Ο πυροβολισμός που ακούστηκε στις 27 Ιανουαρίου 1837 στον Μαύρο Ποταμό αντηχούσε δυνατά σε όλη τη Ρωσία. Ο μεγαλύτερος ποιητής της Ρωσίας σκοτώνεται. Γεννημένος αμέσως μετά το θάνατο του Πούσκιν, το ποίημα του Λέρμοντοφ «Περί θανάτου ενός ποιητή» έγινε καταγγελία τόσο του άμεσου δολοφόνου όσο και ολόκληρης της κοσμικής κοινωνίας που συνέβαλε σε μια τέτοια εξέλιξη των γεγονότων. Ο θάνατος του ποιητή συγκλόνισε βαθιά τον Λέρμοντοφ, γιατί κυριολεκτικά αυτές τις μέρες επρόκειτο να συναντήσει προσωπικά και να γνωρίσει καλύτερα τον μεγάλο ποιητή.
Το ποίημα βρήκε μια θερμή ανταπόκριση στις καρδιές των ανθρώπων, ξαναγράφτηκε, διέφερε σε εκατοντάδες λίστες. Αυτή η αντίδραση ανησύχησε τον τσάρο, ο Λέρμοντοφ εκτοπίστηκε αμέσως στον Καύκασο και πολλοί από εκείνους που διέδωσαν αυτά τα ποιήματα τιμωρήθηκαν.
Θέμα σύγκρουσης
Σε μια κρίση απελπισμένης αγανάκτησης, γεννήθηκε αυτό το έργο. Όλη η αλήθεια για τα αληθινά αίτια του θανάτου του Πούσκιν γράφτηκε εδώ, αυτός που φοβόταν, φοβόταν να πει δυνατά και οι συγγενείς του - ο Δάντες είναι απλώς ένα εργαλείο στα χέρια ενός πονηρού και ισχυρού πλοιάρχου. Σε όλο το ποίημα κυλάει σαν κόκκινη κλωστή το θέμα της σύγκρουσης του ποιητή με την κοινωνία. Όπως η κοινωνία των Famus απορρίπτει τον Τσάτσκι με την αγάπη του για την αλήθεια, την άρνηση της κολακείας και τη δουλοπρέπεια, έτσι και η υψηλή κοινωνία αρνείται τον Πούσκιν. Αναγκασμένος να ζει με τους νόμους μιας κοινωνίας που μισεί, ο ποιητής είναι μοναχικός. Σε αυτόν τον κόσμο, στον οποίο είναι ξένος, τον περιμένει ο θάνατος.
Η διαμάχη μεταξύ Πούσκιν και Δάντη, η μονομαχία και ο θάνατος του ποιητή είναι φυσικό αποτέλεσμα της ζωής του στην κοινωνία. Με λίγες σύντομες φράσεις ο συγγραφέας δίνει μια σαφή περιγραφή των συμμετεχόντων στο δράμα. Μόνο μερικές φράσεις και βλέπουμε μπροστά μας την εικόνα του Δάντη, ενός άδειου και ψυχρόαιμου δολοφόνου. Πράγματι, «δεν μπορούσα να καταλάβω... σε τι σήκωσε το χέρι του». Αυτό είναι αλήθεια. Και δεν κατάλαβε μέχρι το τέλος της ζωής του. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του, μέχρι το τέλος της ζωής του, ο Dantes παρουσιάστηκε σε πολλούς Ρώσους καλεσμένους της Γαλλίας ως "ο ίδιος Dantes που σκότωσε τον Πούσκιν σας". Οι περισσότεροι άνθρωποι γίνονται σοφότεροι με την ηλικία, αλλά για αυτό το άτομο, η διαδικασία προφανώς πήγε προς την αντίθετη κατεύθυνση.
Λίγες σειρές στις οποίες ο Λέρμοντοφ απευθύνεται σε όσους διαδίδουν βρώμικα κουτσομπολιά για τη σύζυγό του, πυροδότησαν τη σύγκρουση πίσω από την πλάτη του ποιητή και τώρα του λένε υποκριτικά τα εύσημα, είναι γεμάτες αγανάκτηση και περιφρόνηση. Καθόλου ντροπιασμένος τους απειλεί με τρομερή κρίση και αναπόφευκτη τιμωρία. Η έκπληξη και η σύγχυση φαίνονται μέσα στις γραμμές που αφορούν τον Δάντη. Πώς, γιατί οι Ρώσοι ευγενείς, το λουλούδι της κοινωνίας, μπόρεσαν να πάρουν το μέρος ενός ξένου, που δεν έκρυβε ιδιαίτερα την περιφρόνησή του για κάθε τι ρωσικό, για τα ήθη, τον πολιτισμό.
Η δομή του έργου
Η αρχή του ποιήματος είναι γραμμένη σε ιαμβικό τετράμετρο. Περαιτέρω, περνά σε έναν ελεύθερο ίαμβο 4-6 ποδιών, χαρακτηριστικό των στίχων του Λέρμοντοφ. Η κατασκευή μπορεί να ονομαστεί σύνθετη και απλή ταυτόχρονα. Εδώ υπάρχουν θραύσματα στυλιστικά ολοκληρωμένα σε μορφή, που υποτάσσονται σε μια γενική ιδέα. Είναι εύκολο να διακρίνει κανείς τρία ανεξάρτητα μέρη.
Ο θάνατος του ποιητή, ως λογικό αποτέλεσμα της σύγκρουσης με το φως, είναι το πρώτο μέρος. Το δεύτερο μέρος είναι κάπως διαφορετικό. κυρίως θέμαελεγεία, λύπη για την πρόωρη αναχώρηση μιας μεγαλοφυΐας. Εδώ μπορείτε να νιώσετε τον προσωπικό πόνο και την αγάπη του συγγραφέα, η εικόνα του Πούσκιν εμφανίζεται πιο ξεκάθαρα. Και, τέλος, το τρίτο μέρος, οι τελευταίες δεκαέξι εξαγριωμένες γραμμές που καλούν σε εκδίκηση.
Η κύρια ιδέα του ποιήματος είναι η διαμαρτυρία του συγγραφέα ενάντια στη θέση της κοινωνίας, η οποία πήρε το μέρος του εγκληματία, αδιαφορώντας για την απώλεια μιας ιδιοφυΐας. Ο συγγραφέας συνδέει την εξέγερση ενάντια στις παρωχημένες κατανοήσεις της θέσης όλων των ανθρώπων στην κοινωνία με το θάνατο του Πούσκιν, ως αντίπαλος αυτών των απόψεων της υψηλής κοινωνίας.
Η ιστορία μιας τραγικής μονομαχίας και του θανάτου Αλεξάνδρα Πούσκινάλλαξε τη ζωή ενός άλλου φωτιστή της ρωσικής ποίησης - Μιχαήλ Λέρμοντοφ.
Ο Lermontov, ο οποίος ήταν 15 χρόνια νεότερος από τον Alexander Sergeevich, μεγάλωσε με τα ποιήματά του και θαύμαζε το ταλέντο του.
Παρά τους πολυάριθμους θρύλους, ο Πούσκιν και ο Λερμόντοφ δεν γνώριζαν ο ένας τον άλλον. Ο "Ήλιος της ρωσικής ποίησης" δεν υποψιάστηκε καν την ύπαρξη ενός "συναδέλφου" - έτσι συνέβη η φήμη του Λερμόντοφ ήρθε με το θάνατο του Πούσκιν.
Οι δύο ποιητές, παρεμπιπτόντως, ήταν μακρινοί συγγενείς μεταξύ τους, για τους οποίους δεν είχαν ιδέα - αυτό το γεγονός διαπιστώθηκε από τους γενεαλόγους μόνο πολλές δεκαετίες αργότερα.
ΣΤΟ ΠέρυσιΚατά τη διάρκεια της ζωής του Πούσκιν, το όνομά του περιβαλλόταν από μια μάζα κουτσομπολιού, τα οποία εκνεύρισαν όχι μόνο τον ίδιο τον ποιητή, αλλά και τους θαυμαστές του, συμπεριλαμβανομένου του Λέρμοντοφ.
Ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς πίστευε ότι μεγάλο μέρος της ευθύνης για αυτό που συνέβαινε βαρύνει τη γυναίκα του Πούσκιν Ναταλία Γκοντσάροβα.
Το βράδυ της 27ης Ιανουαρίου (8 Φεβρουαρίου, σύμφωνα με το νέο στυλ), 1837, μια φήμη διαδόθηκε σε όλη την Αγία Πετρούπολη - ο Πούσκιν αυτοπυροβολήθηκε με Dantesσε μονομαχία και τραυματίστηκε βαριά.
Δεδομένου ότι οι μονομαχίες απαγορεύτηκαν στη Ρωσία, δεν υπήρχε καμία αναφορά στη μονομαχία στις επίσημες πηγές, αν και όλοι γνώριζαν πολύ καλά τι συνέβη.
Ο ίδιος ο Λέρμοντοφ είχε κρυώσει εκείνη τη στιγμή και ήταν στο σπίτι. νέα για σοβαρή κατάστασηΠούσκιν και οδήγησε στο γεγονός ότι αρρώστησε.
Οι πρώτες 56 γραμμές
Στην κοινωνία κυριαρχούσαν αντιφατικές διαθέσεις. Υπήρχαν σχεδόν περισσότεροι συμπαθούντες για τον Δάντη. Ακόμη και η ίδια η γιαγιά του Λερμόντοφ πίστευε ότι «φταίει ο ίδιος ο Πούσκιν» και η «αφρικανική ζήλια» τον ώθησε να πολεμήσει.
Ο Λέρμοντοφ καταπιέστηκε από τέτοια συναισθήματα. Αποφάσισε να τους απαντήσει ποιητική μορφή, με τίτλο το έργο «Ο θάνατος ενός ποιητή». Σύμφωνα με μια εκδοχή, οι γραμμές γράφτηκαν ακόμη και πριν πεθάνει ο Πούσκιν - οι φήμες προηγήθηκαν του πραγματικού θανάτου.
Ο ποιητής πέθανε! - σκλάβος της τιμής -
Παλ, συκοφαντημένος από φήμες,
Με μόλυβδο στο στήθος και δίψα για εκδίκηση,
Κρεμάστε το περήφανο κεφάλι σας!
Η ψυχή του ποιητή δεν άντεξε
Η ντροπή των μικροπροσβολών,
Επαναστάτησε ενάντια στις απόψεις του κόσμου
Μόνος όπως πριν... και σκοτωμένος!
Σκοτώθηκε! .. γιατί λυγίζω τώρα,
Άδειος έπαινος περιττή χορωδία,
Και η αξιολύπητη φλυαρία των δικαιολογιών;
Η ετυμηγορία της μοίρας έγινε πραγματικότητα! ..
Η πρώτη εκδοχή του ποιήματος περιείχε 56 στίχους και τελείωνε με τις λέξεις «Και η σφραγίδα του στα χείλη του».
Ο φίλος του Λέρμοντοφ Svyatoslav Raevsky, βρήκε τα ποιήματα εξαιρετικά επιτυχημένα και αμέσως άρχισε να γράφει αντίγραφα. Μόλις λίγες ώρες αργότερα, ο «Θάνατος ενός ποιητή» διανεμήθηκε σε όλη την Αγία Πετρούπολη.
Ποιήματα έφτασαν και στους φίλους του Πούσκιν. Ιστοριογράφος Αλεξάντερ Τουργκένιεφέγραψε στο ημερολόγιό του: «Τα ποιήματα του Λέρμοντοφ είναι όμορφα».
«Κάποιος κύριος Λέρμοντοφ, ένας αξιωματικός ουσάρ» κέρδισε ποιητική φήμη μέσα σε λίγες μόνο μέρες. Η πρώτη εκδοχή του ποιήματος έφτασε και στην αυτοκρατορική αυλή. Εκεί τα ποιήματα αντιμετωπίζονταν ψύχραιμα, αλλά δεν έβλεπαν τίποτα επικίνδυνο σε αυτά.
Δύο επισκέψεις
Εν τω μεταξύ, έγινε γνωστό ότι ο Dantes, πιθανότατα, δεν θα τιμωρηθεί αυστηρά. Αυτό προκάλεσε στον Λέρμοντοφ μια νέα έκρηξη θυμού.
Μια περιποιητική γιαγιά, φοβούμενη για τον εγγονό της, κάλεσε τον γιατρό του αυτοκράτορα να τον επισκεφτεί. Νικολάι Φεντόροβιτς Άρεντ. Λίγες μέρες πριν, η Άρεντ είχε περιθάλψει τον τραυματία Πούσκιν, ανακουφίζοντας τα βάσανά του τις τελευταίες ώρες της ζωής του.
Ο γιατρός Άρεντ, χωρίς να έχει κακό μυαλό στις σκέψεις του, είπε στον ασθενή τις λεπτομέρειες της μονομαχίας και του θανάτου του Πούσκιν. Την ίδια στιγμή, ο γιατρός παραδέχτηκε ότι πριν από τον Πούσκιν «δεν είχε ξαναδεί κάτι παρόμοιο, τέτοια υπομονή με τέτοια ταλαιπωρία».
Ίσως ο Lermontov, μετά την ιστορία του Arendt, να μην είχε αρχίσει να τελειώνει το ποίημα, αλλά τότε ένας συγγενής αποφάσισε να τον επισκεφτεί, Νικολάι Στολίπιν. Απλώς ανήκε σε αυτούς που θεωρούσαν τον Δάντη έναν ευχάριστο άνθρωπο και σε αυτή τη σύγκρουση ήταν στο πλευρό του δολοφόνου του Πούσκιν.
Ο Στολίπιν άρχισε να βροντοφωνάζει για το γεγονός ότι η ποίηση του Λερμόντοφ ήταν καλή, αλλά «δεν άξιζε να επιτεθούμε στον Δάντη, αφού ήταν θέμα τιμής». Επιπλέον, ο Stolypin σημείωσε ότι η χήρα του Πούσκιν δεν θα ήταν χήρα για πολύ, αφού "το πένθος δεν της ταιριάζει".
Ο Λέρμοντοφ είπε σε αυτό ότι ένας Ρώσος, φυσικά, καθαρός Ρώσος, και όχι γαλλισμένος και κακομαθημένος, ό,τι προσβολή κι αν του έκανε ο Πούσκιν, θα το είχε αφαιρέσει, στο όνομα της αγάπης του για τη δόξα της Ρωσίας, και θα Ποτέ δεν ανέθρεψε από το χέρι του αυτόν τον μεγάλο εκπρόσωπο όλης της πνευματικότητας τη Ρωσία.
«Αλλά υπάρχει και η κρίση του Θεού, έμπιστοι της εξαχρείωσης!»
Ο Stolypin, νιώθοντας ότι είχε πάει πολύ μακριά, προσπάθησε να μετατρέψει τη συζήτηση σε άλλο θέμα, αλλά ο Lermontov δεν τον άκουγε πλέον, αρχίζοντας να γράφει κάτι στο χαρτί.
Ο Stolypin προσπάθησε να αστειευτεί, αλλά ο Lermontov απάντησε κοφτά: «Δεν είμαι υπεύθυνος για τίποτα αν δεν φύγεις από εδώ τώρα». Ο συγγενής υποχώρησε αποχαιρετώντας: «Μα είναι απλά τρελός».
Εν τω μεταξύ, ο Lermontov ολοκλήρωσε το δεύτερο μέρος του "The Death of a Poet" - τις τελευταίες 16 γραμμές.
Κι εσείς, αλαζονικοί απόγονοι
Με τη γνωστή κακία των επιφανών πατέρων,
Ο πέμπτος σκλάβος διόρθωσε τα συντρίμμια
Το παιχνίδι της ευτυχίας προσέβαλε τον τοκετό!
Εσύ, ένα άπληστο πλήθος που στέκεσαι στο θρόνο,
Ελευθερία, ιδιοφυΐα και δόξα δήμιοι!
Κρύβεσαι κάτω από τη σκιά του νόμου,
Μπροστά σας είναι το δικαστήριο και η αλήθεια - όλα είναι σιωπηλά! ..
Υπάρχει όμως και η κρίση του Θεού, οι έμπιστοι της ακολασίας!
Υπάρχει μια τρομερή κρίση: περιμένει.
Δεν είναι διαθέσιμος στον ήχο του χρυσού,
Και γνωρίζει εκ των προτέρων τις σκέψεις και τις πράξεις του.
Τότε μάταια θα καταφύγεις στη συκοφαντία:
Δεν θα σε βοηθήσει ξανά
Και δεν θα ξεπλυθείτε με όλο το μαύρο αίμα σας
Δίκαιο αίμα ποιητή!
Ήταν ήδη μια άμεση πρόκληση για τις αρχές και την υψηλή κοινωνία. Επιπλέον, το ποίημα έχει μια επιγραφή από την τραγωδία του Rotru "Venceslav":
Εκδίκηση, άρχοντά μου, εκδίκηση!
θα πέσω στα πόδια σου:
Να είσαι δίκαιος και να τιμωρείς τον δολοφόνο
Ώστε η εκτέλεσή του στους μετέπειτα αιώνες
Η ορθή σας κρίση διακηρύχθηκε στους μεταγενέστερους,
Για να δεις τους κακούς στο παράδειγμά της.
Ο Raevsky αναπαρήγαγε και διένειμε και αυτή την έκδοση. Ο Sedition πήγε περίπατο πρώτα στην Αγία Πετρούπολη, και μετά σε όλη τη Ρωσία.
«Ευχάριστα ποιήματα, τίποτα να πω»
Alexander Khristoforovich Benkedorf, ο αρχηγός των χωροφυλάκων, ο επικεφαλής της πολιτικής έρευνας της αυτοκρατορίας, προφανώς, δεν ήταν πολύ πρόθυμος να ξεκινήσει μια υπόθεση εναντίον του Lermontov.
Εδώ όμως είναι το κοσμικό κουτσομπολιό Άννα Χίτροβοσε μια από τις δεξιώσεις, κάνοντας μια αφελή έκφραση στο πρόσωπό της, ρώτησε τον Benckedorff: γιατί δεν αναλαμβάνει δράση εναντίον του συγγραφέα ποιημάτων που προσβάλλουν ολόκληρη την υψηλή κοινωνία και κατηγορούν άδικα τους ευγενείς για το θάνατο του Πούσκιν;
Ο Μπένκεντορφ δεν είχε πού να πάει. Έτσι εμφανίστηκε η «Υπόθεση των ανεπίτρεπτων στίχων που γράφτηκαν από το κορνέ του συντάγματος Hussar των Life Guards Lermontov και η διανομή τους από τον επαρχιακό γραμματέα Raevsky».
Σε ένα σημείωμα Νικόλαος ΙΟ Benckendorff έγραψε: «Είχα ήδη την τιμή να ενημερώσω την αυτοκρατορική σας μεγαλειότητα ότι έστειλα ένα ποίημα του ουσάρου αξιωματικού Lermontov στον στρατηγό Βαϊμάρνηώστε να ανακρίνει αυτόν τον νεαρό και να τον κρατήσει στο Γενικό Επιτελείο χωρίς δικαίωμα επικοινωνίας με κανέναν απ' έξω, μέχρι να αποφασίσουν οι αρχές για τη μελλοντική του μοίρα και να του πάρει τα χαρτιά τόσο εδώ όσο και στο διαμέρισμά του στο Tsarskoye Selo. Η εισαγωγή σε αυτό το έργο είναι αναιδής, και το τέλος είναι ξεδιάντροπη ελεύθερη σκέψη, περισσότερο από εγκληματική. Σύμφωνα με τον Lermontov, αυτά τα ποιήματα διανέμονται στην πόλη από έναν από τους συντρόφους του, τον οποίο δεν ήθελε να κατονομάσει.
Ο αυτοκράτορας επέβαλε ένα ψήφισμα: «Ευχάριστοι στίχοι, τίποτα να πω. Έστειλα τον Weymarn στο Tsarskoye Selo για να ελέγξει τα χαρτιά του Lermontov και, αν βρεθούν περισσότερα ύποπτα, να τους συλλάβει. Εν τω μεταξύ, έχω διατάξει τον ανώτερο ιατρό του σώματος των φρουρών να επισκεφτεί αυτόν τον κύριο και να βεβαιωθεί ότι δεν είναι τρελός. και μετά θα τον αντιμετωπίσουμε σύμφωνα με το νόμο».
Πρέπει να πούμε ότι ο Νικόλαος Α' δεν πήρε τα ποιήματα με τον τίτλο "Ο θάνατος ενός ποιητή", αλλά με τον τίτλο "Έκληση στην Επανάσταση" που έβαλε κάποιος. Ο αυτοκράτορας, που θυμόταν καλά το έτος 1825, φυσικά, δεν χάρηκε γι' αυτό.
Ο Λέρμοντοφ όντως εξετάστηκε για ψυχική ασθένεια, αλλά δεν βρέθηκαν ανωμαλίες σε αυτόν. Αρχικά, αρνήθηκε κατηγορηματικά να κατονομάσει το πρόσωπο που διένειμε τα ποιήματα. Έπειτα μίλησαν με τον Λερμόντοφ, πείθοντάς τον ότι ο φίλος του δεν θα υποφέρει και ο ίδιος ο ποιητής, σε περίπτωση άρνησης, θα δινόταν στους στρατιώτες. Ο Mikhail Yuryevich εγκατέλειψε, αποφασίζοντας ότι η γιαγιά, που δεν έψαξε για ψυχή στον εγγονό της, απλά δεν θα το επιζούσε.
Επεξηγηματικές σημειώσεις
Ο Ραέφσκι έδωσε τις ακόλουθες εξηγήσεις: Ο Λερμόντοφ, λένε, έγραψε το έργο αποκλειστικά από την επιθυμία να γίνει διάσημος και ο ίδιος ο Ραέφσκι ήθελε να βοηθήσει τον φίλο του σε αυτό. «Υποχρεωμένος από φιλία και χάρες στον Λέρμοντοφ και βλέποντας ότι η χαρά του είναι πολύ μεγάλη από τη σκέψη ότι στα 22 του έγινε γνωστός σε όλους, άκουσα με χαρά όλους τους χαιρετισμούς που τον έριχναν για αντίγραφα. Πολιτικές σκέψεις, και πολύ περισσότερο αντίθετες με την τάξη που καθιέρωσαν οι πανάρχαιοι νόμοι, δεν είχαμε και δεν μπορούσαμε να έχουμε. Ο Λέρμοντοφ, σύμφωνα με την κατάστασή του, την εκπαίδευση και την κοινή του αγάπη, δεν έχει τίποτα άλλο να ευχηθεί, εκτός από τη φήμη », έγραψε ο Ραέφσκι σε ένα επεξηγηματικό σημείωμα.
Ο Λέρμοντοφ, στην εξήγησή του, είπε ότι έγραψε ποίηση όταν ήταν άρρωστος, εξοργισμένος από τις φήμες για τον Πούσκιν, τις οποίες θεώρησε εσφαλμένες, και βλέποντας την ανάγκη να υπερασπιστεί την τιμή ενός ανθρώπου που ο ίδιος δεν μπορούσε πλέον να υπερασπιστεί.
«Όταν έγραψα τα ποιήματά μου για το θάνατο του Πούσκιν (το οποίο, δυστυχώς, έκανα πολύ νωρίς), τότε ένας από τους καλούς μου φίλους, ο Ραέφσκι, ο οποίος, όπως και εγώ, άκουσε πολλές λανθασμένες κατηγορίες και, λόγω ραθυμίας, δεν έβλεπε στίχους αντίθετους με τους νόμους, μου ζήτησαν να τους διαγράψω. μάλλον τα έδειχνε ως είδηση σε άλλον και έτσι πήραν χωριστούς δρόμους. Δεν είχα φύγει ακόμα, και επομένως δεν μπορούσα να μάθω σύντομα την εντύπωση που έκαναν, δεν μπορούσα να τα επιστρέψω εγκαίρως και να τα κάψω. Εγώ ο ίδιος δεν τα έδωσα σε κανέναν άλλον, αλλά για να τα απορρίψω, αν και συνειδητοποίησα την απερισκεψία μου, δεν μπορούσα: η αλήθεια ήταν πάντα το ιερό μου και τώρα, φέρνοντας το ένοχο κεφάλι μου στο δικαστήριο, καταφεύγω σταθερά σε αυτήν, ως το μοναδικό υπερασπιστής ενός ευγενούς προσώπου μπροστά στο πρόσωπο του τσάρου και στο πρόσωπο του Θεού», έγραψε ο Λέρμοντοφ.
Καταδίκη: η μία στον Καύκασο, η δεύτερη στο Πετροζαβόντσκ
Ο Svyatoslav Raevsky δεν θεώρησε τις ενέργειες του Lermontov ως προδοσία: «Πάντα ήμουν πεπεισμένος ότι ο Michel μάταια αποδίδει αποκλειστικά στον εαυτό του τη μικρή μου καταστροφή στην Αγία Πετρούπολη το 1837. εγώ...».
Ο Λερμόντοφ και ο Ραέφσκι κρατήθηκαν υπό κράτηση εν αναμονή της τελικής απόφασης για την υπόθεσή τους.
Svyatoslav Rayevsky. Φωτογραφία: Public Domain
Η υψηλότερη εντολή έγραφε: «L-Gd. Το σύνταγμα χουσάρ του κορνέτ Λέρμοντοφ, για τη σύνθεση γνωστών ... ποιημάτων, για να μεταφερθεί με τον ίδιο βαθμό στο Σύνταγμα Δραγώνων του Νίζνι Νόβγκοροντ. και τον γραμματέα της επαρχίας Raevsky, για τη διανομή αυτών των στίχων και ειδικά για την πρόθεσή του να παραδώσει κρυφά πληροφορίες στον Cornet Lermontov για τη μαρτυρία του, να τον κρατήσει υπό κράτηση για ένα μήνα και στη συνέχεια να τον στείλει στην επαρχία Olonets για χρήση στην υπηρεσία, στο τη διακριτική ευχέρεια του πολιτικού διοικητή εκεί.
Ο Ραέφσκι στάλθηκε στο Πετροζαβόντσκ, όπου έγινε υπάλληλος για ειδικές αποστολές υπό τον κυβερνήτη, συμμετείχε στη δημιουργία και την επιμέλεια της πρώτης επαρχιακής εφημερίδας, Olonets Provincial Vedomosti. Ο Λέρμοντοφ έγραψε σε έναν φίλο: «Μην με ξεχνάς και εξακολουθείς να πιστεύεις ότι η μεγαλύτερη λύπη μου ήταν που υπέφερες μέσα από εμένα. Πάντα αφοσιωμένος σε σένα, Μ. Λέρμοντοφ».
Στα τέλη του 1838, ο Svyatoslav Raevsky υπέβαλε αίτηση για άδεια να συνεχίσει τη δημόσια υπηρεσία σε γενική βάση και απελευθερώθηκε από την εξορία. Είναι αλήθεια ότι συνέχισε την καριέρα του μακριά από την Αγία Πετρούπολη, υπηρετώντας ως υπάλληλος για ειδικές αποστολές υπό τον κυβερνήτη της Σταυρούπολης. Το 1840, συνταξιοδοτήθηκε, εγκαταστάθηκε στο κτήμα του στην επαρχία Penza, έκανε οικογένεια και έζησε τον φίλο του κατά 35 χρόνια.
Ο Λέρμοντοφ πήγε στον Καύκασο, όπου πολέμησε το Σύνταγμα Δραγώνων του Νίζνι Νόβγκοροντ. Είναι αλήθεια ότι έμεινε εκεί μόνο λίγους μήνες. Η περιποιητική γιαγιά πέτυχε πρώτα τη μεταφορά του στο σύνταγμα που σταθμεύει στην επαρχία Νόβγκοροντ και στη συνέχεια την επιστροφή του στην πρωτεύουσα.
Ο Λέρμοντοφ επέστρεψε διάσημος ποιητής, που θεωρούνταν ο «κληρονόμος του Πούσκιν». Και ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς δικαιολόγησε πραγματικά τέτοιες γενναιόδωρες προόδους. Αν και έμειναν μόλις τρία χρόνια πριν από τη δική του μοιραία μονομαχία.
Το πρώτο έργο του Μιχαήλ Λέρμοντοφ, που του έφερε μεγάλη δημοτικότητα, ήταν το ποίημα "Ο θάνατος ενός ποιητή", αν και δημοσιεύτηκε μόλις σχεδόν 20 χρόνια μετά τη δημιουργία του.
Αυτό το ποίημα γράφτηκε αμέσως μετά τη μονομαχία του Πούσκιν με τον Δάντη και ο Αλέξανδρος Σεργκέεβιτς τραυματίστηκε θανάσιμα. Το μεγαλύτερο μέρος του ποιήματος δημιουργήθηκε εκείνες τις μέρες, εκτός από τις τελευταίες 16 γραμμές του. Οι τελευταίες γραμμές ολοκληρώθηκαν μετά την κηδεία του Πούσκιν, όταν έγινε γνωστό ότι ένα μέρος της κοινωνίας κοντά στη βασιλική αυλή πήρε τον Δάντη υπό την προστασία. Πολλοί ποιητές ανταποκρίθηκαν στο θάνατο του Πούσκιν, αλλά δεν υπήρχε ούτε τέτοιος θυμός ούτε τόσο παθιασμένη καταγγελία στα έργα τους.
Το ποίημα εξαντλήθηκε αμέσως σε χειρόγραφους καταλόγους και παραδόθηκε στον τσάρο με την επιγραφή «Έκληση στην Επανάσταση». Τόσο ο συγγραφέας του ταραχώδους έργου όσο και αυτοί που το διένειμαν συνελήφθησαν – τη σύλληψη ακολούθησε εξορία.
Ο «Θάνατος ενός ποιητή» είναι ένα ζωντανό δείγμα δημοσιογραφικού αστικού στίχου με στοιχεία φιλοσοφικού στοχασμού. Το κύριο θέμα είναι η τραγική μοίρα του Ποιητή στην κοινωνία. Το έργο συνδυάζει χαρακτηριστικά διαφορετικών ειδών: ελεγεία, ωδή, σάτιρα και πολιτικό φυλλάδιο.
Σύμφωνα με τη δομή του, το ποίημα αποτελείται από πολλά κομμάτια, το καθένα με το δικό του ύφος. Συνθετικά, τρία σχετικά ανεξάρτητα μέρη διακρίνονται εύκολα.
Το πρώτο μέρος είναι μια θλιβερή ελεγεία τραγικό συμβάν 1837. Από τις πρώτες κιόλας γραμμές, το υποκείμενο του ποιήματος είναι ξεκάθαρο - ο Μιχαήλ Λέρμοντοφ αποκαλεί τον άμεσο δολοφόνο του Πούσκιν όχι τον μονομαχιστή Dantes, αλλά την υψηλή κοινωνία, που χλεύασε τον Ποιητή και τον ταπείνωσε. Η κοσμική κοινωνία δεν έχασε ούτε μια ευκαιρία να τσιμπήσει και να ταπεινώσει τον Ποιητή - ήταν ένα είδος διασκέδασης. Αυτό που αξίζει μόνο του
Ο αυτοκράτορας Νικόλαος 1 του ανέθεσε τον βαθμό του junker θαλάμου το 1834, όταν ο Πούσκιν ήταν ήδη 35 ετών (παρόμοιος βαθμός, κατά κανόνα, απονεμόταν σε νεαρούς άνδρες στους οποίους ανατέθηκε ο ρόλος των σελίδων του δικαστηρίου). Στο ποίημα ο συγγραφέας μεταφέρει στον αναγνώστη την ιδέα ότι η δολοφονία του ποιητή είναι αναπόφευκτη συνέπεια της μακρόχρονης και μοναχικής αντίθεσής του στο «φως».
Στο δεύτερο μέρος δημιουργείται μια εικόνα μιας κοσμικής κοινωνίας ως ένα είδος φαύλος κύκλοςαπό το οποίο δεν υπάρχει διαφυγή. Αποτελείται από ποταπούς και σκληρούς ανθρώπους, ικανούς για δόλο, προδοσία και δόλο. Ο συγγραφέας αναπτύσσει ένα ρομαντικό μοτίβο αντιπαράθεσης μεταξύ του ήρωα και του πλήθους. Αυτή η σύγκρουση είναι άλυτη, η τραγωδία είναι αναπόφευκτη.
Ο Μιχαήλ Λέρμοντοφ μιλά ανοιχτά για την υποκρισία των ανθρώπων που, κατά τη διάρκεια της ζωής τους, ταπείνωσαν τον Ποιητή και μετά τον θάνατό του φόρεσαν μια μάσκα λύπης. Υπάρχει επίσης ένας υπαινιγμός ότι ο θάνατος του Πούσκιν ήταν προκαθορισμένος - "η ετυμηγορία έγινε πραγματικότητα". Σύμφωνα με το μύθο, ένας μάντης προέβλεψε τον θάνατο του Πούσκιν σε μια μονομαχία στα νιάτα του και μάλιστα περιέγραψε με ακρίβεια την εμφάνιση αυτού που θα έκανε τη μοιραία βολή.
Αλλά ο Λερμόντοφ δεν δικαιολογεί καθόλου τον Δάντη με αυτή την αναφορά, πιστεύοντας δικαίως ότι ο θάνατος του λαμπρού Ρώσου ποιητή παραμένει στη συνείδησή του. Ωστόσο, οι άνθρωποι που άναψαν τη σύγκρουση μεταξύ Πούσκιν και Δάντη γνώριζαν καλά ότι διακυβευόταν η ζωή ενός ανθρώπου που κατάφερε να δοξάσει τη ρωσική λογοτεχνία. Επομένως, είναι αυτοί που θεωρεί ο Lermontov τους αληθινούς δολοφόνους.
Ποιητής. Το δεύτερο μέρος διαφέρει αισθητά από το πρώτο σε διάθεση και στυλ. Το κύριο πράγμα σε αυτό είναι η θλίψη για τον πρόωρο θάνατο του Ποιητή. Ο Λέρμοντοφ απελευθερώνει ένα βαθιά προσωπικό συναίσθημα αγάπης και πόνου.
Το τρίτο μέρος, οι τελευταίοι δεκαέξι στίχοι του ποιήματος, είναι μια οργισμένη κατηγορία που εξελίσσεται σε κατάρα, ενώ μπροστά μας υπάρχει ένας μονόλογος με ρητορικές ερωτήσεις και επιφωνήματα, στον οποίο εμφανίζονται τα χαρακτηριστικά της σάτιρας και του φυλλαδίου. Και αυτός ο μονόλογος μπορεί να ονομαστεί συνέχεια μιας άνισης μονομαχίας - ένας εναντίον όλων.
Το κοσμικό «πλήθος» καταγγέλλεται τρεις φορές: στην αρχή, προς το τέλος του ποιήματος και στις τελευταίες γραμμές. Ο συγγραφέας αναφέρεται στη φιγούρα του άμεσου δολοφόνου μόνο μία φορά. Περιγράφοντας τον δολοφόνο του Ποιητή, ο Λέρμοντοφ δίνει τα ακριβή σημάδια του Δάντη:
... από μακριά,
Όπως εκατοντάδες φυγάδες
Να πιάσω την ευτυχία και τις τάξεις
Μας εγκαταλείφθηκε από τη θέληση της μοίρας ...
Ο ξένος, που δεν ήξερε τη ρωσική γλώσσα και περιφρονούσε τη χώρα στην οποία ζούσε, πυροβόλησε χωρίς δισταγμό τον Ποιητή. Ο Λέρμοντοφ, χρησιμοποιώντας την τεχνική της αντίθεσης, αντιπαραβάλλει τον Ποιητή με τον δολοφόνο: έχει «κενή καρδιά», αυτός, «όπως εκατοντάδες φυγάδες», είναι κυνηγός ευτυχίας και τάξεων, που περιφρονεί την ξένη κουλτούρα και έθιμα.
Όλο το τελευταίο μέρος μοιάζει με πολιτική διακήρυξη. Ο Λέρμοντοφ προβλέπει θάνατο στους δήμιους του ποιητή και τους εκδίδει μια τρομερή ποινή:
και δεν θα ξεπλύνεις με όλο σου το μαύρο αίμα του Ποιητή το δίκαιο αίμα! Είναι σημαντικό ότι ο Ποιητής δεν είναι μόνο ο Πούσκιν. Θρηνώντας τον Πούσκιν, ο Λέρμοντοφ σκέφτεται τη μοίρα του Ποιητή στην κοινωνία. Ο Λέρμοντοφ είναι σίγουρος ότι ο Πούσκιν πέθανε όχι από σφαίρα, αλλά από την αδιαφορία και την περιφρόνηση της κοινωνίας. Όταν έγραφε αυτές τις γραμμές, ο Mikhail Yuryevich δεν υποψιάστηκε καν ότι ο ίδιος θα πέθαινε με τον ίδιο τρόπο σε μια μονομαχία - σε λίγα μόνο χρόνια.
Κεφάλαια καλλιτεχνική εκφραστικότητα, που επιλέγει ο Lermontov, τον βοηθούν να μεταφέρει το πάθος του ποιήματος, να εκφράσει την αγανάκτηση και το θυμό για τους δολοφόνους και την πίκρα της προσωπικής απώλειας. Εδώ είναι μερικά επίθετα που βρέθηκαν για αυτό: ένα δωρεάν, τολμηρό δώρο? άδεια καρδιά; Θαυμάσια ιδιοφυΐα? αιματηρή στιγμή? θαμπή ζήλια? μαύρο αίμα; αξιολύπητη φλυαρία? ύπουλος ψίθυρος? άχρηστοι συκοφάντες.
Ο Λέρμοντοφ χρησιμοποιεί συγκρίσεις: Ο ποιητής «έσβηνε σαν φως»· μαραμένο σαν «τελετουργικό στεφάνι»· πέθανε, "όπως εκείνος ο τραγουδιστής ... που τραγούδησε ο ίδιος ..." (σύγκριση με τον Λένσκι - χαρακτήρας από το μυθιστόρημα σε στίχο "Ευγένιος Ονέγκιν"). Μπορούμε επίσης να σημειώσουμε περιφράσεις (Η θαυμάσια ιδιοφυΐα πέθανε, / Το πανηγυρικό στεφάνι έχει μαραθεί), μεταφορές (για να πιάσω την ευτυχία και τις τάξεις, Δήμιοι της Ελευθερίας, της ιδιοφυΐας και της δόξας, άθλια φλυαρία δικαίωσης, μοχθηρά διωγμένοι ... ένα δώρο. Και έχοντας αφαιρέσει το προηγούμενο στεφάνι - είναι ένα αγκάθινο στεφάνι, / μπλεγμένο με δάφνες, φορέστε του). συναφωνίες (πεσμένο περήφανο κεφάλι) και αλλοιώσεις
(έπεσε συκοφαντήθηκε από φήμες).
Υπάρχουν πολλά ρητορικά ερωτήματα στο ποίημα. Τέτοια ερωτήματα τίθενται όχι για να λάβουν απάντηση σε αυτά, αλλά για να εστιάσουν την προσοχή: «Γιατί ... / Μπήκε σε αυτό το φθονερό και ασφυκτικό φως / Για ελεύθερη καρδιά και πύρινα πάθη; / Γιατί είναι αυτός
Έδωσε το χέρι του σε ασήμαντους συκοφάντες, / Γιατί πίστεψε τα λόγια και τα χάδια του ψεύτικου, / Αυτός, με νεαρά χρόνιακατανόηση των ανθρώπων;
Σε αυτές τις γραμμές χρησιμοποιείται επίσης ένα άλλο στυλιστικό εργαλείο - ο παραλληλισμός, δηλαδή η ίδια συντακτική κατασκευή γειτονικών προτάσεων, που δίνει στον ποιητικό λόγο μια ιδιαίτερη εκφραστικότητα. Δεν είναι τυχαίο ότι η λέξη γιατί επαναλαμβάνεται στην αρχή των προτάσεων. Αυτή η τεχνική, που ονομάζεται αναφορά, ενισχύει επίσης τη συναισθηματικότητα.
3.9 / 5. 7
Το ποίημα του M.Yu.Lermontov "The Death of a Poet" γράφτηκε το 1837. Συνδέεται με τον θάνατο του Πούσκιν. Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι η σύγκρουση του ποιητή με το πλήθος.
Στο ποίημα, ο Λέρμοντοφ κατηγορεί τον θάνατο του Πούσκιν όχι μόνο στον δολοφόνο του, τον Δάντη, αλλά και σε όλο το γύρω πλήθος. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, ο λόγος του θανάτου του Πούσκιν είναι ότι η κοσμική κοινωνία δεν κατανοεί «το δωρεάν, τολμηρό δώρο του», με αποτέλεσμα ο ποιητής να είναι καταδικασμένος στη μοναξιά, την οποία δεν αντέχει. Ορμάει σε έναν ξένο κόσμο και πεθαίνει.
Το ποίημα είναι γραμμένο σε ιαμβικό 4-πόδι, αλλά στο δεύτερο μέρος αντικαθίσταται από ελεύθερο (4-5-6-πόδι) ιαμβικό, στο οποίο συχνά κατέφευγε ο Lermontov στους στίχους του.
Η δομή του ποιήματος διακρίνεται τόσο από την πολυπλοκότητα όσο και από την απλότητα της σύνθεσης: πολλά ολοκληρωμένα θραύσματα, το καθένα με το δικό του στυλ, υπόκεινται στη γενική ανάπτυξη της ιδέας. Τρία σχετικά ανεξάρτητα μέρη διακρίνονται εύκολα στο ποίημα.
Το πρώτο δεν είναι απλώς ο θάνατος του ποιητή, αλλά η δολοφονία του - αναπόφευκτη συνέπεια της μακροχρόνιας μοναχικής αντίθεσής του στο «φως»:
... Και σκοτώθηκε - και πιάστηκε από τον τάφο,
Σαν εκείνη την τραγουδίστρια, άγνωστη, αλλά γλυκιά,
Εξόρυξη ζήλια κωφ...
Το δεύτερο μέρος διαφέρει σημαντικά από το πρώτο. Το κύριο πράγμα σε αυτό είναι μια ταφική ελεγεία, θλίψη για τον πρόωρο θάνατο του ποιητή:
Σκοτώθηκε! .. γιατί λυγίζω τώρα,
Άδειο έπαινο περιττή χορωδία
Και η αξιολύπητη φλυαρία των δικαιολογιών;
Η ετυμηγορία της μοίρας έγινε πραγματικότητα!
Σε αυτό το μέρος, ο Lermontov απελευθερώνει ένα βαθιά προσωπικό συναίσθημα αγάπης και πόνου. Και σε αυτό το μέρος απεικονίζεται ξεκάθαρα η ποιητική εικόνα του Πούσκιν.
Το τρίτο μέρος, οι τελευταίες δεκαέξι γραμμές του Λέρμοντοφ στο ποίημα, είναι μια κατηγορία που εξελίσσεται σε κατάρα. Ο Λέρμοντοφ προσπαθεί να εκδικηθεί τον θάνατο του Πούσκιν, για να δείξει τον δολοφόνο του:
«Εσύ, διψασμένο πλήθος που στέκεσαι στο θρόνο…
Ελευθερία, ιδιοφυΐα και δόξα δήμιοι.
Μου άρεσε πολύ το ποίημα "Ο θάνατος ενός ποιητή" και μου άρεσε πρώτα απ 'όλα επειδή ο Λερμόντοφ δεν φοβόταν να πει για τον αληθινό δολοφόνο του Πούσκιν, αν και ήξερε ότι θα μπορούσε να τιμωρηθεί γι 'αυτό.
Ο θάνατος του μεγάλου ποιητή Alexander Sergeevich Pushkin αποδείχθηκε μια πραγματική τραγωδία για πολλούς. Οι θαυμαστές του ποιητή εξέφρασαν ειλικρινά τα συλλυπητήριά τους και, φυσικά, ο M. Yu. Lermontov δεν έμεινε στην άκρη. Ο Mikhail Yuryevich αποφάσισε να ενσωματώσει τη στάση του σε ένα τόσο θλιβερό γεγονός στο δικό του ποίημα "Ο θάνατος ενός ποιητή", για το οποίο αργότερα έπρεπε να πληρώσει σοβαρά.
Είναι εύκολο να μαντέψεις πότε γράφτηκε το ποίημα, αν ξέρεις σε ποιον είναι αφιερωμένο. Ο Λέρμοντοφ δημιούργησε το δημιούργημά του το 1837, όταν ακριβώς μεγάλος ποιητήςΟ Πούσκιν τραυματίστηκε θανάσιμα σε μια μονομαχία με τον Δάντη. Οι φήμες για το θάνατο του Πούσκιν εξαπλώθηκαν με απίστευτη ταχύτητα και ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς γνώριζε επίσης τι συνέβαινε. Ο συγγραφέας Svyatoslav Raevsky, ο Ivan Goncharov, ο οποίος υπηρέτησε με τον Lermontov στο ίδιο σύνταγμα, Ekaterina Dolgorukaya - όλοι θα μπορούσαν να χρησιμεύσουν ως πληροφοριοδότες στον επαναστατημένο Lermontov για τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στο διαμέρισμα του Pushkin. Όπως αρμόζει σε έναν άξιο ποιητή, εκφράζει τα βαθιά του συναισθήματα στο έργο του. Γνωρίζοντας τον θάνατο ενός ποιητή, ο αναγνώστης μπορεί να εκτιμήσει όλη την πίκρα του συγγραφέα.
Είναι γνωστό ότι η αρχική έκδοση του ποιήματος τελείωσε με τις γραμμές "Και η σφραγίδα του είναι στα χείλη του", αλλά αργότερα ο Lermontov πρόσθεσε μια συνέχεια. Οι τελευταίες δεκαέξι γραμμές ήταν πιθανώς οι λεπτομέρειες της μονομαχίας του Πούσκιν, τις οποίες είπε ο γιατρός που προσπάθησε να σώσει τον ποιητή.
Το ποίημα για το θάνατο του Πούσκιν ήταν μια πολύ απότομη στροφή στη μοίρα του Λέρμοντοφ: από τη μία πλευρά, για τον «Θάνατο ενός ποιητή» ο συγγραφέας στάλθηκε εξορία στον Καύκασο. Είναι γνωστό ότι το έργο ήταν απαγορευμένο για μεγάλο χρονικό διάστημα, και διανεμήθηκε σε λίστες σε όλη την Αγία Πετρούπολη. Τα ποιήματα έφτασαν στον Ζουκόφσκι, τον Βιαζέμσκι, την οικογένεια Καραμζίν, αλλά δημοσιεύτηκαν μόνο μετά το θάνατο του Λερμόντοφ. Από την άλλη, με τη βοήθεια ενός σκανδαλώδους έργου που γράφτηκε προς τιμήν του εκλιπόντος ποιητή, το όνομα του συγγραφέα βρόντηξε στη ρωσική ποίηση.
Είδος, σκηνοθεσία, μέγεθος
Ο Λέρμοντοφ δεν μοιράζεται απλώς τις εντυπώσεις του με τους αναγνώστες και ενεργεί ως άλλος αφηγητής για το πώς πέθανε ο Πούσκιν. Όλη η δραματουργία του έργου υποδηλώνει ξεκάθαρα ότι το είδος του «Θάνατος ενός ποιητή» είναι ελεγεία. Ωστόσο, εκτός από την τραγωδία, μπορούμε να παρατηρήσουμε σαρκασμό και σάτιρα, φαινομενικά εντελώς αταίριαστα στο αυτό το κείμενο. Εμβαθύνοντας στις γραμμές του Λέρμοντοφ, μπορεί κανείς να διακρίνει τη στάση του όχι μόνο προς το θύμα των κακών φημών, αλλά και προς το κοινό, και όλα μπαίνουν στη θέση τους: στο "Ο θάνατος ενός ποιητή" ο συγγραφέας συνδυάζει το ασυμβίβαστο - λύπη και κακή ειρωνεία, με άλλα λόγια ελεγεία και σάτιρα.
Βασικά ο Λέρμοντοφ είναι εκπρόσωπος ρομαντισμός. Ίσως κάποιοι αναγνώστες θα μείνουν έκπληκτοι από το ερώτημα της κατεύθυνσης του ποιήματος, λένε, για αυτό γράφεται πραγματικό γεγονός, και ο συγγραφέας εκφράζει την πραγματική του στάση σε αυτή την κατάσταση, επομένως, ρεαλισμός; Παρόλα αυτά, ωστόσο, «Ο θάνατος ενός ποιητή» γράφεται και στα πλαίσια του ρομαντισμού. Αυτό μας λέει ξεκάθαρα την εξέγερση του συγγραφέα, την έκφραση των συναισθημάτων του και την προσπάθειά του να σταθεί ενάντια σε όλους, όπως ο Πούσκιν στάθηκε εναντίον όλων στο ποίημά του. Επιπλέον, τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης είναι η επιθυμία για ελευθερία δημιουργικότητας και η ασυμφωνία μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας. Ακριβώς όπως ο Πούσκιν, ο μεγάλος ποιητής, που πάντα προσπαθούσε για την Ελευθερία, «έπεσε από συκοφαντικές φήμες», έτσι και ο Λέρμοντοφ εξορίστηκε στον Καύκασο για τον δημιουργικό του ενθουσιασμό και ονειρεύεται να γίνει μεγάλοι συγγραφείς, αν και γίνονται πραγματικότητα, εξακολουθούν να συγκρούονται με μια σκληρή πραγματικότητα. : παρεξήγηση από το εξωτερικό περιβάλλον.
Μιας και μιλάμε για τη φόρμα του έργου, είναι αδύνατο να μην θίξουμε το θέμα του μεγέθους του ποιήματος. Το ταλέντο του δεν είναι μόνο λογοτεχνικό, αλλά και ρητορικό, εξέφρασε ο Lermontov σε ιαμβικό τετράμετρο.
Σύνθεση
Συμβατικά, το ποίημα «Ο θάνατος ενός ποιητή» χωρίζεται σε δύο μέρη:
- Αρχικά, ο συγγραφέας εκφράζει τη λύπη του για τη μεγάλη απώλεια - τον θάνατο του μεγάλου ποιητή. Ο συγγραφέας είναι πραγματικά ειλικρινά λυπημένος για τον θάνατο του δημιουργού, και αυτό φαίνεται στις γραμμές. Περιγράφει την τραγωδία που συνέβη στον Δάντη, ενώ ταυτόχρονα κατονομάζει τον ένοχο όχι ακριβώς αυτόν. Φυσικά, ο Lermontov δεν αποκηρύσσει το γεγονός ότι ήταν ο Dantes που τραυμάτισε θανάσιμα τον Πούσκιν, αλλά επειδή μιλάμε για το έργο ενός επαναστατημένου συγγραφέα που δεν έκανε χωρίς σάτιρα, φταίνε οι γύρω άνθρωποι.
- Έτσι, στο δεύτερο μέρος, ο Λέρμοντοφ γελοιοποιεί την κοινωνία, από την οποία ακούει μόνο «άδειους επαίνους περιττών χορωδιών και αξιολύπητες φωνές δικαιολογιών». Αν στην αρχή βλέπουμε λαχτάρα, πόνο και στεναχώρια για τον αδικοχαμένο ποιητή, μετά σκοντάφτουμε στις κατηγορίες μιας κοινωνίας που δεν καταλαβαίνει, συκοφαντώντας τον κόσμο. Στις δηλώσεις του, ο Lermontov είναι αρκετά σοβαρός, λέγοντας μάλιστα ότι οι άνθρωποι δεν μπορούν να ξεφύγουν από την ενοχή τους ενώπιον ενός τρομερού δικαστηρίου, επειδή η στάση του περιβάλλοντος απέναντι στον μεγάλο Δημιουργό είναι επίσης μια σημαντική αιτία του θανάτου του Πούσκιν και αυτό δεν μπορεί να κρυφτεί από τον Θεό. Ο συγγραφέας είναι σίγουρος ότι οι ηθικοί προδότες που σκότωσαν τον ποιητή, φαίνοντας εξωτερικά αθώοι και μη αναμεμειγμένοι σε αυτή τη θλιβερή ιστορία, θα φέρουν την ευθύνη.
Το επίγραμμα του έργου, βγαλμένο από την τραγωδία του Ρότρου, αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Από την αρχή, είμαστε επιφυλακτικοί με τις γραμμές: «Να είσαι δίκαιος και να τιμωρείς τον δολοφόνο» και μετά από αυτό μπορείτε να μαντέψετε ότι ο τίτλος και το έτος δημιουργίας του ποιήματος είναι μόνο οι μισοί από τους υπαινιγμούς που μιλούν για το τι συνιστά αυτή η δουλειάΛέρμοντοφ.
Εικόνες και σύμβολα
Έχοντας καταλάβει τι είναι το έργο, αξίζει να δώσουμε προσοχή στα κύρια σύμβολα του ποιήματος: η κύρια εικόνα είναι, φυσικά, η εικόνα του Ποιητή. Συγκεκριμένα, ο Λέρμοντοφ γράφει για τον Πούσκιν, αλλά ο ίδιος ο συγγραφέας μπορεί να κρυφτεί πίσω από τον Ποιητή. Στο ποίημα μιλά για τον θάνατο του Πούσκιν όχι στα χέρια ενός πραγματικού δολοφόνου, αλλά στα χέρια μιας κοινωνίας που καταστρέφει τον δημιουργό. Είναι εύκολο να μαντέψει κανείς ότι ο λυρικός ήρωας προσπαθεί να αμυνθεί με αυτές τις γραμμές, ως ο ίδιος ποιητής.
Ένα άλλο σύμβολο του έργου είναι η εικόνα ενός δολοφονικού πλήθους που συνέβαλε στο θάνατο του Ήλιου της ρωσικής ποίησης. Ο συγγραφέας σημειώνει ότι το αίμα του Ποιητή πλένει τα χέρια όλων όσοι συκοφάντησαν αυτόν και την οικογένειά του, που διέδιδαν και συζητούσαν επαίσχυντες φήμες.
Ο ίδιος ο συγγραφέας ενεργεί ως υπερασπιστής του Πούσκιν, υπερασπιστής της δημιουργικότητας και της ελευθερίας της πένας. Η εικόνα του Λέρμοντοφ είναι ο ρόλος του εισαγγελέα, η συνείδηση που διέρρηξε υποκριτικούς λόγους. Προσπαθεί να συζητήσει με την κοινωνία χαστουκίζοντας την και διαβάζοντας την πρόταση ώστε να αυτοτιμωρηθεί.
Θέματα
Κάθε ποίημα μπορεί να προκαλέσει ορισμένες σκέψεις, και "Ο θάνατος ενός ποιητή" δεν είναι σίγουρα μια εξαίρεση, αλλά μάλλον ένας φωτεινός κανόνας. Ένα από τα κύρια θέματα στο έργο είναι το θέμα του ποιητή και η ποίηση. Το κύριο όπλο του δημιουργού είναι το λογοτεχνικό του ταλέντο, το οποίο χρησιμοποιεί ο Λέρμοντοφ για να προστατεύσει την τιμή του αποχωρημένου Πούσκιν. Με τη βοήθεια της δημιουργικότητας, ένα άτομο είναι σε θέση να κάνει τον κόσμο ένα καλύτερο μέρος - πολλοί συγγραφείς προσπαθούν να το μεταφέρουν αυτό. Ωστόσο, τόσο συχνά παρεξηγούνται.
Ένα άλλο θέμα είναι η ελευθερία της δημιουργικότητας. Ο συγγραφέας υπαινίσσεται έντονα ότι ο θάνατος του Πούσκιν ήταν επωφελής για πολλούς ανθρώπους των οποίων τα μάτια έτρεμαν με την αλήθεια του. Για παράδειγμα, είναι γνωστό ότι ο Dantes συμφώνησε σε μια μονομαχία μετά από μια επιστολή όπου ο Alexander Sergeevich χλεύαζε την ομοφυλοφιλική σχέση του με τον θετό πατέρα του. Μάταια προσπάθησε να κρύψει αυτό το γεγονός παντρεύοντας τη μεγαλύτερη αδερφή της Natalya Goncharova.
Άρα, ο ποιητής και το πλήθος είναι το επόμενο, και, προφανώς, το πιο σχετικό θέμα του ποιήματος. Άλλωστε, αν ο συγγραφέας δεν δίνει ιδιαίτερη σημασία στον Dantes, του οποίου το χέρι πυροβόλησε πραγματικά τον Πούσκιν, τότε αυτό κάτι λέει. Ο Λέρμοντοφ βρίσκει νέους υπόπτους και το κύριο άλλοθι του γύρω πλήθους είναι η παρεξήγηση. Ο ποιητής στέκεται ενάντια σε όλους, «ενάντια στις γνώμες του κόσμου», αλλά δεν βρίσκει υποστήριξη. Ο Πούσκιν, όπως ο Λέρμοντοφ, είναι μόνος ανάμεσα στους ανθρώπους - αυτή η αδυναμία να μεταφέρει τη σκέψη του είναι που σκοτώνει.
Προβλήματα
Ένα από τα κύρια προβλήματα που έθεσε ο Λέρμοντοφ στο ποίημα «Ο θάνατος ενός ποιητή» είναι η παρεξήγηση. Όταν ένα άτομο νιώθει μοναξιά περιτριγυρισμένο από ανθρώπους, κατά κανόνα, είναι ακόμη χειρότερο από όταν είναι απλώς μόνος. Το πλήθος συμβολίζει την ελπίδα να συναντήσετε την υποστήριξη και όταν οι πιθανότητες να αποκτήσετε κατανόηση σιγά σιγά μηδενίζονται, αυτό μπορεί να βλάψει, ειδικά τη δημιουργική φύση. Τι να κάνετε με αυτή την παρεξήγηση και πώς να την αντιμετωπίσετε; Ο Λέρμοντοφ απλώς θέτει αυτό το ερώτημα, αλλά δεν του απαντά, προσπαθεί μόνο να εκφράσει τη φλογερή του διαμαρτυρία ενάντια στην κοινωνία που σκότωσε τον Πούσκιν. Ήταν η κακή φήμη που τον ανάγκασε να ρίξει μια μοιραία πρόκληση. Ο ίδιος πίστευε τη γυναίκα του, αλλά δεν άντεχε άλλο τα ανώνυμα γράμματα και τις γελοιότητες πίσω από την πλάτη του.
Το ποίημα "Ο θάνατος ενός ποιητή" είναι μια απάντηση στο θάνατο του Πούσκιν, οπότε ο Λέρμοντοφ θέτει ένα σημαντικό πρόβλημα αδικίας στον κόσμο. Ο ποιητής πέθανε σε μονομαχία μικρός ακόμη, που δεν πρόλαβε να μεταφράσει τόσα άλλα μυθιστορήματα, ιστορίες και ποιήματα. Έκαιγε σαν δάδα στο σκοτάδι και ο ξεδιάντροπος κουτσομπόλης παρέμενε ζωντανός με την υποκριτική θλίψη στα πρόσωπά τους.
Ίσως κάποιος αναγνώστης να θέλει να βοηθήσει τον ποιητή και να του το πει, αλλά έχει χάσει τι να κάνει. Να προσαρμοστείς στο πλήθος ή να του αντισταθείς; Ο Λερμόντοφ αντιστάθηκε, αλλά για αυτό εξορίστηκε. Ο Πούσκιν αντιστάθηκε, αλλά σύμφωνα με τις γραμμές του Λέρμοντοφ, «έπεσε συκοφαντημένος από φήμες». Ίσως είναι καλύτερα να προσαρμοστούμε στην κοινωνία και η ζωή θα είναι πιο εύκολη; Οι μεγάλοι δημιουργοί που έμειναν στην ιστορία με τη βιβλιογραφία τους δεν θέλουν να εξετάσουν αυτή την επιλογή, αλλά ο αναγνώστης θέτει άθελά του ένα ακόμη ερώτημα: αξίζει να πάτε ενάντια σε όλους, αν μερικές φορές κοστίζει πάρα πολύ; Ωστόσο, η απάντηση σε αυτό το ερώτημα διαβάζεται ξεκάθαρα στις γραμμές του συγγραφέα: αξίζει τον κόπο.
Εννοια
Η κύρια ιδέα του ποιήματος είναι, εκτός από τα συλλυπητήρια για το θάνατο του Πούσκιν, ένα είδος προειδοποίησης τόσο για το πλήθος, που εμποδίζει τον ποιητή να δημιουργήσει, όσο και για τον ποιητή, όποιον μπορεί επίσης να αντιμετωπίσει παρεξήγηση, καθώς και κύριος χαρακτήραςποιήματα και ο ίδιος ο συγγραφέας. Ο Alexander Sergeevich επικρίθηκε περισσότερες από μία φορές και, σύμφωνα με τον Lermontov, αυτός ήταν ένας καλός λόγος για τον θάνατό του. Γι' αυτό ο συγγραφέας καταδικάζει το πλήθος, καταδικάζει τον Δάντη, που «δεν μπορούσε να καταλάβει αυτή την αιματηρή στιγμή σε τι σήκωσε το χέρι του! ..».
Η κύρια ιδέα του ποιήματος «Ο θάνατος ενός ποιητή» είναι το πένθος για τον Πούσκιν, που εκφράζεται όχι μόνο με θλίψη, αλλά και στη σαφή διαφωνία του συγγραφέα με την κοινωνία που κατηγορεί. Ωστόσο, ο Lermontov είναι σίγουρος ότι κάθε ένοχος θα πληρώσει στην Κρίση του Θεού, η οποία δεν υπόκειται σε χρήματα και στάτους.
Ξεχωριστά, αξίζει να σημειωθεί η στάση του Λέρμοντοφ στον Πούσκιν: ο συγγραφέας είναι ευχαριστημένος με το έργο του ήρωά του. Φαίνεται ότι δύο ταλαντούχοι δημιουργοί θα έπρεπε να είναι ανταγωνιστές μεταξύ τους, αλλά ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς σέβεται τον ποιητή τόσο πολύ που είναι έτοιμος να υποστεί τιμωρία από το ακατανόητο πλήθος για την τιμή του αποθανόντος αδελφού του. Είναι ένα βουνό που αντιπροσωπεύει τη δημιουργικότητα και την ελευθερία, που δεν πρέπει να υπόκεινται σε κακές φήμες.
Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης
Στο έργο του ο Λερμόντοφ φρόντισε όχι μόνο για το περιεχόμενο, αλλά και για τη μορφή του δικού του ποιήματος. Ο συγγραφέας κατέφυγε σε πολυάριθμα επίθετα, τα οποία κοσμούσαν αισθητά την παρόρμησή του: «αιματηρή στιγμή», «κενή καρδιά», «αδίστακτο χέρι».
Ιδιαίτερα όμορφα, ο συγγραφέας συγκρίνει τη μοίρα του Πούσκιν με τον ποιητή, τον οποίο δημιούργησε ο ίδιος - "το θήραμα της κωφής ζήλιας ...". Καταλαβαίνουμε ότι μιλάμε για τον Vladimir Lensky, ο οποίος, όπως και ο δημιουργός του, χτυπήθηκε από ένα απολύτως αδίστακτο χέρι. Θα είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι η σύμπτωση δεν είναι μόνο στην κλήση του Λένσκι και του Πούσκιν, αλλά και στην αιτία της μονομαχίας - τη ζήλια. Ωστόσο, ο Λέρμοντοφ δεν κατηγορεί την αγάπη, και μάλιστα όχι τόσο τον Δάντη, που εγκαταλείφθηκε «για να πιάσει την ευτυχία και την κατάταξη», όσο κατηγορεί το πλήθος, που έφερε ένα ταλαντούχο άτομο στα άκρα με τη μουρμούρα του, θυμίζοντας σε όλους τους συκοφάντες και τους κουτσομπόληδες της τιμωρίας που δεν μπορεί να αποφευχθεί.
Και, φυσικά, η αντίθεση του σκληρού, άκαρδου, ασήμαντου πλήθους με το τίμιο, απλόκαρδο, «τολμηρό δώρο» του μεγάλου δημιουργού αναδεικνύει ξεκάθαρα ένα άλλο μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης – την αντίθεση.
Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!
