Η ιστορία του ρωσικού κράτους είναι γεμάτη από γεγονότα διαφόρων ειδών. Τα πιο σημαντικά άφησαν το στίγμα τους όχι μόνο στα χρονικά, αλλά και στα μνημεία της αρχιτεκτονικής και της τέχνης, μελετώντας τα οποία μπορείτε να περάσετε από όλα τα ορόσημα στη διαμόρφωση της Πατρίδας μας. Μέχρι σήμερα, το ενδιαφέρον των ανθρώπων για τη ζωή και τη ζωή των αυτοκρατόρων και των τσάρων της δυναστείας των Ρομανόφ είναι άφθαρτο. Η περίοδος της βασιλείας τους περιβάλλεται από πολυτέλεια, λαμπρότητα παλατιών με όμορφους κήπους και υπέροχα σιντριβάνια. Τα θεμέλια τέθηκαν τον 17ο αιώνα, όταν ο νεαρός Τσάρος Μιχαήλ Φεντόροβιτς Ρομάνοφ μετακόμισε για να ζήσει στους βασιλικούς θαλάμους του Κρεμλίνου της Μόσχας. Δεν ήταν τόσο υπέροχα όσο είναι σήμερα και δεν ήταν πάντα ο τόπος της πραγματικής διαμονής των εστεμμένων, αλλά στην παρούσα φάση αποτελούν μνημείο του μεγαλείου των Ρώσων ηγεμόνων.

Ρομανόφ

Ο Καιρός των Δυσκολιών έφερε πολλούς κραδασμούς και δυσκολίες στη Ρωσία· χωρίς το σταθερό κυβερνητικό χέρι του μονάρχη, η χώρα διαλύθηκε από αντιφάσεις. Η ιστορία των Ρομανόφ ως βασιλιάδων ξεκινά το 1613, όταν ο Ζέμσκι Σόμπορ ορίζει τον καταλληλότερο υποψήφιο για το θρόνο. Ο Mikhail Fedorovich Romanov, από την άποψη πολλών συγχρόνων, ήταν ο πιο αποδεκτός υποψήφιος. Καταγόταν από πλούσιους βογιάρους, ήταν συγγενής του τελευταίου τσάρου από τη δυναστεία των Ρουρίκ, που δεν άφησε άμεσους κληρονόμους και ήταν άτομο που δεν συμμετείχε στον αγώνα για την εξουσία, δηλαδή παρέμεινε ουδέτερος. Η ηλικία του μελλοντικού κυρίαρχου λήφθηκε επίσης υπόψη, γεγονός που καθιστούσε αρκετά εύκολη τη χειραγώγησή του για την επίτευξη πολιτικών στόχων. Στην πραγματικότητα, ο νεαρός τσάρος τρομοκρατήθηκε από την δίωξη και την ατιμία του Μπόρις Γκοντούνοφ, σε ηλικία 16 ετών ήταν ένα άρρωστο και αδύναμο άτομο που υπάκουσε σιωπηρά στη θέληση της μητέρας και του πατέρα του. Από τη στιγμή της εκλογής του, ο Μιχαήλ Φεντόροβιτς μετακόμισε στους βασιλικούς θαλάμους, οι οποίοι κατά τη διάρκεια της βασιλείας του ξαναχτίστηκαν σχεδόν εκ νέου. Πολλά κτίρια που ανεγέρθηκαν για τον Ιβάν Γ' καταστράφηκαν στην πραγματικότητα εκείνη την εποχή. Τον 17ο αιώνα, το Κρεμλίνο της Μόσχας ήταν το βασιλικό παλάτι, το οποίο έγινε το κέντρο όλων των πολιτικών και οικονομική ζωήπολιτείες.

Βασιλικοί θάλαμοι

Ο καθένας κατανοεί και αντιπροσωπεύει τη ζωή και τη ζωή της βασιλικής οικογένειας με διαφορετικό τρόπο. Όλος ο ρωσικός λαός είναι σίγουρος ότι το πρόσωπο που κυβερνά τη χώρα πρέπει να καταλάβει τους βασιλικούς θαλάμους. Η σημασία της λέξης και ο ορισμός της πηγαίνει πάντα στο υπερθετικά. Αυτό δεν είναι μόνο στέγαση για μια ομάδα ανθρώπων - αυτό είναι το μεγαλύτερο, υψηλότερο, όμορφα διακοσμημένο δωμάτιο όπου ο κυρίαρχος εργάζεται και αναπαύεται. Υπάρχει κάποια αλήθεια σε αυτό: το βασιλικό παλάτι πρέπει να αντικατοπτρίζει το μεγαλείο ολόκληρου του κράτους, να είναι το χαρακτηριστικό του, καθώς είναι αυτό που χρησιμεύει ως χώρος υποδοχής ξένων απεσταλμένων. Τον 17ο αιώνα, το Κρεμλίνο της Μόσχας ήταν πόλη μέσα σε πόλη. Εκατοντάδες άνθρωποι ζουν και εργάζονται εκεί, υπάρχουν πολυάριθμα σπίτια των αρχόντων της αυλής, εκκλησίες, μοναστήρια και υπουργεία. Ένας τέτοιος αριθμός ανθρώπων πρέπει να εφοδιαστεί με όλα τα απαραίτητα και να διατηρήσει έναν τεράστιο διοικητικό μηχανισμό σε κατάσταση λειτουργίας, επομένως, οι βασιλικοί θάλαμοι βρίσκονται δίπλα σε εργαστήρια, κουζίνες, στάβλους, κελάρια, ακόμη και κήπους και περιβόλια. Φυσικά, η περίμετρος του Κρεμλίνου φυλασσόταν με ιδιαίτερη προσοχή, ήταν αδύνατο να περάσει ένας απλός περαστικός και οι αναφέροντες που ήρθαν από όλη τη χώρα περίμεναν υπομονετικά τη σειρά τους έξω από τα τείχη του. Αν προχωρήσουμε από την κυριολεκτική μετάφραση, τότε οικιστικές, ψηλές (2-3 ορόφους), πέτρινες κατασκευές ονομάζονταν μόνο οι βασιλικοί θάλαμοι. Η σημασία της λέξης στα ρωσικά, σε σχέση με την επικράτεια του Κρεμλίνου της Μόσχας, δεν καλύπτει ένα δωμάτιο, αλλά μια μεγάλη περιοχή με διευρυμένη λειτουργικότητα, η οποία χωρίζεται σε ξεχωριστούς τομείς που χρησιμοποιούνται για τον προορισμό τους. Για παράδειγμα, το παλάτι Terem χρησίμευε ως κρεβατοκάμαρα, αίθουσα βωμού, διάφορα βοηθητικά κτίρια και είχε τη δική του εκκλησία και ναό. Κάθε τύπος χώρων είχε το δικό του όνομα και σκοπό: Πατριαρχικό κ.λπ.

Παλάτι Τερέμ

Ρώσοι αρχιτέκτονες του 17ου αιώνα. (Konstantinov, Ogurtsov, Ushakov, Shaturin) δημιούργησε ένα μοναδικό μαργαριτάρι στην πρωτοτυπία του στο σύνολο όλου του Κρεμλίνου της Μόσχας. Το παλάτι Terem χτίστηκε χρησιμοποιώντας τα σωζόμενα θραύσματα του προηγούμενου κτηρίου, γεγονός που εξηγεί τη βαθμιδωτή δομή του κτιρίου. Στο μέλλον, αυτό το στυλ χρησιμοποιήθηκε συχνά στην ιστορία της ανάπτυξης της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Η εξωτερική διακόσμηση του παλατιού φαίνεται υπέροχη: επιστύλια λευκής πέτρας, πολύχρωμα πλακάκια με στοιχεία εραλδικών σχεδίων, διακοσμητικές παραστάδες, μοναδικά διακοσμητικά γλυπτά προσελκύουν ιδιαίτερη προσοχή. Ο δεύτερος όροφος του παλατιού Terem προορίζεται για τους βασιλικούς θαλάμους. Οι φωτογραφίες μοντέρνων (ανακαινισμένων) εσωτερικών χώρων δεν είναι σε θέση να μεταφέρουν τον πλούτο της διακόσμησης των δωματίων. Οι τοίχοι και οι θόλοι κάθε θαλάμου είναι σχεδιασμένοι στο ίδιο χρώμα και βαμμένοι με διακοσμητικά στολίδια. Το 1636 ολοκληρώθηκαν οι κατασκευαστικές εργασίες στο παλάτι Terem, αλλά αργότερα προστέθηκαν και άλλοι χώροι σε αυτό, οι οποίοι δεν χάλασαν τη γενική εμφάνιση του κτιρίου. Το έτος ολοκλήρωσης των εργασιών στο ανδρικό μισό του παλατιού, δημιουργήθηκε η Εκκλησία του Σωτήρα που δεν κατασκευάστηκε από τα χέρια (καθεδρικός ναός Verkhospassky), που χωρίστηκε από το παλάτι Terem με ένα επιχρυσωμένο πλέγμα. Το αρχαιότερο κτήριο του συγκροτήματος είναι η εκκλησία της Γεννήσεως της Θεοτόκου (στο Senya), που χρονολογείται από τον XIV αιώνα. Ξαναχτίστηκε πολλές φορές, αλλά σώζεται μέχρι σήμερα. Όλες οι εκκλησίες - Ανάσταση του Λόγου, Αικατερίνη και Σταύρωση - ταιριάζουν αρμονικά στο σύνολο του παλατιού Terem. Μοναδικές εικόνες φτιαγμένες σε μεταξωτό ύφασμα και απαράμιλλες τοιχογραφίες δίνουν στα θρησκευτικά κτίρια μια πρωτότυπη εμφάνιση.

Πύργος με χρυσό τρούλο

Το ψηλότερο μέρος του παλατιού Terem, το οποίο προσφέρει εκπληκτική θέα στη Μόσχα, χτίστηκε για τα παιδιά του Μιχαήλ Φεντόροβιτς - υποτίθεται ότι θα σπουδάσουν εκεί. Το Teremok βρίσκεται πάνω από την αίθουσα του θρόνου του κυρίαρχου. Το δωμάτιο είναι ευρύχωρο, φωτεινό, με παγκάκια τοποθετημένα κατά μήκος των τοίχων. Χρησίμευε επίσης για τις συνεδριάσεις της Boyar Duma, και μερικές φορές χρησιμοποιήθηκε ως το βασιλικό γραφείο. Το Teremok περιβάλλεται από ανοιχτές στοές για περπάτημα κατά μήκος της περιμέτρου: υπάρχουν μεγάλες πλήρεις πλατφόρμες και η μακριά πλευρά είναι στενά περάσματα, τα οποία είναι εξοπλισμένα μόνο με χαμηλά στηθαία. Από εδώ όλο το κτίριο, όπως και ολόκληρο αρχαία πόλη, φαινόταν με μια ματιά. Το τερεμόκ με χρυσό θόλο χτίστηκε το 1637, αυτό είναι μια μοναδική δημιουργία Ρώσων αρχιτεκτόνων. Το δωμάτιο είναι πολύ πλούσια διακοσμημένο, αλλά ταυτόχρονα είναι άνετο και ζεστό, τα μεγάλα παράθυρα αφήνουν να μπει πολύ φως, οι χρωματιστές πέτρες μαρμαρυγίας δημιούργησαν ένα παράξενο παιχνίδι διαφορετικών χρωμάτων. Το γείσο της οροφής είναι διακοσμημένο με διάτρητο μεταλλικό δικτυωτό πλέγμα, τα περιβλήματα των παραθύρων καλύπτονται με επιδέξια λευκή πέτρα (όπως στο "ενήλικο" μέρος των θαλάμων), το οποίο είναι διαφορετικό σε κάθε παράθυρο. Πουλιά, λουλούδια, ζώα, διάφορα φρούτα και παραμυθένιοι χαρακτήρες κοσμούν τα ανάγλυφα, συμβολίζοντας την ποικιλομορφία και τον πλούτο του γύρω κόσμου. Η δυτική πύλη, ανοιχτή για προβολή, είναι διακοσμημένη με μια πλάκα που περιέχει μια επιγραφή σχετικά με την αναγωγή των δεδομένων της χορωδίας στα παιδιά του κυρίαρχου - Tsarevich Alexei Mikhailovich και Ivan Mikhailovich. Ανάμεσα στο κείμενο και κατά μήκος των άκρων του ανάγλυφου, εφαρμόζεται ένα σχέδιο για να ξυπνήσει το ενδιαφέρον για μάθηση και παιχνίδι στην υποδεικνυόμενη αίθουσα. Η εικόνα, από τη σκοπιά ενός σύγχρονου ανθρώπου, φαίνεται αφελής και ανεπιτήδευτη, αλλά η ικανότητα των δημιουργών της είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί. Είναι δυνατόν να περιγραφεί ατελείωτα ο Πύργος με Χρυσό Θόλο και οι κύριες θέσεις θα είναι: φωτεινός, ζεστός, ζωντανός, υπέροχος.

πυργίσκος

Πιθανώς, κατά την κατασκευή του πύργου, οι αρχιτέκτονες εννοούσαν τη φυσική ανύψωση του κυρίαρχου πάνω από τα εδάφη του. Ο βασιλιάς κοίταξε την πόλη από το υψηλότερο σημείο της (αν δεν λάβετε υπόψη, δηλαδή ήταν μεταξύ Θεού και ανθρώπων, κάτι που του επέτρεψε να αξιολογήσει την κατάσταση και να πάρει αποφάσεις μεγάλης κλίμακας. Για τον περίεργο πρίγκιπα, αυτό το ύψος Ως εκ τούτου, στον πύργο από το ανατολικό τμήμα προστέθηκε ένας "πύργος επιφυλακής". Το επίπεδο του δαπέδου αυτής της μικρής κατασκευής συνέπεσε με την οροφή το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟΠαλάτι Τερέμ. Η κατασκευή πραγματοποιήθηκε αργότερα, γι' αυτό και η ανατολική πύλη του πύργου ήταν απρόσιτη για την ανασκόπηση, αν και αρχικά ήταν διακοσμημένη εξίσου όμορφα με τη δυτική. Ο πυργίσκος πρόσφερε την καλύτερη θέα, αλλά πιθανότατα στους πρίγκιπες άρεσε να είναι ψηλότερα από τον πατέρα τους και από όλους τους ευγενείς βογιάρους που κατέλαβαν το δωμάτιό τους για λίγο. Ήταν δυνατό να φτάσετε εκεί με δύο τρόπους: μέσω του Πύργου με Χρυσό Θόλο, ο οποίος συνδεόταν με μια λευκή πέτρινη σκάλα με τη βεράντα του πυργίσκου, σχηματίζοντας ένα πέρασμα από την ανατολική πύλη ή απευθείας από τους κάτω θαλάμους. Σε αυτή την περίπτωση, ο επισκέπτης μπήκε σε ένα μικρό προθάλαμο δίπλα στον πύργο και από εκεί μέσω του ανοιχτού χώρου έφτασε στην είσοδο, από την οποία μπορούσε να σκαρφαλώσει στο δωμάτιο που εξετάζουμε.

Πατριαρχικά επιμελητήρια

Η εγκαίνια του σπιτιού γιορτάστηκε στα μέσα του 1655, ολόκληρη η οικογένεια Romanov ήρθε σε αυτήν. Ο Πατριάρχης Νίκων ευχήθηκε οι χώροι του να ήταν σχεδιασμένοι με τα πιο κορεσμένα χρώματα. Οι αίθουσες χτίστηκαν σε πιο κλασικό, «απλό» στυλ, αλλά αυτό αντισταθμίζεται σημαντικά από τον πλούτο της διακόσμησης του κτιρίου και την ταραχή των χρωμάτων του Ναού των Δώδεκα Αποστόλων που γειτονεύει από τα ανατολικά. Ο τρίτος όροφος με τα μικρά δωμάτια ολοκληρώθηκε μόλις στα τέλη του 17ου αιώνα. Αρκετές βεράντες από λευκή πέτρα που επιτρέπουν την πρόσβαση σε ανοιχτές στοές, επιχρυσωμένα πατίνια, υπέροχες τοιχογραφίες έδιναν στους θαλάμους του Πατριάρχη μια επίσημη εμφάνιση. Η επιχρυσωμένη λαμπρότητα αναδείχτηκε ιδιαίτερα από το ροζ χρώμα με το οποίο ο Nikon διέταξε να βάψουν τους τοίχους του διαμερίσματός του. Μοντέρνα εμφάνισηΟ Chambers αφήνει μια αίσθηση κάποιου είδους υποτίμησης, ίσως το έργο δεν υλοποιήθηκε πλήρως.

αστείο παλάτι

Οι θάλαμοι των Ρομανόφ, με όλη τους τη μεγαλοπρέπεια και την ευρυχωρία τους, δεν μπορούσαν να φιλοξενήσουν όλη την οικογένεια. Ως εκ τούτου, το 1651 - με εντολή του νέου Alexei Mikhailovich - ξεκίνησε η κατασκευή ενός νέου κτιρίου στο έδαφος του Κρεμλίνου της Μόσχας, το οποίο προοριζόταν για την κατοικία του πατέρα της συζύγου (πεθερού) I. D. Miloslavsky. Αξίζει να σημειωθεί το εκπληκτικό χαρακτηριστικό του κτιρίου - έγινε ο πρώτος «ουρανοξύστης» της Μόσχας, επειδή αποτελούνταν από τέσσερις ορόφους. Ήδη από τα μέσα του 17ου αιώνα υπήρχε έλλειψη κτιριακού χώρου. Μέσα στον πρώτο όροφο υπήρχε διάβαση μήκους 30 μέτρων. Πάνω από τα σαλόνια, για τη διευκόλυνση του ιδιοκτήτη, χτίστηκε ο Ναός του Εγκώμιου της Θεοτόκου με καμπαναριά, ο βωμός του οποίου μεταφέρθηκε έξω από το παλάτι με τη βοήθεια στηρίξεων. Κρεμόταν πάνω από την οδό του Κρεμλίνου, έτσι τηρήθηκαν όλοι οι κανόνες της εκκλησίας. Ο Μιλοσλάβσκι έζησε σε αυτό το σπίτι για 16 χρόνια, μετά τα οποία το παλάτι μεταφέρθηκε στο κρατικό ταμείο. Έλαβε το όνομα "Funny" αργότερα, το 1672, υπό τον Fyodor Alexandrovich Romanov, όταν οι αδερφές του κυρίαρχου μετακόμισαν σε αυτό. Οι χώροι χρησιμοποιήθηκαν για τη διασκέδαση της βασιλικής αυλής (διασκέδαση): εδώ ανέβηκαν οι πρώτες θεατρικές παραστάσεις, από όπου προήλθε το όνομά της. Για τη διευκόλυνση της βασιλικής οικογένειας, η Teremnaya συνδέθηκε με κλειστά περάσματα.

Zaryadye στη Μόσχα

Μια από τις αρχαιότερες συνοικίες της Μόσχας, που εκτείνεται μεταξύ της οδού Varvarskaya και του ποταμού, είναι ιστορικό μνημείο μόνο λόγω της θέσης της. Σε αυτή την τοποθεσία υπάρχουν μοναδικά κτίρια ρωσικής αρχιτεκτονικής - εκκλησίες, ναοί και καθεδρικοί ναοί που χτίστηκαν στους αιώνες XIV-XVIII. Αλλά το Zaryadye στη Μόσχα έλαβε τη μεγαλύτερη τουριστική δημοτικότητα ως γενέτειρα της οικογένειας Romanov, των Ρώσων τσάρων. Το όνομα της περιοχής προέρχεται από τη λέξη "row", που σημαίνει τα εμπορικά κέντρα που εκτείνονταν μέχρι την Κόκκινη Πλατεία. Δυστυχώς, το μνημείο δεν έχει διασωθεί μέχρι σήμερα στην αρχική του μορφή, έχουν απομείνει μόνο οι θάλαμοι. Τα υπόλοιπα στοιχεία του σπιτιού και της αυλής μπορούν να κριθούν από τις σωζόμενες περιγραφές της ζωής της οικογένειας βογιάρ. Σύμφωνα με το μύθο, ο πρώτος Ρώσος τσάρος από τη δυναστεία των Ρομανόφ γεννήθηκε στο σπίτι στη Βαρβάρκα, που είχε χτίσει ο παππούς του στην εποχή του. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Ιβάν του Τρομερού, οι αίθουσες καταστράφηκαν από τοξότες με εντολή του τσάρου και στη συνέχεια υπέφεραν πολλές φορές από πυρκαγιές και κάθε είδους ανακατασκευή για μοναστήρια και εκκλησίες. Το μουσείο οργανώθηκε σε αυτόν τον ιστότοπο μόνο υπό την διεύθυνση του Αλέξανδρου Β', στο μέσα του δέκατου ένατουαιώνας. Η ιστορία των Ρομανόφ ξεκίνησε εδώ. Σύμφωνα με τη δομή των χώρων, οι θάλαμοι είχαν μια αρκετά τυπική εμφάνιση των σπιτιών εκείνης της εποχής. Το υπόγειο τμήμα καταλάμβαναν κελάρια και αποθήκες, υπήρχε επίσης μαγειρική, ή κουζίνα. Οι χώροι διαβίωσης βρίσκονταν ψηλότερα: μια βιβλιοθήκη, ένα γραφείο, ένα δωμάτιο για μεγαλύτερα παιδιά προορίζονταν για άνδρες. Το γυναικείο μισό του σπιτιού ήταν πιο ευρύχωρο, με φωτεινά δωμάτια για κεντήματα, και οι κόρες μπογιάρ ασχολούνταν με το ντύσιμο και το ράψιμο μαζί με τις υπηρέτριες. Κοσμήματα, πιάτα, έπιπλα, ράψιμο, είδη οικιακής χρήσης που έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα είναι εντυπωσιακά στην απλότητα και την κομψότητα της διακόσμησης. Οι αίθουσες των Ρομανόφ στο Zaryadye ονομάζονται «παλιά αυλή του κυρίαρχου».

Royal Chamber Gatchina

Τα μεταγενέστερα κτίρια, που ανεγέρθηκαν με εντολή της βασιλικής οικογένειας, συνεχίζουν να εκπλήσσουν με το μέγεθος και το μεγαλείο τους. Μόνο από τον 18ο-19ο αιώνα ονομάζονταν όχι βασιλικοί θάλαμοι, αλλά ανάκτορα. Για παράδειγμα, η Γκάτσινα. Αυτό το παλάτι χτίστηκε στην κατεύθυνση της Αικατερίνης Β' για τον αγαπημένο της Γκριγκόρι Ορλόφ. Αυτό το μέρος και το έργο του μελλοντικού συγκροτήματος επιλέχθηκαν από κοινού, η κατασκευή ολοκληρώθηκε επίσημα το 1781, αν και ο ντροπιασμένος κόμης μπήκε νωρίτερα. Το 1883, μετά το θάνατο του Ορλόφ, η Αικατερίνη αγόρασε το παλάτι από τους κληρονόμους του για τον Παύλο Ι. Καθένας από την οικογένεια Romanov βελτίωσε αυτό το σύνολο για τις δικές του ανάγκες και το ξαναέχτισε λαμβάνοντας υπόψη τα νέα τεχνικές προόδουςανθρωπότητα. Επί του παρόντος, αυτό το μνημείο αρχιτεκτονικής και ιστορίας βρίσκεται σε κατάσταση αναστήλωσης. Το παλάτι υπέφερε πολύ από τους Ναζί κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμος, μερικά από τα εκθέματα μεταφέρθηκαν στη Γερμανία.

Tsarskoye Selo

Ξεκινώντας με τον Πέτρο Α, όλοι οι Ρώσοι αυτοκράτορες άφησαν το στίγμα τους στην ιστορία του σχηματισμού της σύγχρονης εικόνας της πόλης του Πούσκιν, ή μάλλον, των μοναδικών αρχιτεκτονικών και πάρκων αντικειμένων της. Πριν έρθουν στην εξουσία οι Μπολσεβίκοι, αυτό το μέρος ήταν γνωστό ως Tsarskoye Selo. Το Alexander Palace, καθώς και το Catherine Palace, μαζί με τα εδάφη και τα κτιριακά συγκροτήματα που γειτνιάζουν, είναι πραγματικά έργα τέχνης! Στο έδαφος του σύγχρονου μουσείου, βρίσκονται όλες οι κατευθύνσεις των καλλιτεχνικών στυλ - από την πολυτέλεια του ρωσικού μπαρόκ έως τον κλασικισμό και τις πιο σύγχρονες τάσεις του 20ού αιώνα. Το παλάτι της Αικατερίνης σάς επιτρέπει να νιώσετε το πνεύμα πολλών εποχών της βασιλείας της δυναστείας των Ρομανόφ. Η Μεγάλη Αικατερίνη, η Ελισάβετ, ο Αλέξανδρος Α - όλοι άφησαν το στίγμα τους στην ανάπτυξη της εξωτερικής εμφάνισης και του εσωτερικού περιεχομένου του παλατιού. Εξίσου σημαντικός για την ακεραιότητα της αντίληψης είναι ο χώρος του πάρκου που γειτνιάζει με το σύνολο, ο οποίος δημιουργήθηκε ξεχωριστά για κάθε κτίριο. Η εποχή της βασιλείας του Αλέξανδρου Α', Νικολάου Β' (η τελευταία Ρώσος αυτοκράτορας) συνδέεται με το παλάτι Alexander (New Tsarskoye Selo). Από ιστορική και αρχιτεκτονική άποψη, αυτά τα αντικείμενα δεν είναι λιγότερο σημαντικά από το Παλάτι του Κρεμλίνου. Φωτογραφίες, βιντεοκλίπ, συνεχείς εκδρομές σε όλους τους χώρους διαμονής του σπιτιού των Ρομανόφ έχουν διαρκή ζήτηση τόσο εντός της χώρας μας όσο και σε πολλούς ξένους.

Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Εκπαίδευση

Κρατικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Ανώτατη επαγγελματική εκπαίδευση

«Πολιτεία της Αγίας Πετρούπολης

Πανεπιστήμιο Μηχανικών και Οικονομικών Επιστημών».

Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων, Ιστορίας και Πολιτικής Επιστήμης
Πειθαρχία: "Εθνική ιστορία"
Περίληψη για το θέμα :

«Η ζωή της βασιλικής οικογένειαςXVIIαιώνας"

Συμπληρώθηκε από μαθητή

Σχολή Επιχειρηματικότητας και Χρηματοοικονομικών

Μάθημα 1

Ομάδα Νο 3354

Ρουσάκοβα Αικατερίνα

Βλαντιμίροβνα
επιστημονικός σύμβουλος

Goncharenko N.A.

Αγία Πετρούπολη

2005
Περιεχόμενο

Εισαγωγή …………………………………………………………….3

1.Ιστορικά χαρακτηριστικά της συσκευής της ζωής

Ρώσοι τσάροι τον 17ο αιώνα …………………………………………………τεσσάρων

2. Γενικές έννοιες του παλατιού …………………………………………………………

2.1. Η εμφάνιση του παλατιού ……………………………………….5

2.2. Σκαλιστή ξυλουργική ………………………………….6

2.3. Γενική επισκόπηση της εσωτερικής διακόσμησης των δωματίων ……….8

2.4. Ζωγραφική δωματίου ……………………………………10

2.5. Ιδιωτική θέα ορισμένων δωματίων ………………………13

3. Διασκέδαση της βασιλικής οικογένειας …………………………………………… 17

4. Η εμφάνιση και η ζωή των ανακτόρων του Κρεμλίνου του XVI-XVII αιώνα ……………..18

5. Πρόγραμμα της ημέρας ……………………………………………………………………

Συμπέρασμα ……………………………………………………………………25

Εισαγωγή:

Η χώρα μας έχει μια σπουδαία ιστορία αιώνων, για την οποία δικαίως μπορούμε να είμαστε περήφανοι. Κατά τη διάρκεια των ετών της ιστορικής ανάπτυξης του ρωσικού κράτους, υπήρξαν επανειλημμένα στιγμές που, αναμφίβολα, μπορούν να ονομαστούν ηρωικές, απαιτώντας τη μέγιστη άσκηση ηθικής δύναμης και την προσέλκυση τεράστιων υλικών πόρων. Ωστόσο, μελετώντας διάφορα ιστορικές εποχές, συχνά ξεχνάμε την καθημερινότητα των ανθρώπων που έζησαν εκείνες τις μακρινές εποχές. Δηλαδή, αυτή η καθημερινή ζωή ήταν μια έκφραση όλων των κοινωνικο-ιστορικών σχηματισμών που έχουν αλλάξει κατά τη μακρόχρονη ιστορία του ρωσικού κράτους. Η μελέτη των οικονομικών θεμελίων και των πολιτικών σχέσεων χωρίς τη μελέτη της οικιακής ζωής και των παραδόσεων των ανθρώπων που ζουν στην εποχή που μελετάμε, εξαθλιώνει σημαντικά την κατανόησή μας γι' αυτήν. Ενας από τους πρώτους εγχώριους ιστορικούςπου επέστησε την προσοχή στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων ήταν ο καθηγητής του Πανεπιστημίου της Μόσχας Ιβάν Εγκόροβιτς Ζαμπελίν, ο οποίος έγραψε: «Προς το παρόν μεγάλης σημασίας, με την τρέχουσα κατεύθυνση ιστορικά έργα, λαμβάνει μια μελέτη για την οικιακή ζωή των παρωχημένων γενεών. Τα συμπεράσματα της επιστήμης αποκαλύπτουν την αλήθεια ότι η οικογενειακή ζωή ενός ανθρώπου είναι ένα περιβάλλον στο οποίο βρίσκονται τα μικρόβια και τα βασικά στοιχεία της ανάπτυξής του και κάθε είδους φαινόμενα της ζωής του, κοινωνικά και πολιτικά ή πολιτειακά…» 1 .

Η σοβιετική ιστοριογραφία, βασισμένη στις αρχές του ιστορικού υλισμού, ο κύριος νόμος του οποίου είναι η ιδέα των οικονομικών θεμελίων των κοινωνικοπολιτικών σχηματισμών, αφιερωμένη ανεπαρκής προσοχή Καθημερινή ζωήτων ανθρώπων. Μόνο σε τα τελευταία χρόνιαυπήρξαν δημοσίως διαθέσιμες μελέτες για αυτό το θέμα. Η περίληψη είναι αφιερωμένη στη μελέτη της καθημερινής ζωής της βασιλικής οικογένειας στην πρώιμη και λιγότερο μελετημένη περίοδο της γέννησης και του σχηματισμού του ρωσικού κράτους - τον 17ο αιώνα.

1. Ιστορικά χαρακτηριστικά της δομής της ζωής των Ρώσων τσάρων σε XVII σε.

Στα μέσα του 17ου αιώνα, τελικά σχηματίστηκε μια αυταρχική μοναρχία και επισημοποιήθηκε νομικά στο ρωσικό κράτος. Στο Zemsky Sobor το 1648-1649. έλαβε Κώδικας καθεδρικού ναούπου περιείχε διάταγμα για την προστασία της τιμής και της υγείας του βασιλιά, για τη διαδικασία διεξαγωγής δίκης και εκτέλεσης ποινών. Για ενέργειες που στρέφονταν κατά της κρατικής τάξης, της περιουσίας και της ζωής του κυρίαρχου, οφειλόταν η θανατική ποινή. ένας

Η εσωτερική ζωή των ανθρώπων και των βασιλιάδων στην εσωτερική ανάπτυξη της χώρας είναι η εξωτερική έκφραση της ύπαρξής της. Τα θεμέλια ολόκληρου του κοινωνικού συστήματος βρίσκονται σε καθημερινούς χάρτες, εντολές, στις ηθικές αρχές του. Έτσι, το πιο εμφανές είδος ιστορίας είναι ο «κυρίαρχος» με τη γενική έννοια, ως ιδιοκτήτης, κάτοχος ή κύριος. «Αυτός ο τύπος θεωρείται στους τρεις κύριους τύπους του: η ζωή των καλύτερων ανθρώπων, η ζωή των μέσων ανθρώπων και η ζωή των νεότερων ανθρώπων» 2 . Στην αρχαία οικιακή ζωή των βασιλιάδων, το υπέρτατο νόημα αυτού του τύπου αποκαλύπτεται και στη συνέχεια σταδιακά οδηγεί στον νεότερο κλάδο του - στα παιδιά των αγοριών, τη συνηθισμένη πριγκιπική ομάδα.

Με τον δικό μου τρόπο πολιτική δομήΗ Ρωσία του 17ου αιώνα είναι μια αυταρχική μοναρχία. 3

Η ζωή του μεγάλου Ρώσου ηγεμόνα εκφράστηκε πλήρως στα τέλη του δέκατου έβδομου αιώνα. Αλλά όσο πλατύ και βασιλικό κι αν είναι οι διαστάσεις του σε γενικούς όρουςκαι σε γενικές γραμμές, δεν έφυγε καθόλου από τα τυπικά, αρχέγονα περιγράμματα της ρωσικής ζωής. Ο κυρίαρχος της Μόσχας παρέμεινε ο ίδιος πρίγκιπας - πατρογονικός. Ο πατρογονικός τύπος αποτυπωνόταν σε όλες τις τάξεις της οικιακής ζωής και του νοικοκυριού του. Ήταν ένας απλός αγροτικός και, κατά συνέπεια, καθαρά ρωσικός τρόπος ζωής, καθόλου διαφορετικός στα κύρια χαρακτηριστικά του από τη ζωή ενός χωρικού, ένας τρόπος ζωής που διατηρούσε ιερά όλα τα ήθη και έθιμα. Το όνομα κυρίαρχος συνδέθηκε με την οικιακή ζωή, με τον ιδιοκτήτη-ιδιοκτήτη και τον πατέρα της οικογένειας. «Ακόμη και στη Russkaya Pravda συμβολίζεται η λέξη κυρίαρχος, ηγεμόνας, μαζί με τη λέξη άρχοντας, ιδιοκτήτης περιουσίας, νοικοκύρης, κληρονομιά. Ο ηγεμόνας ήταν ένα πρόσωπο που συνδύαζε με τη σημασία του τις έννοιες του αρχηγού του σπιτιού, του άμεσου άρχοντα, του δικαστή, του ιδιοκτήτη και του διαχειριστή του νοικοκυριού του.

1.1. Εξωτερική και εσωτερική άποψη του παλατιού.

Τα ανάκτορα του 17ου αιώνα ήταν κτίρια διαφόρων μεγεθών, διάσπαρτα παντού, ανάλογα κυρίως με λόγους ευκολίας. Τέτοιο ήταν εμφάνισηανάκτορα στα τέλη του XVII. «Από αυτή την άποψη, το παλάτι δεν είχε πρόσοψη. Τα κτίρια συνωστίζονταν το ένα δίπλα στο άλλο και αύξαναν ακόμη περισσότερο τη διαφορετικότητα με τις διάφορες στέγες τους σε μορφή σκηνών, στοίβων, βαρελιών, με σωλήνες με σχέδια, επιδέξια διπλωμένες. Σε άλλα μέρη στέκονταν πύργοι με αετούς, μονόκερους και λιοντάρια αντί για στρόφιγγες» 1 . Σύμφωνα με τον Ιταλό Barberini (1565), οι στέγες και οι θόλοι του βασιλικού παλατιού ήταν καλυμμένες με χρυσό, κατά μήκος του γείσου της Μέσης Χρυσής Πατάτας υπήρχε μια επιγραφή «Το καλοκαίρι του Αυγούστου 70-69. Με εντολή του ευσεβούς Χριστόφιλου. Μόσχα, Nougorod. τσάρος του Καζάν. και ο Τσάρος του Αστραχάν. Ηγεμόνας του Pskov και Μέγας Δούκας του Tver. Γιούγκρα. Περμανάντ. Βιάτσκι. Βούλγαρος. και άλλοι κυρίαρχοι της λιβονικής γης. πόλη Yuriev και άλλοι. και με τα ευγενή παιδιά του. Tsarevitch Ivan: και Tsarevich Theodore Ioanovich πάσης Ρωσίας, Αυτοκράτορας.

«Η οροφή του Stone Terem ήταν αρχικά διακοσμημένη το 1637 με γρέζια με χρυσό, ασήμι και χρώματα». Στη συνέχεια επιχρυσώθηκε.

Ιδιαίτερα, σε μεγαλύτερο βαθμό, εκδηλώθηκαν επιτηδευμένες ποικιλομορφίες και σχέδια, όπως σε εξωτερικές αρχιτεκτονικές διακοσμήσεις και διάφορα είδη διακοσμήσεων, που συνήθως βρίσκονται κατά μήκος των γείσων, ή κενά κτιρίων με τη μορφή ζωνών, ωμοπλάτη ή παραστάδων και κιόνων. επίσης σε παράθυρα και πόρτες σε μορφή σαντρίκι, πλάκες, κιονόκρανα, με σχέδια σκαλισμένα από ξύλο σε ξύλινα και από λευκή πέτρα σε πέτρινα κτίρια. Στο σκάλισμα αυτών των στολιδιών ανάμεσα σε φύλλα, βότανα, λουλούδια και διάφορα σχέδια, εμβληματικά πουλιά και ζώα δεν κατείχαν την τελευταία θέση. (Αρχείο ιστορικών και νομικών πληροφοριών σχετικά με τη Ρωσία, έκδοση N. Kalachov. M., 1854. Det. V. C. 33.)

1.2. Σκαλιστή ξυλουργική.

Στις διακοσμήσεις των πριγκιπικών και βογιαρικών χορωδιών, η γλυπτική παρουσίαζε περισσότερη πολυπλοκότητα, αλλά η φύση της τέχνης, στις τεχνικές της, παρέμεινε η ίδια. Ένα σχέδιο ή ένα σήμα εξαρτιόταν πλήρως από το στυλ της αγιογραφίας, που πάντα μετέφραζε απομνημονευμένα δείγματα σχεδόν σύμφωνα με ένα στένσιλ. Στο σκάλισμα κυριαρχούσαν μοσχεύματα αρκετά απλών γεωμετρικά σχήματα: δόντια, πόλεις, πριτσίνια, αυλάκια κ.λπ. Ένα εξαιρετικό και πιο χαρακτηριστικό μνημείο της αρχαίας ρωσικής γλυπτικής είναι ξύλινο βασιλικό μέροςστον Καθεδρικό Ναό της Κοιμήσεως της Μόσχας 1 . Μαζί με άλλα παρόμοια μνημεία, δίνει την πιο ολοκληρωμένη και σωστή ιδέα για τους αρχιτεκτονικούς τύπους της εποχής του και τη φύση των λαξευμένων μοτίβων που διακοσμούσαν τα βασιλικά μέγαρα. Η γλυπτική με τον ίδιο αυτοαποκαλούμενο χαρακτήρα επιβίωσε μέχρι το δεύτερο μισό του 17ου αιώνα, όταν, υπό τον Τσάρο Αλεξέι, για να αντικαταστήσει την αρχαιότητα, μας έφερε η γερμανική γλυπτική, φιγούρα σε αναγεννησιακό στυλ, σύμφωνα με την εφεύρεση των Γερμανών. μηχανικός-αρχιτέκτονας Dekenpin το 1660. Στη συνέχεια, το 1668, οι επαύλεις του παλατιού Kolomna και η τραπεζαρία του Tsarevich Alexei Alekseevich στο παλάτι του Κρεμλίνου διακοσμήθηκαν με το ίδιο στυλ. Ο Ράιτενφελς, ο οποίος βρισκόταν στη Μόσχα το 1670, γενικά παρατηρεί για το παλάτι Κολόμνα ότι «ήταν τόσο υπέροχα διακοσμημένο με σκαλίσματα και επιχρύσωση που θα νόμιζες ότι ήταν ένα παιχνίδι που μόλις βγήκε από ένα κουτί». Το 1681, τα νέα αρχοντικά του Τσάρου Φιοντόρ Αλεξέεβιτς, που χτίστηκαν στη βορειοανατολική γωνία του παλατιού Terem 2, βάφτηκαν και επιχρυσώθηκαν. Τον επόμενο χρόνο, τον Απρίλιο του 1682, λίγο πριν το θάνατο του τσάρου, σε αυτά τα αρχοντικά «οι σοφίτες βάφτηκαν εξωτερικά με ροζ χρώματα και στις δύο πλευρές, από τους Πέτρινους Πύργους, την άλλη πλευρά από την Εκκλησία του Ζωοδόχου. Ανάσταση» 1 . Στα παραθυρόφυλλα απεικονίζονταν λουλούδια, βότανα, πουλιά, αλλά και ζώα. Με τον ίδιο χαρακτήρα διακοσμήθηκαν και οι υπάρχοντες τοίχοι από πέτρινα κτίρια. Το 1667 όλα τα κτίρια που αποτελούσαν την όψη του παλατιού από την πλευρά της πλατείας του καθεδρικού ναού ήταν διακοσμημένα με αυτόν τον τρόπο, δηλ. Η βεράντα του Ευαγγελισμού, η Κόκκινη Βεράντα και η Πολύπλευρη Αίθουσα. Σκάλισμα βοτάνων Fryazh σε λευκή πέτρα. (Case of the Palace Orders, 17ος αιώνας, στο Arch. Armory), που τότε καλύφθηκαν με κόκκινο χρυσό και χρωματιστές μπογιές, μπορούν ακόμα να χρησιμεύσουν ως πρότυπο αρχαίας fryashchina στα κοσμήματα. Με τον ίδιο τρόπο ζωγραφίστηκε και ο Πέτρινος Πύργος, ο οποίος μέχρι σήμερα έχει διατηρήσει σε μεγάλο βαθμό την παλιά του όψη. Η βεράντα που οδηγούσε στο Terem ονομαζόταν Golden. Οι εξωτερικές διακοσμήσεις του Τερέμ ανανεώθηκαν πολλές φορές κατά τη διάρκεια της βασιλείας των Τσάρων Αλεξέι Μιχαήλοβιτς και του γιου του Φιοντόρ. Επίσης σε όλες τις πύλες του παλατιού, από έξω και από μέσα, δηλ. από την αυλή, υπήρχαν εικόνες ζωγραφισμένες σε σανίδες. Έτσι, για παράδειγμα, στις Πύλες Kolymazhny, στη μία πλευρά, υπήρχε μια εικόνα της Ανάστασης, και στην άλλη, η Υπεραγία Θεοτόκος του Σμολένσκ.

1.3. Γενική επισκόπηση της εσωτερικής διακόσμησης των δωματίων.

Ό,τι χρησίμευε ως διακόσμηση μέσα στη χορωδία ή ήταν απαραίτητο μέρος τους λεγόταν ενδυμασία. Υπήρχαν δύο είδη ενδυμασίας: αρχοντικό και σκηνή. Το αρχοντικό λεγόταν και ξυλουργικό, δηλ. λάξευαν τοίχους, ταβάνια και τοίχους, τους κάλυπταν με κόκκινη επιβίβαση, έφτιαχναν παγκάκια, φόρους και ούτω καθεξής. Αυτή η απλή ενδυμασία του ξυλουργού λάμβανε ιδιαίτερη ομορφιά αν τα δωμάτια καθαρίζονταν με ξυλόγλυπτα. Η ενδυμασία σκηνής συνίστατο στον καθαρισμό των δωματίων με ύφασμα και άλλα υφάσματα. Μεγάλη προσοχή δόθηκε στα ταβάνια. Υπήρχαν δύο είδη διακόσμησης οροφής: κρεμαστό και μαρμαρυγία. Κρεμαστό - ξύλινο σκάλισμα με πλήθος εξαρτημάτων. Μίκα - διακόσμηση μαρμαρυγίας με σκαλιστά διακοσμητικά από κασσίτερο. Η διακόσμηση των οροφών συνδυάστηκε με τη διακόσμηση των παραθύρων. Το δάπεδο ήταν καλυμμένο με σανίδες, μερικές φορές στρωμένο με τούβλα βελανιδιάς.

Τα συνήθη έπιπλα στα βασιλικά αρχοντικά ήταν παγκάκια, τα οποία ήταν τοποθετημένα κοντά στους τοίχους, γύρω από όλο το δωμάτιο ή τον θάλαμο, μερικές φορές ακόμη και κοντά στις σόμπες. Κάτω από τα παγκάκια έφτιαχναν ντουλάπια με παντζούρια, ένα είδος μικρών ντουλαπιών. Τέτοια ντουλάπια κάτω από τους πάγκους τακτοποιήθηκαν το 1683 στο μπροστινό δωμάτιο του Τσάρου Πέτρο Αλεξέεβιτς.

Οι σόμπες ήταν πλακάκια, ή «υποδειγματικές, πολύτιμες» (Ιστορική ανασκόπηση του σμάλτου και της πολύτιμης επιχείρησης στη Ρωσία στις Σημειώσεις της Αρχαιολογικής Εταιρείας της Αγίας Πετρούπολης (1853, τόμος 6. Ενότητα 1)) από μπλε πλακάκια και μυρμήγκι ή πράσινο από πράσινο. Τον δέκατο έβδομο αιώνα αναφέρονται και οι πολωνικές πράσινες σόμπες. Οι σόμπες ήταν τοποθετημένες τετράγωνες, στρογγυλές, επίπεδες, το σχήμα των πλακιδίων ήταν ποικίλο: απεικόνιζαν βότανα, λουλούδια, ανθρώπους, ζώα και διάφορα σχέδια. Παρά το καθαρό, ομαλό φινίρισμα της χορωδίας, οι τοίχοι, οι οροφές, οι πάγκοι και τα δάπεδα δεν έμειναν σχεδόν ποτέ γυμνά. Ήταν ντυμένα με πολύχρωμα υφάσματα. Μερικές φορές οι τοίχοι και οι οροφές ήταν επενδυμένες στο μισό με πράσινο σατέν: τα δωμάτια της Tsarina Natalya Kirillovna και του Tsarevich Alexei Petrovich ήταν επενδυμένα με τέτοιο σατέν το 1691, γι 'αυτό και ονομάστηκαν σατέν δωμάτια. Την εποχή του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, μερικά από τα δωμάτιά του ήταν επενδυμένα με επιχρυσωμένο δέρμα μπάσου, με σκαλιστά βότανα, λουλούδια και ζώα. Τέτοια δέρματα ήταν επίσης επενδυμένα: το 1666 οι πόρτες του δωματίου του Τσάρου και το τρίτο στο Terems, το 1673 η πάνω καλύβα, πάνω από τον Σταυρό, κοντά στην Tsarita Natalya Kirillovna, και το δωμάτιο του Tsarevich Peter με ασημένια δέρματα, το 1681 με χρυσά δέρματα του δωματίου και του θόλου στα νέα ξύλινα αρχοντικά του Τσάρου Φιοντόρ Αλεξέεβιτς, που χτίστηκαν εκείνη την εποχή κοντά στους Πύργους και την εκκλησία της Ανάστασης 1 .

Σε σημαντικές περιπτώσεις, κατά τη διάρκεια δεξιώσεων στην πρεσβεία ή επίσημες μέρεςκαι βασιλικές διακοπές, όλο το αρχοντικό έλαβε μια εντελώς διαφορετική εμφάνιση. Στη συνέχεια, αντί για τα πανιά που χρησιμοποιούσαν για τον καθαρισμό των δωματίων στις συνηθισμένες εποχές, οι τοίχοι ήταν διακοσμημένοι με πλούσια χρυσά και μεταξωτά υφάσματα, ακσαμίτες κ.λπ., και τα δάπεδα διακοσμήθηκαν με περσικά και ινδικά χαλιά. Εκτός από τις επίσημες δεξιώσεις και τις διακοπές, μια πλούσια αρχοντική στολή χρησιμοποιήθηκε και σε άλλες περιστάσεις, ιδιαίτερα σημαντικές στην οικογενειακή ζωή του κυρίαρχου. Τα βασιλικά βιβλία του 1662 περιγράφουν αυτή την ενδυμασία ως εξής: «Ο κυρίαρχος καθόταν σε μεγάλες πολυθρόνες και στη Χρυσή ήταν μια στολή από το Υπουργείο Οικονομικών: στο τραπέζι το χαλί ήταν ασημένιο με σκουλήκι, τα πέτα ήταν χρυσά, που με λεκέδες, χρυσά χαλιά στα άλογα, σε δύο παράθυρα κεντημένα χρυσά χαλιά, σε λευκό σατέν, στο τρίτο παράθυρο ένα χρυσό χαλί Κιζίλμπας.

1.4. Ζωγραφική δωματίου.

Πολύ πιο αξιοσημείωτο είναι ένα άλλο είδος αρχαίας διακόσμησης χορωδίας - συγκεκριμένα η ζωγραφική δωματίων, η ζωγραφική τοίχων και οροφής, η οποία χρησίμευσε ως η πιο υπέροχη και από τα μέσα του 17ου αιώνα, μια μάλλον συνηθισμένη διακόσμηση των βασιλικών θαλάμων υποδοχής και των χορωδιών κρεβατιών. Τον 17ο αιώνα ήταν γνωστό με το όνομα byteiskyεπιστολές. Αυτό το όνομα εξηγεί ήδη επαρκώς τι είδους αντικείμενα απεικονίζονταν στους τοίχους και τις πλάκες των βασιλικών θαλάμων.

Από τη φύση της εκπαίδευσής του - θρησκευτική, θεολογική - ένας Ρώσος άρεσε να προσωποποιεί παραβολές και εκκλησιαστική ζωή, με εικόνες των οποίων διακοσμούσε τα αρχοντικά του. Ελλείψει αισθητικού στοιχείου στην εκπαίδευσή του, δεν γνώριζε την τέχνη με την έννοια που τη δίνει η νεωτερικότητα, επομένως, στις παραβολές και τα όντα που απεικονίζονταν στους τοίχους των θαλάμων του, ήθελε να δει πρώτα απ' όλα οικοδόμηση, διδασκαλία, πνευματική ωφέλεια με θρησκευτική έννοια, και μη τέρψη του ματιού με όμορφες εικόνες που ήταν δελεαστικές και πάντα προσεκτικά αφαιρεμένες. Οι εξελικτικές διαδικασίες που έλαβαν χώρα στο κρατικό σύστημα της Ρωσίας τον 17ο αιώνα, η κατάρρευση της παραδοσιακής κοσμοθεωρίας, το αισθητά αυξημένο ενδιαφέρον για τον κόσμο γύρω μας, η λαχτάρα για "εξωτερική σοφία" αντικατοπτρίστηκαν σε γενικόςΡωσικός πολιτισμός. Συνέβαλε στις αλλαγές και ασυνήθιστα διευρυμένους δεσμούς της χώρας με τη Δυτική Ευρώπη. Η επέκταση των θεμάτων των εικόνων, η αύξηση του μεριδίου των κοσμικών, ιστορικών θεμάτων, η χρήση δυτικοευρωπαϊκών χαρακτικών ως «δείγματα», επέτρεψαν στους καλλιτέχνες να δημιουργούν με λιγότερο σεβασμό στις παραδόσεις, να αναζητούν νέους τρόπους στην τέχνη. Ωστόσο, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι η χρυσή εποχή της αρχαίας ρωσικής ζωγραφικής είναι πολύ πίσω. Δεν ήταν πλέον δυνατό να ανέβουμε ξανά στην κορυφή στο πλαίσιο του παλιού συστήματος. Οι αγιογράφοι βρέθηκαν σε ένα σταυροδρόμι. Οι αρχές του 17ου αιώνα σημαδεύτηκαν από την κυριαρχία δύο καλλιτεχνικών τάσεων που κληρονομήθηκαν από την προηγούμενη εποχή. Ένα από αυτά ονομαζόταν σχολείο "Godunovskaya", αφού οι περισσότεροι διάσημα έργααυτή η κατεύθυνση πραγματοποιήθηκε με εντολή του Τσάρου Μπόρις Γκοντούνοφ και των συγγενών του. Το στυλ του "Godunov" στο σύνολό του διακρίνεται από τη έλξη του προς την αφήγηση, την υπερφόρτωση της σύνθεσης με λεπτομέρειες, τη σωματικότητα και την υλικότητα των μορφών και τη γοητεία με τις αρχιτεκτονικές φόρμες.

Μια άλλη κατεύθυνση συνήθως ονομάζεται σχολή "Στρογκάνοφ". Οι περισσότερες από τις εικόνες αυτού του στυλ συνδέονται με τις παραγγελίες της επιφανούς οικογένειας εμπόρων, των Stroganovs. Η σχολή Stroganov είναι η τέχνη της μινιατούρας εικόνων. Δεν είναι τυχαίο ότι εκείνη γνωρίσματα του χαρακτήραπιο ξεκάθαρα εκδηλώνεται στα έργα μικρών μεγεθών. Στις εικόνες Stroganov, με αυθάδεια ανήκουστη εκείνη την εποχή, η αισθητική αρχή επιβεβαιώνεται, σαν να συσκοτίζει τον λατρευτικό σκοπό της εικόνας. Δεν ήταν το βαθύ εσωτερικό περιεχόμενο αυτής ή εκείνης της σύνθεσης και όχι ο πλούτος του πνευματικού κόσμου των χαρακτήρων που ανησυχούσε τους καλλιτέχνες, αλλά η ομορφιά της μορφής με την οποία θα μπορούσαν να αποτυπωθούν όλα αυτά.

Στοιχεία ενός είδους ρεαλισμού, που παρατηρήθηκαν στη ζωγραφική της σχολής Stroganov, αναπτύχθηκαν στο έργο των καλύτερων δασκάλων του δεύτερου μισού του 17ου αιώνα - των βασιλικών εικονογράφων και των ζωγράφων του Armory. Το αναγνωρισμένο κεφάλι τους ήταν ο Simon Ushakov.

Ο 17ος αιώνας συμπληρώνει περισσότερους από επτά αιώνες ιστορίας της αρχαίας ρωσικής τέχνης. Από εκείνη την εποχή, η αρχαία ρωσική αγιογραφία έπαψε να υπάρχει ως κυρίαρχο καλλιτεχνικό σύστημα.

Αυτή την ώρα όλοι οι επιφανείς άνθρωποι της χώρας προσπαθούν να αποτυπώσουν την εικόνα τους στο πορτρέτο. Οι βασιλικοί αγιογράφοι Simon Ushakov, Fyodor Yuryev, Ivan Maksimov ζωγράφισαν πορτρέτα του πρίγκιπα B.I. Repnin, του διαχειριστή G.P. Godunov, L.K. Naryshkin και πολλές άλλες εικόνες. Έτσι, υπό την επίβλεψη του Simon Ushakov, η χορωδία του Alexei Mikhailovich διακοσμήθηκε με γραφή τοίχου και χόρτου.

Σήμερα έχουμε διδαχθεί να πιστεύουμε ότι τα χρωματιστά βιτρό στα παράθυρα των σπιτιών και των καθεδρικών ναών είναι τυπικό χαρακτηριστικό των αποκλειστικά δυτικοευρωπαϊκών κτιρίων. Αποδεικνύεται ότι αυτή η ιδέα είναι λάθος. Χρωματιστά, μοτίβα και βαμμένα τζάμια παραθύρων χρησιμοποιήθηκαν επίσης στον «μογγολικό» τρόπο ζωής στη Ρωσία-Ορδή του 16ου αιώνα.

Τον 17ο αιώνα, η μαρμαρυγία στα παράθυρα άρχισε να διακοσμείται με πίνακες ζωγραφικής. Έτσι, το 1676, ο ζωγράφος Ivan Saltanov διατάχθηκε να ζωγραφίσει ένα παράθυρο σε μαρμαρυγία στις επαύλεις του Tsarevich Peter Alekseevich «στον κύκλο ενός αετού, στις γωνίες του γρασιδιού· και να γράψει με τέτοιο τρόπο ώστε να φαίνεται μέσα το αρχοντικό, και από την αυλή στα αρχοντικά, για να μην φαινόταν» ένα . Το 1692, διατάχθηκε να καταγραφεί ο θάνατος του Τσαρέβιτς Αλεξέι Πέτροβιτς στην έπαυλη, για να μην τους δει. Διάφορες εικόνες ανθρώπων, ζώων και πουλιών, βαμμένες με χρώματα, διακρίνονται επίσης στα παράθυρα μαρμαρυγίας που έχουν απομείνει από το Παλάτι Pereslavl του Μεγάλου Πέτρου.

Η θέρμανση των χώρων γινόταν με τη βοήθεια σωλήνων που τοποθετήθηκαν στους τοίχους και τα δάπεδα. Μέσα από τους σωλήνες κυλούσε ζεστός αέρας. «Οι πάνω όροφοι των ξύλινων χορωδιών θερμαίνονται κυρίως με συρμάτινους σωλήνες από τους φούρνους των κατώτερων βαθμίδων. Οι σωλήνες αυτοί ήταν επίσης πλακάκια με αεραγωγούς ... Όλα τα μεγάλα βασιλικά δάπεδα, Faceted, δύο Golden, Canteen and Embankments, ήταν θερμαίνονται επίσης με συρμάτινους σωλήνες από φούρνους τοποθετημένους κάτω από αυτούς σε υπόγεια.

1.5. Ιδιωτική θέα σε ορισμένα δωμάτια.

Το δωμάτιο, με τη δική του έννοια, ήταν ένα γραφείο, ή γενικά ένα τέτοιο δωμάτιο στο οποίο έμενε κανείς τις περισσότερες ώρες της ημέρας. Στο δωμάτιο του κυρίαρχου, όπου συνήθως λάμβανε αναφορές, ακόμη και στα δωμάτια των ενήλικων πρίγκιπες, το τραπέζι ήταν καλυμμένο με κόκκινο πανί και καθαριζόταν με διάφορα αντικείμενα απαραίτητα για μαθήματα γραφής. Υπήρχε ένα ρολόι πάνω του, υπήρχαν βιβλία που χρειαζόταν ο κυρίαρχος για την υπόθεση, για παράδειγμα, το "Βιβλίο του Κώδικα" , διάφορα χαρτιά ήταν τοποθετημένα σε σημειωματάρια, σε στήλες και σε ειλητάρια. Ο αυτοκράτορας χρησιμοποιούσε φτερά, παραδοσιακά για την εποχή εκείνη, φτερά κύκνων. Οι ευγενείς άνθρωποι εκείνη την εποχή σπάνια έγραφαν σε χήνα. Ο Τσάρος Μιχαήλ Φεντόροβιτς είχε ένα «βιβλίο σε ασήμι», το οποίο το 1676 ο Τσάρος Φιόντορ Αλεξέεβιτς πήρε στην έπαυλή του. Ο Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, όταν ήταν πρίγκιπας, ο μπογιάρ Πρίγκιπας Ιβάν Μπορίσοβιτς Τσερκάσκι έφερε «το σφύριγμα του ασημένιου σμάλτου». Ανάμεσα στα όργανα γραφής του τραπεζιού του δωματίου του ήταν επίσης «ένα γερμανικό ρολόι σε έναν σκύλο, κάτω από αυτά σε ένα κουτί με μελάνι και ένα κουτί άμμου, ένα μαχαίρι, θηκάρια». Το μικρό βιβλίο του Tsarevich Ivan Mikhailovich ήταν ασυνήθιστα πλούσια διακοσμημένο. Ήταν στολισμένη σε χρυσό και στρωμένη με πολύτιμους λίθους. Το 1683, η Tsarevna Sofya Alekseevna δόθηκε στο δωμάτιο «ένα κουτί που βάζει γράμματα με ένα μελανοδοχείο, και με ψαλίδι και με ένα κόκαλο, παρά στέλνονται γράμματα».

Τα κύρια δωμάτια του βασιλικού μισού ήταν: το μπροστινό δωμάτιο, το δωμάτιο (μελέτη), ο Σταυρός, η κρεβατοκάμαρα και η Μυλένκα. Θα ήθελα να καρφώσω τα μάτια μου στην κρεβατοκάμαρα, γιατί αυτό το δωμάτιο είχε την πιο πλούσια διακόσμηση εκείνη την εποχή. Λοιπόν, κρεβατοκάμαρα. Το κύριο στοιχείο διακόσμησης του κρεβατιού ήταν το κρεβάτι «κρεβάτι».

Τοποθετημένο κρεβάτι άμεσο νόημααυτή η λέξη, δηλ. χρησίμευε ως καταφύγιο και είχε την όψη σκηνής. Η σκηνή ήταν κεντημένη με χρυσό και ασήμι. Τα πέπλα ήταν στολισμένα με κρόσσια. Εκτός από κουρτίνες, στα κεφάλια και στα πόδια του κρεβατιού κρεμούσαν μπουντρούμια (είδος κουρτίνας). Τα μπουντρούμια ήταν επίσης κεντημένα με χρυσό και ασημί μετάξι, διακοσμημένα με φούντες, απεικόνιζαν ανθρώπους, ζώα και διάφορα περίεργα βότανα και λουλούδια. Όταν τον 17ο αιώνα η μόδα για το γερμανικό σγουρό σκάλισμα συνεχίστηκε, τα κρεβάτια έγιναν ακόμα πιο όμορφα. Άρχισαν να στολίζονται με στέφανα που στεφανώνουν σκηνές, γζύμζας (γείσα), σπρένγκελ, μήλα και πουκλές (είδος μπάλας). Όλα τα σκαλίσματα, ως συνήθως, ήταν επιχρυσωμένα, ασημένια και βαμμένα με μπογιά.

Ένα τέτοιο κρεβάτι μπορεί να δει κανείς στο Μεγάλο Παλάτι του Κρεμλίνου, και παρόλο που αυτό το κρεβάτι ανήκει σε μεταγενέστερη εποχή, η ιδέα, γενικά, αντανακλάται.

Οι τιμές για τα βασιλικά κρεβάτια κυμαίνονταν από 200 ρούβλια. έως 2r. Το πιο ακριβό και πλουσιότερο κρεβάτι στη Μόσχα του δέκατου έβδομου αιώνα κόστιζε 2800 ρούβλια. και στάλθηκε από τον Αλεξέι Μιχαήλοβιτς ως δώρο στον Πέρση Σάχη. Αυτό το κρεβάτι ήταν διακοσμημένο με κρύσταλλο, χρυσό, ελεφαντόδοντο, κέλυφος χελώνας, μετάξι, μαργαριτάρια και φίλντισι.

Εάν τα κρεβάτια ήταν τόσο πλούσια, τότε το ίδιο το κρεβάτι καθαρίστηκε με όχι λιγότερη πολυτέλεια. Επιπλέον, για ειδικές περιστάσεις (γάμους, βαπτίσεις, γέννηση παιδιού κ.λπ.) υπήρχε κρεβάτι. Έτσι, το κρεβάτι αποτελούνταν από: ένα βαμβακερό στρώμα (πορτοφόλι) στη βάση, κεφάλια (ένα μακρύ μαξιλάρι σε όλο το πλάτος του κρεβατιού), δύο πουπουλένια μαξιλάρια, δύο μικρά πουπουλένια μαξιλάρια, μια κουβέρτα, ένα κάλυμμα, ένα χαλί απλωμένο από κάτω το κρεβάτι. Πολλοί έχουν την ιδέα ότι οι κρεβατοκάμαρες εκείνης της εποχής ήταν κρεμασμένες με εικόνες. Δεν είναι έτσι, οι αίθουσες σταυρού χρησίμευαν για την προσευχή, που έμοιαζαν με μικρές εκκλησίες λόγω του αριθμού των εικόνων. Στην κρεβατοκάμαρα υπήρχε μόνο ένας τόξος σταυρός.

Τρία, μερικές φορές τέσσερα δωμάτια δίπλα-δίπλα, το ένα δίπλα στο άλλο, σε μια σύνδεση, χρησίμευαν ως πολύ επαρκής χώρος για τον Ηγεμόνα.

Όπως είπαμε, αυτά τα δωμάτια δεν ήταν ιδιαίτερα ευρύχωρα. Με την ευρυχωρία τους ήταν ίσα με την καλύβα του χωριού ή το κλουβί του αγρότη, δηλαδή είχαν πλάτος και μήκος μόνο 3 σαζέν (1 σαζέν = 2,134 μ.), δηλ. 9 αρσίν (1 αρσίν = 0,71 μ.), όπως τώρα χτίζονται αγροτικές καλύβες και πάντα είχαν τρία παράθυρα έξω. Και μέσα τους παρομοίαζαν με την ίδια καλύβα, γιατί πάντα κοντά στα τείχη στήνονταν συνηθισμένα μαγαζιά. Οι καρέκλες δεν χρησιμοποιήθηκαν εκείνη την εποχή. Υπήρχε μόνο μια καρέκλα στο δωμάτιο για τον ίδιο τον Αυτοκράτορα.
Με τον ίδιο τρόπο βρίσκονταν και τα αρχοντικά της βασίλισσας που τοποθετούνταν χωριστά από τη χορωδία του βασιλιά, αλλά συνδέονταν μαζί τους με περάσματα ή περάσματα. Στην τσαρίτσα, μετά το Πρόσθιο, ακολουθούσε ο Σταυρός και μετά το Δωμάτιο. Ιδιαίτερα αρχοντικά με τα ίδια δωμάτια είχαν στηθεί για τα παιδιά του κυρίαρχου και συνδέονταν επίσης
Ο αυτοκράτορας συνήθως σηκωνόταν στις τέσσερις το πρωί. Ο φύλακας του κρεβατιού, με τη βοήθεια υπνόσακων και δικηγόρων, έδωσε στον κυρίαρχο ένα φόρεμα και τον καθάρισε (έντυσε). Αφού πλύθηκε, ο κυρίαρχος βγήκε αμέσως στην Κρεστόβαγια, όπου τον περίμεναν ο εξομολογητής ή ο ιερέας του σταυρού και οι υπάλληλοι του σταυρού. Ο εξομολογητής ή ο σταυρικός ιερέας ευλογούσε τον κυρίαρχο με σταυρό.

Αφού τελείωσε την πρωινή σταυρική προσευχή, ο κυρίαρχος, αν αναπαυόταν ιδιαίτερα, έστειλε την υπηρέτρια στη βασίλισσα στην έπαυλη να τη ρωτήσει για την υγεία της, πώς αναπαύτηκε; Μετά ο ίδιος βγήκε να τη χαιρετήσει στον προθάλαμο ή την τραπεζαρία της. Μετά από αυτό, άκουγαν μαζί σε μια από τις εκκλησίες ιππασίας το όρθρο, και μερικές φορές την πρώιμη λειτουργία.

Στην εγχώρια ζωή, οι βασιλιάδες ήταν πρότυπο μέτρου και απλότητας. Σύμφωνα με ξένους, στο τραπέζι του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, σύμφωνα με ξένους, τα πιο απλά πιάτα, ψωμί σίκαλης, λίγο κρασί, πουρές βρώμης ή ελαφριά μπύρα με λάδι κανέλας και μερικές φορές μόνο νερό κανέλας. Εκτός από νηστεία, δεν έτρωγε τίποτα κρέας τη Δευτέρα, την Τετάρτη και την Παρασκευή. Έτσι, η στάση του απέναντι στο φαγητό ήταν αυστηρότερη από αυτή πολλών μοναχών. Στο συνηθισμένο τραπέζι του κυρίαρχου τις μέρες του κρέατος και των ψαριών, σερβίρονταν περίπου εβδομήντα πιάτα, αλλά σχεδόν όλα αυτά τα πιάτα σερβίρονταν από τους αγιόριους και άλλα άτομα στα οποία ο κυρίαρχος έστελνε αυτές τις μερίδες ως ένδειξη καλής θέλησης και τιμής.

Μετά τον Εσπερινό, μερικές φορές ακούγονταν και δουλειές και συνεδρίαζε η Δούμα. Αλλά συνήθως όλη την ώρα μετά τον εσπερινό μέχρι το βραδινό γεύμα ή το δείπνο, ο κυρίαρχος περνούσε ήδη στην οικογένεια ή με τους πιο κοντινούς ανθρώπους.

Το παλάτι είχε μια ειδική αίθουσα ψυχαγωγίας, στην οποία κάθε είδους διασκέδαση διασκέδαζε τη βασιλική οικογένεια με τραγούδια, μουσική, χορό, χορούς με σχοινί και άλλες «δράσεις». Μεταξύ αυτών των μισθοφόρων ήταν: εύθυμοι (μπουφούνοι), γκουσελνίκι, σκρυποτσίκ, ντομράχι, οργανοπαίκτες, κύμβαλα. Στο παλάτι ζούσαν και ανόητοι-γελωτοποιοί και στο σπίτι της βασίλισσας ανόητοι - αστείοι, νάνοι και νάνοι. Τραγούδησαν τραγούδια, έκαναν τούμπες και επιδόθηκαν σε κάθε είδους ευθυμία, η οποία χρησίμευε ως καθόλου μικρή διασκέδαση για την κυρίαρχη οικογένεια, η οποία συνεχίστηκε μετά το δείπνο μέχρι το βράδυ. Ο αυτοκράτορας περνούσε το μεγαλύτερο μέρος του καλοκαιριού σε εξοχικά ανάκτορα, διασκεδάζοντας με το κυνήγι και τη γεωργία. Το χειμώνα, μερικές φορές πήγαινε ο ίδιος σε μια αρκούδα ή μια άλκη, κυνηγώντας λαγούς.

2. Διασκέδαση της βασιλικής οικογένειας.

2.1. Θέατρο

Ανάμεσα στα νέα είδη που εξέφρασαν την ανάπτυξη της αυτογνωσίας, ξεχωριστή θέση κατέχει η δραματουργία. Οι πρώτες θεατρικές παραστάσεις πραγματοποιήθηκαν το 1672 στο αυλικό θέατρο του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, όπου ανέβηκαν έργα βασισμένα σε αρχαία και βιβλικά θέματα. Ο θεμελιωτής της ρωσικής δραματουργίας ήταν ο Σ. Πόλοτσκι, τα έργα του οποίου (η κωμωδία Η παραβολή του άσωτου και η τραγωδία Ο βασιλιάς του Ναβουχοδονόσορα) έθεσαν σοβαρά ηθικά, πολιτικά και φιλοσοφικά προβλήματα.

Στον βασιλιά άρεσαν οι θεατρικές παραστάσεις. Στο θέατρο του πεζόδρομου παρουσιάστηκαν στον βασιλιά μπαλέτα και δράματα, οι πλοκές των οποίων δανείστηκαν από τη Βίβλο. Αυτά τα βιβλικά δράματα ήταν καρυκευμένα με χοντροκομμένα αστεία. Έτσι, στον Ολοφέρνη, μια υπηρέτρια, βλέποντας το κομμένο κεφάλι του Ασσύριου κυβερνήτη της Ιουδίθ, λέει: «Ο καημένος, ξυπνώντας, θα εκπλαγεί πολύ που του πήραν το κεφάλι». Ήταν, μάλιστα, η πρώτη σχολή θεάτρου στη Ρωσία.

Το 1673, που ανέβηκε από τον Ν. Λιμ, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην αυλή του Αλεξέι Μιχαήλοβιτς το Μπαλέτο για τον Ορφέα Ευρυδίκη, το οποίο σηματοδότησε την αρχή των περιοδικών παραστάσεων στη Ρωσία, την εμφάνιση του ρωσικού θεάτρου μπαλέτου.

Και περιπλανώμενοι καλλιτέχνες τριγυρνούσαν στις πόλεις και στα χωριά - μπουφόνια, γκουσλάρες - τραγουδοποιοί, οδηγοί με αρκούδες. Οι παραστάσεις κουκλοθέατρου με τη συμμετοχή της Petrushka ήταν πολύ δημοφιλείς.

2.2. ΜΟΥΣΙΚΗ.

Υπήρχε ένα στερεότυπο ότι τα μουσικά όργανα είναι τυπικό εξάρτημα της αποκλειστικά δυτικοευρωπαϊκής ζωής. Ωστόσο, αυτή η ιδέα είναι εσφαλμένη. Τα όργανα διανεμήθηκαν και στη Ρωσία. Ακόμη και υπό τον Μιχαήλ Φεντόροβιτς, κλήθηκε στη Μόσχα οργανοπαίκτηςΙβάν, να κανονίσει οργανική διασκέδαση στο παλάτι. Ίσως ήταν κι αυτός μάστορας αυτών των οργάνων και ταυτόχρονα άρχισε να τα κατασκευάζει, αν δεν έφερνε μαζί του έτοιμα... Τον 17ο αιώνα, μαζί με τα όργανα, στο παλάτι έφερναν κλαβίχορδα ή κύμβαλα. ... Περαιτέρω, τα "όργανα και τα κύμβαλα" αναφέρονται ήδη ως τα πιο κοινά είδη διασκέδασης του παλατιού ... Το 1617, αναφέρονται τα όργανα που βρίσκονταν στην αίθουσα ψυχαγωγίας. περαιτέρω το 1626 «προς χαράν του κυρίαρχου», δηλ. κατά τη διάρκεια του γάμου του βασιλιά, στο παλάτι των όψεων έπαιζαν κύμβαλα και όργανα ...

Δυστυχώς, δεν υπάρχουν περιγραφές των οργάνων που βρίσκονταν στις αίθουσες με όψη και ψυχαγωγία. Στο θησαυροφυλάκιο του Οπλοστασίου το 1687 φυλάσσονταν ήδη ερειπωμένα και κατεστραμμένα «τετράφωνα όργανα με ρέψιμο, και σε αυτά τα όργανα υπάρχουν 50 σωλήνες, και 220 σωλήνες στο πρόσωπο· δεν υπάρχουν σκαλίσματα ολόγυρα, η συκοφαντία. είναι σπασμένο 1". Στη συνέχεια, η επιχείρηση οργάνων έγινε κάτι συνηθισμένο για τους παλατάρχες της Μόσχας, έτσι ο κυρίαρχος έστειλε ήδη όργανα, ως περιέργεια, ως δώρο στον Πέρση Σάχη. Τα όργανα του έργου της Μόσχας στάλθηκαν εκεί για πρώτη φορά τον Μάιο του 1662.

3. Η εμφάνιση και η ζωή των ανακτόρων του Κρεμλίνου των αιώνων XVI-XVII.

Η εμφάνιση και η ζωή των ανακτόρων του Κρεμλίνου της εποχής του 16ου-17ου αιώνα δεν ανταποκρίνεται καλά στην εικόνα που μας πρότειναν οι μεταγενέστεροι ιστορικοί. Αντικρούουν τα σωζόμενα έγγραφα.

Ξεκινώντας από τον 18ο αιώνα, οι ιστορικοί μας δίνουν μια μάλλον βάρβαρη εικόνα της ζωής των τσάρων της Μόσχας της εποχής του 14ου-17ου αιώνα. Ας πούμε, μια άγρια χώρα, που για πολύ καιρό βρισκόταν κάτω από τον βαρύ ζυγό των κακών ορδών-μογγόλων κατακτητών. Χιόνι, αρκούδες, ένας μάλλον πρωτόγονος τρόπος ζωής, ακόμα και στη βασιλική αυλή. Ωστόσο, η γνωριμία με τα έγγραφα που διασώθηκαν μετά από πολυάριθμες εκκαθαρίσεις Ρομανόφ αποκαλύπτει ένα σημαντικά διαφορετικό πρόσωπο της παλιάς Ρωσίας. Αποδεικνύεται ότι οι εικόνες που ζωγράφισαν οι Ρώσοι αγιογράφοι στα τέλη του 17ου αιώνα. ελήφθησαν στην Ευρώπη για μνημεία του 10ου ή 12ου αιώνα. Πιθανότατα, η χρονολογική μετατόπιση περίπου 500-600 ετών εξηγείται από το γεγονός ότι οι Ρώσοι αγιογράφοι ζωγράφιζαν τον 17ο αιώνα, πιθανώς πολύ πρωτόγονα, όπως οι πρωτόγονοι άγριοι λαοί. «Τέτοιες εικόνες του 16ου και του 17ου αιώνα, τόσο σε ανάγλυφα όσο και σε ολόκληρες μορφές, πολύ συχνά μοιάζουν με πρωτόγονη τέχνη, που απαντάται μόνο στους λαούς των αρχαίων χρόνων ή στους άγριους, γενικά, στο πρώτο στάδιο της πολιτικής ανάπτυξης ." Από την άποψη της νέας χρονολογίας, εδώ δεν υπάρχουν αντιφάσεις. Η «περίεργη ομοιότητα» μεταξύ της τέχνης του 17ου αιώνα και των δήθεν του 10ου-12ου αιώνα εξηγείται από το γεγονός ότι πολλά μεταγενέστερα έργα χρονολογήθηκαν λανθασμένα από ιστορικούς της εποχής του 17ου-18ου αιώνα και ως εκ τούτου « αριστερά κάτω» στο χρόνο. Έχοντας δημιουργήσει "στο μακρινό παρελθόν" μια φανταστική αντανάκλαση της εποχής των αιώνων XV-XVII.

Ήδη από τις αρχές του 17ου αιώνα, ο Τσάρος Μπόρις Γκοντούνοφ έστειλε 18 νέους βογιάρους στο Λονδίνο, το Λίμπεκ και τη Γαλλία για να μάθουν ξένες γλώσσες, ενώ νέοι Άγγλοι και Γάλλοι πήγαν στη Μόσχα για να μάθουν ρωσικά 1 .

Εάν ορισμένα προαστιακά μοναστήρια αντιπροσώπευαν μια σειρά από οχυρώσεις κοντά στην πρωτεύουσα, τότε το Κρεμλίνο, το βασιλικό κάστρο, η κατοικία του μεγάλου ηγεμόνα, φαινόταν να είναι ένα μεγάλο μοναστήρι, επειδή ήταν γεμάτο με μεγάλες, όμορφες εκκλησίες, μεταξύ των οποίων ήταν το βασιλικό παλάτι - μια ετερόκλητη μάζα κτιρίων με τα πιο διαφορετικά μεγέθη, διάσπαρτα χωρίς καμία συμμετρία, καθαρά για λόγους ευκολίας.

Αρκετές αστρονομικές εικόνες παρέμειναν στο Κρεμλίνο του 17ου αιώνα. Στην τραπεζαρία, που έχτισε ο Τσάρος Αλεξέι το 1662, στο ταβάνι έγραφε η αστρονομική ουράνια κίνηση, οι δώδεκα μήνες και οι θεοί του ουρανού... ουράνια φώτα της νύχτας, περιπλανώμενοι κομήτες και σταθερά αστέρια, με αστρονομική ακρίβεια. Το σώμα είχε τη δική του σφαίρα, με σωστή απόκλιση από την εκλειπτική· η απόσταση των δώδεκα σημείων του ουρανού είναι τόσο ακριβής μετρημένη που ακόμη και τα μονοπάτια των πλανητών σημειώθηκαν από χρυσούς τροπικούς και τα ίδια χρώματα των ισημεριών και των στροφών του ήλιος μέχρι την άνοιξη και το φθινόπωρο, τον χειμώνα και το καλοκαίρι «... Η ουράνια κίνηση των αστεριών της βασιλικής τραπεζαρίας απολάμβανε ιδιαίτερο σεβασμό εκείνη την εποχή και πολλές φορές χρησίμευσε ως πρότυπο για τη διακόσμηση άλλων δωματίων. Έτσι, το 1683, γράφτηκε στην τραπεζαρία του κάτω δωματίου της πριγκίπισσας Sofya Alekseevna και το 1688 στο ξύλινο μπροστινό δωμάτιο της πριγκίπισσας Tatyana Mikhailovna και στο πάνω πέτρινο δωμάτιο της πριγκίπισσας Marya Alekseevna. Επιπλέον, οι καλύβες των εξοχικών βασιλικών χορωδιών, στο Kolomenskoye και στον Alekseevsky, και η τραπεζαρία στα νέα αρχοντικά του Tsarevich Ivan Alekseevich, το 1681 ήταν επίσης διακοσμημένα με αυτές τις εικόνες ουράνιων φυλών ...

4 . Καθημερινό πρόγραμμα.

4.1. Τυπική μέρα

Η ημέρα του κυρίαρχου ξεκινούσε στο δωμάτιο ή στο τμήμα ανάπαυσης του παλατιού. Νωρίτερα το πρωί, ο αυτοκράτορας βρέθηκε στην Κρεστόβαγια, με ένα πλούσια διακοσμημένο εικονοστάσι, στο οποίο άναβαν λάμπες και κεριά πριν από την εμφάνιση του ηγεμόνα. Μετά την ολοκλήρωση της προσευχής, που συνήθως διαρκούσε περίπου ένα τέταρτο της ώρας, αφού άκουσε τον τελευταίο πνευματικό λόγο που διάβαζε ο διάκονος, ο κυρίαρχος πήγε στην αίθουσα υποδοχής. Στο μεταξύ, δόλιοι, ντουμά, βογιάροι και στενοί άνθρωποι μαζεύονταν στο Μέτωπο «με τα μέτωπα για να χτυπήσουν τον κυρίαρχο». Αφού χαιρέτησε τους βογιάρους, έχοντας μιλήσει για τις επιχειρήσεις, ο κυρίαρχος, συνοδευόμενος από αυλικούς, παρέλασε στις εννέα σε μια από τις αυλικές εκκλησίες για να ακούσει μια αργοπορημένη λειτουργία. Το γεύμα κράτησε περίπου 2 ώρες. Μετά τη μάζα στο Δωμάτιο (γραφείο), ο τσάρος άκουγε αναφορές και αιτήματα τις συνηθισμένες μέρες και ασχολούνταν με τις τρέχουσες υποθέσεις. Αφού έφυγαν οι μπόγιαρ, ο κυρίαρχος (μερικές φορές με ιδιαίτερα στενούς βογιάρους) πήγαινε στο τραπέζι του γεύματος ή στο δείπνο. Αναμφίβολα, το γιορτινό τραπέζι διέφερε εντυπωσιακά από τα συνηθισμένα. Αλλά ούτε και η τραπεζαρία δεν μπορούσε να συγκριθεί με το τραπέζι του κυρίαρχου κατά τη νηστεία. Δεν θα μπορούσε παρά να εκπλαγεί κανείς για την ευσέβεια και τον ασκητισμό στην τήρηση των θέσεων από τους κυρίαρχους. Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια της νηστείας, ο Τσάρος Αλεξέι έτρωγε μόνο 3 φορές την εβδομάδα, δηλαδή την Πέμπτη, το Σάββατο και την Κυριακή, τις άλλες μέρες έτρωγε ένα κομμάτι μαύρο ψωμί με αλάτι, ένα μανιτάρι τουρσί ή αγγούρι και ήπιε μισό ποτήρι μπύρα. Έφαγε ψάρι μόνο 2 φορές κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Σαρακοστής των επτά εβδομάδων. Ακόμα και όταν δεν υπήρχε νηστεία, δεν έτρωγε κρέας τη Δευτέρα, την Τετάρτη και την Παρασκευή. Ωστόσο, παρά μια τέτοια νηστεία, τις ημέρες του κρέατος και του ψαριού, σε ένα συνηθισμένο τραπέζι σερβίρονταν έως και 70 διαφορετικά πιάτα. Μετά το δείπνο, ο αυτοκράτορας πήγαινε συνήθως για ύπνο και ξεκουραζόταν μέχρι το βράδυ, περίπου τρεις ώρες. Το βράδυ μαζεύτηκαν πάλι στην αυλή οι βογιάροι και άλλοι αξιωματούχοι, συνοδευόμενοι από αυτούς, ο τσάρος πήγε στον Εσπερινό. Μερικές φορές, μετά τον εσπερινό, ακούγονταν και δουλειές ή συνεδρίαζε η Δούμα. Αλλά τις περισσότερες φορές τον χρόνο μετά τον εσπερινό μέχρι το δείπνο, ο βασιλιάς περνούσε με την οικογένειά του. Ο βασιλιάς διάβαζε, άκουγε μπαχαρί (αφηγητές παραμυθιών και τραγουδιών), έπαιζε. Το σκάκι ήταν ένα από τα αγαπημένα χόμπι των βασιλιάδων. Η δύναμη αυτής της παράδοσης αποδεικνύεται από το γεγονός ότι υπήρχαν ειδικοί σκακιστές στο Οπλοστάσιο.

Γενικά, η διασκέδαση εκείνης της εποχής δεν ήταν τόσο φτωχή όσο νομίζουμε. Στην αυλή υπήρχε μια ειδική αίθουσα ψυχαγωγίας, στην οποία κάθε είδους διασκέδαση διασκέδαζε τη βασιλική οικογένεια. Το χειμώνα, ειδικά τις γιορτές, άρεσε στον βασιλιά να παρακολουθεί το χωράφι της αρκούδας, δηλ. πάλη ενός κυνηγού με μια άγρια αρκούδα. Στις αρχές της άνοιξης, το καλοκαίρι και το φθινόπωρο, ο βασιλιάς πήγαινε συχνά σε γεράκι. Συνήθως αυτή η διασκέδαση κρατούσε όλη μέρα και συνοδευόταν από μια ιδιαίτερη ιεροτελεστία. Η ημέρα του βασιλιά τελείωνε συνήθως και στη 15λεπτη εσπερινή προσευχή του Βαπτίσματος.

4.2. Ρεπό

Κατά μάζα, ο κυρίαρχος έβγαινε συνήθως με τα πόδια, αν ήταν κοντά και ο καιρός το επέτρεπε, ή με άμαξα, και το χειμώνα με έλκηθρο, συνοδευόμενος πάντα από βογιάρους και άλλους υπηρεσιακούς και δικαστικούς λειτουργούς. Η λαμπρότητα και ο πλούτος των σαββατοκύριακων ενδυμάτων του κυρίαρχου αντιστοιχούσε στη σημασία της γιορτής ή της αργίας με την ευκαιρία της οποίας γινόταν η έξοδος, καθώς και στην κατάσταση του καιρού εκείνη την ημέρα. Το καλοκαίρι έβγαινε με ελαφρύ μεταξωτό γούνινο παλτό και χρυσό καπέλο με γούνινο χείλος, το χειμώνα - με γούνινο παλτό και καπέλο αλεπούς, το φθινόπωρο και γενικά με κακοκαιρία - σε μονή σειρά πανί. Στα χέρια υπήρχε πάντα ένα ραβδί από μονόκερο ή ινδικό έβενο. Σε μεγάλες γιορτές και γιορτές, όπως τα Χριστούγεννα, τα Θεοφάνεια, η Λαμπρή Κυριακή, η Κοίμηση και κάποιες άλλες, ο κυρίαρχος κατηγορήθηκε για βασιλική ενδυμασίαστα οποία ανήκαν: το βασιλικό φόρεμα, το καφτάνι του βασιλικού στρατοπέδου, το βασιλικό καπέλο ή στέμμα, το διάδημα, ο θωρακικός σταυρός και ο επίδεσμος, που τοποθετούνταν στο στήθος. αντί για ραβδί, βασιλικό ραβδί. Όλα αυτά έλαμπαν με χρυσό, ασήμι, πολύτιμους λίθους. Τα παπούτσια που φορούσε ο κυρίαρχος εκείνη την εποχή ήταν επίσης πλούσια διακοσμημένα με μαργαριτάρια και στολισμένα με πέτρες. Η αυστηρότητα αυτής της ενδυμασίας ήταν πολύ σημαντική, και ως εκ τούτου, σε τέτοιες τελετές, ο ηγεμόνας υποστηριζόταν πάντα από τους στόλνικ και μερικές φορές από τους γειτονικούς βογιάρους.

Να πώς περιγράφει ο Ιταλός Barberini (1565) μια τέτοια έξοδο: «Έχοντας απολύσει τους πρεσβευτές, ο κυρίαρχος συγκεντρώθηκε για λειτουργία. Περνώντας μέσα από τις αίθουσες και τους άλλους θαλάμους του παλατιού, κατέβηκε από τη βεράντα της αυλής, μιλώντας ήσυχα και σοβαρά, ακουμπισμένος σε μια πλούσια ασημένια επιχρυσωμένη ράβδο. Τον ακολούθησαν περισσότερες από οκτακόσιες συνοδούς με τα πιο πλούσια ρούχα. Περπάτησε ανάμεσα σε τέσσερις νέους που ήταν περίπου τριάντα χρονών, δυνατοί και ψηλοί: αυτοί ήταν οι γιοι των πιο ευγενών αγοριών. Δύο από αυτούς περπάτησαν μπροστά του και οι άλλοι δύο πίσω του, αλλά σε κάποια απόσταση και σε ίσα απόσταση από αυτόν. Και οι τέσσερις ήταν ντυμένοι με τον ίδιο τρόπο: στα κεφάλια τους υπήρχαν ψηλά καπέλα από λευκό βελούδο με πέρλες και ασήμι, στρωμένα και στολισμένα γύρω-γύρω με γούνα λύγκα. Τα ρούχα τους ήταν από ασημί ύφασμα μέχρι τα πόδια, ήταν επενδεδυμένα με ερμίνες. στα πόδια του ήταν άσπρες μπότες με πέταλα. ο καθένας κρατούσε ένα μεγάλο τσεκούρι στον ώμο του, που έλαμπε από ασήμι και χρυσό.

4.3. Χριστούγεννα

Το χειμώνα, πριν από τα Χριστούγεννα, στις 21 Δεκεμβρίου, γινόταν μια μεγάλη γιορτή στη Μόσχα στη μνήμη του Πέτρου του Θαυματουργού, του πρώτου Μητροπολίτη, που άρχισε να ζει στη Μόσχα και καθαγίασε το μεγαλείο της. Η αργία ήταν στην πραγματικότητα η γιορτή του διαδόχου του Πετρόφ. Στις 19, ο πατριάρχης ήρθε στο παλάτι για να καλέσει τον μεγάλο άρχοντα και τον πρεσβύτερο πρίγκιπα για τις διακοπές και να φάνε, συνήθως όλοι οι ευγενείς ήταν καλεσμένοι. Την παραμονή της Γέννησης του Χριστού, τέσσερις ώρες πριν το φως, ο άρχοντας πήγε στη φυλακή και στις αγγλικές αυλές και έδωσε ελεημοσύνη από τα ίδια του τα χέρια. Στην πορεία ο άρχοντας μοίραζε ελεημοσύνη στους τραυματίες στρατιώτες και στους φτωχούς. Συνολικά, διανεμήθηκαν περισσότερα από χίλια ρούβλια. Στη γιορτή της ίδιας της Γέννησης του Χριστού, ο κυρίαρχος άκουγε τα ματς στην Τραπεζαρία ή στη Χρυσή Κάμαρα. Στις δύο το μεσημέρι, ενώ άρχιζε ο ευαγγελισμός για τη Λειτουργία, πήρε το δρόμο για την Τραπεζαρία, όπου περίμενε τον ερχομό του πατριάρχη με τον κλήρο. Για να γίνει αυτό, η τραπεζαρία ήταν ντυμένη με μια μεγάλη στολή, ύφασμα και χαλιά. Στην μπροστινή γωνία ήταν τοποθετημένη η θέση του ηγεμόνα, και δίπλα του ήταν η έδρα του πατριάρχη. Ο Πατριάρχης, συνοδευόμενος από μητροπολίτες, αρχιεπισκόπους, επισκόπους, αρχιμανδρίτες και ηγούμενους, προσήλθε στον Ηγεμόνα στη Χρυσή Αίθουσα για να δοξάσει τον Χριστό και να χαιρετήσει τον κυρίαρχο, φέρνοντας μαζί τους ένα σταυρό και αγιασμό. Ο κυρίαρχος συνάντησε αυτή την πομπή στο διάδρομο. Μετά τις καθιερωμένες προσευχές, οι ψάλτες έψαλαν πολλά χρόνια στον κυρίαρχο και ο πατριάρχης είπε συγχαρητήρια. Έπειτα ο πατριάρχης πήγε με την ίδια σειρά να δοξάσει τον Χριστό στη βασίλισσα, στον Χρυσό Θάλαμό της και μετά σε όλα τα μέλη της βασιλικής οικογένειας, αν δεν μαζεύονταν με τη βασίλισσα. Έχοντας αποχαιρετήσει τον πατριάρχη, ο κυρίαρχος στο Golden ή στο Dining Room φόρεσε τη βασιλική στολή, με την οποία παρέλασε στον καθεδρικό ναό για λειτουργία. Μετά τη λειτουργία, αλλάζοντας τη βασιλική ενδυμασία για ένα συνηθισμένο βραδινό φόρεμα, ο κυρίαρχος πήγε στο παλάτι, όπου στη συνέχεια ετοιμάστηκε ένα εορταστικό τραπέζι στην τραπεζαρία ή στη Χρυσή Κάμαρα. Αυτό τελείωσε τη γιορτή.

Την ημέρα των Χριστουγέννων, ο βασιλιάς δεν καθόταν στο τραπέζι χωρίς να ταΐσει τους λεγόμενους κρατούμενους και κρατούμενους. Έτσι το 1663, σε αυτή τη γιορτή, 964 άνθρωποι τρέφονταν σε ένα μεγάλο τραπέζι φυλακής.

Συμπέρασμα:

«Το σπίτι δεν είναι για να υφάνεις παπούτσια».

Αυτή η λαϊκή σοφία εκφράζει συνοπτικά τη στάση ενός Ρώσου προς το σπίτι και το νοικοκυριό, τους κατοίκους του σύμφωνα με την παράδοση αιώνων, η οποία δεν ταιριάζει στις σχηματικές αναπαραστάσεις των σύγχρονων συστημάτων, ιδεών ή εννοιών. Να οδηγεί το σπίτι στον κυρίαρχο, δηλαδή και στον πολίτη (η αρχική σημασία της λέξης κυρίαρχος), και στον ιδιοκτήτη, και στον άρχοντα. Η ιστορία μας παρέχει την πιο πειστική απόδειξη της εξαιρετικής δύναμης και ζωτικότητας των άμεσων λαϊκών στοιχείων της ζωής, ακόμη και των ίδιων των μορφών με τις οποίες εκφράζονται αυτά τα στοιχεία. Έτσι, για περισσότερα από τριακόσια χρόνια, από τις πρώτες μεταμορφώσεις του Πέτρου Α, βρισκόμαστε υπό την επιρροή συνεχών μεταρρυθμίσεων, εκμεταλλευτήκαμε πολλά κατά τη διάρκεια αυτών των ακούραστων αναδιαρθρώσεων, αλλά αμέτρητα περισσότερα παραμένουν στην ίδια θέση, και πολύ συχνά οι πράξεις μας αποκαλύπτουν ανθρώπους μέσα μας XVII αιώνα. «Η δύναμη της λαϊκής ζωής είναι η δύναμη της ίδιας της φύσης και για να την καθοδηγήσετε με επιτυχία, κατευθύνετε την πορεία της ανάπτυξής της προς τη μια ή την άλλη κατεύθυνση, για να την υπηρετήσετε με επιτυχία, όπως λένε συνήθως, για την ευτυχία και το καλό της. , πρέπει πρώτα να γνωρίσεις καλά και λεπτομερώς τις ιδιότητές του, να ακούσεις προσεκτικά τις απαιτήσεις της, να ανακαλύψεις τις άμεσες πηγές της ζωής της, πάντα βαθιά κρυμμένες στις μικροπρεπείς και διαφορετικές συνθήκες διαβίωσης…».

Εκ πρώτης όψεως μοντέρνα ζωήμε τους αστραπιαίους ρυθμούς, τις ανεπτυγμένες επικοινωνίες, τα πολυάριθμα μέσα με το Διαδίκτυο και την τηλεόραση χωρίς αποκλεισμούς, την ευρεία συμμετοχή του πληθυσμού στην πολιτική διαδικασία, ελάχιστα μοιάζει με την χαλαρή ζωή των προγόνων μας τον 17ο αιώνα. Ωστόσο, τα θεμέλιά της (δημόσια υπηρεσία, παραδόσεις οικογενειακών σχέσεων, οικιακές ρυθμίσεις, συνήθειες ή αυτό που ονομάζεται καθημερινότητα) τέθηκαν ακριβώς σε εκείνους τους μακρινούς χρόνους. Και η γνώση αυτών των θεμελιωδών αρχών διευρύνει σημαντικά τους ορίζοντες του σύγχρονου ανθρώπου. Αυτό προσπάθησα να καλύψω στο δοκίμιό μου.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

Η αυλή ή το παλάτι του Κυρίαρχου I.E.Zabelin. - Μ.: Βιβλίο, 1990. - 312 σελ.
ΕΚ. Solovyov Αναγνώσεις και ιστορίες για την ιστορία της Ρωσίας. - Μ.: Pravda, 1989. - 768 σ., εικ.
Οίκος των Ρομανόφ. / Συγγραφείς-μεταγλωττιστές Π.Χ. Grebelsky και A.B. Μίρβις. - Αγία Πετρούπολη, 1992, 280 σελ.
Ishimova A.O. Η ιστορία της Ρωσίας σε ιστορίες. - Αγία Πετρούπολη: NIC "Alpha", 1992. - 432 σ., εικ.
Ιστορία σύγχρονη Ρωσία. 1682 - 1861: Πειραματικό φροντιστήριογια τα πανεπιστήμια. / Υπό γενική έκδοση V. Shelokhaev. – Μ.: TERRA, 1996. – Σελ.71-127.
Ιστορία. Εγχειρίδιο./S.V. Νοβίκοφ. – Μ.: Φιλολ. Island "Slovo", Κέντρο Ανθρωπιστικών Επιστημών στη Σχολή Δημοσιογραφίας του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας. M.V. Lomonosov, 1999. - 736 σελ.
Ζαχάρωφ Α.Ν. Ρωσική ιστορία. – Μ.: Pravda, 1996
Karamzin N.M. Traditions of the Ages - M .: Pravda, 1988. - 768 p.

1 Zabelin I.E. Η εγχώρια ζωή των Ρώσων τσάρων τον 17ο αιώνα. - M .: Book, 1990. - S. 36.

1. Ιστορία. Εγχειρίδιο./S.V. Νοβίκοφ. – Μ.: Φιλολ. Island "Slovo", Κέντρο Ανθρωπιστικών Επιστημών στη Σχολή Δημοσιογραφίας του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας. M.V. Lomonosov, 1999. - Σελ.112.

2 Zabelin I.E. Η εγχώρια ζωή των Ρώσων τσάρων τον 17ο αιώνα. - Μ .: Βιβλίο, 1990. S. 44.

3 Ιστορία της σύγχρονης Ρωσίας. 1682 - 1861: Πειραματικό εγχειρίδιο για τα πανεπιστήμια. / Υπό τη γενική επιμέλεια του V. Shelokhaev. – Μ.: TERRA, 1996. – Σελ.18.

2 Shelokhaev V. ιστορία της σύγχρονης Ρωσίας - M.: TERRA. 1996. Σ.236.

1 Zabelin I.E. Η εγχώρια ζωή των Ρώσων τσάρων τον 17ο αιώνα. – Μ.: Βιβλίο, 1990. S. 134.

1 Zabelin I.E. Αυλή ή παλάτι του κυρίαρχου. - Μ .: Βιβλίο, 1990. - Σ. 136.

2 Grebelsky P.Kh. Οίκος των Ρομανόφ. SPb., 1992, - S. 26

1 Zabelin I.E. Αυλή ή παλάτι του κυρίαρχου. - Μ.: Βιβλίο, 1990. - Σ. 138

1 Zabelin I.E. Αυλή ή παλάτι του κυρίαρχου. - Μ .: Βιβλίο, 1990. - Σ. 146

1 Zabelin I.E. Αυλή ή παλάτι του κυρίαρχου. - Μ .: Βιβλίο, 1990. - S.238 - 239.

1 Karamzin N.M. Traditions of the Ages - M .: Pravda, 1988. - Σ. 603.

1 Σ.Μ. Solovyov Αναγνώσεις και ιστορίες για την ιστορία της Ρωσίας. - M.: Pravda, 1989. - S. 256.

Εκδόσεις ενότητας Μουσείων

Πορτρέτα Ρωσίδων βασίλισσες και πριγκίπισσες

Τα πρώτα πορτρέτα στη Ρωσία εμφανίστηκαν τον 17ο αιώνα, αλλά οι καλλιτέχνες ζωγράφιζαν γυναίκες εξαιρετικά σπάνια, με εξαίρεση που έγιναν μόνο για βασίλισσες και πριγκίπισσες από την οικογένεια Romanov. Η συγγραφέας μας Sofia Bagdasarova λέει για το πώς απεικονίζονταν οι κάτοικοι των πύργων του Κρεμλίνου.

βασιλική νύφη

Σχολή Οπλοφορίας. Πορτρέτο της βασίλισσας Μάρθας Απράξινα. 1681–1682 Κρατικό Ρωσικό Μουσείο

Αγνωστος καλλιτέχνης. Πορτρέτο της βασίλισσας Μάρθας Απράξινα. 1681–1682 Κρατικό Ρωσικό Μουσείο

Αγνωστος καλλιτέχνης. Πορτρέτο της βασίλισσας Μάρθας Απράξινα. 18ος αιώνας Κρατικό Μουσείο-Αποθεματικό «Gatchina»

Τα πορτρέτα που δημιουργήθηκαν στη Ρωσία τον 17ο αιώνα ανήκουν κυρίως στο είδος parsun. Είναι κοντά στο στυλ της αγιογραφίας: οι άνθρωποι απεικονίζονταν χωρίς συναισθήματα στο πρόσωπό τους, αλλά με πλούσια ρούχα με προσεκτικά ζωγραφισμένα σχέδια. Έτσι ακριβώς μοιάζει η παρσούνα της βασίλισσας Μάρθας Απρακσίνα από το Ρωσικό Μουσείο. Το 1682, η Μάρθα έγινε σύζυγος του Τσάρου Fedor III Alekseevich (του μεγαλύτερου αδελφού του Μεγάλου Πέτρου), αλλά πέρασε μόνο λίγους μήνες στο θρόνο - ο σύζυγός της ήταν άρρωστος και σύντομα πέθανε. Η παρσούνα, αν κρίνουμε από την κόμμωση του κοριτσιού, ήταν βαμμένη ακόμη και πριν από το γάμο, εκείνους τους λίγους μήνες που η Μάρθα αναγραφόταν ως η βασιλική νύφη. Ο πίνακας, που δημιούργησε ένας άγνωστος καλλιτέχνης από τα εργαστήρια του Κρεμλίνου του Armory, δείχνει όλα τα χαρακτηριστικά της αφελούς προσωπογραφίας. Η βασίλισσα έχει αφύσικη πόζα, το φόρεμα είναι σαν απλικέ και το πρόσωπό της είναι γραμμένο με τέτοιο τρόπο που είναι δύσκολο για τον θεατή να πιστέψει ότι η Μάρθα θεωρούνταν η πρώτη καλλονή της εποχής της.

Από βασίλισσα σε καλόγρια

Αγνωστος καλλιτέχνης. Πορτρέτο της αυτοκράτειρας Ευδοκίας Λοπουχίνα. 18ος αιώνας Κρατικό Ιστορικό Μουσείο

Αγνωστος καλλιτέχνης. Πορτρέτο της αυτοκράτειρας Ευδοκίας Λοπουχίνα. 18ος αιώνας Κρατικό Ρωσικό Μουσείο

Αγνωστος καλλιτέχνης. Πορτρέτο της αυτοκράτειρας Ευδοκίας Λοπουχίνα. 18ος αιώνας Περιφερειακό Μουσείο Chukhloma που πήρε το όνομά του από τον A.F. Pisemsky, περιοχή Kostroma

Ο Πέτρος Α' ενίσχυσε όχι μόνο τις αδερφές του, αλλά και την πρώτη του σύζυγο ως μοναχές: δεν υπήρχε άλλη επιλογή για διαζύγιο αυτόν τον αιώνα. Το πορτρέτο της αυτοκράτειρας Ευδοκίας με μοναστηριακή ενδυμασία και ανάγνωση ενός βιβλίου προσευχής κατέληξε στη συλλογή του Ιστορικού Μουσείου από τη Μονή Novodevichy. Σε αυτό το μοναστήρι της Μόσχας, έζησε τα τελευταία χρόνια της ζωής της ήδη από τη βασιλεία του εγγονού της Πέτρου Β' (γιος του Τσαρέβιτς Αλεξέι), αλλά η εικόνα δείχνει έναν νεαρό.

Ένα άλλο πορτρέτο της Ευδοκίας Λοπουχίνα φυλάσσεται στο Ρωσικό Μουσείο. Πάνω του, η πρώην βασίλισσα είναι ντυμένη με σεμνά κοσμικά ρούχα, που θυμίζουν το ντύσιμο της μοναχής Μάρθας και των χήρων Apraksina και Naryshkina.

Λουί Καραβάκ. Πορτρέτο της πριγκίπισσας Elizabeth Petrovna στην παιδική ηλικία. 1716–1717 Κρατικό Ρωσικό Μουσείο

Αρκετά διαφορετικά πορτρέτα απονεμήθηκαν σε άλλους συγγενείς του Πέτρου Α - γυναίκες που έδειξαν έγκριση για τη νέα πολιτική και εκτελούσαν εντολές σχετικά με τις στολές και τον τρόπο ζωής γενικότερα. Μιλάμε για την Tsarina Praskovya Saltykova - τη χήρα του αδελφού του Ivan V και των τριών κόρες της Catherine, Praskovya και Anna. Τα πορτρέτα τους από έναν από τους πρώτους πραγματικούς Ρώσους ζωγράφους Ivan Nikitin έχουν διατηρηθεί - και δείχνουν την αντίθεση μεταξύ αυτών των γυναικών της νέας εποχής και των υπολοίπων κατοίκων των βασιλικών πύργων. Από εκείνη τη στιγμή, οι βασίλισσες από την οικογένεια Romanov ντύνονταν μόνο έτσι - με ευρωπαϊκό τρόπο. Και μερικές φορές εμφανίζονταν χωρίς ρούχα: ως ένδειξη αληθινής έκκλησης στον δυτικό πολιτισμό με τη λατρεία της αρχαίας μυθολογίας, ο αυτοκράτορας διέταξε ένα γυμνό πορτρέτο της μικρής κόρης του, Μεγάλης Δούκισσας Ελισάβετ Πετρόβνα, στην εικόνα της θεάς Αφροδίτης.

Ήδη από την εποχή του Αλεξέι, η βασίλισσα διατηρούσε ένα εντυπωσιακό προσωπικό της αυλής. Αυτό έδωσε σε γυναίκες από διάφορα υπόβαθρα μόνιμες θέσεις εργασίας - οι άνδρες προσλαμβάνονταν σπάνια και μόνο σε χαμηλότερες θέσεις. Οι γιοι βογιάρ φρουρούσαν τη βασίλισσα και την αυλή της. Περίπου 20 σελίδες από δέκα έως δεκαεπτά χρονών, τις περισσότερες φορές από συγγενείς τους, εξυπηρετούσαν τις κυρίες στο τραπέζι. Όταν οι σελίδες μεγάλωσαν, μπήκαν στην υπηρεσία του βασιλιά.

Η βασίλισσα περιβαλλόταν από κυρίες της αυλής ευγενικής καταγωγής, οι οποίες είχαν συγγένεια με τη βασίλισσα. Ως επί το πλείστον, αυτές ήταν χήρες που ζούσαν απευθείας στους θαλάμους της βασίλισσας. Ιδιαίτερη θέση κατέλαβαν εκείνες οι κυρίες της αυλής που διορίστηκαν να φροντίζουν τα βασιλικά παιδιά. Έλαβαν, κατά κανόνα, τα διπλάσια από τις υπόλοιπες κυρίες του δικαστηρίου, αλλά αυτό ήταν μόνο το μισό από αυτό που λάμβαναν οι υπηρέτες της υψηλότερης τάξης μεταξύ των ανδρών ευγενών. Η νοσοκόμα των βασιλικών παιδιών θα μπορούσε να είναι οποιασδήποτε καταγωγής. Δεν θεωρούνταν κυρία της αυλής, έζησε μόνο ένα χρόνο στους θαλάμους της βασίλισσας, αφού το τέλος της δουλειάς της (κυρίως ο σύζυγός της, ανάλογα με τη θέση και το επάγγελμά της) ανταμείφθηκε γενναιόδωρα. Είναι αξιοσημείωτο ότι η προσοχή που δόθηκε στην ανατροφή των παιδιών.

Για να χαρακτηριστεί το περιουσιακό και νομικό καθεστώς των βασιλισσών, είναι ενδιαφέρον ότι, παρόλο που μεταξύ άλλων κυριών της αυλής ήταν η υπηρέτρια που κατείχε μόνιμη θέση δίπλα στην ερωμένη της, ο ταμίας, που διαχειριζόταν την περιουσία και ολόκληρο το δικαστήριο, ήταν δεύτερη θέση στην κατάταξη. Κυβέρνησε έναν ολόκληρο στρατό διαιρεμένο από κοινωνική αρχήτεχνίτες - από χρυσοχόους μέχρι μοδίστρες, που ανήκαν στην υλική σφαίρα της αυλής. Η βασίλισσα ήταν επίσης ειδική δικαστής για την αυλή της, η οποία ήταν υπεύθυνη για την ειρήνη μεταξύ πολλών κυριών.

Οι ταμίας, που ήταν υπεύθυνοι μόνο για την παραλαβή και τη δαπάνη των εμπορευμάτων, κατείχαν την κεντρική θέση στο δεύτερο σκαλοπάτι του δικαστηρίου. Στη θέση τους ήταν ισάξιοι με τους μέντορες των βασιλικών θυγατέρων. Οι κόρες είχαν ειδικά κορίτσια στην υποταγή τους, που υποτίθεται ότι υπηρετούσαν στο τραπέζι και, αν χρειαζόταν, ήταν συμπαίκτριες. Κορίτσια και γυναίκες φύλαγαν το γυναικείο μισό της βασιλικής οικογένειας, έπρεπε να φροντίζουν και το συζυγικό κρεβάτι ταυτόχρονα. Αυτοί ήταν υπηρέτες κατώτερης βαθμίδας. Υπό τις διαταγές τους βρισκόταν ένας μεγάλος στρατός από πλυντήρια, βοηθούς κουζίνας, μαθητευόμενους κ.λπ. Μαζί με τις κυρίες της αυλής και τις υπηρέτριες για εκπαίδευση και διασκέδαση, η βασίλισσα διατηρούσε γραμματείς, ψαλμωδούς, τραγουδίστριες, νάνους και αστείες. Οι βασιλικές κόρες έλαβαν επίσης το δικό τους αυλικό προσωπικό, το οποίο, στο σύνολό του, δεν διέφερε από αυτό της βασίλισσας - μόνο αντί για αγόρια, στο τραπέζι σερβίρονταν κορίτσια.

Οι Μοσχοβίτες πήραν μια ιδέα για το μέγεθος του προσωπικού της αυλής κατά τις επίσημες επισκέψεις της βασίλισσας. Αυτό σημαίνει ότι στα μέσα του 17ου αιώνα υπήρχαν ήδη αυτές οι επίσημες αναχωρήσεις. Περίπου 300 άτομα συνόδευαν τον ηγεμόνα. Οι κυρίες του δικαστηρίου κάθισαν σε άμαξες, ενώ γυναίκες και κορίτσια κατώτερης βαθμίδας ακολουθούσαν με τα πόδια.

Ολόκληρο το αυλικό επιτελείο της βασίλισσας υπαγόταν στην κεντρική κρατική διοίκηση - ένα τάγμα με επικεφαλής έναν βογιάρ και ελεγχόμενο από έναν γραμματέα - έναν υπάλληλο. Οι υπηρέτες της βασίλισσας, συμπεριλαμβανομένων των ευγενών γιων των βογιαρών, έπρεπε να ζήσουν σε έναν ειδικό οικισμό - την Κισλόβκα. Το επιτελείο της αυλής συνδέθηκε με κλιμάκιο ευθύνης, το οποίο διανεμήθηκε και ακολουθήθηκε από τη βασίλισσα. Η ευθύνη αυτή δεν περιοριζόταν μόνο στην εσωτερική ηγεσία, αλλά απαιτούσε και πολυμερείς ειδικές γνώσεις σε θέματα δικαίου, διοίκησης και πολιτικής, αλλά και κοινωνικής ανάπτυξης της χώρας. Η βασίλισσα δεν επιδόθηκε σε απλοϊκή τεμπελιά, δεν εξάντλησε τις πνευματικές της ικανότητες για αθώα κεντήματα και δεν έβλεπε όλη μέρα το παιχνίδι των κροτίδων. Η βασίλισσα προήδρευε τουλάχιστον της δικής της αυλής, η οποία ήταν εντελώς διαχωρισμένη σε πολιτική και διοικητική δομή από το βασίλειο της ζωής και της διακυβέρνησης του βασιλιά. Ωστόσο, μέσα στο γενικό σύστημα διακυβέρνησης, συσσωρευόταν κάποια εμπειρία, η οποία οδήγησε σε όλο και μεγαλύτερο άνοιγμα της αυλής της βασίλισσας. Η βασίλισσα δεν είχε βγει ακόμη στον κόσμο η ίδια, αλλά έλαβε αυτόν τον κόσμο στο σπίτι - σε μικρές δόσεις και φιλτραρισμένο. Αυτό ήταν δυνατό γιατί ο Τσάρος Αλεξέι, μαζί με την αυστηρή διατήρηση των παραδόσεων της Μόσχας, ακόμη περισσότερο από τους προκατόχους του, άνοιξε τη χώρα στη Δύση.

Εκείνη την εποχή, η απόλυτη προτεραιότητα για τη Ρωσία ήταν η διασφάλιση και η επέκταση των συνόρων στα βορειοδυτικά, δυτικά και νότια. Το 1653 ξεκίνησε ένας νέος πόλεμος εναντίον της Πολωνίας, ο οποίος κράτησε 13 χρόνια. Το 1654, μετά από «όρκο στο Περεγιασλάβλ», πήρε τους «Αδελφούς Κοζάκους στην πίστη» υπό την προστασία του ρωσικού κράτους. Η Ουκρανία και το μεγαλύτερο μέρος της Γαλικίας πέρασαν στη Ρωσία. Ο τσάρος συνέχισε τις στρατιωτικές επιχειρήσεις και γνώρισε μια ανατροπή της μοίρας όταν η Σουηδία μπήκε σε νέο πόλεμο. Η Συνθήκη του Αντρούσοβο που συνήφθη το 1667 έβαλε τέλος στον ρωσο-πολωνικό πόλεμο. Το Σμολένσκ, το Κίεβο και η αριστερή όχθη της Ουκρανίας παραχωρήθηκαν στη Ρωσία. Το ζήτημα της Βαλτικής παρέμεινε ανοιχτό. Το μοσχοβίτικο κράτος επέκτεινε την επικράτειά του.

Ταυτόχρονα, ο βασιλιάς βασανιζόταν από την ανησυχία για τη διατήρηση της δυναστείας. Είχε ελπίδα για τον γιο του Αλεξέι, ο οποίος γεννήθηκε στις 7 Φεβρουαρίου 1654. Το αγόρι αποδείχθηκε ικανό και ανοιχτό σε όλους τους τομείς της γνώσης, των φυσικών φαινομένων και της ζωής γενικότερα. Είχε εξαιρετικούς δασκάλους, ανάμεσά τους και τον Ordin-Nashchokin, και μέσα του μαντεύονταν οι εξαιρετικές κλίσεις ενός μονάρχη. Δυστυχώς, αυτή η ελπίδα αποδείχθηκε μάταιη. Στις 17 Ιανουαρίου 1670, ο Αλεξέι πέθανε. Η ατυχία ήταν ακόμη μεγαλύτερη επειδή ο γιος Φέντορ, που γεννήθηκε στις 30 Μαΐου 1661, ήταν σε κακή υγεία και επειδή ο τρίτος γιος, ο Ιβάν, που γεννήθηκε στις 27 Αυγούστου 1666, είχε ένα «θολό κεφάλι». δηλαδή, θεωρούνταν άνοια. Το γεγονός ότι εκείνη την εποχή υπήρχε ένα δεκατριάχρονο κορίτσι στην οικογένεια, έξυπνο, κατανοητό, πνευματικά προικισμένο - η κόρη Sofya Alekseevna που γεννήθηκε στις 5 Σεπτεμβρίου (17;), 1657 - δεν τράβηξε την προσοχή ούτε του βασιλιά. ή άλλους αξιωματούχους. Ο θάνατος του Αλεξέι λύπησε πολύ τον πατέρα του, ειδικά επειδή αυτή δεν ήταν η μόνη προσωπική ατυχία που τον βρήκε. Ήδη από τον Μάρτιο του 1669 πέθανε η αυτοκράτειρα Μαρία Μιλοσλάβσκαγια. Ο Τσάρος Αλεξέι δεν μπορούσε να μεταφέρει τον κανόνα σε δυνατά χέρια. Έπρεπε να ψάξει για νέα σύζυγο και χρειαζόταν νέους κληρονόμους για τον θρόνο. Έκανε μια επιλογή που επηρεάστηκε καθοριστικά από τις σχέσεις στη βασιλική αυλή, τη ζωή στη βασιλική οικογένεια και την πολιτική κατάσταση στη Μόσχα.

Τα τελευταία πέντε χιλιάδες χρόνια θηλυκόςέμπειρος όχι καλύτερες εποχές. Η μοίρα μιας γυναίκας από τη Μόσχα μπορεί να χαρακτηριστεί αξιοζήλευτη ακόμη και από τα εγχώρια μας πρότυπα. Σύννεφα μαζεύονταν από πάνω της. Ναι, πάλι μέσα Ρωσία του Κιέβουη αξιοπρέπεια της γυναίκας προστατεύονταν τόσο από κοινωνική όσο και από θρησκευτική πλευρά. Τον 12ο αιώνα, ο ιερέας του Νόβγκοροντ Kirik, στις γνωστές ερωτήσεις του, ρώτησε τον Επίσκοπο Nifont: μπορεί ένας ιερέας να υπηρετήσει σε ένα τσαμπουκά, μπαλωμένο με ένα πτερύγιο από ένα γυναικείο φόρεμα; - Και η Βλαδύκα απάντησε: τι είναι η βρώμικη γυναίκα;

Από την άλλη, οι Ρώσοι γραμματείς του δέκατου έκτου και του 17ου αιώνα είχαν μεγάλη τιμή τα λόγια του Σόλωνα, ο οποίος έλεγε ότι ο σοφός ευχαριστεί τους θεούς κάθε μέρα που τον δημιούργησαν Έλληνα και όχι βάρβαρο, άνθρωπο και όχι. ένα ζώο, ένας άντρας και όχι μια γυναίκα. και τον Αριστοτέλη, ο οποίος δίδασκε ότι στους πολίτες δόθηκε πλήρης εξουσία πάνω στα παιδιά, τους δούλους και τις γυναίκες. Η αρχαία ειδωλολατρική σοφία αναμειγνύεται με χριστιανικές αντιλήψεις για την προέλευση της αμαρτίας. Ο ανατολικός χριστιανισμός, με το ασκητικό του ιδεώδες, κοίταξε τη γυναίκα εξαιρετικά αυστηρά. Στο μυαλό του λαού της Ρωσίας της Μόσχας, η γνώμη των βυζαντινών θεολόγων ήταν σταθερά ριζωμένη ότι η Εύα, η ένοχη της πτώσης της ανθρωπότητας, είναι «ένα ακάθαρτο πλάσμα 12 φορές», ένας πειρασμός, ακόμη και ένα άμεσο εργαλείο του διαβόλου: που οδηγεί τον άνθρωπο μακριά από τον Θεό μέσω της γυναικείας σάρκας: «από τη σύζυγο αρχή της αμαρτίας και από αυτό (από αυτό) όλοι πεθαίνουμε. Ο μοναστικός κανόνας δίδασκε: «Αν ένας μοναχός περάσει από δύο χωράφια με τη γυναίκα του, ας προσκυνήσει 12 (φορές) το βράδυ, 12 το πρωί», δηλ. Είναι αδύνατο ένας μοναχός να περπατήσει δίπλα-δίπλα με μια γυναίκα έστω και μισό χιλιόμετρο χωρίς αργότερα να θεραπεύσει το ακούσιο αμάρτημά του με μετανοημένα τόξα.

Και δεν στάθηκαν στην τελετή με αυτό το «ακάθαρτο» πλάσμα.

Η ζωή μιας Μοσχοβίτης του 16ου-17ου αιώνα ήταν συχνά μια αδιάκοπη σειρά βασανιστηρίων - από νεαρή ηλικία από τη σκληρή δύναμη του πατέρα της, μετά από το βαρύ χέρι του συζύγου της. Πριν από το γάμο, ως επί το πλείστον, δεν την είδε ποτέ «αρραβωνιασμένη», εξαιτίας του οποίου η γαμήλια επιθυμία για αγάπη και συμβουλές πολύ σπάνια βρήκε έκφραση στην επόμενη οικογενειακή ζωή. Η σύζυγος μετατράπηκε, μάλιστα, σε οικιακή υπάλληλο. Δεν τόλμησε να κάνει βήμα χωρίς την άδεια του συζύγου της. Το "Domostroy" (μια συλλογή θρησκευτικών, ηθικών και οικονομικών διδασκαλιών) γνώριζε μόνο ένα άτομο - πατέρα, γονέα, σύζυγο, ως επικεφαλής όλου του σπιτιού. Όλα τα άλλα πρόσωπα -σύζυγος, παιδιά, υπηρέτες- ήταν, σαν να λέγαμε, παραρτήματα αυτής της αληθινής προσωπικότητας, που είχε σχεδόν απόλυτη εξουσία πάνω τους. Μόνο η φροντίδα του «κάθε κοσμήτορας έπεσε στο μερίδιο της γυναίκας: πώς να σώσεις την ψυχή, να ευχαριστήσεις τον Θεό και τον άντρα και να φτιάξεις το σπίτι σου καλά. και σε όλα σε αυτόν (ο σύζυγος) υποταχθείς και ότι ο σύζυγος θα τιμωρήσει, τότε με αγάπη δέξου και με φόβο άκουσε και κάνε σύμφωνα με την τιμωρία του (εντολή)..."

Ο αρχηγός της οικογένειας έπρεπε να εμπνέει φόβο στο νοικοκυριό, χωρίς τον οποίο η τότε ανατροφή δεν ήταν νοητή. Αυτός ο φόβος πιάστηκε με μια γροθιά, ένα μαστίγιο, ένα ραβδί ή το πρώτο αντικείμενο που ήρθε στο χέρι. Η φυσική βλακεία είπε: «Αγάπα τη γυναίκα σου σαν ψυχή και κούνησε την σαν αχλάδι». Εάν μια σύζυγος δεν ακούει τον σύζυγό της, διδάσκει ο Domostroy, τότε "είναι άξιος ο σύζυγος να τιμωρήσει τη γυναίκα του ...", αλλά μόνο "να χτυπήσει όχι μπροστά σε ανθρώπους, αλλά ιδιωτικά". Είναι απαραίτητο να χτυπάτε «προσεκτικά και λογικά» για να μην χαλάσετε τη ζωντανή περιουσία: «ούτε στο αυτί, ούτε στο πρόσωπο, ούτε κάτω από την καρδιά με μια γροθιά, ούτε με μια κλωτσιά, ούτε με ένα ραβδί. Μην χτυπάς με κανένα σιδερένιο ή ξύλινο: όποιος χτυπά έτσι από την καρδιά ή από τη στρέψη - πολλά προβλήματα συμβαίνουν από αυτό: τύφλωση και κώφωση, και το χέρι και το πόδι θα εξαρθρωθούν, και τα δάχτυλα: και πονοκέφαλος και πονόδοντος. αλλά στις έγκυες γυναίκες ο τραυματισμός συμβαίνει στη μήτρα».

Δεν υπήρχε καμία αναφορά στις απολαύσεις της γυναίκας του: δεν μπορούσε να περάσει μια ώρα χωρίς δουλειά και κεντήματα. Τα τραγούδια και οι χοροί διώχθηκαν σκληρά ως δαιμονική εμμονή. Το "Domostroy" καθορίζει ακόμη και για τη σύζυγο πώς και τι να μιλήσει με τους καλεσμένους: "πόσο καλές σύζυγοι ζουν και πώς κρατούν την τάξη (σημαντικά θέματα) και πώς να χτίσουν ένα σπίτι και πώς διδάσκονται τα παιδιά και οι στρατιωτικοί. και πώς ακούνε τους συζύγους τους, και πώς ερωτώνται, και πώς τους υπακούουν σε όλα...

Σε μία μόνο περίπτωση, η ανεξαρτησία της γυναίκας ήταν νόμιμη και αδιαμφισβήτητη – όταν, μετά το θάνατο του συζύγου της, παρέμεινε «μητέρα χήρα», δηλ. χήρα - μητέρα γιων. Οι «έμπειρες χήρες» άφησαν ένα αξιοσημείωτο σημάδι δημόσια ζωή, σε ιστορικά γεγονότα, καθώς και στη λαϊκή ποίηση, σε έπη και τραγούδια.

Μια άτεκνη χήρα, σύμφωνα με τη γνώμη του αιώνα, εξισώθηκε στη θέση της με ορφανό, και μαζί με άλλους «άθλιους» τέθηκε υπό την προστασία της Εκκλησίας.

Μερικές φορές οι γυναίκες αντιμετωπίζονταν σαν να ήταν αντικείμενα. Ο Πατριάρχης Φιλάρετος κατήγγειλε τους υπηρετούντες της Μόσχας ότι, πηγαίνοντας σε απομακρυσμένα μέρη για να υπηρετήσουν, έδιναν υπόσχεση τις γυναίκες τους στους συντρόφους τους, δίνοντάς τους το δικαίωμα να παντρευτούν έναντι ορισμένης αμοιβής. Αν ο σύζυγος δεν εξαγοράσει τη γυναίκα του εντός της καθορισμένης προθεσμίας, ο δανειστής την πούλησε σε άλλον που το επιθυμούσε, αυτή σε τρίτο κ.λπ.

Αλλά οι απλοί άνθρωποι είχαν τουλάχιστον μία ελευθερία - ελευθερία κινήσεων. Ούτε αυτό το είχαν γυναίκες από ευγενείς οικογένειες - περνούσαν τη ζωή τους στο γυναικείο μισό του σπιτιού, στον πύργο. Ο πύργος της Μόσχας δεν είχε καμία σχέση με το ανατολικό χαρέμι. Δεν ήταν η πρωτόγονη ζήλια του αρσενικού, ούτε ο πανάρχαιος τρόπος ζωής, αλλά το ιδανικό της χριστιανικής ευσέβειας που είχε αναπτυχθεί στη Μόσχα Ρωσία και ο φόβος της αμαρτίας, του πειρασμού, της διαφθοράς και του κακού ματιού που ώθησαν τον ρωσικό λαό για να κρατήσει τις γυναίκες κλειδωμένες.
Στα έπη διαβάζουμε:

Κάθεται πίσω από μακρινά κάστρα,
Ναι, κάθεται σε απόσταση από τα κλειδιά,
Για να μην αρχίσει ο άνεμος και ο ήλιος να μην ψηθεί,
Ναι, και καλοί φίλοι, για να μην δείτε ...

***
Κόρη όμορφη Opraksa royal,
Κάθεται σε έναν πύργο σε μια χρυσή κορυφή.
Στο γυμνό, ο κόκκινος ήλιος δεν πατρονάρει,
Οι βίαιοι ανεμόμυλοι δεν θα ανεμισθούν,
Πολλοί άνθρωποι δεν τσαντίζονται...*

* Galitsya - κοιτάξτε, κοιτάξτε. σέρνω; επίσης γέλιο, κοροϊδία.

«Η κατάσταση των γυναικών», έγραψε ο Sigismund Herberstein στις αρχές του 16ου αιώνα, «είναι η πιο αξιοθρήνητη: μια γυναίκα θεωρείται τίμια μόνο όταν μένει κλεισμένη στο σπίτι και δεν πηγαίνει πουθενά. Αντίθετα, αν επιτρέψει σε ξένους και ξένους να δουν τον εαυτό της, τότε η συμπεριφορά της γίνεται ντροπιαστική... Πολύ σπάνια επιτρέπεται να πάνε στην εκκλησία, και ακόμη πιο σπάνια σε φιλικές συζητήσεις, εκτός από τα γεράματα, που δεν μπορούν να υποστούν υποψίες στον εαυτό τους.. Σύμφωνα με έναν άλλο ξένο, τον πρίγκιπα Daniil Buchau (δεύτερο μισό του 16ου αιώνα), οι ευγενείς άνθρωποι δεν έδειχναν τις γυναίκες και τις κόρες τους όχι μόνο σε αγνώστους, αλλά ακόμη και σε αδέρφια και άλλους στενούς συγγενείς. Περίπου την ίδια εποχή, ο Άγγλος Jerome Horsey έγραψε για τους μπόγιαρς της Μόσχας: «Κρατούν τις γυναίκες τους κλειδωμένες, έτσι ώστε κανείς να μην μπορεί να δει τις γυναίκες τους ανάμεσα σε ανθρώπους με κάποια αξιοπρέπεια, εκτός αν πηγαίνουν στην εκκλησία τα Χριστούγεννα ή το Πάσχα ή τους επισκέπτονται. οι φιλοι."

Οι βασίλισσες και οι πριγκίπισσες, φυσικά, γλίτωσαν τη γοητεία του έγγαμου βίου των κοινών κατοίκων. Ωστόσο, απείχαν πολύ από την απόλυτη ευτυχία. Για παράδειγμα, οι βασιλικές κόρες ήταν στην πραγματικότητα καταδικασμένες σε αγαμία: το έθιμο τους απαγόρευε να παντρεύονται Ρώσους, δηλαδή τους υπηκόους τους, και οι διαφορές θρησκείας τους εμπόδιζαν να τις παντρέψουν με ξένους πρίγκιπες. Οι Ρώσοι τσάροι επέμεναν σταθερά οι κόρες τους, μετά το γάμο, να διατηρήσουν την Ορθοδοξία - σε αυτό το σημείο του συμβολαίου γάμου, συνήθως τελείωνε η συναναστροφή ενός ξένου γαμπρού.

Ως εκ τούτου, ολόκληρη η ζωή των βασιλισσών και των πριγκίπισσες γινόταν στον πύργο και τελείωσε στο μοναστήρι. Η σύζυγος και οι κόρες του βασιλιά ζούσαν σε αυστηρή απομόνωση, περνώντας τις μέρες τους εν μέρει σε προσευχή και νηστεία, εν μέρει σε κεντήματα και διασκέδαση σε εσωτερικούς χώρους με κορίτσια με σανό. Από τους άνδρες μόνο ο πατριάρχης και οι στενοί συγγενείς τους έβλεπαν. Οι γιατροί, εάν χρειαζόταν, εξέταζαν άρρωστες γυναίκες σε ένα σκοτεινό δωμάτιο, νιώθοντας τον παλμό μέσα από ένα μαντήλι. Πήγαν στην εκκλησία από κρυφά περάσματα και στάθηκαν εκεί σε έναν ειδικά περιφραγμένο διάδρομο. Τους επιτάχθηκε αυστηρά η συμμετοχή σε δικαστικούς πανηγυρισμούς. Μόνο η στέψη και η ταφή του βασιλιά τους έδωσε αφορμή να εγκαταλείψουν τον πύργο. Έτσι, κατά τη στέψη του Fyodor Ioannovich, ο Jerome Horsey παρατήρησε τη δημόσια εμφάνιση της αυτοκράτειρας Irina: «Στο παλάτι, η αυτοκράτειρα καθόταν σε έναν θρόνο, τοποθετημένη μπροστά σε ένα μεγάλο ανοιχτό παράθυρο, με τα πιο ακριβά και πλούσια ρούχα, που έλαμπε με Πολύτιμες πέτρες και καρφωμένες με ανατολίτικα μαργαριτάρια, είχε ένα στέμμα στο κεφάλι της. τη βασίλισσα συνόδευαν πριγκίπισσες και ευγενείς κυρίες. Στις επικήδειες πομπές, οι πριγκίπισσες ακολουθούσαν το φέρετρο με αδιαπέραστα καλύμματα και τα κορίτσια με σανό τα περιφράχτηκαν επίσης από την κοσμική προσοχή με ειδικούς «σταυρούς» - μακριά και ψηλά υφασμάτινα δάπεδα.

Κάποτε, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, οι Πολωνοί πρεσβευτές ήθελαν να φέρουν δώρα στη σύζυγο του βασιλιά, αλλά δεν τους επετράπη να την φτάσουν και ο ίδιος ο κυρίαρχος δέχτηκε τα δώρα που προορίζονταν για αυτήν. Ο συγγραφέας του 17ου αιώνα, ο υπάλληλος Γκριγκόρι Κοτοσίχιν, εξήγησε αυτή την πράξη στους ξένους με το γεγονός ότι «το γυναικείο φύλο του μοσχοβιτικού κράτους είναι αναλφάβητο και αμόρφωτο ... και άλλοι είναι απλοϊκοί και ασύστολοι και ντροπαλοί για δικαιολογίες: από βρεφική ηλικία μέχρι το γάμο με τους πατέρες τους, ζουν σε κρυφούς θαλάμους, και εκτός από τους πιο στενούς συγγενείς, ξένους, κανένας από αυτούς, και δεν μπορούν να δουν τους ανθρώπους…», επομένως ο βασιλιάς φοβόταν ότι η βασίλισσα «έχει ακούσει η ίδια η πρεσβεία δεν θα απαντούσε, και από αυτό θα ερχόταν ντροπιασμένος στον ίδιο τον βασιλιά».
Αν βλέπουμε στους αιώνες XV-XVI κοντά στον θρόνο της Μόσχας γυναίκες που εμφανίζονται με τόλμη ενώπιον των υπηκόων τους και ξένων πρεσβευτών, τότε αυτοί είναι πάντα άνθρωποι από γειτονικές χώρες - όπως η Sofya Vitovtovna και η Elena Glinskaya (Litvinka) ή η Sofia Fominishna (Ελληνική) .

Ωστόσο, η ακαταμάχητη επιθυμία των Μοσχοβιτών του 17ου αιώνα για καινοτομίες επηρέασε και τις ζωές των γυναικών της Μόσχας. Μέχρι το τέλος του αιώνα, οι καιροί άρχισαν να αλλάζουν σταδιακά και η εκπληκτική πριγκίπισσα Sofya Alekseevna εμφανίστηκε στις αίθουσες του Κρεμλίνου, η βασιλεία της οποίας έγινε πρόλογος του μακροχρόνιου «γυναικείου βασιλείου» του 18ου αιώνα.

Η καθημερινότητα μιας βασίλισσας τον 17ο αιώνα. Όλα τα ανακτορικά πραξικοπήματα. Τρεις δυναστικοί γάμοι, σημαντική ανακάλυψη στη Δύση