιδωτό πρόσωπο».
Με την αρχή του Μεσαίωνα, όλα άλλαξαν δραματικά. Χρώματα εκτός από το λευκό, το κόκκινο και το μαύρο έγιναν δημοφιλή και μια νέα κουλτούρα εμφανίστηκε. Σκούρα, θαμπά και ζοφερά χρώματα υποχώρησαν στο βάθος, δίνοντας τη θέση τους σε καθαρά και χαρούμενα. Ο Παστούρο μιλά για το ξύλινο γλυπτό της Παναγίας, η ιστορία του οποίου δείχνει καλά τη στάση της κοινωνίας απέναντι στο χρώμα. Δημιουργήθηκε τον 11ο αιώνα και απεικονίστηκε με μαύρο χιτώνα (σε ένδειξη πένθους για έναν νεκρό γιο), τον 13ο αιώνα, σύμφωνα με τους κανόνες της γοτθικής εικονογραφίας και θεολογίας, ξαναβαφτίστηκε σε μπλε του ουρανού (φως, φέρνοντας καλοσύνη και Ελπίζω). Ωστόσο, στα τέλη του 17ου αιώνα, το γλυπτό απέκτησε μια «μπαρόκ» εμφάνιση: καλύφθηκε με επιχρύσωση. Διατήρησε αυτό το χρώμα για δύο αιώνες, μέχρι το 1880, όταν, σύμφωνα με το δόγμα της Αμόλυντης Σύλληψης, ξαναβάφτηκε λευκή.
Στην Αναγέννηση, με τα λουλούδια, όλα επίσης δεν ήταν εύκολα. Οι άνθρωποι πίστευαν ότι η φύση είναι αρμονική και οποιαδήποτε παρέμβαση σε φυσικές διαδικασίες, όπως η αλλαγή και η ανάμειξη, είναι έργο του διαβόλου. Τα βαφεία δεν αναμιγνύουν ποτέ δύο χρώματα για να φτιάξουν ένα τρίτο. Οι καλλιτέχνες έβαλαν ο ένας τον άλλον για να δημιουργήσουν διαφορετικές αποχρώσεις, αλλά η άμεση μίξη στην παλέτα ήταν απαράδεκτη. Ωστόσο, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο οποίος έγραψε τα μυστικά της δημιουργίας χρωμάτων από διάφορες πηγές και έγραψε μια πραγματεία για τη ζωγραφική, σύμφωνα με τους ιστορικούς, δεν χρησιμοποίησε αυτές τις συμβουλές ο ίδιος και παραβίασε σαφώς τους μεσαιωνικούς κανόνες.
Και τελικά, στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα, το μπλε βρισκόταν στην κορυφή της εποχής του τζιν. «Όλα τα τζιν Levi Strauss από τη γέννησή τους το 1870 ήταν αποκλειστικά μπλε, αφού το τζιν πάντα βάφονταν μόνο με λουλακί και καμία άλλη βαφή. Το ύφασμα ήταν πολύ παχύ για να απορροφήσει πλήρως τη βαφή. Αλλά ήταν ακριβώς αυτός ο ανομοιόμορφος χρωματισμός που εξασφάλιζε τη δημοτικότητα των προϊόντων: το χρώμα ήταν σαν να ήταν ζωντανό, φαινόταν στον ιδιοκτήτη παντελονιών ή φόρμες ότι άλλαζαν μαζί του, μοιράζοντας τη μοίρα του. Όταν λίγα χρόνια αργότερα, χάρη στην πρόοδο της χημείας των βαφών, κατέστη δυνατή η βαφή οποιουδήποτε υφάσματος με λουλακί, έτσι ώστε το χρώμα να είναι ομοιόμορφο και ανθεκτικό, οι κατασκευαστές τζιν έπρεπε να λευκάνουν ή να αποχρωματίζουν τεχνητά τα μπλε παντελόνια έτσι ώστε να φαίνονται ξεθωριασμένα όπως πριν.
Μισέλ Παστούρο Μαύρος. ιστορία χρώματος
© Editions du Seuil, 2008 και 2011
© Norton Simon Art Foundation, Gift of Mr. Νόρτον Σάιμον
© N. Kulish, περ. από τα γαλλικά, 2017
© New Literary Review LLC, 2017
Ευχαριστώ
Πριν πάρει τη μορφή βιβλίου, αυτή η εκδοχή της κοινωνικής και πολιτιστικής μου ιστορίας του μαύρου χρώματος ήταν το αντικείμενο σεμιναρίων που δίδαξα για αρκετά χρόνια στην Πρακτική Σχολή Ανώτατων Σπουδών και στο Λύκειο κοινωνικές επιστήμες. Και θα ήθελα να ευχαριστήσω όλους τους μαθητές και τους ακροατές μου για τη γόνιμη ανταλλαγή απόψεων κατά τη διάρκεια της κοινής μας εργασίας.
Εκφράζω επίσης την ευγνωμοσύνη μου σε όλους τους ανθρώπους του περιβάλλοντός μου - φίλους, συγγενείς, συναδέλφους - που με βοήθησαν με τα σχόλια, τις συμβουλές και τις προτάσεις τους, ιδιαίτερα τους Pierre Bureau, Yvonne Casal, Claude Cupri, Marina Escola, Philippe Fago, Francois Jaxon, Philippe Junot, Laurence Kleiman, Maurice Olender και Laura Pastouro. Ευχαριστώ επίσης τον Claude Henard και τους συνεργάτες της στην Seuil Publishing: Caroline Fuchs, Caroline Chambeau, Karine Benzaquin και Frédéric Mazuy.
Και τέλος, λέω ένα τεράστιο και από καρδιάς ευχαριστώ στην Claudia Rabel, που με βοήθησε όχι για πρώτη φορά με τις συμβουλές της, τις λεπτές επικρίσεις της και την αυστηρή και αποτελεσματική διόρθωση του κειμένου.
Εισαγωγή
Χρώμα στον καθρέφτη της ιστορίας
Αν ερωτηθούμε: «Τι σημαίνουν οι λέξεις «κόκκινο», «μπλε», «μαύρο», «λευκό»;», τότε σε απάντηση, φυσικά, μπορούμε να δείξουμε αντικείμενα των αντίστοιχων χρωμάτων. Αλλά πέρα από αυτό η ικανότητά μας να εξηγούμε το νόημα αυτών των λέξεων δεν πάει.
Auf die Frage: «Ήταν το bedeuten die Wörter rot, blau, schwarz, weiss;» können wir freilich gleich auf die Dinge zeigen, die so gefärbt sind. Aber weiter geht unsere Fähigkeit die Bedeutungen dieser Wörter zu erklären nicht.
Λούντβιχ Βιτγκενστάιν. Σημειώσεις για το χρώμα / Ludwig Wittgenstein. Bemerkungen über die Farben, I. 68
Πριν από μερικές δεκαετίες, στις αρχές του περασμένου αιώνα ή ακόμα και στη δεκαετία του '50, ο τίτλος του βιβλίου μας μπορεί να ξάφνιαζε κάποιους αναγνώστες που δεν είχαν συνηθίσει να θεωρούν το μαύρο. Σήμερα, η κατάσταση είναι διαφορετική: λίγοι άνθρωποι θα αρνηθούν ότι το μαύρο είναι χρώμα. Το μαύρο έχει ανακτήσει τη θέση που κατείχε για αιώνες ή και χιλιετίες, την ιδιότητα ενός χρώματος με την πλήρη έννοια της λέξης, ακόμη και τον πόλο ισχύος σε όλα τα συστήματα χρωμάτων. Όπως το αντίστοιχό του, το λευκό, με το οποίο, ωστόσο, δεν ήταν πάντα συνδεδεμένο, το μαύρο έχασε σταδιακά το χρωματικό του καθεστώς στην περίοδο που ξεκίνησε στα τέλη του Μεσαίωνα και διήρκεσε μέχρι τον 17ο αιώνα: όταν εμφανίστηκαν το έντυπο βιβλίο και η γκραβούρα. - κείμενο και εικόνα με μαύρη μπογιά σε λευκό χαρτί - αυτά τα δύο χρώματα έχουν πάρει μια ιδιαίτερη θέση. και μετά η Μεταρρύθμιση και επιστημονική πρόοδοςτα έβγαλε από τον κόσμο των χρωμάτων. Πράγματι, όταν ο Ισαάκ Νεύτων ανακάλυψε το χρωματικό φάσμα το 1665-1666, δημιούργησε έτσι μια νέα χρωματική σειρά στην οποία δεν υπάρχει πλέον χώρος ούτε για το λευκό ούτε για το μαύρο. Αυτή είναι μια πραγματική επανάσταση στη χρωματική διαίρεση των χρωμάτων.
Για περισσότερους από τρεις αιώνες, το μαύρο και το άσπρο θεωρούνταν και χρησιμοποιούνται ως «μη χρώματα», με άλλα λόγια, μαζί έχουν φτιάξει τον δικό τους ιδιαίτερο κόσμο, αντίθετο από τον κόσμο των χρωμάτων: «ασπρόμαυρο» από το ένα χέρι, «χρώμα» από την άλλη. Στην Ευρώπη, αυτή η αντίθεση ήταν φυσική εδώ και δώδεκα γενιές, και παρόλο που σήμερα είναι πρακτικά εκτός χρήσης, δεν το βρίσκουμε ακόμα παράλογο. Αλλά η αντίληψή μας έχει αλλάξει. Όλα ξεκίνησαν με τους καλλιτέχνες της δεκαετίας του 1910, οι οποίοι σταδιακά επέστρεψαν στο πλήρες χρωματικό καθεστώς του ασπρόμαυρου, που είχαν μέχρι τα τέλη του Μεσαίωνα. Οι επιστήμονες ακολούθησαν το παράδειγμα των καλλιτεχνών. μόνο οι φυσικοί για μεγάλο χρονικό διάστημα αρνούνταν να αναγνωρίσουν την κατάσταση του χρώματος ως μαύρου. Τέλος, οι νέες απόψεις έχουν εξαπλωθεί στο ευρύ κοινό, ώστε πλέον να μην έχουμε λόγο να αντιπαραβάλλουμε τον κόσμο του χρώματος με το ασπρόμαυρο στους κοινωνικούς κώδικες και στην καθημερινότητα. Μόνο σε ορισμένους τομείς, όπως η φωτογραφία, ο κινηματογράφος, ο τύπος και οι εκδόσεις βιβλίων, εξακολουθεί να έχει νόημα αυτή η αντίθεση.
Έτσι, ο τίτλος του βιβλίου μας δεν είναι λάθος ή εσκεμμένη πρόκληση. Και όχι αναφορά στην περίφημη έκθεση που διοργάνωσε στα τέλη του 1946 στο Παρίσι η Mag Gallery, μια έκθεση που είχε το θράσος να πει: «Το μαύρο είναι και χρώμα». Αυτή η συγκλονιστική δήλωση έπρεπε όχι μόνο να τραβήξει την προσοχή του κοινού και του Τύπου, αλλά και να εκφράσει μια άποψη που δεν συνέπιπτε με όσα διδάσκονταν τότε στο σχολές τέχνηςή έγραψε σε πραγματείες για τη ζωγραφική. Ίσως, με τεσσεράμισι αιώνες καθυστέρηση, οι εκθέτες ήθελαν να συζητήσουν με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι, τον πρώτο καλλιτέχνη που, στα τέλη του 15ου αιώνα, είπε ότι το μαύρο στην πραγματικότητα δεν είναι χρώμα.
"Το μαύρο είναι ένα χρώμα": σήμερα μια τέτοια δήλωση γίνεται αντιληπτή ως προφανής, ακόμη και ως κοινοτοπία. τώρα θα ήταν πρόκληση να ισχυριστεί κανείς το αντίθετο. Ωστόσο, ο στόχος της μελέτης μας βρίσκεται σε διαφορετικό επίπεδο. Ο τίτλος του δεν αναφέρεται στην έκθεση του 1946, όχι στη ρήση του μεγάλου Λεονάρντο, αλλά μόνο στον τίτλο του προηγούμενου βιβλίου μας: «Μπλε. Η ιστορία του χρώματος», που εκδόθηκε το 2000 από τον ίδιο εκδοτικό οίκο. Το «Μπλε» γνώρισε ευνοϊκή υποδοχή τόσο στην επιστημονική κοινότητα όσο και στο ευρύ κοινό και μου ήρθε η ιδέα να γράψω ένα παρόμοιο βιβλίο αφιερωμένο στο μαύρο. Αυτό δεν σημαίνει ότι συνέλαβα μια ολόκληρη σειρά βιβλίων στα οποία κάθε τόμος θα ήταν αφιερωμένος στην ιστορία ενός από τα έξι «κυριότερα» (λευκό, κόκκινο, μαύρο, πράσινο, κίτρινο, μπλε) και μετά ένα από τα πέντε «ελάσσονα» (γκρι, καφέ, μωβ, ροζ, πορτοκαλί) χρώματα στη δυτικοευρωπαϊκή κουλτούρα. Θα ήταν άδειο να δημιουργηθούν παράλληλες μονογραφίες: στο κάτω-κάτω, κανένα χρώμα δεν υπάρχει από μόνο του, αποκτά νόημα, «λειτουργίες» και πλήρη δύναμη σε όλες τις πτυχές - κοινωνική, καλλιτεχνική, συμβολική - μόνο σε συνδυασμό ή σε αντίθεση με ένα ή περισσότερα άλλα χρώματα. Για τον ίδιο λόγο, δεν μπορεί να εξεταστεί μεμονωμένα. Το να μιλάμε για μαύρο, όπως θα γίνει σαφές από τις επόμενες σελίδες, σημαίνει - αναπόφευκτα - να μιλάμε για λευκό, κόκκινο, καφέ, μοβ, ακόμη και μπλε. Γι' αυτό ο αναγνώστης θα συναντήσει μερικές φορές εδώ αυτό που του είναι ήδη γνωστό από το βιβλίο για αυτό το τελευταίο χρώμα. Ελπίζω να με συγχωρήσουν γι' αυτό: άλλωστε δεν μπορούσα να κάνω αλλιώς. Για πολύ καιρό, το μπλε, ένα σπάνιο και μη αγαπητό χρώμα, θεωρούνταν «υποκατάστατο» ή ειδικός τύπος μαύρου στη Δυτική Ευρώπη. Έτσι, οι ιστορίες αυτών των δύο χρωμάτων είναι πρακτικά αχώριστες. Εάν, όπως ελπίζει ο εκδότης μου, τα δύο πρώτα βιβλία ακολουθηθούν από ένα τρίτο (για το κόκκινο; για το πράσινο;), αναμφίβολα θα χτιστεί γύρω από τα ίδια θέματα και θα βασίζεται στο ίδιο υλικό ντοκιμαντέρ.
Τέτοιες μελέτες, που έχουν μόνο εξωτερικά (και μόνο εξωτερικά) σημάδια μονογραφίας, πρέπει να γίνουν τούβλα στο κτίριο που ονειρευόμουν να χτίσω εδώ και τέσσερις δεκαετίες: η ιστορία του χρώματος στις δυτικοευρωπαϊκές κοινωνίες, από την Αρχαία Ρώμη έως τον 18ο αιώνας. Ακόμα κι αν, όπως θα δούμε στις επόμενες σελίδες, αναγκαστικά ανατρέξω σε πιο μακρινές και πιο κοντινές σε εμάς εποχές, η έρευνά μου θα εκτυλιχθεί ακριβώς μέσα σε αυτά τα (ήδη μάλλον ευρεία) χρονολογικά πλαίσια. Θα περιοριστεί και στις κοινωνίες της Δυτικής Ευρώπης, γιατί, κατά τη γνώμη μου, τα προβλήματα του χρώματος είναι πρώτα απ' όλα τα προβλήματα της κοινωνίας. Και εγώ, ως ιστορικός, δεν έχω επαρκή ευρυμάθεια για να μιλήσω για ολόκληρο τον πλανήτη και δεν έχω καμία επιθυμία να ξαναγράψω ή να παραφράσω τη δουλειά των επιστημόνων που ασχολούνται με μη ευρωπαϊκούς πολιτισμούς από τα λόγια κάποιου άλλου. Για να μην λέω βλακείες, για να μην κλέβω από συναδέλφους, περιορίζομαι στο υλικό που μου είναι οικείο και που για ένα τέταρτο του αιώνα ήταν το θέμα των σεμιναρίων μου στην Πρακτική Σχολή Ανωτάτων Σπουδών και στο την Ανώτατη Σχολή Κοινωνικών Επιστημών.
Η προσπάθεια δημιουργίας μιας ιστορίας χρωμάτων, ακόμη και σε μια ενιαία Ευρώπη, δεν είναι εύκολη υπόθεση. Ή μάλλον, ένα απίστευτα δύσκολο έργο, που μέχρι πρόσφατα ούτε ιστορικοί, ούτε αρχαιολόγοι, ούτε ειδικοί στην ιστορία της τέχνης (και ζωγραφικής!) τολμούσαν να το αναλάβουν. Μπορούν να γίνουν κατανοητά: σε αυτό το μονοπάτι θα συναντούσαν πολλές δυσκολίες. Αυτές οι δυσκολίες αξίζει να αναφερθούν στον πρόλογο, γιατί είναι - σημαντικό μέροςπλοκή του βιβλίου μας και βοηθήστε μας να καταλάβουμε πώς έχει προκύψει η ανισορροπία μεταξύ του όγκου της γνώσης μας και αυτού που δεν γνωρίζουμε. Εδώ, περισσότερο από οπουδήποτε αλλού, η γραμμή μεταξύ ιστορίας και ιστοριογραφίας είναι θολή. Ας ξεχάσουμε λοιπόν την ιστορία του μαύρου προς το παρόν και ας μιλήσουμε εν συντομία για μερικές από αυτές τις δυσκολίες. Είναι τριών τύπων.
το άρθρο χρησιμοποίησε τα έργα του διαγωνισμού "Κουζίνα για Τοξότη"
Είναι δύσκολο για τον σύγχρονο μας να φανταστεί ότι το μπλε χρώμα εμφανίστηκε στην ανθρωπότητα σχετικά πρόσφατα. Αυτό το φαινόμενο μας φαίνεται ιδιαίτερα παράξενο, αφού το μπλε αντιπροσωπεύεται ευρέως στη φύση. Από την παιδική μας ηλικία, αγαπάμε τα μπλε αγριολούλουδα - αραβοσιτέλαιο και μυρτιά, τα οποία είναι τυλιγμένα σε παραμύθια και θρύλους.
Το Periwinkle είναι ένα χαριτωμένο μπλε λουλούδι. Για αιώνες πάνω στα στεφάνια του αναρωτιόντουσαν για τον γάμο... Ήταν γνωστός και ως μέσο «αναγνώρισης» μαγισσών. Οι μεσαιωνικοί ιεροεξεταστές, εκθέτοντας το θύμα της σεξουαλικής επαφής με τα κακά πνεύματα, έριχναν φύλλα μυρτιάς σε ένα καυτό τηγάνι: αν το φύλλο αναπήδησε, τότε το θύμα επιδόθηκε σε μια φωτιά. Αργότερα, οι μαύρες δεισιδαιμονίες έδωσαν τη θέση τους σε καλούς οιωνούς. Σύμφωνα με το μύθο, όποιος φυτέψει μια περιβούλα κοντά στο σπίτι θα είναι ευτυχισμένος. Σαν μυρωδάτη βιολέτα, είναι η πρώτη που ανθίζει την άνοιξη. Δεν είναι περίεργο που ονομάζεται το λουλούδι της αγάπης και του πάθους. Στην παλέτα των αποχρώσεων του μπλε, αυτό το χρώμα ονομάζεται periwinkle.
Και το άνθος αραβοσίτου, το αγαπημένο λουλούδι όλων; Είμαστε σίγουροι ότι πρόκειται για κάτοικο αποκλειστικά ρωσικών αγρών και λιβαδιών. Γνωρίζετε όμως ότι κατά τη διάρκεια των ανασκαφών βρέθηκε ένα στεφάνι από κενταύριο στη σαρκοφάγο του τάφου του Τουταγχαμών. Είναι ενδιαφέρον ότι αυτά τα άνθη αραβοσίτου διατήρησαν το χρώμα και το σχήμα τους, αν και στέγνωσαν. Στην παλέτα χρωμάτων, αυτό το χρώμα ονομάζεται μπλε αραβοσίτου.
Παρά το γεγονός ότι το μπλε μας περιβάλλει κυριολεκτικά με την πιο αληθινή έννοια της λέξης - από την επιφάνεια του νερού μέχρι τον βαθύ ουρανό - χρειάστηκε πολύς χρόνος και δουλειά για να μάθει η ανθρωπότητα πώς να φτιάχνει μια μπλε βαφή για τις ανάγκες της. Οι ιστορικοί μας μεταφέρουν το γεγονός ότι στις πρώτες εικόνες της ανθρωπότητας (την ύστερη παλαιολιθική εποχή), αυτό το χρώμα απουσιάζει εντελώς.
Μεταξύ των βραχογραφιών που έχουν επιβιώσει μέχρι την εποχή μας, μπορούμε να δούμε όλων των ειδών τις αποχρώσεις του κόκκινου, του κίτρινου, περισσότερο ή λιγότερο φωτεινότητα και κορεσμό του μαύρου, αλλά δεν υπάρχει μπλε στον ορίζοντα. Και όταν στη νεολιθική οι άνθρωποι κατέκτησαν την τεχνική της χρώσης αντικειμένων, άρχισαν πρώτα απ 'όλα να χρησιμοποιούν κόκκινο και κίτρινο άργιλο - φυσικές βαφές, ενώ το μπλε χρώμα έπρεπε να περιμένει τη σειρά του. Η πορεία του προς τους ανθρώπους ήταν ακανθώδης και μακρά.
Ένα εκπληκτικό γεγονός - οι αρχαίοι έβαφαν το νερό αποκλειστικά σε πράσινο και για τον ουρανό δεν είχαν καθόλου χρώμα. Δεν είναι ηχώ του παρελθόντος ότι τέτοιες αποχρώσεις του μπλε όπως το κυανό και το γαλαζοπράσινο, στο όνομα των οποίων υπάρχει ένα μοτίβο της θάλασσας, δηλαδή το νερό, έλκονται προς τον πράσινο τομέα του χρωματικού τροχού της νεωτερικότητας;
Aquamarine - η ψυχή της θάλασσας, η ενότητα του αέρα και του νερού - έτσι το λένε. Το όνομα αυτό το οφείλει στον ομώνυμο λίθο. Αποθηκεύει ένα ατελείωτο ρεύμα υδάτινης ενέργειας που αποθηκεύει τη γνώση του σύμπαντος. Σύμφωνα με τους μυστικιστές, αυτή η απόχρωση του χρώματος σας επιτρέπει να διατηρείτε μεγαλύτερη πνευματική δραστηριότητα.Υπό την επιρροή της, η δημιουργική και η ορθολογική δραστηριότητα του εγκεφάλου συνδυάζονται, επιτρέποντάς σας να διατηρήσετε υψηλή απόδοση, σε συνδυασμό με μια γενική γαλήνια κατάσταση.
Πιο κοντά στο πράσινο από αυτή την άποψη είναι το "τιρκουάζ". Η τιρκουάζ πέτρα, από την οποία προήλθε το όνομα του χρώματος, θεωρείται το φυλαχτό του Τοξότη. Η ρωσική ετυμολογία της λέξης έχει τις ρίζες της στο περσικό «firuza», δηλ. «νικηφόρος, φέρνοντας την ευτυχία». Σύμφωνα με τους ψυχολόγους, αυτό το χρώμα χαλαρώνει, βοηθά στη συγκέντρωση και την αντιμετώπιση αρνητικών σκέψεων, δημιουργεί ένα αίσθημα αρμονίας με τον έξω κόσμο και με τον εαυτό του.
Το χρώμα του κύματος της θάλασσας είναι πιο σκούρο από το τιρκουάζ και χύνεται σε μεγάλο βαθμό σε μπλε ή γκρι. Επιστημονικά ονομάζεται κυανό. Όπως ο ωκεανός, αυτό το χρώμα δίνει την εντύπωση ενός μεγάλου χώρου, άνεση, ηρεμία και σιωπή. Σετ για ειρήνη και διατίθεται σε διαλογισμό.
Λόγω του γεγονότος ότι το μπλε χρώμα δεν αναφέρεται σε ιστορικά έγγραφα μέχρι τον 5ο αιώνα π.Χ., υπήρχε μια υπόθεση για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα ότι ανθρώπινος εγκέφαλοςάρχισε να διακρίνει το μπλε πολύ αργότερα από άλλα χρώματα, σταδιακά εξελισσόμενη. Πιθανότατα, αυτή η υπόθεση βασίστηκε στα αποτελέσματα μελετών για την αντίληψη των χρωμάτων στα βρέφη.
Το παρακάτω γεγονός από τη φυσιολογία μας είναι περίεργο. Το παιδί αρχίζει να ξεχωρίζει τα χρώματα σχεδόν από τη γέννησή του. Το κίτρινο έχει προτεραιότητα εδώ. Είναι το μωρό του που το αναγνωρίζει πρώτο. Λίγο αργότερα προστίθενται το κόκκινο και το πορτοκαλί. Αυτή η περίσταση οφείλεται στο γεγονός ότι τα κίτρινα, κόκκινα και πορτοκαλί χρώματα κυριαρχούν στις κουδουνίστρες. Αυτό σχετίζεται άμεσα με τις ιδιαιτερότητες της χρωματικής όρασης των βρεφών. Αλλά το μωρό αρχίζει να αναγνωρίζει το μπλε χρώμα μόνο στους 6 μήνες.
Οι σύγχρονοι επιστήμονες διαψεύδουν την υπόθεση του «υπανάπτυκτη εγκεφάλου» των αρχαίων, αφού πιστεύεται ότι ο ανθρώπινος εγκέφαλος δεν έχει αλλάξει από την παλαιολιθική εποχή. Η απουσία του μπλε στον τρόπο ζωής των αρχαίων ανθρώπων πιθανότατα οφείλεται στο γεγονός ότι οι φυσικές μπλε βαφές ανακαλύφθηκαν πολύ αργότερα από άλλα χρώματα. Αλλά ένα πράγμα είναι σίγουρο - η στάση απέναντι στο μπλε χρώμα κυμαινόταν σαν εκκρεμές από κακό σε κύρους, όχι μόνο ανάλογα με την εθνικότητα, αλλά και στην ιστορία των ίδιων ανθρώπων σε διαφορετικές εποχές.
Για παράδειγμα, σε αρχαία Ρώμηη στάση απέναντι στο μπλε ήταν έντονα αρνητική και οι γαλανομάτες και οι ξανθοί θεωρούνταν σχεδόν φρικιά. Αυτή η στάση συνδέεται όχι τόσο με την αισθητική αντίληψη του μπλε χρώματος από τους Ρωμαίους, αλλά με το γεγονός ότι οι βάρβαροι με τους οποίους πολέμησαν ήταν γαλανομάτες ξανθιές. Δηλαδή το χρώμα έφερε την εικόνα του εχθρού και την περιφρόνηση.
Ο συμβολισμός του μπλε χρώματος έχει επίσης Ρωσική ιστορίαενδιαφέρον και μάλιστα δραματικό περιεχόμενο. Ο Ιβάν ο Τρομερός φοβόταν τρομερά τους ανθρώπους με μπλε μάτια, πιστεύοντας ότι ένα τέτοιο άτομο έχει μεγάλη μαγική δύναμη και μπορεί να το ξεγελάσει. Και τώρα, αν κρίνουμε από το δημοφιλές πρόγραμμα «The Battle of Psychics», το αντίθετο. Πιστεύεται ότι ένα άτομο που είναι σε θέση να γελάει δεν έχει μπλε, αλλά σκούρα μάτια. Αυτή δεν είναι η κληρονομιά του ταταρομογγολικού ζυγού;
Στις αρχές του 19ου αιώνα, στη Ρωσία υπήρχε μια γενική τάση να αποκαλούνται όλα τα χρώματα με μια νότα μπλε με τη γενική ονομασία "παράξενα χρώματα". Ήταν δημοφιλείς στους πλούσιους κύκλους, αλλά συνάντησαν αρνητική αντίδραση στον κόσμο.
Αλλά όπως και να έχει, ήδη από την αρχή της εποχής των πολιτισμών, σύμφωνα με τους επιστήμονες, η ανθρωπότητα ξεχώρισε το μπλε χρώμα ως ξεχωριστό και είχε θαυμαστές.
Το μπλε χρώμα εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στην αρχαία Αίγυπτο. Σήμερα, οι αρχαιολόγοι έχουν διαπιστώσει αξιόπιστα ότι ήδη το 4500 π.Χ. Οι Αιγύπτιοι χρησιμοποιούσαν μπλε βαφή για να βάψουν τα υφάσματα στα οποία τύλιξαν τις μούμιες των ευγενών. Οι εσωτερικοί χώροι των ναών ήταν διακοσμημένοι με μπλε χρώμα. Οι ιερείς φορούσαν μπλε θώρακες, που συμβόλιζαν την ιερότητα των ασχολιών τους. Και οι Φαραώ φορούσαν ένα μπλε δερμάτινο στέμμα, που συμβόλιζε την ανωτερότητα και τη θεϊκή τους καταγωγή. Η βασίλισσα Νεφερτίτη, ίσως η πιο οικεία σε εμάς, με εξαίρεση τις πυραμίδες, η εικόνα αρχαία Αίγυπτος, συνήθως απεικονίζεται φορώντας μπλε τιάρα.
Ιστορικά, το μπλε είναι το κυρίαρχο χρώμα. Στην ψυχολογία, παραδοσιακά θεωρείται το χρώμα των ανθρώπων με αυτοπεποίθηση, αποφασιστικών και σκόπιμων ανθρώπων. Σε σχέση με μια τέτοια εκτίμηση από ψυχολόγους του μπλε, το γεγονός ότι τα αρπακτικά φοβούνται ό,τι είναι χρωματισμένο μπλε είναι ενδιαφέρον.
Με το πέρασμα του χρόνου και την αναζήτηση νέων χρωμάτων, άρχισαν να εμφανίζονται αποχρώσεις του μπλε, οι οποίες μπήκαν στη σύγχρονη παλέτα του μπλε φάσματος. Εάν τον 14ο αιώνα το λεξιλόγιο των ευρωπαϊκών γλωσσών ήταν σχετικά φτωχό σε ορισμούς σχετικούς σε γαλάζιους τόνους, τότε στα μέσα του 18ου αιώνα ο αριθμός τους αυξάνεται δραματικά. Το γεγονός αυτό επιβεβαιώνεται από λεξικά, εγκυκλοπαίδειες και εγχειρίδια βαφής. Για παράδειγμα, σε γαλλική γλώσσατο 1765 υπήρχαν είκοσι τέσσερις κοινές λέξεις για τους μπλε τόνους που λαμβάνονταν με τη βαφή. Έναν αιώνα νωρίτερα υπήρχαν δεκατρείς τέτοιες λέξεις.
Το κυανό, το γαλάζιο, το κοβάλτιο, το μπλε, το ultramarine και το ζαφείρι βρίσκονται στο κέντρο του μπλε τομέα.
Το γαλάζιο είναι το χρώμα του ουρανού σε μια καθαρή μέρα Εμφανίστηκε στην επίσημη παλέτα τον 19ο αιώνα και συνδέεται με το όνομα του Andreas Hepfner. Αυτό το χρώμα αγαπιέται περισσότερο από ρομαντικούς - ποιητές και καλλιτέχνες. Αυτός είναι πιθανώς ο λόγος που στο ρωσικό λεξικό συνωνύμων, εκτός από το μπλε του ουρανού, μπορεί κανείς να διαβάσει και τέτοια συνώνυμα για το γαλάζιο ως "μη πραγματοποιήσιμο" και "ειδυλλιακό".
Το κοβάλτιο είναι ένα χρώμα που είναι γνωστό στον καθένα μας από τα πολυτελή σετ τσαγιού. Και επίσης, αν κάποιος δεν ξέρει, τότε αυτό είναι το εταιρικό χρώμα του πίνακα Gzhel. Από τον 17ο αιώνα, στο Gzhel εξορύσσονται διάφορα είδη αργίλου και έχουν κατασκευαστεί διάφορα κεραμικά και πήλινα προϊόντα. Ρομαντικά τοπία, απαλά μπλε λουλούδια, μυστηριώδη μπλε πουλιά ... Παραδοσιακά, η ζωγραφική του Gzhel αφορούσε ειδικά το θέμα των φυτών και των ζώων. Ήδη στις αρχές του 19ου αιώνα, εμφανίστηκε η παράδοση της ζωγραφικής του Gzhel αποκλειστικά με μπλε χρώμα. Και στο τέλη XIXαιώνες, οι δάσκαλοι του Gzhel άρχισαν να χρησιμοποιούν μόνο πινελιές κοβαλτίου και χρυσού ως μπλε χρώμα στη διακόσμηση, το οποίο έγινε δικό τους εταιρική ταυτότητακαι έχει επιβιώσει αναλλοίωτη μέχρι τις μέρες μας.
Η πιο σπάνια από την μπλε παλέτα είναι η ultramarine, η οποία ελήφθη από σκόνη λάπις. Άξιζε το βάρος του σε χρυσό. Μόνο τον 19ο αιώνα βρήκαν τρόπο να αποκτήσουν τεχνητή βαφή.Η φυσική ultramarine είναι τώρα ακόμη πιο ακριβή από ό,τι παλιά, και ως εκ τούτου χρησιμοποιείται σήμερα μόνο σε καλλιτεχνικές ακουαρέλες και ελαιογραφία.
Το Sapphire είναι μια βαθιά απόχρωση του μπλε, που πήρε το όνομά του από τον ομώνυμο πολύτιμο λίθο. Η επίδραση αυτού του χρώματος είναι αδιαχώριστη από τον μυστικισμό της πέτρας. Ακολουθώντας τον Μαγιακόφσκι, μπορούμε να πούμε: «Λέμε ζαφείρι, εννοούμε ζαφείρι χρώμα. λέμε χρώμα ζαφείρι, εννοούμε ζαφείρι». Σύμφωνα με μια εκδοχή, το όνομα "ζαφείρι" προέρχεται από το αρχαίο ινδικό canipriya, που σημαίνει "αγαπημένος από τον Κρόνο". Στην αρχαία Περσία, πίστευαν ότι η γη στηριζόταν σε ένα τεράστιο ζαφείρι και γαλάζιος ουρανός- η αντανάκλασή του.
Οι προαναφερθείσες αποχρώσεις του μπλε - μυρτιά και μπλε του αραβοσίτου, καθώς και το λουλακί, έλκονται ήδη προς τον μωβ τομέα του χρωματικού τροχού.
Το λουλακί είναι το χρώμα των μυστικιστών. Ο Ταντρισμός λέει ότι το χρώμα indigo φέρει την αρμονία και τη σοφία της αλληλεπίδρασης με τον έξω κόσμο. Στη φύση, αυτό το χρώμα είναι πολύ σπάνιο. Και αν, όταν εικονογραφούσαμε τα προηγούμενα χρώματα, βρήκαμε τα φυσικά τους αντίστοιχα, τότε δεν μπορούσαμε να τα βρούμε για το χρώμα indigo. Ακόμη και το λουλούδι indigo, από το οποίο λαμβάνεται αυτή η βαφή, έχει μια ροζ απόχρωση.
Μια νέα, ακριβή, αλλά υψηλής ποιότητας βαφή indigo άρχισε να μπαίνει στις ευρωπαϊκές αγορές κατά την Αναγέννηση μετά το ταξίδι του Marco Polo στην Ινδία. Γύρω του αναδύθηκε αμέσως μια αύρα μυστικισμού, αφού η διαδικασία παραγωγής του ήταν μεγάλο μυστικό. Στην Ευρώπη, κυκλοφόρησε η φήμη ότι το λουλακί εξήχθη από σπάνια ψάρια Alusen, δικαιολογώντας έτσι την υψηλή τιμή. Σε σχέση με αυτή την περίσταση ενδιαφέρουν τα ακόλουθα. ιστορικό γεγονός. Προστατεύοντας τα συμφέροντα του τοπικού κατασκευαστή, οι γερμανικές αρχές εξέδωσαν διάταγμα που κήρυξε το λουλακί «μπογιά του διαβόλου». Και δεδομένου ότι η Γερμανία ήταν ιστορικά ο κύριος προμηθευτής νέων τεχνολογιών και αγαθών από τη Δύση στη Ρωσία, αυτό άφησε ένα αρνητικό αποτύπωμα στους Ρώσους εκείνου του αιώνα στο μπλε χρώμα.
Και στο σύγχρονος κόσμος indigo μπορεί να ονομαστεί η πιο μυστικιστική απόχρωση του μπλε. Αρκεί να θυμηθούμε τέτοιες έννοιες που έχουν μπει σταθερά στη ζωή μας, όπως «παιδιά indigo», «αύρα indigo» κ.λπ.
Μέχρι σήμερα, υπάρχουν περισσότεροι από τριάντα επίσημοι τόνοι και αποχρώσεις του μπλε που χρησιμοποιούνται στη βιομηχανία! Το μπλε έχει γίνει το αγαπημένο όλων. Σύμφωνα με κοινωνιολογικές έρευνες που διεξήχθησαν μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, τόσο στη Δυτική Ευρώπη όσο και στην Αμερική, απαντώντας σε ερώτηση για το αγαπημένο τους χρώμα, πενήντα άτομα στους εκατό ονομάζουν πρώτα το μπλε. Ακολουθεί το πράσινο (περίπου το 20% των ερωτηθέντων), μετά το λευκό και το κόκκινο (8% το καθένα). Αυτά τα χρώματα είναι πολύ πιο μπροστά από όλα τα άλλα.
Το μπλε έχει γίνει το πιο γαλήνιο, το πιο ουδέτερο από τα χρώματα. Έχει συνδεθεί με την ειρήνη και την ηρεμία από τον Μεσαίωνα και την εποχή του ρομαντισμού. Αργότερα, συνδέθηκε με το νερό και μόλις πρόσφατα προέκυψε μια σύνδεση μεταξύ μπλε και κρύου. Στην εποχή μας, προσωποποιεί την αγνότητα, την αθωότητα, τον μυστικισμό, το κύρος, την αρρενωπότητα ....
Παρά την αφθονία των αποχρώσεων του μπλε, όλα αυτά, με βάση τα χαρακτηριστικά και τον αντίκτυπό τους σε ένα άτομο, είναι εγγενή σε άτομα που γεννήθηκαν κάτω από το ζώδιο του Τοξότη. Ο Τοξότης είναι Φωτιά στην τρίτη ζώνη, στην οποία εμφανίζονται τα στοιχεία της Γης. Το σύμβολο του Τοξότη είναι ένας Κένταυρος με τόξο και βέλος, η άκρη του οποίου κατευθύνεται προς τα πάνω στο νέο, ανώτερο, πνευματικό. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι οι αστρολόγοι θεωρούν το μπλε χρώμα του Τοξότη. Τους δημιουργεί μια αίσθηση απείρου και χώρου, ξυπνά την εσωτερική δύναμη, δίνει αυτοπεποίθηση στις χειρονομίες και ισορροπία στις πράξεις. Αυτές είναι οι ιδιότητες που ξεχωρίζουν τον Τοξότη από τα άλλα ζώδια. Οι μπλε αποχρώσεις - κοσμικές και στοχαστικές - εμπλέκουν τον Τοξότη στα απύθμενα βάθη άλλων κόσμων, δημιουργούν μια αίσθηση εσωτερικής υποστήριξης και επισημότητας. Κατά καιρούς, οι μπλε αποχρώσεις προσθέτουν νότες διαλογισμού και μελαγχολίας στη διάθεσή τους, μέσα στις οποίες περικλείονται η γαλήνη και η θλίψη, η τρυφερότητα και η κρυστάλλινη φρεσκάδα.
Μπορείτε να δείτε μια πλήρη επιλογή κουζινών σε μπλε αποχρώσεις στην Odnoklassniki στην ομάδα Mr. Kitchen. Άλμπουμ "Kitchen for Sagittarius" http://www.odnoklassniki.ru/misterkuhna/album/52169782263873
Τα καλύτερα έργα των διαγωνισμών Constellations συγκεντρώνονται στο άλμπουμ "Star Collection" http://www.odnoklassniki.ru/misterkuhna/album/52169332949057 Όλα αυτά τα έργα μπορούν να γίνουν στο εργοστάσιο Elite-Grand - http://elit- grand.ru/, τηλ. 8-945-518-59-10
Δείξτε την αγαπημένη σας φωτογραφία της κουζίνας από οποιοδήποτε άλμπουμ στον διευθυντή μας και θα την φτιάξουμε για εσάς στο χρώμα που χρειάζεστε, προσαρμόζοντας το έργο στο δωμάτιο και τον προϋπολογισμό - http://elit-grand.ru/, τηλ. 8-945-518-59-10
Μπλε κάλτσαΑυτό είναι το χρώμα της φόρμας. Μορφές μαθητή και συνοριοφύλακα, μαέστρος τρένου, αεροσυνοδός και πολλοί άλλοι. «Ποιος μου χτυπάει την πόρτα, με χοντρή τσάντα ώμου, με τον αριθμό «5» σε χάλκινη πλάκα, με μπλε ομοιόμορφο καπέλο»; Αυτό είναι το χρώμα των επαγγελματικών κοστουμιών, αυστηρό αλλά win-win - το μαύρο είναι πολύ ζοφερό, αλλά το μπλε είναι το σωστό. Αυτή είναι η ενσάρκωση της πρακτικότητας - μπλε τζιν και φόρμες εργασίας. Μπλε, τόσο οικείο, τόσο ήρεμο, τόσο απλό. Αλλά...
Τι χρώμα είναι το μαγικό πουλί που αναζητούν οι ήρωες του διάσημου παραμυθιού; Τι χρώμα είναι τα τριαντάφυλλα που ζητά η ηρωίδα ενός από τα ποιήματα του Κίπλινγκ;
Είμαι κόκκινο, λευκά τριαντάφυλλα σε ένα μπουκέτο
Το δίπλωσα για την αγαπημένη μου, αλλά δεν υπάρχει χαρά ...
Αγάπη, πες μου πώς να σε ευχαριστήσω;
«Θέλω μπλε τριαντάφυλλα».
Ο ήρωας είναι έτοιμος να ψάξει όλο τον κόσμο, αλλά...
Επιστρέφοντας σπίτι σε έναν παγωμένο χειμώνα,
Ανόητη αγάπη δεν βρήκα ζωντανή.
Με την τελευταία πνοή, στα χέρια του θανάτου
Ζήτησα μπλε τριαντάφυλλα, φίλε μου.*
*Μετάφραση Valery Lukkarev
Είναι μπλε, αυτά τα τριαντάφυλλα, το σύμβολο ενός ανέφικτου ονείρου. Και το πουλί της ευτυχίας είναι επίσης μπλε. «Όπως επιδιώκουμε πρόθυμα ένα ευχάριστο αντικείμενο που μας διαφεύγει, κοιτάμε το μπλε με την ίδια προθυμία, όχι επειδή μας ορμάει, αλλά επειδή μας παρασύρει μαζί του», έγραψε ο Γκαίτε. «Μπλε χρώμα, ουράνιο χρώμα», το χρώμα της αγάπης - αλλά η αγάπη είναι θεϊκή, ιδανική. Χρώματα ρούχων των αρχαίων Μαντόνων. Μυστηριώδες, αλλά ταυτόχρονα ανήκει σε όλους και σε όλους. Το μπλε χρώμα, στην πραγματικότητα, είναι μια ανοιχτή απόχρωση του μπλε, αλλά αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση και σήμερα θα μιλήσουμε για το μπλε.
Θα βοηθήσει πάντα, σε οποιαδήποτε κατάσταση - το βροχερό φθινόπωρο, μπορείτε να προστατεύσετε τον εαυτό σας από βρώμικες πιτσιλιές με ένα σκούρο μπλε σακάκι. και το καλοκαίρι, στο κατάστρωμα ενός λιμανιού, παίξε ως ερωτευμένος ναύτης - τι μπορεί να είναι τόσο φωτεινό και συγκρατημένο ταυτόχρονα με έναν «θαλάσσιο» συνδυασμό λευκού και μπλε; Και οι πιο διαφορετικές αποχρώσεις του μπλε δεν είναι λιγότερες από τα φτερά στην ουρά αυτού του ίδιου μπλε πουλιού ...
Τι είναι όμως γι' αυτόν η νεωτερικότητα, αυτό το όμορφο χρώμα; Και αν αναλογιστούμε ότι οι φυσικές μπλε βαφές είναι σπάνιες, τότε το μπλε χρώμα στα ρούχα εκτιμήθηκε ιδιαίτερα.
Η ηρωίδα του Καρελιο-φινλανδικού έπους "Kalevala" ντύνεται στα μπλε:
Και βρέθηκε κάτω από το ετερόκλητο κάλυμμα
Έξι χρυσές ζώνες
Μπλε επτά όμορφα φορέματα.
Ντύνομαι πλούσια,
Επιλέξτε αυτό που είναι καλύτερο:
Και χρυσά μενταγιόν
Και ένα ασημένιο kokoshnik
Το μπλε διάλεξε μέτωπο,
Κόκκινη κορδέλα στην πλεξούδα.
Από τις σελίδες των μεσαιωνικών χειρογράφων, κύριοι και κυρίες με σκούρο μπλε, έντονο μπλε, γαλάζιο κοιτάζουν μας ...
Στα μέσα του 14ου αιώνα, ο Άγγλος βασιλιάς Εδουάρδος Γ' ίδρυσε το τάγμα του ιπποτισμού, το Τάγμα του Garter (παρεμπιπτόντως, η καλτσοδέτα, η οποία, σύμφωνα με το μύθο, ήταν ο λόγος για τη δημιουργία του τάγματος, ήταν μπλε ), και οι μανδύες των ιπποτών ήταν μπλε. Στις μέρες μας είναι φτιαγμένα από σκούρο μπλε βελούδο. Θυμάστε τη σχετικά πρόσφατη ταινία The Queen με πρωταγωνίστρια την ηθοποιό Helen Mirren; Στα πρώτα κιόλας πλάνα, η βασίλισσα ποζάρει για τον καλλιτέχνη με μια πολυτελή σκούρα μπλε ρόμπα - αυτός είναι ο μανδύας ενός μέλους του Τάγματος της Garter. Και η ίδια η καλτσοδέτα, το παλαιότερο σύμβολο της τάξης, που οι άνδρες φορούν στο αριστερό τους πόδι κάτω από το γόνατο και οι κυρίες στο αριστερό τους χέρι πάνω από τον αγκώνα, είναι φτιαγμένο από σκούρο μπλε βελούδο. Λοιπόν, το μπλε (συμπεριλαμβανομένου του γαλάζιου) είναι ένα ευγενές χρώμα, το χρώμα της δύναμης... Εδώ είναι η Αυτή Μεγαλειότης, Ελισάβετ Β', με το πλήρες φόρεμα ενός μέλους του διάσημου τάγματος.
Υπήρχε, ωστόσο, μια άλλη έννοια αυτού του χρώματος. Στην αρχή, τον Μεσαίωνα, το μπλε θεωρούνταν το χρώμα της πίστης στον έρωτα και μετά... μετατράπηκε στο χρώμα της απιστίας.
Τα μπλε ρούχα δεν θα πείσουν
Καθώς και το σύνθημα, ισχυρός στην αγάπη?
Μα ποιος είναι αφοσιωμένος στην ψυχή και κρατάει
Τιμήστε την κυρία της καρδιάς από τη μοχθηρή βλασφημία, ...
Όχι σε μπλε, αν και λατρεύει την αγάπη, -
Ο άπιστος, που αμαρτάνει όλους,
Κρύβει την αμαρτία με ρούχα επίτηδες,
Ντύστε στα μπλε...
Οι κυρίες του 16ου αιώνα ήταν σχετικά αδιάφορες για το μπλε, το μαύρο και οι αποχρώσεις του κόκκινου ήταν πολύ πιο δημοφιλείς, αλλά τον 17ο αιώνα άρχισε να επιστρέφει σιγά σιγά (αν και, ειλικρινά, το ανοιχτό μπλε, δηλαδή το μπλε, αγαπήθηκε πολύ περισσότερο) .
Τον 18ο αιώνα, το μπλε δεν έγινε το πιο αγαπημένο χρώμα, αλλά αγαπήθηκε αρκετά από τους κυρίους (μπλε βελούδινες καμιζόλες, μεταξωτά γιλέκα) και κυρίες - φορέματα, ρούχα για το σπίτι, διακόσμηση ...
Αλλά το μπλε θα βασιλέψει πραγματικά τον επόμενο αιώνα, XIX.
Οι καρδερίνες στα μπλε περπάτησαν στους δρόμους της πόλης και στις σελίδες των μυθιστορημάτων - άφησαν όλα τα υπόλοιπα κάπως ζουμερά χρώματα στις κυρίες, αλλά για να το χάσουν κι αυτό... Ευχαριστώ! Να έχετε συνείδηση! «Ένα μπλε μαντήλι με άσπρες πουά κρυφοκοίταξε από την εσωτερική τσέπη του παλτό του και το ίδιο το παλτό ήταν ανοιχτό, δίνοντας έτσι την ευκαιρία σε όλους να θαυμάσουν το μπλε και άσπρο ριγέ γιλέκο από κασμίρ και τη λευκή γραβάτα μουσελίνας με μαύρα πουά». «Έμοιαζε πραγματικά σαν κύριος τώρα, και μάλλον έξυπνος σε αυτό: ένα μπλε φράκο με χρυσά κουμπιά». «Ήταν ντυμένος με ένα μπλε μονόχρωμο φόρεμα με μακριά μέση και ένα μπλε γιλέκο με σκούρες ρίγες φάρδος μια ίντσα». «Ένα φωτεινό μπλε φανελένιο κοστούμι του ταίριαζε από την κορυφή μέχρι τα νύχια». «Ήταν ντυμένος με μια καθαρά αγγλική εκκεντρικότητα: φορούσε ένα μπλε φράκο με χρυσά κουμπιά και έναν ψηλό πικέ γιακά, που φορούσαν το 1811, ένα λευκό γιλέκο Casimir και ένα λευκό παντελόνι nanke» - καλά, δεν είναι όμορφος; "Μπλε βελούδινες στολές", "μπλε βελούδινο παντελόνι διακοσμημένο με πολύχρωμες ρίγες και ασημένια κουμπιά", "καπάκι από λεπτό μπλε ύφασμα", "φουσκωμένο μπλε παντελόνι", "μακρυπρόθεσμο παλτό Σιβηρίας από λεπτό μπλε ύφασμα, με μικρές συγκεντρώσεις πίσω" - Αν και χωρίς τα φωτεινά χρώματα των περασμένων αιώνων, η ανδρική μόδα ήταν ακόμα αρκετά θεαματική, και σε καμία περίπτωση αυτό είναι το πλεονέκτημα του μπλε χρώματος. «Εκτός από το καρίκι, ήταν ακόμα στη μόδα ένας φαρδύς μπλε μανδύας με επένδυση μαύρου βελούδου, και συχνά κατακόκκινο βελούδο, που ονομάζεται «αλμαβίβα» «από το όνομα ενός διάσημου χαρακτήρα στο έργο του Μπομαρσέ».
Οι κυρίες λάτρεψαν επίσης το μπλε, ειδικά όταν επρόκειτο για κοστούμια που δανείστηκαν στοιχεία της ανδρικής μόδας - ας πούμε, για ιππασία. Ή θυμίζει στρατιωτικές («και αγαπώ τους στρατιωτικούς!») στολές. «Σε μια Αμαζόνα από πυκνό μπλε ύφασμα, με ένα μακρύ τρένο πεταμένο πάνω από το αριστερό της χέρι, φαινόταν πιο ψηλή· ένα κορσάζ με τη μορφή γιλέκου με μικρά στρογγυλά peplums, σαν δέρμα, αγκάλιαζε τους ώμους, τους γοφούς και το στήθος της. μανσέτες στα μανίκια, γιατί κάτω από τον λινό γιακά προεξείχε οι σωληνώσεις μιας μπλε γραβάτας. γαλαζωπό σύννεφο.
"Είναι όντως νέο φόρεμα; Το έβγαλε από τη συρταριέρα και αποδείχτηκε ένα υπέροχο κοστούμι ιππασίας, φτιαγμένο από το καλύτερο σκούρο μπλε ύφασμα διακοσμημένο με ασημί πλεξούδα. Υπήρχε επίσης ένα καπέλο, επίσης σκούρο μπλε, διακοσμημένο με λευκό φτερό στρουθοκαμήλου». "Το αγόρι νόμιζε ότι ήταν μανούλα. Φορούσε μια υπέροχη φούστα από μπλε φαΐ με φαρδιά διακοσμητικά στοιχεία, και από πάνω - κάτι σαν στολή φρουρών από απαλό γκρι μετάξι. Οι φούστες της στολής σε μια μπλε σατέν επένδυση, πιο σκούρα από το η φούστα, ήταν κομψές οι φαρδιές μανσέτες στα μανίκια και τα πέτα του μπούστου ήταν στολισμένα με το ίδιο σατέν. Ο χρόνος είναι υπέροχος."
Ωστόσο, όχι μόνο οι Αμαζόνες ήταν μπλε, σε καμία περίπτωση - φορέματα και εξωτερικά ενδύματα για περπάτημα, φορέματα για το σπίτι ... "Η Eileen με ένα κοστούμι από μπλε μεταξωτό με μια βελούδινη κάπα του ίδιου χρώματος και περίπλοκη επένδυση από πτυχώσεις και βολάν ήταν μεγάλη επιτυχία Μπλε βελούδινο ρεύμα με ψηλό στέμμα, διακοσμημένο με μια σκούρα κόκκινη τεχνητή ορχιδέα, του έδινε μια κάπως ασυνήθιστη και ζωηρή εμφάνιση."
Και τι ονόματα δεν υπήρχαν για διάφορες αποχρώσεις! Το "Just blue" είναι τόσο βαρετό... Αλλά το "Bleuraimonde" ή "Lavalier", προς τιμήν της ερωμένης του Λουδοβίκου XVI, είναι άλλο θέμα.
Ένα περιοδικό μόδας του 1834 περιέγραψε «ένα όμορφο ρούχο για μια βόλτα, απλό και ευγενές - ένα ζεστό καπό σε βάτα, από μπλε δαμασκηνό ύφασμα, κομμένο στο πλάι και δεμένο με σατέν κορδέλες, ένα σκούρο κίτρινο βελούδινο καπέλο, παπούτσια δεμένα με κουμπιά και μια μούφα».
Ταυτόχρονα, το μπλε γίνεται ολοένα και πιο «σχηματισμένο» χρώμα. Μπλε υφασμάτινες χιτώνες και γαλάζια καπέλα μαθητών γυμνασίου, διάφορες στολές. Στην αυτοκρατορική αυλή, τα χρώματα ρυθμίζονταν αυστηρά και, για παράδειγμα, τα τελετουργικά φορέματα των δασκάλων των μεγάλων δούκισσων έπρεπε να είναι από μπλε βελούδο και εκείνα των κυριών που τους περίμεναν - γαλάζιο.
Αλλά το μπλε δεν θα τα παρατήσει τόσο εύκολα, και θα αντισταθεί πεισματικά - είναι κατάλληλο όχι μόνο για στολές! Στα μέσα του 18ου αιώνα, ο όρος «μπλε κάλτσα» εμφανίστηκε στην Αγγλία, που σημαίνει μια γυναίκα που εκτιμούσε το μυαλό και τη δημιουργικότητά της πολύ περισσότερο από την οικογένειά της ή δική του εμφάνιση(Σημειώστε ότι ο άντρας ήταν ο πρώτος που πήρε αυτό το παρατσούκλι!). Και λοιπόν? Αυτός δεν είναι λόγος να θεωρήσετε το μπλε βαρετό.
Ο couturier των αρχών του 20ου αιώνα, ο Mariano Fortuny, ο γιος ενός διάσημου καλλιτέχνη, δημιούργησε όχι μόνο φορέματα, αλλά και υφάσματα - τα έργα του ήταν τόσο όμορφα που ενέπνευσαν τον συγγραφέα Marcel Proust, ο οποίος τα περιέγραψε περισσότερες από μία φορές στα μυθιστορήματά του: «Εκείνο το βράδυ, η Albertina φόρεσε ένα φόρεμα από το Fortuny, και μου φάνηκε μια σαγηνευτική σκιά της αόρατης Βενετίας, γεμάτη αραβικά στολίδια, όπως η Βενετία, σαν βενετσιάνικα παλάτια κρυμμένα σαν σουλτανίνες πίσω από πέτρινα γλυπτά, σαν βιβλιοδεσίες από το Αμβροσιακό βιβλιοθήκη, σαν στήλες από τις οποίες τα πουλιά, που συμβολίζουν είτε θάνατο είτε θάνατο, τη ζωή, αντανακλώνται στη λάμψη ενός βαθύ μπλε υφάσματος, το οποίο όσο βαθύτερα έμπαινε το βλέμμα μου σε αυτό, τόσο πιο καθαρά μετατρεπόταν από βαθύ μπλε σε λιωμένο χρυσό, όπως ακριβώς όταν μια γόνδολα πλησιάζει, το γαλάζιο του Canale Grande μετατρέπεται σε φλεγόμενο μέταλλο.
Λίγο πριν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, η Ευρώπη επέστρεψε στα φωτεινά χρώματα που αντικατέστησε η μόδα της αλλαγής του αιώνα, και το λαμπερό μπλε, τόσο αυθόρμητο σε αντίθεση με τα σκούρα μπλε αντίστοιχά του, μπήκε επίσημα στη σκηνή - τόσο μεταφορικά όσο και κυριολεκτικά - σκηνικά κοστούμια διάσημες «Ρωσικές εποχές», μπάλες με κοστούμια... Ο διάσημος καλλιτέχνης Lev Bakst, που δημιούργησε υπέροχα κοστούμια όχι μόνο για μπαλαρίνες, αλλά και για «συνηθισμένες» (ωστόσο, ακόμα «ασυνήθιστες» - με τα υπερβολικά ρούχα του!) γυναίκες, λάτρεψε τις μπλε.
"Εξαιρετική στη λαμπρότητα και την πρωτοτυπία της, η στολή από βελούδο και μεταξωτό pur Bakst της κυρίας El. Pavel. Ελιάς από συνδυασμούς μαύρου και μπλε βελούδου, διακοσμημένη με τα μεγαλύτερα ζαφείρια και εξαιρετικά σμαράγδια, πράσινο μετάξι, βαμμένο με ασημένια στολίδια. Όλα μπλε μαλλιά στο χρώμα του κοβαλτίου, στολισμένα με πλούσια φτερά στρουθοκαμήλου σε πράσινο, μωβ και μπλε." Εντυπωσιακό, σωστά; Αυτή είναι μια στολή ανατολίτικου στυλ με μπάλα μεταμφίεσης.
Λοιπόν, σύντομα η μεταμφίεση θα τελειώσει και ο «πραγματικός, μη ημερολογιακός ΧΧ αιώνας» θα έρθει στα δικά του. Το μπλε θα δυσκολευτεί πολύ. Όχι, όχι, θα είναι πολλά, αλλά τελικά θα διορθωθεί ως το χρώμα της επιχείρησης, πρακτικό, μη λεκιασμένο, αξιοσέβαστο, συντηρητικό. Στερεός. Και ακόμα κι αν είναι εορταστικό, είναι ακόμα συγκρατημένο. Θα συνδυαστεί με διαφορετικά χρώματα, προσπαθώντας να πετύχει τη φωτεινότητα με το κόκκινο, τη χαρά με το κίτρινο, την κομψότητα με το μπεζ ...
Και μόνο μερικές φορές θα θυμόμαστε το μπλε πουλί και τα μπλε τριαντάφυλλα.
Κάποτε η υπέροχη ιδανική νταντά Mary Poppins πήγε μια βόλτα: «Σήμερα φορούσε ένα μπλε παλτό με ασημί κουμπιά και ένα ασορτί μπλε καπέλο, και εκείνες τις μέρες που ήταν ντυμένη έτσι, προσβάλλονταν πολύ εύκολα». Λοιπόν, περπατήστε με μπλε και μην προσβάλλεστε! Απλά γίνε σαν τη Μαίρη, «Lady Perfect».
