ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΓΕΩΡΓΙΑΣ
ΡΩΣΙΚΗ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑ
ΑΓΡΟΟΙΚΟΛΟΓΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ - ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ FGBOU VPO "CHGAA"
ΤΜΗΜΑ ΜΗΧΑΝΙΣΜΟΠΟΙΗΣΗΣ ΚΑΙ ΗΛΕΚΤΡΟΠΟΙΗΣΗΣ
ΑΓΡΟΤΙΚΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
ΘΕΜΑ: "Ρωσική ποίηση της Αργυρής Εποχής"
Συμπλήρωσε: Sitdikova Alina
Έλεγχος: st. Δάσκαλος
Shulakova E.L.
Εισαγωγή
Τέλη 19ου - αρχές 20ου αιώνα Η αίσθηση μιας καταστροφής που πλησίαζε: αντίποινα για το παρελθόν και ελπίδα για μια μεγάλη καμπή ήταν στον αέρα. Η εποχή έγινε αισθητή ως όριο, όταν όχι μόνο ο παλιός τρόπος ζωής, οι σχέσεις, αλλά και το ίδιο το σύστημα πνευματικών αξιών απαιτεί ριζικές αλλαγές.
Στη Ρωσία προκύπτουν κοινωνικοπολιτικές εντάσεις: μια γενική σύγκρουση, στην οποία η παρατεταμένη φεουδαρχία και η αδυναμία των ευγενών να ενεργήσουν ως οργανωτές της κοινωνίας και να αναπτύξουν μια εθνική ιδέα, και το πανάρχαιο μίσος του αγρότη για τον αφέντη που δεν θέλουν παραχωρήσεις, όλα αυτά προκάλεσαν μια αίσθηση επικείμενων αναταραχών στη διανόηση.
Και ταυτόχρονα ένα απότομο κύμα, που ανθίζει πολιτιστική ζωή. Η ρωσική ποίηση αναπτύχθηκε ιδιαίτερα δυναμικά εκείνη την εποχή. Αργότερα, η ποίηση αυτής της περιόδου ονομάστηκε «ποιητική αναγέννηση» ή «ασημένια εποχή». Αυτή η φράση χρησιμοποιήθηκε αρχικά για να χαρακτηρίσει τα κορυφαία φαινόμενα του ποιητικού πολιτισμού των αρχών του 20ού αιώνα. Ωστόσο, σταδιακά ο όρος "Ασημένια Εποχή" άρχισε να αναφέρεται σε εκείνο το μέρος ολόκληρης της καλλιτεχνικής κουλτούρας της Ρωσίας στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, που συνδέθηκε με συμβολισμό, ακμεισμό, "νεοαγροτικό" και εν μέρει φουτουριστική λογοτεχνία.
Μια νέα τάση αναπτύσσεται στη λογοτεχνία - ο μοντερνισμός. Με τη σειρά του χωρίζεται στους εξής τομείς: συμβολισμός, ακμεϊσμός, φουτουρισμός.
Συμβολισμός
Ο συμβολισμός (από τα ελληνικά. Symbolon - ένα συμβατικό σημάδι) είναι μια λογοτεχνική και καλλιτεχνική κατεύθυνση, που θεωρούσε ότι ο στόχος της τέχνης είναι μια διαισθητική κατανόηση της παγκόσμιας ενότητας μέσω συμβόλων. Το σημείο ενοποίησης είναι γήινη όψη θεϊκής δημιουργικότητας . Η βασική έννοια του συμβολισμού είναι ένα σύμβολο - μια αλληγορία πολλαπλών αξιών (F. Sologub: ένα σύμβολο είναι ένα παράθυρο στο άπειρο). Το σύμβολο αντικατοπτρίζει την κατανόηση της ενότητας της ζωής, την αληθινή, κρυμμένη ουσία της.
Αισθητική του συμβολισμού:
) Πίσω από την τραχιά και βαρετή καθημερινότητα κρύβεται ένας μυστηριώδης ιδανικός κόσμος που μπορεί να αποκαλυφθεί μόνο με τη βοήθεια συμβόλων υπαινιγμών.
) Το καθήκον της ποίησης είναι να εκφράσει όλη τη ζωή μέσα από αυτά τα σύμβολα σε μια ιδιαίτερη γλώσσα, πλούσια σε ποιητικούς τόνους.
) Μόνο η τέχνη δίνεται για να διεισδύσει στην ουσία του όντος, αφού είναι σε θέση να κατανοήσει τον κόσμο με παντοδύναμη διαίσθηση.
Τα κύρια χαρακτηριστικά του συμβολισμού:
Διπλός κόσμος: αποφυγή του πραγματικού γήινου και δημιουργία ενός ιδανικού κόσμου ονείρων και μυστικισμού, που υπάρχει σύμφωνα με τους νόμους της Αιώνιας Ομορφιάς.
Εικόνες-σύμβολα: η γλώσσα των προαισθήσεων, των υπαινιγμών, των γενικεύσεων, των μυστηριωδών οραμάτων, των αλληγοριών.
Συμβολισμός χρώματος και φωτός: γαλάζιο, μωβ, χρυσός, σκιές, λάμψη.
Ο ποιητής είναι ο δημιουργός ιδανικών κόσμων - μυστικιστικών, κοσμικών, θεϊκών.
Γλώσσα: εστίαση στον κλασικό στίχο, εξαίσια παραστατικότητα, μουσικότητα και ελαφρότητα ύφους, στάση απέναντι στη λέξη ως κρυπτογράφηση, συμβολικό περιεχόμενο συνηθισμένων λέξεων.
Το συμβολικό κίνημα προέκυψε ως διαμαρτυρία ενάντια στην εξαθλίωση της ρωσικής ποίησης, ως επιθυμία να πούμε μια φρέσκια λέξη σε αυτήν, να αποκαταστήσουμε τη ζωντάνια της. Ο ρωσικός συμβολισμός διέφερε έντονα από τον δυτικό σε όλη του την εμφάνιση - την πνευματικότητα, μια ποικιλία δημιουργικών μονάδων, το ύψος και τον πλούτο των επιτευγμάτων του.
Συμβολιστές ποιητές ήταν οι Bryusov, Merezhkovsky, Blok, Balmont, Gippius, Ivanov, Andrei Bely, Baltrushaitis. Ο ιδεολόγος τους ήταν ο D. Merezhkovsky και ο δάσκαλός τους ο V. Bryusov.
Ο Μερεζκόφσκι περιέγραψε τις απόψεις του πρώτα σε μια έκθεση (1892) και στη συνέχεια στο βιβλίο On the Causes of the Decline and New Trends in Modern Russian Literature (1893). Αυτές οι σκέψεις προκλήθηκαν από το αίσθημα των άλυτων πνευματικών αντιφάσεων της εποχής. Η διέξοδος από αυτή την κατάσταση είχε προβλεφθεί μέσω της ανόδου στον «ιδανικό ανθρώπινο πολιτισμό» ως αποτέλεσμα της ανακάλυψης της θεϊκής ουσίας του κόσμου. Αυτός ο στόχος ήταν να πραγματοποιηθεί από την τέχνη με τη βοήθεια συμβόλων που ξεχύνονταν από τα βάθη της συνείδησης του καλλιτέχνη. Ο Μερεζκόφσκι καθιέρωσε τρία βασικά στοιχεία της τελευταίας ποίησης: «μυστικιστικό περιεχόμενο, σύμβολα και διεύρυνση της καλλιτεχνικής εντυπωσιασμού». Ανέπτυξε την ιδέα του σε δημοσιογραφικά άρθρα και μια τριλογία ζωντανών ιστορικών μυθιστορημάτων «Χριστός και Αντίχριστος» (1896-1905).
Ο K. Balmont υπερασπίστηκε μια διαφορετική ιδέα για τη νέα λογοτεχνία στο άρθρο "Elementary words about συμβολική ποίηση" (1900). Το κύριο πράγμα εδώ ήταν η επιθυμία για "πιο εκλεπτυσμένους τρόπους έκφρασης συναισθημάτων και σκέψεων" για να "αναγγελθεί" - "σαν παρά τη θέληση" του συγγραφέα - η μυστηριώδης "ομιλία των στοιχείων" του Σύμπαντος, το παγκόσμιο χάος . Η καλλιτεχνική δημιουργικότητα θεωρήθηκε ως «μια ισχυρή δύναμη, που αγωνίζεται να μαντέψει νέους συνδυασμούς σκέψεων, χρωμάτων, ήχων», για να εκφράσει με αυτά τα μέσα τις ασαφείς κρυφές απαρχές του σύμπαντος. Μια τέτοια εκλεπτυσμένη δεξιοτεχνία εμφανίστηκε σε ένα πλούσιο, κινητό, ποιητικό κόσμοΟ ίδιος ο Balmont.
Ο V. Bryusov στο άρθρο «Keys of Secrets» (1904) έγραψε: «Η τέχνη είναι η κατανόηση του κόσμου με άλλους, μη ορθολογικούς τρόπους. Η τέχνη είναι αυτό που σε άλλους τομείς ονομάζουμε αποκάλυψη». Η επιστήμη ήταν αντίθετη στη διαισθητική διορατικότητα τη στιγμή της δημιουργικής έμπνευσης. Και ο συμβολισμός κατανοήθηκε ως ειδική λογοτεχνική σχολή.
Ο A. Bely διατύπωσε την άποψή του για τη νέα ποίηση. Στο άρθρο «On Religious Experiences» (1903), ο εμπνευστής των «Νέων Συμβολιστών» υποστήριξε «την αμοιβαία επαφή τέχνης και θρησκείας». Σε μεταγενέστερα απομνημονεύματα, η A. Bely όρισε ξεκάθαρα την αφύπνιση των «Νέων Συμβολιστών» των αρχών του 900: «να προσεγγίσει την ψυχή του κόσμου», να μεταφέρει τη φωνή της σε υποκειμενικές λυρικές εκδόσεις». Τα όνειρα για το μέλλον ξεκαθάρισαν σύντομα.
Ο A. Bely απάντησε στην πολιτική (τα γεγονότα του 1905) με το άρθρο «Πράσινο Λιβάδι», όπου, βασιζόμενος στην «τρομερή εκδίκηση» του Γκόγκολ, σχεδίασε μια εικόνα-σύμβολο: Η Ρωσία είναι «μια καλλονή που δεν θα ξυπνήσει ποτέ από τον ύπνο. .» Ο A. Bely ζήτησε τη μυστικιστική κατανόηση της ψυχής της πατρίδας, «τη συνείδηση της σύγχρονης ψυχής», και ονόμασε την ιδέα του «η θρησκεία της ζωής».
Όλα τα συμβολικά προγράμματα έγιναν αντιληπτά ως μια νέα λέξη στην αισθητική. Συνδέθηκαν όμως στενά με τον παγκόσμιο πολιτισμό: η γερμανική ιδεαλιστική φιλοσοφία (I. Kant, A. Schopenhauer), η γαλλική ποίηση (Sh Bolder. P. Verpen), με τη συμβολική γλώσσα των O. Wilde, M. Maeterlinck, όψιμου H. Ίψεν.
Οι εγχώριοι λογοτεχνικοί κλασικοί έδωσαν στους Συμβολιστές το κύριο πράγμα - την κατανόηση ενός ατόμου και της πατρίδας τους, του πολιτισμού του. Στο έργο του XIX αιώνα. Αυτές οι ιερές αξίες αποκτήθηκαν.
Στην κληρονομιά του Πούσκιν, οι συμβολιστές είδαν μια συγχώνευση με το βασίλειο της θείας αρμονίας, ταυτόχρονα - πικρές σκέψεις για τη ρωσική ιστορία, τη μοίρα του ατόμου στην πόλη του Χάλκινου Καβαλάρη. μεγάλος ποιητήςπροσέλκυσε γνώσεις στους ιδανικούς και πραγματικούς τομείς της ζωής. Το «δαιμονικό» θέμα στην ποίηση του Λερμόντοφ διέθετε ιδιαίτερη δύναμη, έλκοντας τα ουράνια και τα γήινα μυστικά. Ο μαγνητισμός προήλθε από την αντίληψη του Γκόγκολ για τη Ρωσία στην ασταμάτητη κίνησή της προς το μέλλον. Η δυαδικότητα ως ζοφερό φαινόμενο του ανθρώπινου πνεύματος, που ανακαλύφθηκε από τους Λέρμοντοφ, Γκόγκολ, Ντοστογιέφσκι, καθόρισε σχεδόν την κορυφαία αναζήτηση ποιητών της αλλαγής του αιώνα. Στις φιλοσοφικές και θρησκευτικές αποκαλύψεις αυτών των Ρώσων μεγαλοφυιών, οι Συμβολιστές βρήκαν ένα αστέρι καθοδήγησης για τον εαυτό τους. Οι Tyutchev, Fet, Polonsky ανταποκρίθηκαν διαφορετικά στη δίψα τους να αγγίξουν τα «μυστικά μυστικά». Η κατανόηση από τον Tyutchev των συνδέσεων μεταξύ «αυτών» και «αυτών» κόσμων, η συσχέτιση της λογικής, της πίστης, της διαίσθησης, της δημιουργικότητας ξεκαθάρισαν πολλά στην αισθητική του συμβολισμού. Ο Φετ ήταν αγαπητός στην εικόνα ενός καλλιτέχνη που αφήνει τα «εγγενή του όρια» αναζητώντας ένα ιδανικό που μεταμορφώνει μια βαρετή πραγματικότητα με ένα ασταμάτητο όνειρο.
Ο άμεσος πρόδρομος των Συμβολιστών ήταν ο Βλ. Solovyov. Στην πραγματικότητα, πίστευε, το χάος καταστέλλει «την αγάπη μας και δεν επιτρέπει να πραγματοποιηθεί το νόημά της». Η αναβίωση είναι δυνατή σε προσέγγιση με την Ψυχή του Κόσμου, την αιώνια θηλυκότητα. Είναι αυτή που συνδέει τη φυσική ζωή με το Θείο Όν, τη γήινη ομορφιά με την ουράνια αλήθεια. Ιδιαίτερος ρόλος στην ανάβαση σε τέτοια ύψη ανατέθηκε στην τέχνη, αφού «καταργεί την αντίφαση ανάμεσα στο ιδανικό και το αισθησιακό, ανάμεσα στην ψυχή και το πράγμα».
Το όνομα «ακμεϊσμός» προέρχεται από την ελληνική. ακμή - σημείο, κορυφή.
Θεωρητική βάση- άρθρο του N. Gumilyov «Η κληρονομιά του συμβολισμού και του ακμεισμού». Acmeists: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.
Ο ακμεϊσμός είναι μια μοντερνιστική τάση που διακήρυξε μια συγκεκριμένη-αισθητηριακή αντίληψη του έξω κόσμου, μια επιστροφή στη λέξη της αρχικής, μη συμβολικής σημασίας της.
Η πραγματική ένωση ακμεϊστών ήταν μικρή και υπήρχε για περίπου δύο χρόνια (1913-1914).
Στην αρχή του δημιουργικό τρόπονέοι ποιητές, μελλοντικοί ακμεϊστές, ήταν κοντά στον συμβολισμό, επισκέφτηκαν περιβάλλοντα Ivanovo - λογοτεχνικές συλλογές στο διαμέρισμα του Vyach στην Αγία Πετρούπολη. Ιβάνοφ, επ πύργος . ΣΤΟ πύργος γίνονταν μαθήματα με νέους ποιητές, όπου μελετούσαν στιχουργήματα. Τον Οκτώβριο του 1911 οι ακροατές αυτού ποιητική ακαδημία ίδρυσε νέο λογοτεχνικό σύλλογο Εργαστήρι ποιητών . Κατάστημα ήταν μια σχολή επαγγελματικών δεξιοτήτων και οι νέοι ποιητές N. Gumilyov και S. Gorodetsky έγιναν ηγέτες της. Βρίσκονται τον Ιανουάριο του 1913 στο περιοδικό Απόλλων δημοσιευμένες δηλώσεις της ομάδας acmeist.
Η νέα λογοτεχνική τάση, που συγκέντρωσε μεγάλους Ρώσους ποιητές, δεν κράτησε πολύ. Οι δημιουργικές αναζητήσεις των Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam ξεπέρασαν το πλαίσιο του ακμεισμού. Αλλά το ανθρωπιστικό νόημα αυτής της τάσης ήταν σημαντικό - να αναβιώσει τη δίψα ενός ατόμου για ζωή, να επιστρέψει μια αίσθηση της ομορφιάς του. Περιλάμβανε επίσης τους A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut και άλλους.
Οι Acmeists ενδιαφέρονται για τον πραγματικό, και όχι τον άλλο κόσμο, την ομορφιά της ζωής στις συγκεκριμένες - αισθησιακές εκδηλώσεις της. Το νεφέλωμα και οι υπαινιγμοί συμβολισμού αντιτάχθηκαν από μια σημαντική αντίληψη της πραγματικότητας, την αυθεντικότητα της εικόνας και τη σαφήνεια της σύνθεσης. Κατά κάποιο τρόπο, η ποίηση του ακμεισμού είναι μια αναβίωση Χρυσή εποχή , την εποχή του Πούσκιν και του Μπαρατίνσκι.
το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟστην ιεραρχία των αξιών γι' αυτούς υπήρχε μια κουλτούρα πανομοιότυπη με την παγκόσμια μνήμη. Ως εκ τούτου, οι ακμεϊστές συχνά στρέφονται σε μυθολογικές πλοκές και εικόνες. Εάν οι Συμβολιστές στο έργο τους επικεντρώθηκαν στη μουσική, τότε οι Acmeists - στις χωρικές τέχνες: αρχιτεκτονική, γλυπτική, ζωγραφική. Η έλξη προς τον τρισδιάστατο κόσμο εκφράστηκε στο πάθος των ακμεϊστών για αντικειμενικότητα: μια πολύχρωμη, μερικές φορές εξωτική λεπτομέρεια μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για έναν καθαρά εικαστικό σκοπό.
Αισθητική του ακμεισμού:
Ο κόσμος πρέπει να γίνει αντιληπτός στην ορατή του ιδιαιτερότητα, να εκτιμηθεί η πραγματικότητά του και να μην απογειωθεί.
είναι απαραίτητο να αναβιώσει η αγάπη για το σώμα κάποιου, η βιολογική αρχή σε ένα άτομο, να εκτιμήσει ένα άτομο, τη φύση.
η πηγή των ποιητικών αξιών βρίσκεται στη γη και όχι στον εξωπραγματικό κόσμο.
Στην ποίηση, 4 αρχές πρέπει να συγχωνευθούν μεταξύ τους:
) παραδόσεις του Σαίξπηρ στην εικόνα εσωτερική ειρήνηπρόσωπο;
) παραδόσεις του Rabelais στην ψαλμωδία του σώματος.
) Οι παραδόσεις του Villon να ψάλλουν τις χαρές της ζωής.
) Η παράδοση του Gauthier να γιορτάζει τη δύναμη της τέχνης.
Βασικές αρχές του ακμεισμού:
Η απελευθέρωση της ποίησης από τη συμβολιστική απευθύνεται στο ιδανικό, η επιστροφή της σαφήνειας σε αυτό.
απόρριψη του μυστικιστικού νεφελώματος, αποδοχή του γήινου κόσμου στην ποικιλομορφία του, ορατή ιδιαιτερότητα, ηχητικότητα, χρωματικότητα.
η επιθυμία να δοθεί στη λέξη ένα συγκεκριμένο, ακριβές νόημα.
αντικειμενικότητα και σαφήνεια των εικόνων, ευκρίνεια των λεπτομερειών.
μια έκκληση σε ένα άτομο, στην "αυθεντικότητα" των συναισθημάτων του.
Ποιοποίηση του κόσμου των αρχέγονων συναισθημάτων, η πρωτόγονη βιολογική φυσική αρχή.
απόηχοι περασμένων λογοτεχνικών εποχών, οι ευρύτεροι αισθητικοί συνειρμοί, «η λαχτάρα για τον παγκόσμιο πολιτισμό».
Χαρακτηριστικά του ακμεισμού:
ηδονισμός (απόλαυση της ζωής), αδαμισμός (ζωική ουσία), διαύγεια (απλότητα και σαφήνεια της γλώσσας).
λυρική πλοκή και απεικόνιση της ψυχολογίας της εμπειρίας.
καθοριζόμενα στοιχεία της γλώσσας, διάλογοι, αφηγήσεις.
Τον Ιανουάριο του 1913 εμφανίστηκε στις διακηρύξεις του περιοδικού «Απόλλων» των διοργανωτών της ακμεϊστικής ομάδας N. Gumilyov και S. Gorodetsky. Περιλάμβανε επίσης την Αχμάτοβα, τον Ο. Μάντελσταμ, τον Μ. Ζένκεβιτς και άλλους.
Στο άρθρο «The Legacy of Symbolism and Acmeism», ο Gumilyov επέκρινε τον μυστικισμό του Συμβολισμού, το πάθος του για την «περιοχή του αγνώστου». Σε αντίθεση με τους προκατόχους του, ο ηγέτης των Acmeists διακήρυξε «την εγγενή αξία κάθε φαινομένου», με άλλα λόγια, την έννοια του «όλα τα φαινόμενα-αδέρφια». Και έδωσε δύο ονόματα-ερμηνείες στη νέα τάση: ακμεϊσμός και αδαμισμός - «μια θαρραλέα σταθερή και σαφής άποψη για τη ζωή».
Ο Gumilyov, ωστόσο, στο ίδιο άρθρο ενέκρινε την ανάγκη των ακμεϊστών «να μαντέψουν ποια θα είναι η επόμενη ώρα για εμάς, για την υπόθεση μας, για ολόκληρο τον κόσμο». Κατά συνέπεια, δεν αρνήθηκε τις ενοράσεις του αγνώστου. Καθώς δεν αρνήθηκε την τέχνη στην «παγκόσμια σημασία της για να εξευγενίσει την ανθρώπινη φύση», για την οποία έγραψε αργότερα σε άλλο έργο. Η συνέχεια μεταξύ των προγραμμάτων των συμβολιστών και των ακμεϊστών ήταν σαφής
Ο άμεσος πρόδρομος των Acmeists ήταν ο Innokenty Annensky. «Η πηγή της ποίησης του Gumilyov», έγραψε η Akhmatova, «δεν βρίσκεται στους στίχους των Γάλλων Παρνασσίων, όπως συνήθως πιστεύεται, αλλά στον Annensky. Οδηγώ την «αρχή» μου στα ποιήματα του Ανένσκι. Διέθετε ένα εκπληκτικό χάρισμα που προσέλκυε τους ακμεϊστές να μεταμορφώσουν καλλιτεχνικά τις εντυπώσεις μιας ατελούς ζωής.
Οι Acmeists ξεχώρισαν από τους Συμβολιστές. Αρνήθηκαν τις μυστικιστικές επιδιώξεις των Συμβολιστών. Οι ακμεϊστές διακήρυξαν την υψηλή εγγενή αξία του γήινου, τοπικού κόσμου, των χρωμάτων και των μορφών του, καλούμενοι να «αγαπήσουν τη γη», να μιλήσουν όσο το δυνατόν λιγότερο για την αιωνιότητα. Ήθελαν να τραγουδήσουν επίγειος κόσμοςσε όλη της την πολλαπλότητα και τη δύναμή της, σε όλη τη σαρκική, βαριά βεβαιότητα. Μεταξύ των ακμεϊστών είναι οι Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, Kuzmin, Gorodetsky.
Φουτουρισμός
Φουτουρισμός (από το λατ. Futurum - μέλλον) είναι η κοινή ονομασία για τα καλλιτεχνικά πρωτοποριακά κινήματα της δεκαετίας του 1910 και των αρχών του 1920. ΧΧ αιώνα., Πρώτα απ 'όλα, στην Ιταλία και τη Ρωσία.
Οι φουτουριστές μπήκαν στον λογοτεχνικό στίβο κάπως νωρίτερα από τους ακμεϊστές. Δήλωσαν νεκροί οι κλασικοί και όλη η παλιά λογοτεχνία. «Μόνο εμείς είμαστε το πρόσωπο της εποχής μας», υποστήριξαν. Οι Ρώσοι μελλοντολόγοι είναι ένα πρωτότυπο φαινόμενο, σαν μια αόριστη προαίσθηση μεγάλων ανατροπών και προσδοκιών για μεγαλειώδεις αλλαγές στην κοινωνία. Αυτό πρέπει να αντικατοπτρίζεται σε νέες μορφές. «Είναι αδύνατο», υποστήριξαν, «ρυθμοί σύγχρονη πόληπαραδίνω Στίχος Ονέγκιν».
Οι φουτουριστές γενικά αρνήθηκαν τον πρώην κόσμο στο όνομα της δημιουργίας του μέλλοντος. Σε αυτό το ρεύμα ανήκαν οι Μαγιακόφσκι, Χλεμπνίκοφ, Σεβεργιάνιν, Γκούρο, Καμένσκι.
Τον Δεκέμβριο του 1912, στη συλλογή Slap in the Face κοινό γούστο"Η πρώτη δήλωση των φουτουριστών βγήκε, σοκάροντας τον αναγνώστη. Ήθελαν να "πετάξουν τους κλασικούς της λογοτεχνίας από το πλοίο της νεωτερικότητας", εξέφρασαν "ακαταμάχητο μίσος για την υπάρχουσα γλώσσα", αυτοαποκαλούνταν "το πρόσωπο των καιρών". οι δημιουργοί του νέου «αυτοεκτίμητου Λόγου».Το 1913 αυτό το σκανδαλώδες πρόγραμμα: άρνηση γραμματικής, σύνταξης, ορθογραφίας μητρική γλώσσα, η ψαλμωδία «τα μυστικά της αυτοκρατορικής ασημαντότητας».
Οι αληθινές επιδιώξεις των μελλοντολόγους, δηλ. «Beetlyans», αποκάλυψε ο Β. Μαγιακόφσκι: «γίνε κάποιος που κάνει πράξη τη ζωή του και νομοθέτης για τις ζωές των άλλων». Στην τέχνη της λέξης δόθηκε ο ρόλος του μετασχηματιστή των όντων. Σε μια συγκεκριμένη περιοχή -τη «μεγάλη πόλη»- πλησίαζε τα «γενέθλια ενός νέου ανθρώπου». Για το οποίο προτάθηκε να αυξηθεί το «λεξικό με νέες λέξεις» σύμφωνα με το «νευρικό» αστικό περιβάλλον, να μεταδοθεί ο ρυθμός κυκλοφορίας με «ατημέλητη σύνταξη».
Το φουτουριστικό κίνημα ήταν αρκετά ευρύ και πολυκατευθυντικό. Το 1911 προέκυψε μια ομάδα εγω-φουτουριστών: I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov και άλλοι. Από τα τέλη του 1912 αναπτύχθηκε ο σύλλογος Gileya (cubo-futurists): V. Mayakovsky και N. Burliuk, V. Khlebnikov, V. Kamensky. Το 1913 - «Φυγόκεντρος»: B. Pasternak, N. Aseev, I. Aksenov.
Όλοι τους χαρακτηρίζονται από μια έλξη στην ανοησία της αστικής πραγματικότητας, στη δημιουργία λέξεων. Παρόλα αυτά, οι φουτουριστές στην ποιητική τους πρακτική δεν ήταν καθόλου ξένοι στις παραδόσεις της ρωσικής ποίησης.
Ο Χλέμπνικοφ βασίστηκε σε μεγάλο βαθμό στην εμπειρία αρχαία ρωσική λογοτεχνία. Kamensky - για τα επιτεύγματα των Nekrasov και Koltsov. Ο I. Severyanin τίμησε ιδιαίτερα τον Α.Κ. Τολστόι, Α.Μ. Zhemchuzhnikov και K. Fofanov, Mirra Lokhvitskaya. Τα ποιήματα του Μαγιακόφσκι και του Χλεμπνίκοφ ήταν κυριολεκτικά «ραμμένα» με ιστορικές και πολιτιστικές αναμνήσεις. Και ο Μαγιακόφσκι αποκάλεσε τον Τσέχοφ τον πολεοδόμο πρόδρομο του κυβοφουτουρισμού.
μι ?γκοφουτούρι ?zm - Ρωσικό λογοτεχνικό κίνημα της δεκαετίας του 1910, το οποίο αναπτύχθηκε στο πλαίσιο του φουτουρισμού. Εκτός από τη γενική φουτουριστική γραφή, ο εγωφουτουρισμός χαρακτηρίζεται από την καλλιέργεια εκλεπτυσμένων αισθήσεων, τη χρήση νέων ξένων λέξεων και τον επιδεικτικό εγωισμό.
Το 1909, σχηματίστηκε ένας κύκλος ποιητών της Πετρούπολης γύρω από τον Igor Severyanin, ο οποίος το 1911 υιοθέτησε το όνομα "Εγώ", και την ίδια χρονιά ο I. Severyanin δημοσίευσε ανεξάρτητα και έστειλε στα γραφεία των εφημερίδων ένα μικρό φυλλάδιο με τίτλο "Πρόλογος (Εγωφουτουρισμός)". Εκτός από τον Severyanin, η ομάδα περιελάμβανε τους ποιητές Konstantin Olimpov, Georgy Ivanov, Stefan Petrov (Grail-Arelsky), Pavel Kokorin, Pavel Shirokov, Ivan Lukash και άλλους. Όλοι μαζί βρήκαν μια κοινωνία εγω-φουτουριστών, δημοσίευσαν πολλά φυλλάδια και μανιφέστα, διατυπωμένα με εξαιρετικά αφηρημένους και εσωτερικούς όρους (για παράδειγμα, "Το Πρίσμα του Στυλ - Αποκατάσταση του Φάσματος της Σκέψης"). Τέτοιοι ποιητές της «παλιάς σχολής» όπως η Mirra Lokhvitskaya και ο πατέρας του Olympov, Konstantin Fofanov, ανακηρύχθηκαν ως οι πρόδρομοι των εγω-μελλοντιστών. Τα μέλη της ομάδας αποκαλούσαν τα ποιήματά τους «ποιητές». Η πρώτη συλλογικότητα των εγω-φουτουριστών σύντομα διαλύεται. Το φθινόπωρο του 1912, ο Igor Severyanin αποχωρίστηκε από την ομάδα, κερδίζοντας γρήγορα δημοτικότητα μεταξύ των Ρώσων συγγραφέων συμβολιστών και στη συνέχεια στο ευρύ κοινό.
Την οργάνωση και την προώθηση του εγω-φουτουρισμού ανέλαβε ο 20χρονος ποιητής Ιβάν Ιγκνάτιεφ, ο οποίος ίδρυσε την Ένωση Διαισθητικών. Ο Ignatiev ασχολήθηκε ενεργά: έγραψε κριτικές, ποιήματα, τη θεωρία του εγώ-φουτουρισμού. Επιπλέον, το 1912 ίδρυσε τον πρώτο εγω-φουτουριστικό εκδοτικό οίκο «Petersburg Herald», ο οποίος εξέδωσε τα πρώτα βιβλία των Rurik Ivnev, Vadim Shershenevich, Vasilisk Gnedov, Graal-Arelsky και του ίδιου του Ignatiev. Egofuturists δημοσιεύτηκαν επίσης στις εφημερίδες Dachnitsa και Nizhegorodets. Για πρώτη φορά, ο εγω-φουτουρισμός αντιτάχθηκε στον κυβοφουτουρισμό (budetlyantstvo) σε περιφερειακή (Πετρούπολη και Μόσχα) και στυλιστική βάση. Το 1914, η πρώτη γενική παράσταση των εγω-φουτουριστών και των Μπουντουλιάν έλαβε χώρα στην Κριμαία. στις αρχές του τρέχοντος έτους, ο Severyanin μιλά για λίγο με τους Cubo-Futurists, αλλά στη συνέχεια διαχωρίζεται αποφασιστικά από αυτούς. Μετά την αυτοκτονία του Ιγνάτιεφ, ο «Κήρυξ της Πετρούπολης» παύει να υπάρχει. Οι κυριότεροι εγω-φουτουριστικοί εκδοτικοί οίκοι είναι ο «Μεσσάνων της Ποίησης» της Μόσχας του Βαντίμ Σερσένεβιτς και ο Πετρούπολης «Ο μαγεμένος περιπλανώμενος» του Βίκτορ Χόβιν.
Ο εγωφουτουρισμός ήταν ένα βραχυπρόθεσμο και άνισο φαινόμενο. Bo ?Το μεγαλύτερο μέρος της προσοχής των κριτικών και του κοινού μεταφέρθηκε στον Igor Severyanin, ο οποίος πολύ νωρίς παραμερίστηκε από τη συλλογική πολιτική των εγω-φουτουριστών και μετά την επανάσταση άλλαξε εντελώς το στυλ της ποίησής του. Οι περισσότεροι εγω-μελλοντολόγοι είτε γρήγορα ξεπέρασαν το στυλ και πέρασαν σε άλλα είδη, είτε εγκατέλειψαν τη λογοτεχνία εντελώς βιαστικά. Ο εικονισμός στη δεκαετία του 1920 προετοιμάστηκε σε μεγάλο βαθμό από εγω-φουτουριστές ποιητές.
Σύμφωνα με τον Αντρέι Κρουσάνοφ, ερευνητή της ρωσικής πρωτοπορίας, μια προσπάθεια να συνεχιστούν οι παραδόσεις του εγω-φουτουρισμού έγινε στις αρχές της δεκαετίας του 1920. μέλη των λογοτεχνικών ομάδων της Πετρούπολης «Abbey Gaer» και «Ring of Poets. Κ.Μ. Φοφάνοφ». Εάν το αβαείο Gaer ήταν απλώς ένας κύκλος που συγκέντρωνε τους νέους ποιητές Konstantin Vaginov, τους αδελφούς Vladimir και Boris Smirensky, K. Mankovsky και K. Olympov, και λίγα είναι γνωστά για τις δραστηριότητές του, τότε το Δαχτυλίδι των Ποιητών δημιουργήθηκε το 1921 (V και B. Smirensky, K. Vaginov, K. Olimpov, Graal-Arelsky, D. Dorin, Alexander Izmailov) προσπάθησαν να οργανώσουν παραστάσεις υψηλού προφίλ, ανακοίνωσε ένα ευρύ εκδοτικό πρόγραμμα, αλλά έκλεισε με εντολή της Petrograd Cheka τον Σεπτέμβριο 25, 1922.
Νέα αγροτική ποίηση
Η έννοια της «αγροτικής ποίησης», που περιλαμβάνεται στην ιστορική και λογοτεχνική παράκαμψη, ενώνει τους ποιητές υπό όρους και αντανακλά μόνο μερικά κοινά χαρακτηριστικάσύμφυτη με την κοσμοθεωρία και τον ποιητικό τους τρόπο. Δεν σχημάτισαν ένα ενιαίο δημιουργικό σχολείο με ενιαίο ιδεολογικό και ποιητικό πρόγραμμα. Πώς διαμορφώθηκε το είδος της «αγροτικής ποίησης» από τον Σουρίκοφ. Έγραψαν για το έργο και τη ζωή του χωρικού, για τις δραματικές και τραγικές συγκρούσεις της ζωής του. Η δουλειά τους αντικατόπτριζε τόσο τη χαρά της συγχώνευσης των εργαζομένων με τον φυσικό κόσμο, όσο και ένα αίσθημα αντιπάθειας για τη ζωή μιας αποπνικτικής, θορυβώδους πόλης, ξένης στην άγρια ζωή. Οι πιο διάσημοι χωρικοί ποιητές της εποχής του Αργυρού ήταν οι: Spiridon Drozhzhin, Nikolai Klyuev, Pyotr Oreshin, Sergey Klychkov. Σε αυτήν την τάση προσχώρησε και ο Σεργκέι Γιεσένιν.
Ευκρινής απεικώνιση
Imagini ?zm (από το λατ. imago - εικόνα) - μια λογοτεχνική τάση στη ρωσική ποίηση του 20ου αιώνα, οι εκπρόσωποι της οποίας δήλωσαν ότι ο στόχος της δημιουργικότητας ήταν να δημιουργήσει μια εικόνα. Το κύριο εκφραστικό μέσο των Imagists είναι μια μεταφορά, συχνά μεταφορικές αλυσίδες που συγκρίνουν διάφορα στοιχείαδύο εικόνες - άμεσες και μεταφορικές. Η δημιουργική πρακτική των Imagists χαρακτηρίζεται από εξωφρενικά, αναρχικά κίνητρα.
Ο εικονισμός ως ποιητικό κίνημα προέκυψε το 1918, όταν ιδρύθηκε στη Μόσχα το «Τάγμα των Εικονιστών». Οι δημιουργοί του «Τάγματος» ήταν ο Ανατόλι Μαριένγκοφ, ο οποίος καταγόταν από την Πένζα, ο πρώην μελλοντολόγος Βαντίμ Σερσένεβιτς και ο Σεργκέι Γιεσένιν, ο οποίος προηγουμένως ήταν μέλος της ομάδας νέων χωρικών ποιητών. Χαρακτηριστικά ενός χαρακτηριστικού μεταφορικού ύφους περιέχονταν στο προηγούμενο έργο των Shershenevich και Yesenin και ο Mariengof οργάνωσε μια λογοτεχνική ομάδα Imagists πίσω στη γενέτειρά του. Η Imagist Declaration, που δημοσιεύτηκε στις 30 Ιανουαρίου 1919 στο περιοδικό Voronezh Sirena (και στις 10 Φεβρουαρίου επίσης στην εφημερίδα Sovetskaya Strana, της οποίας η συντακτική επιτροπή περιλάμβανε τον Yesenin), υπογράφηκε επίσης από τον ποιητή Rurik Ivnev και τους καλλιτέχνες Boris Erdman και Georgy Yakulov. . Στις 29 Ιανουαρίου 1919 πραγματοποιήθηκε στην Ένωση Ποιητών η πρώτη λογοτεχνική βραδιά των Imagists. Στο Imagism εντάχθηκαν και οι ποιητές Ivan Gruzinov, Matvey Roizman, Alexander Kusikov, Nikolai Erdman, Lev Monoszon.
Το 1919-1925. Ο εικονισμός ήταν το πιο οργανωμένο ποιητικό κίνημα στη Μόσχα. διοργάνωσαν δημοφιλείς δημιουργικές βραδιές σε καλλιτεχνικά καφενεία, εξέδωσαν πολλές συγγραφικές και συλλογικές συλλογές, το περιοδικό «Ξενοδοχείο για ταξιδιώτες στο ωραίο» (1922-1924, εκδόθηκαν 4 τεύχη), για το οποίο οι εκδοτικοί οίκοι «Imagists», «Πλειάδα», "Chihi- Pikha" και "Sandro" (τα δύο τελευταία είχαν επικεφαλής τον A. Kusikov). Το 1919 οι Imagists μπήκαν στο λογοτεχνικό τμήμα του Λογοτεχνικού Τρένου. A. Lunacharsky, που τους έδωσε την ευκαιρία να ταξιδέψουν και να εμφανιστούν σε όλη τη χώρα και με πολλούς τρόπους συνέβαλε στην αύξηση της δημοτικότητάς τους. Τον Σεπτέμβριο του 1919, ο Yesenin και ο Mariengof ανέπτυξαν και κατέγραψαν στο Συμβούλιο της Μόσχας το καταστατικό της Ένωσης Ελεύθερων Σκεφτών, την επίσημη δομή του Τάγματος των Imagists. Το καταστατικό υπογράφηκε από άλλα μέλη της ομάδας και εγκρίθηκε από τον Λαϊκό Επίτροπο Παιδείας A. Lunacharsky. Στις 20 Φεβρουαρίου 1920, ο Yesenin εξελέγη πρόεδρος του "Συλλόγου".
Εκτός από τη Μόσχα («Τάγμα των Imagists» και «Association of Freethinkers»), κέντρα εικονισμού υπήρχαν στις επαρχίες (για παράδειγμα, στο Kazan, στο Saransk, στην ουκρανική πόλη της Αλεξάνδρειας, όπου δημιουργήθηκε η ομάδα Imagist από τους ποιητής Leonid Chernov), καθώς και στο Petrograd-Leningrad. Η εμφάνιση του Πετρούπολης «Τάγμα των Στρατιωτικών Φανταστών» ανακοινώθηκε το 1922 στο «Μανιφέστο των Καινοτόμων», που υπογράφουν οι Alexei Zolotnitsky, Semyon Polotsky, Grigory Shmerelson και Vlad. Βασιλικός. Στη συνέχεια, αντί για τους συνταξιούχους Zolotnitsky και Korolevich, οι Ivan Afanasiev-Soloviev και Vladimir Richiotti προσχώρησαν στους εικονιστές της Πετρούπολης και το 1924 ο Wolf Erlich.
Μερικοί από τους ποιητές-Imagists μίλησαν με θεωρητικές πραγματείες («Keys of Mary» του Yesenin, «Buyan-Island» του Mariengof, «2x2 = 5» του Shershenevich, «Major Imagism» του Gruzinov). Οι Imagists κέρδισαν επίσης τη φήμη για τις εξωφρενικές γελοιότητες τους, όπως η «μετονομασία» των δρόμων της Μόσχας, οι «δοκιμές» της λογοτεχνίας, η ζωγραφική των τοίχων της Μονής Strastnoy με αντιθρησκευτικές επιγραφές.
Ο εικονισμός κατέρρευσε στην πραγματικότητα το 1925: το 1922 ο Alexander Kusikov μετανάστευσε, το 1924 ο Sergei Yesenin και ο Ivan Gruzinov ανακοίνωσαν τη διάλυση του Τάγματος, άλλοι Imagists αναγκάστηκαν να απομακρυνθούν από την ποίηση, να στραφούν στην πεζογραφία, το δράμα, τον κινηματογράφο, κυρίως για χάρη του κέρδους. χρήματα. Ο εικονισμός επικρίθηκε στον σοβιετικό Τύπο. Ο Yesenin βρέθηκε νεκρός στο ξενοδοχείο Angleterre, ο Nikolai Erdman καταπιέστηκε.
Οι δραστηριότητες του «Τάγματος των Στρατιωτικών Imagists» σταμάτησαν το 1926 και το καλοκαίρι του 1927 ανακοινώθηκε η εκκαθάριση του «Order of Imagists». Στη συνέχεια, η σχέση και οι ενέργειες των Imagists περιγράφηκαν λεπτομερώς στα απομνημονεύματα των Mariengof, Shershenevich, Roizman.
Ρωσική ποίηση αργυρή εποχή
συμπέρασμα
С cepeбpянным вeкoм связаны имeнa тaкиx зaмeчaтeльныx пoэтoв, кaк Блoк, Aннeнcкий, Гeopгий Ивaнoв, Бaльмoнт, Maякoвcкий, Eceнин, Maндeльштaм, Axмaтoвa, Гyмилeв, Boлoшин, Пacтepнaк, Ceвepянин, Бpюcoв, Цвeтaeвa, Бeлый и др.втopитeтныe литepaтypoвeды yтвepждaют, чтo вce кoнчилocь μετά το 1917, με την έναρξη του εμφυλίου πολέμου. Μετά από αυτό δεν υπήρχε Silver Age. Στη δεκαετία του '20, η αδράνεια της πρώην χειραφέτησης της ποίησης συνεχιζόταν ακόμη. Дeйcтвoвaли нeкoтopыe литepaтypныe oбъeдинeния, нaпpимep Дoм иcкyccтв, Дoм литepaтopoв, «Bceмиpнaя литеpaтypa» в Пeтpoгpaдe, нo и эти oтгoлocки cepeбpянoro вeкa зaглyшил выcтpeл, oбopвaвший жизнь Гyмилeвa.бpяный вeк эмигpиpoвaл - в Бepлин, в Koкcтaнтинoпoль, в Пpaгy, Coфию, Бeлгpaд, Pим , Χαρμπίν, Παρίσι. Αλλά στη ρωσική διασπορά, παρά την πλήρη δημιουργική ελευθερία και την αφθονία των ταλέντων, η Ασημένια Εποχή δεν μπορούσε να αναβιώσει. Προφανώς, στον ανθρώπινο πολιτισμό υπάρχει ένας νόμος σύμφωνα με τον οποίο η αναγέννηση είναι αδύνατη έξω από το εθνικό έδαφος. Και οι καλλιτέχνες της Ρωσίας έχουν χάσει τέτοιο χώμα. Προς τιμήν της, η μετανάστευση φρόντισε να διατηρήσει τις πνευματικές αξίες της πρόσφατα ανανεωμένης Ρωσίας. Από πολλές απόψεις, αυτή η αποστολή εκπληρώθηκε από το είδος memyapny. Στην ξένη λογοτεχνία, πρόκειται για ολόκληρους τόμους απομνημονευμάτων, που υπογράφουν μεγάλα ονόματα Ρώσων συγγραφέων.
Η ανταπόδοση ήταν σκληρή: πολλοί ποιητές πέθαναν, πολλοί πέθαναν στην εξορία και οι στάχτες τους βρίσκονται τώρα σε μια ξένη γη. Αλλά σε αυτό το όμορφο και δραματικό έπος της Ασημένιας Εποχής, παραμένει η μαγική ομορφιά και η αρχοντιά των σκέψεων της ρωσικής ψυχής, που εμείς, οι σύγχρονοι Ρώσοι, θα κοιτάμε πίσω συνεχώς με μια νοσταλγική παρόρμηση.
Κατάλογος πηγών που χρησιμοποιήθηκαν
1.Allenov M.V. Mikhail Vrubel. - M., 1996.
.Asafiev B. Ρωσική ζωγραφική ..-M .: Τέχνη, 1966.
.Boreev Yu.B. Αισθητική: Σχολικό βιβλίο / Yu.B. Boreev - M.: μεταπτυχιακό σχολείο, 2002.
.Danilov A.A. Ιστορία της Ρωσίας, XX αιώνας: Εγχειρίδιο για την 9η τάξη. - Μ.: Διαφωτισμός, 2001.
.Martynov V.F. Πολιτισμολογία. Θεωρία του πολιτισμού: σχολικό βιβλίο./V.F. Martynov - Ανώτατο Σχολείο, 2008.
.Mezhuev V.M. Ο πολιτισμός ως πρόβλημα της φιλοσοφίας// Πολιτισμός, άνθρωπος και εικόνα του κόσμου. - Μ.: Διαφωτισμός, 1987.
.Ασημένια Εποχή. Απομνημονεύματα. (Συλλογή) Σύνθ. T. Dubinskaya-Jalilova. - Μ.: Izvestia, 1990.
.Η αργυρή εποχή της ρωσικής ποίησης. Σύνθ., εισαγωγή. στ., σημ. N.V. Bannikova; - Μ.: Διαφωτισμός, 1993.
Φροντιστήριο
Χρειάζεστε βοήθεια για να μάθετε ένα θέμα;
Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Υποβάλλω αίτησηυποδεικνύοντας το θέμα αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε σχετικά με τη δυνατότητα λήψης μιας διαβούλευσης.
100 rμπόνους πρώτης παραγγελίας
Επιλέξτε τον τύπο εργασίας Εργασία πτυχίου Μαθήματα Περίληψη Μεταπτυχιακή διατριβή Έκθεση σχετικά με την πρακτική Αναθεώρηση αναφοράς άρθρου ΔοκιμήΜονογραφία Επίλυση προβλημάτων Επιχειρηματικό σχέδιο Απάντηση σε ερωτήσεις Δημιουργική εργασία Δοκίμιο Σχέδιο Συνθέσεις Μετάφραση Παρουσιάσεις Δακτυλογράφηση Άλλο Αύξηση της μοναδικότητας του κειμένου Διατριβή υποψηφίου Εργαστηριακή εργασία Ηλεκτρονική βοήθεια
Ρωτήστε για μια τιμή
Το τέλος του 19ου στις αρχές του 20ου αιώνα είναι μια ιδιαίτερη περίοδος στη ρωσική ιστορία. Το αίσθημα της συνεχούς αλλαγής στην κοινωνική και πνευματική ζωή της χώρας ορίζει. πάθος ρωσικός. βιβλιογραφία. Στη ρωσική ποίηση αυτής της περιόδου, δύο
αντιθέσεις στις ιδεολογικές και δημιουργικές τους αρχές της σκηνοθεσίας: η προλεταριακή ποίηση και η ποίηση των νέων, παρακμιακών τάσεων. Παράλληλα, η ποίηση του κριτικού ρεαλισμού συνεχίζει να αναπτύσσεται. Το 1890 γεννήθηκε η ποίηση, που καλούσε σε ένα μαζικό επαναστατικό κατόρθωμα: το έργο των A. Kots, G. Krzhizhanovsky. Ο Μ. Γκόρκι δημιούργησε «τραγούδια», το ποίημα «Άνθρωπος», φιλοσοφικά και λυρικά έργα. Εργατική ποίηση 05-07 περιέχει μια πολιτική κατανόηση της ρωσικής επαναστατικής πραγματικότητας εκείνων των χρόνων. Νέο στάδιοανάπτυξη της προλεταριακής ποίησης - 10 χρόνια. Το 12ο έτος, ξεκίνησε η έκδοση της εφημερίδας Pravda, εμφανίστηκε μια ομάδα «Πραβδιστών» ποιητών - Γκόρκι, Ντ. Πουόρ και άλλοι. Σημαντική θέση στη λογοτεχνία των αρχών του αιώνα κατέλαβε το έργο του Ποιητές «Znanieve». - το πιο διάσημο - Bunin. Η δημοκρατία, ο ουμανισμός, η παρακολούθηση των ρεαλιστικών παραδόσεων της ρωσικής ποίησης είναι τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του έργου τους. Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου σχηματίστηκαν παρακμιακά ρεύματα που δήλωναν ανοιχτά την απόρριψή τους στην κληρονομιά της δημοκρατικής λογοτεχνίας - εθνικότητα, ιδεολογία, ρεαλισμός. Καθένα από τα παρακμιακά ρεύματα - συμβολισμός, νεανικός συμβολισμός, ακμεϊσμός, εγωφουτουρισμός, φουτουρισμός - ένωσε με τα άλλα την άρνηση του ρεαλισμού. Υπό αυτή την έννοια, οι παρακμασμένοι είναι πάντα αντίθετοι στον ρεαλισμό. Το βιβλίο του D. Merezhkovsky «On the Causes of the Decture and the Main Currents of Modern Russian Literature» (1893) έγινε το μανιφέστο της ηθικής και της αισθητικής της ρωσικής, σύμβολο.
Ο V. Bryusov έγινε ο θεωρητικός και οργανωτής του συμβολισμού στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα. Εκτός από αυτόν, ο K. Balmont και ο F. Sologub αφήνουν μεγάλο σημάδι στην ιστορία της ρωσικής ποίησης αυτής της περιόδου και κατεύθυνσης. Στις αρχές του 20ου αιώνα δημιουργήθηκαν ιστορικές προϋποθέσεις για την εμφάνιση μιας νέας τάσης στον ρωσικό συμβολισμό - του νεανικού συμβολισμού (A. Blok, A. Bely, S. Solovyov κ.λπ.). Μεταξύ των νεαρών συμβολισμών, ο Α. Μπλοκ πέρασε μια ιδιαίτερη, πρωτότυπη διαδρομή - από τον μυστικισμό των ποιημάτων για την Ωραία Κυρία μέχρι το ποίημα "Οι Δώδεκα", όντας ένας από τους πρώτους ποιητές της επανάστασης. Μέχρι την ηλικία των 10 ετών, ο συμβολισμός, ως ιδεολογική τάση, εξαντλείται. Αυτή την εποχή, μια ομάδα νέων ποιητών εισέρχεται στη λογοτεχνία, που επιδιώκει να βγάλει την ποίηση από τη μυστικιστική ομίχλη του συμβολισμού. πραγματική ζωή. Το 1911 προέκυψε ο λογοτεχνικός κύκλος «Εργαστήρι ποιητών» με επικεφαλής τους Ν. Γκουμίλιοφ και Σ. Γκοροντέτσκι, μέλη του ήταν οι Α. Αχμάτοβα, Ο. Μάντελσταμ, Τ. Ιβάνοφ, Ε. Κουζμίνα-Καραβάεβα κ.ά.. Το «Εργαστήριο» εκδίδει το περιοδικό «Hyperborea». Εμφανίζεται μια νέα ποιητική σχολή - ο ακμεισμός, τονίζοντας τη φιλοδοξία των συμμετεχόντων σε νέα ύψη αναζήτησης. Στη δεκαετία του 10, προέκυψε ο φουτουρισμός, αντιπροσωπεύτηκε από την ομάδα Gilea - κυβο-φουτουριστές. Περιλάμβανε τους V. Khlebnikov, A. Kruchenykh, V. Kamensky, V. Mayakovsky. Υπήρχαν άλλες δύο ομάδες φουτουριστών: ο «Mezzanine of Poetry» με επικεφαλής τον V. Shershenevich και ο «Centrifuge», που περιλάμβαναν τους S. Bobrov, N. Aseev, B. Pasternak. Οι Ρώσοι φουτουριστές διακήρυξαν επαναστατικές μορφές, ανεξάρτητες από το περιεχόμενο, την υποκειμενική βούληση του καλλιτέχνη, την απόρριψη όλων των παραδόσεων.
Αντικείμενο μελέτης: Ποίηση της ρωσικής λογοτεχνίας τέλους 19ου - αρχές 20ου αιώνα ένας μεγάλος αριθμόςποιητές, ποιητικά κινήματα που κήρυτταν μια νέα, διαφορετική από τα παλιά ιδανικά, αισθητική. Σκοπός: Συγκρίνοντας διαφορετικά ρεύματα και αναλύοντας ποιήματα που ανήκουν σε διαφορετικά λογοτεχνικά κινήματα, να εντοπίσουν ομοιότητες και διαφορές στις ιδέες, τις απόψεις και τους στόχους των εκπροσώπων τους. Συνάφεια του θέματος: η συνάφεια του θέματος "Ασημένια Εποχή της Ρωσικής Λογοτεχνίας" οφείλεται στο μεγάλο ενδιαφέρον για αυτό το θέμα, καθώς και στην ανεπαρκή ανάπτυξή του. Πρόβλημα: Αντίληψη καλλιτεχνικών ανακαλύψεων του 19ου αιώνα από καλλιτέχνες των επόμενων εποχών. Ρωσική ποίηση της Αργυρής Εποχής
Ο ρωσικός μοντερνισμός έγινε ένα σημαντικό πνευματικό φαινόμενο της Εποχής του Αργυρού. Ο μοντερνισμός (από το λατινικό modernus «μοντέρνος, πρόσφατος») είναι μια τάση στην τέχνη και τη λογοτεχνία του 20ου αιώνα, που χαρακτηρίζεται από την επιθυμία να δημιουργηθούν νέες μη παραδοσιακές αρχές στην τέχνη, η συνεχής ανανέωση των καλλιτεχνικών μορφών, καθώς και η συμβατικότητα. και αφαίρεση του στυλ. Στη ρωσική καλλιτεχνική κουλτούρα του τέλους του δέκατου ένατου - αρχές του εικοστού αιώνα. Το DECADENCE (από το γαλλικό decadence - παρακμή) έχει γίνει ευρέως διαδεδομένο - μια τάση στη λογοτεχνία και την τέχνη του τέλους, ιδιαίτερα χαρακτηριστικάπου συνήθως θεωρούνται: υποκειμενισμός, ατομικισμός, αμοραλισμός, απόσυρση από το κοινό, απόσπαση από την πραγματικότητα, η ποιητική της τέχνης για χάρη της τέχνης, η πτώση της αξίας του περιεχομένου, η επικράτηση της μορφής. Η Ασημένια Εποχή είναι η ακμή της ρωσικής ποίησης στις αρχές του 20ου αιώνα, που χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση μεγάλου αριθμού ποιητών, ποιητικών κινημάτων, που κήρυτταν μια νέα, διαφορετική από τα παλιά ιδανικά, αισθητική. Το ζήτημα του χρονολογικού πλαισίου αυτού του φαινομένου παραμένει αμφιλεγόμενο. Αυτό είναι ένα φαινόμενο στις αρχές της δεκαετίας του '80 και του '90 του 19ου αιώνα και το τέλος μπορεί να αποδοθεί τόσο στο 1917 όσο και στο 1921.
Ο συμβολισμός είναι το πρώτο και πιο σημαντικό από τα μοντερνιστικά κινήματα στη Ρωσία. Η διαμόρφωση του συμβολισμού στη Ρωσία επηρεάστηκε από δύο λογοτεχνικές παραδόσεις: την εγχώρια ποίηση του Φετ, του Τιούτσεφ και την πεζογραφία του Ντοστογιέφσκι. Γαλλικός συμβολισμός ποίηση Paul Verlaine, Charles Baudelaire. Σημάδια συμβολισμού: - Το σύμβολο ως κύριο μέσο μετάδοσης ενός μυστικού νοήματος - Η ασάφεια των συμβόλων - Η ιδιαίτερη μουσικότητα του στίχου - Ο εγωκεντρισμός του ποιητικού "εγώ" (το "εγώ" είναι στο κέντρο των πάντων) - " Διπλοί κόσμοι» - Ποίηση συμβολισμού - έκφραση των κινήσεων της ψυχής του ποιητή
Δύο βασικά στάδια συμβολισμού - συμβολιστές της Αγίας Πετρούπολης: D.S. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, N. Minsky. Τα κίνητρα της απογοήτευσης κυριάρχησαν αρχικά στο έργο των Συμβολιστών της Αγίας Πετρούπολης. Ως εκ τούτου, το έργο τους ονομάζεται μερικές φορές παρακμιακό. - Μόσχα Συμβολιστές: V. Bryusov, K. Balmont. - A. Blok, A. Bely, γ. Ιβάνοφ. Οι «νεότεροι» συμβολιστές αντιλαμβάνονταν τον συμβολισμό με φιλοσοφικούς και θρησκευτικούς όρους. Το υψηλότερο καθήκον της τέχνης είναι η δημιουργία ενός παγκόσμιου πνευματικού οργανισμού, η εικόνα ενός αντικειμένου και φαινομένου υπό το φως του μελλοντικού κόσμου. Senior SymbolistsJunior Symbolists Οι «ανώτεροι» Συμβολιστές αντιλαμβάνονταν τον συμβολισμό με αισθητική έννοια. Ο ποιητής είναι πρώτα απ' όλα δημιουργός καθαρά προσωπικών και καθαρά καλλιτεχνικών αξιών.
Το λογοτεχνικό και δημοσιογραφικό όργανο των Συμβολιστών ήταν το περιοδικό Libra (1904-1909). Ιδρύθηκε από τον Valery Bryusov, επικεφαλής της ομάδας συμβολιστών της Μόσχας. Εκδίδεται κάθε μήνα στον εκδοτικό οίκο της Μόσχας "Scorpion". Στις αρχές του 1909, ο Bryusov αποσύρθηκε από το μοντάζ Libra, το οποίο βρισκόταν σε κρίση. Ο Αντρέι Μπέλι ανέλαβε το κύριο μέρος της δουλειάς.Στα τέλη του 1909, το περιοδικό Vese σταμάτησε να εκδίδεται. V. Bryusov A. Bely "Scales"
Ο Balmont είναι ένας από τους πιο διάσημους ποιητές της Ρωσίας στις αρχές του 20ου αιώνα Δημιουργικότητα του K. Balmont Χαρακτηριστικά της ποίησης του Balmont 1. Η λατρεία της στιγμής 2. Η σημασία των συναισθημάτων σε μια ορισμένη στιγμή 3. Το θέμα της αιώνιας κίνησης προς την αλήθεια 4. Το θέμα του φωτός, η νίκη του φωτός πάνω στο σκοτάδι 5. Κοσμικό κίνητρο: Ο εκλεκτός ποιητής του Θεού 6. Φιλοσοφική έννοια: κάθε άνθρωπος προσπαθεί να υψωθεί πάνω από την πραγματικότητα 7. Η αντίθεση είναι ο πυρήνας της σύνθεσης 8. Ήχος, λεξιλογικό, μορφολογικές επαναλήψεις 10. Χρήση συμβόλων 9. Αφθονία ρημάτων
Ονειρευόμουν να πιάνω τις σκιές που φεύγουν, Τις σκιές της μέρας που ξεθωριάζουν, ανέβηκα στον πύργο, και τα σκαλιά έτρεμαν, Και τα βήματα έτρεμαν κάτω από το πόδι μου. Και όσο πιο ψηλά πήγαινα, τόσο πιο καθαρά σχεδιάζονταν, Τόσο πιο καθαρά σχεδιάζονταν τα περιγράμματα μακριά, Και κάποιοι ήχοι ακούγονταν από μακριά, Παντού γύρω μου ακούγονταν από τον ουρανό και τη γη. Όσο πιο ψηλά ανέβαινα, τόσο πιο λαμπερά σπινθηροβόλησαν, Τόσο πιο λαμπερά άστραφταν τα ύψη των κοιμισμένων βουνών, Και με μια αποχωριστική λάμψη έμοιαζαν να χαϊδεύουν, Σαν να χάιδευαν απαλά ένα θολό βλέμμα. Και από κάτω μου είχε πια έρθει η νύχτα, Η νύχτα είχε πια έρθει για τη γη που κοιμόταν, Για μένα έλαμψε το φως της ημέρας, Το φλογερό φώτα έσβησε στο βάθος. Έμαθα πώς να πιάνω τις σκιές που ξεθωριάζουν, Τις σκιές της θαμπής μέρας που ξεθωριάζουν, Και περπατούσα όλο και πιο ψηλά, και τα βήματα έτρεμαν, Και τα βήματα έτρεμαν κάτω από τα πόδια μου. γη ( Πραγματικό κόσμο) Σκοτάδι, σκιές Νύχτα-λήθη, θάνατος «η γη κοιμάται κάτω» Ουρανός (εξωπραγματικός κόσμος) Όνειρο, ήχοι στο βάθος Φως, λάμψη Ο ποιητής-εκλεκτός του Θεού Ο λυρικός ήρωας φεύγει από τον γνώριμο γήινο κόσμο, αναζητώντας νέες αισθήσεις. K. Balmont «Ονειρεύτηκα να πιάσω τις σκιές που φεύγουν»
Ο φουτουρισμός είναι ένα κοινό όνομα για τα καλλιτεχνικά πρωτοποριακά κινήματα της δεκαετίας του 1910 και των αρχών του 1920. XX αιώνα, προέρχεται από την Ιταλία και τη Ρωσία. Ημέρα ακμής στη Ρωσία: Φουτουριστές ποιητές: Σεργκέι Μπομπρόφ, Βασίλι Καμένσκι, Ιγκόρ Σεβεργιάνιν, Βέλιμιρ Χλεμπνίκοφ, Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Σεργκέι Τρετιακόφ, Η ιδέα των φουτουριστών: «Φτύστε στον βωμό της τέχνης κάθε χρόνο», δηλαδή υποστήριξαν την κατασκευή μιας νέας τέχνης. Τα κύρια χαρακτηριστικά του φουτουρισμού: - επαναστατικότητα, άναρχη κοσμοθεωρία, έκφραση της μαζικής διάθεσης του πλήθους. - άρνηση πολιτιστικών παραδόσεων. - εξέγερση ενάντια στους συνήθεις κανόνες του ποιητικού λόγου, του ρυθμού, της ομοιοκαταληξίας. - πειράματα για τη δημιουργία "ακατάλληλης γλώσσας". - το πάθος του συγκλονιστικού.
Ποιητικοί σύλλογοι «Ημιώροφος ποίησης» «Φυγόκεντρος» «ΛΕΦ» Έτος δημιουργίας: 1914; Εκπρόσωποι: S. Bobrov, B. Pasternak, N. Aseev, I. Zdanevich; Η δραστηριότητα της ομάδας ξεκίνησε με τη δημιουργία του εκδοτικού οίκου Λυρικά, ο οποίος εξέδωσε τα πρώτα βιβλία φυγόκεντρου. Θεωρίες των συμμετεχόντων του Centrifuge: κατά την κατασκευή ενός λυρικού ποιήματος, η εστίαση δεν ήταν στη λέξη, αλλά στον τονισμό και τις συντακτικές δομές. Έτος δημιουργίας: 1913; Εκπρόσωποι: V. Shershenevich, R. Ivnev, S. Tretyakov; Δεν είχαν ανεξάρτητη θεωρητική βάση, δημοσιεύτηκαν στις εκδόσεις της Αγίας Πετρούπολης. Εξέφρασαν τη στάση τους απέναντι στους ιδρυτές του φουτουρισμού μέσα από κριτικούς λόγους. Έτος δημιουργίας: 1918; Εκπρόσωποι: B. Arvatov, Oy. Brik, V. Kamensky, B. Kushner, S. Tretyakov, N. Chuzhak; Η δραστηριότητα της ομάδας ξεκίνησε με τη δημιουργία το 1918 της εφημερίδας Τέχνη της Κομμούνας και στις αρχές του 1923 η ομάδα μετατράπηκε σε ένωση LEF. Η θεωρία των συμμετεχόντων: η τέχνη ως «οικοδόμηση ζωής», καθώς και η θεωρία της «επανάστασης της μορφής».
1. «Αυτή η τάση ήταν ένα είδος μίξης επιγονισμού της πρώιμης παρακμής της Πετρούπολης, φέρνοντας το «τραγούδι» και τη «μουσικότητα» του στίχου του Balmont σε απεριόριστα όρια. S. Avdeev. 2. Ο εγωφουτουρισμός είναι ένα είδος ρωσικού φουτουρισμού που έχει αναπτυχθεί όχι από μια δημιουργική κοινότητα ομοϊδεατών ανθρώπων, αλλά από μια ατομική εφεύρεση του Igor Severyanin. 3. Η ιστορία του εγώ-φουτουρισμού ήταν πολύ σύντομη (από το 1911 έως τις αρχές του 1914) ένα χρόνο - ο κύκλος «Εγώ» ιδρύεται στην Αγία Πετρούπολη, που σημαίνει «Είμαι το μέλλον» στα λατινικά. 5. Συνθήματα εγωφουτουρισμού: α) Η ψυχή είναι η μόνη αλήθεια. β) Αυτοεπιβεβαίωση της προσωπικότητας. γ) Ψάξτε για το νέο χωρίς να απορρίψετε το παλιό. δ) Νεολογισμοί με νόημα. ε) Τολμηρές εικόνες, επίθετα, συνωνυμίες και παραφωνίες. στ) Καταπολέμηση των «στερεότυπων».
Ο ιδρυτής του εγωφουτουρισμού είναι ο Igor Severyanin. «Ο πανρωσικός Τύπος σήκωσε ένα ουρλιαχτό και, με αυτό, με έκανε αμέσως γνωστό σε όλη τη χώρα!» Ο Σεβεργιάνιν ήταν ο μόνος από τους εγω-φουτουριστές που έμεινε στην ιστορία της ρωσικής ποίησης. Χαρακτηριστικό της ποίησης του Severyanin: Ειδικό στυλ. Συνδυάζοντας το πούλιες της υψηλής ζωής με τις εξωτικές παγίδες. Ψεύτικη ωραιότητα, μανιερική επιτηδειότητα ποιημάτων. Έντονες εικόνες. Συνδυασμός βιβλίων και καθομιλουμένων. μελωδικότητα, ηχητικότητα. Η ελαφρότητα του στίχου? Φρεσκάδα, θάρρος και αρμονία ρίμων.
«Για να βρω, χωρίς να σπάσω τον κύκλο των ριζών, τη μαγική πέτρα της μετατροπής όλων των σλαβικών λέξεων η μία σε άλλη, για να λιώσω ελεύθερα τις σλαβικές λέξεις, αυτή είναι η στάση μου απέναντι στη λέξη». Ένας από τους ιδρυτές του Cubo-Futurism είναι ο Velimir Khlebnikov. Χαρακτηριστικά της ποίησης του Khlebnikov: χρησιμοποιεί εικόνες και θέματα από διάφορους τομείς της ζωής. εγκαταλείπει την πλοκή. πειράματα για τη δημιουργία μιας νέας γλώσσας (ο ήχος φέρει ένα ορισμένο νόημα). Δημιούργησε «την επερχόμενη παγκόσμια γλώσσα». Αποφύγετε τα σημεία στίξης.
Ουβερτούρα σαμπάνιας ανανά! Ανανάδες σε σαμπάνια! Εκπληκτικά νόστιμο, αφρώδη και πικάντικο! Είμαι σε κάτι νορβηγικό! Είμαι σε κάτι ισπανικά! Εμπνέομαι παρορμητικά! Και πάρε το στυλό! Ο ήχος των αεροπλάνων! Τρέξτε αυτοκίνητα! Σφύριγμα εξπρές! Το φτερό των σημαδούρων! Κάποιος εδώ φιλιέται! Κάποιος σκοτώθηκε εκεί! Ο ανανάς στη σαμπάνια είναι ο παλμός των βραδινών! Σε μια παρέα νευρικών κοριτσιών, σε μια οξεία κοινωνία κυριών, θα μετατρέψω την τραγωδία της ζωής σε ονειρεμένη φάρσα... Ανανάδες στη σαμπάνια! Ανανάδες σε σαμπάνια! Από τη Μόσχα στο Ναγκασάκι! Από τη Νέα Υόρκη στον Άρη! I. Severyanin (1915) Περιεχόμενα Ο πραγματικός κόσμος «The chirp of airplanes! Τρέξτε αυτοκίνητα! Κάποιος σκοτώθηκε εκεί! Είμαι η τραγωδία της ζωής…» Λυρικός ήρωας «Θα μετατρέψω την τραγωδία της ζωής σε φάρσα ονείρων! Εμπνέομαι παρορμητικά! Και πάρε το στυλό! » World of Dreams «Θα μετατρέψω την τραγωδία της ζωής σε ονειρική φάρσα…. Ανανάδες σε σαμπάνια! Εκπληκτικά νόστιμο, αφρώδη και πικάντικο! » Μορφή Λεξιλογίου Νεολογισμοί συγγραφέα. Φλυαρία, τρέξιμο, σφύριγμα αέρα ... Συντακτικό Θαυμαστικές προτάσεις. Προτάσεις ονομάτων. «Είμαι σε κάτι νορβηγικό! Κάποιος φιλήθηκε εδώ! Κάποιος σκοτώθηκε εκεί! «Το κελάηδισμα των αεροπλάνων! Ανανάδες σε σαμπάνια! »
Ξόρκι Γέλιου Ω, γέλια, γέλια! Ω, γέλια, γέλια! Που γελάνε με το γέλιο, που γελάνε με το γέλιο, Ω, γέλα με το γέλιο! Ω, τα γέλια των κοροϊδευτικών γέλιων των κοροϊδευτικών γέλιων! Ω, γέλα χαρούμενα, γέλιο κοροϊδευτικών γέλιων! Smeyevo, smeyevo! Χαμογέλα, γέλιο, γέλιο, γέλιο! Γέλια, γέλια. Ω, γέλια, γέλια! Ω, γέλια, γέλια! "Ξόρκι με το γέλιο" Smekhachi, πονηρά, με γέλιο Νεολογισμοί του συγγραφέα: smekhachi, γέλιο ... "Smeyevo, Smeyevo! επιτονική τεχνική της ποίησης. Δημιουργία από μια λεκτική ρίζα «γέλιο» πολλών μονοριζικών νεολογισμών.
«Ένα χαστούκι στο κοινό γούστο». 1. Cubo-futurism - μια κατεύθυνση στην τέχνη που προσπάθησε να συνδυάσει τις αρχές του κυβισμού και του φουτουρισμού. 2. Ιδρύθηκε το 1908. 3. Η πρώτη κοινή συλλογή - "Hilea"? 4. Μανιφέστο: απόρριψη της τέχνης. του παρελθόντος. 5. Έδιναν ιδιαίτερη σημασία στη λέξη. Στο άρθρο «The Word as such», αναφέρθηκαν οι ακόλουθες γραμμές: Dyr bul shyl ubeshshur skoum vy so burl ez «Υπάρχουν περισσότερα ρωσικά σε αυτόν τον πεντάστιχο παρά σε όλη την ποίηση του Πούσκιν», υποστήριξε ο A. Kruchenykh. 6. Αποτέλεσμα των δραστηριοτήτων των Κουβο-Φουτουριστών ήταν η δημιουργία της θεωρίας της «αβρόγλωσσης γλώσσας».
Ακμεισμός (από το ελληνικό akme υψηλοτερος ΒΑΘΜΟΣκάτι, άνθηση, ωριμότητα, κορυφή,) είναι μια από τις μοντερνιστικές τάσεις στη ρωσική ποίηση της δεκαετίας του 1910, που σχηματίστηκε ως αντίδραση στα άκρα του συμβολισμού. Οι βασικές αρχές του ακμεισμού: η απελευθέρωση της ποίησης από τις συμβολικές εκκλήσεις στο ιδανικό, η επιστροφή της σαφήνειας σε αυτό. απόρριψη του μυστικιστικού νεφελώματος, αποδοχή του γήινου κόσμου στην ποικιλομορφία του, ορατή ιδιαιτερότητα, ηχητικότητα, χρωματικότητα. η επιθυμία να δοθεί στη λέξη ένα συγκεκριμένο, ακριβές νόημα. αντικειμενικότητα και σαφήνεια των εικόνων. μια έκκληση σε ένα άτομο, στην "αυθεντικότητα" των συναισθημάτων του. ποιητοποίηση του κόσμου Akmeist ποιητές Akhmatova Anna Gumilyov NikolayGumilev Nikolai, Gorodetsky SergeyGorodetsky SergeyGorodetsky Sergey Zenkevich MikhailZenkevich Mikhail Ivanov ΓκεόργκιΙβάνοφ Γκεόργκι Κρίβιτς Βαλεντιλίφ Βλαντιμίρ Οσ.
Το «Εργαστήρι ποιητών» ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 1911 στην Αγία Πετρούπολη. Επικεφαλής της ομάδας ήταν οι N. Gumilyov και S. Gorodetsky. Στην ομάδα συμμετείχαν επίσης οι A. Akhmatova, G. Adamovich, K. Vaginov, M. Zenkevich, G. Ivanov, V. Lozinsky, O. Mandelstam, V. Narbut, I. Odoevtseva, O. Otsup, V. Rozhdestvensky. Ο "Tsekh" εξέδωσε το περιοδικό "Hyperborey". Το όνομα του κύκλου, που σχηματίστηκε με βάση το μοντέλο των μεσαιωνικών ονομάτων των βιοτεχνικών συλλόγων, έδειξε τη στάση των συμμετεχόντων στην ποίηση ως ένα καθαρά επαγγελματικό πεδίο δραστηριότητας. Στις αρχές της δεκαετίας του 1910 (περίπου 1911-1912), μια στενότερη και αισθητικά πιο συνεκτική ομάδα ποιητών αναδύθηκε από τον ευρύ κύκλο των συμμετεχόντων στο «Εργαστήρι», που άρχισαν να αυτοαποκαλούνται ακμεϊστές. Η ομάδα περιελάμβανε τους N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky.
Το αφρικανικό θέμα του Gumilyov Η μοίρα του ποιητή και συγγραφέα Nikolai Gumilyov αποδείχθηκε ότι ήταν στενά συνδεδεμένη με την Αφρική. Αρκετές επισκέψεις σε αυτήν την ηπειρωτική χώρα άφησαν ανεξίτηλο σημάδι στη στάση του. Το πρώτο βιβλίο "The Way of the Conquistadors" (δεν υπάρχουν καθόλου αφρικανικά ποιήματα) Το δεύτερο βιβλίο "Romantic Flowers" Το τρίτο βιβλίο "Pearls" (αίσθηση της Αφρικής) ουδέτερη ζώνη Η Αφρική, οι αφρικανικές θρησκείες αποτελούν μέρος της παγκόσμιας ισορροπίας. Τα πρώην μέρη θα μεγαλώσουν ξανά μαζί Και πάλι θα γευτούν την ευτυχία. ("Damara") Διαφορετικές πλευρές της Αφρικής Gumilyov Αύριο θα συναντηθούμε και θα μάθουμε Ποιος θα είναι ο κυρίαρχος αυτών των τόπων. Τους βοηθάει μια μαύρη πέτρα, Έχουμε ένα χρυσό θωρακικό σταυρό.
Αφρική-παράδεισοςΑφρική-κόλαση "Επίγειος παράδεισος" Βραδυνότητα, κοινοτοπία ("Μάλλον στην προηγούμενη ζωή...") Αφρική-Θεός Για σένα, Αφρική μου, σεραφείμ μιλάνε στον ουρανό. ("Εισαγωγή") Κήπος της Εδέμ, πλάσματα του παραδείσου, παράδεισος Κηπουρός του παντοδύναμου Θεού Σε έναν ασημί μανδύα από φτερά Δημιούργησε μια αντανάκλαση του παραδείσου... ("Σουδάν") Εξαιρετική καμηλοπάρδαλη περιφέρεται. Του δίνεται χαριτωμένη αρμονία και ευδαιμονία, Και το δέρμα του είναι στολισμένο με ένα μαγικό σχέδιο. ("Καμηλοπάρδαλη") η καταστροφική Σαχάρα είναι επίγειοι ουρανοί μια φωτιά στη γη... αυτή η αιώνια δόξα της άμμου Μόνο μια αντανάκλαση του βουνού μιας φωτιάς, Με ουρανούς όπου τα ελαφρά σύννεφα κοιμούνται, Τα ουράνια τόξα περιφέρονται, η Σαχάρα είναι παρόμοια. Κόλαση φαινόμενα, ο διάβολος Αυτή η μέρα είναι μια εκκωφαντική γιορτή, που ο φιλικός διάβολος τακτοποίησε («Σουδάν») Σαν εκεί, κάτω από το θησαυροφυλάκιο της κόλασης, ο Διάβολος ραγίζει τη μάστιγα του, Έτσι που η μάζα των αμαρτωλών βγαίνει σαν τρελός ανεμοστρόβιλος . ("Forest Fire") Δόξα στον Ευρωπαίο αφέντη μας! Είναι γενναίος, αλλά είναι αργόστροφος. Θα είναι γλυκό να τον τρυπήσετε με ένα μαχαίρι. ("Αβησσυνικά Τραγούδια") Κόλαση ζώα...δεν ξέρει και δεν θα ρωτήσει Για τι είναι περήφανη η ψυχή μου, Μόνο αυτή η ψυχή θα πεταχτεί, Χωρίς να ξέρω πού. ("Λεοπάρδαλη") Τα μουγκρητά της είναι μανιασμένα και αγενή, Τα μάτια της είναι δυσοίωνα και λυπημένα, Και τα απειλητικά δόντια είναι τρομερά Στο ροζ μάρμαρο του τάφου. ("Υαινα")
Africa and the Heroes of Paradise Τα αφρικανικά κατορθώματα του Nikolai Gumilyov εκτελούνται συνήθως για θρησκευτικούς λόγους. Ένας πολεμιστής Ζουλού (Ζαμπέζης) ψάχνει έναν ελέφαντα Η μάχη μαζί του είναι άχρηστη για μένα, Η καρδιά μου ξέρει ότι θα σκοτωθώ, Και ο Ντινγκάν, ο πατέρας μου, θα φωνάξει: Ναι, δεν ήσουν δειλό σκυλί, ήσουν ένα λιοντάρι ανάμεσα σε εξαγριωμένα λιοντάρια. (Ο ήρωας πηγαίνει σε αυτή τη μάχη για να πάει στον παράδεισο για τα κατορθώματα που έχουν ήδη πραγματοποιηθεί) Δύο θάνατοι μεταξύ των ηρώων του Gumilyov Ο πρώτος θάνατος κατά τη διάρκεια του άθλου "Rhino", "Zambezi" Ο δεύτερος θάνατος - από γηρατειά και ασθένεια "Από το τζάκι», «Εγώ κι εσύ» Γενικά, η Αφρική του Γκουμιλιόφ είναι ένα τεράστιο πεδίο πολέμου ανάμεσα στον παράδεισο και την κόλαση σε όλες τους τις εκδηλώσεις, ένας πόλεμος που δεν είναι προορισμένος να τελειώσει, ένας πόλεμος οικουμενικών διαστάσεων, στον οποίο θεοί και απάνθρωπες δυνάμεις συμμετέχουν ποικίλης κλίμακας, συμπεριλαμβανομένων ζώων, ηρώων και απλών πολεμιστών.
1. Ο εικονισμός είναι ένα λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κίνημα που προέκυψε στη Ρωσία τα πρώτα μεταεπαναστατικά χρόνια με βάση τη λογοτεχνική πρακτική του φουτουρισμού τον Ιανουάριο του 1919, δημοσιεύτηκε η πρώτη διακήρυξη, η οποία διακήρυξε τις δημιουργικές αρχές του νέου κινήματος. 3. Στόχος: «υπέρβαση του φουτουρισμού». 4. Ιδέα: «Μας φαίνεται αστείο όταν οι άνθρωποι μιλούν για το περιεχόμενο της τέχνης». Οι Imagists κήρυτταν την ιδέα του " ακριβής γλώσσα», δηλ. ο διορισμός του φανταστικού ποιητή ανάγεται στην ακρίβεια της εικόνας, στη σαφήνεια της γλώσσας. 5. Τα κύρια χαρακτηριστικά του Ειματισμού: η υπεροχή της «εικόνας ως τέτοιας». Η ποιητική δημιουργικότητα είναι η διαδικασία ανάπτυξης της γλώσσας μέσω της μεταφοράς. ένα επίθετο είναι το άθροισμα μεταφορών, συγκρίσεων και αντιθέσεων οποιουδήποτε θέματος. Η ποιητική δημιουργικότητα είναι η εξέλιξη μιας εικόνας και ενός επιθέτου. το ποίημα να είναι «κατάλογος εικόνων», να διαβάζεται με τον ίδιο τρόπο από την αρχή και από το τέλος. 6. Εκπρόσωποι: S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof, V. Shershenevich, B. Erdman, E. Yakulov.
1. Το πρώτο περιοδικό των Imagists θεωρείται μια συλλογή που ονομάζεται "A Horse Like a Horse". 2. Περίοδος ύπαρξης: έτη. 3. Το βιβλίο απέσπασε αρνητικές κριτικές: «Ίσως υπάρχουν πολλά εδώ που δεν θα σας αρέσουν, αλλά αυτό συμβαίνει γιατί αναζητώ, πρώτα απ' όλα, γνήσια ποίηση στην ποίηση». V. Shershenevich; 4. Τα ποιήματα που περιλαμβάνονται σε αυτή τη συλλογή είχαν επιστημονικές ονομασίες προκειμένου να εκτεθεί η εποικοδομητική αρχή της κατασκευής ενός στίχου. 5. Σημαντική θέση δόθηκε στην κατηγορία «μορφή» και «περιεχόμενο», καθώς και τέτοια εκφραστικά μέσαως σύγκριση και μεταφορά? 6. Διοργανωτής: V. Shershenevich.
"The story about the eye of Lucy Kusikova" Ενυδρείο του ματιού. Η κόρη ενός χρυσού ψαριού. Υπάρχει ένας παγετώνας δροσερός στο λευκό Elbrus. Στον ουρανό των πρωτεϊνών, η κόρη του φεγγαριού, Βιδώστε μια λάμπα με εκατό κεριά. Τεράστιο χιονισμένο τετράγωνο, Και η κόρη του πεζού είναι όλη στο ένα πλάι και κατάκλιση Στη μπανιέρα του ματιού, τα λινά ξεβγάζουν. Το παρκέ των μάγουλων θα σκουπιζόταν με ένα πινέλο βλεφαρίδων. Φάρος της κόρης στα τοιχώματα των κυμάτων αιωρούνται! Λένε ότι η μύτη θα σπάσει το σερφ των ψηλών μάγουλων! Δύο μάτια - ένα ζευγάρι σκούρα βαλς. Ο μαθητής είναι κολλημένος με Συνδετικό της μαρασμού. Μια ταμπακιέρα ανοιγμένη μέσα από την έκταση των βλεφαρίδων, Πού είναι δύο ελαστικά άσβηστα τσιγάρα. Τα μάτια είναι ποτήρια γάλα. Σε αυτά, η κόρη ανθίζει σαν ζάχαρη κάτω από έναν τυφώνα μαλλιών. Μάτια σαν μια λευκή σελίδα, όπου υπάρχουν δύο κηλίδες ή μια ατμομηχανή που φωνάζει σε χωράφια με σκίουρους. Οι μαθητές λάμπουν, γυαλίζονται με κερί Μαθητές - ο σταθμός σε ένα χαρούμενο μέτωπο. 1. Η ποίηση του Shershenevich χαρακτηρίζεται από μια μεταφορική σύγκριση, η οποία φαίνεται στο αυτό το ποίημα. 3. Το ανθρώπινο μάτι συγκρίνεται σταθερά με: Ένα ενυδρείο Ένα φεγγάρι Μια λάμπα Ένα τετράγωνο Μια βούρτσα Ένα ποτήρι γάλα Μια λευκή σελίδα Μια μηχανή ατμού 2. Το θέμα είναι μόνο μια δικαιολογία για να δείξει κανείς την ικανότητα του να συγκρίνει διαφορετικά αντικείμενα . 5. Η εικόνα στον τίτλο είναι στην πραγματικότητα μόνο μια αφαίρεση (καθαρή μορφή). 6. Αντίθεση μέρους και όλου (το θέμα είναι ασήμαντο, και οι εικόνες σοβαρές και εκλεπτυσμένες).
1. Το δεύτερο περιοδικό των Imagists ήταν το περιοδικό «Hotel for Travelers in the Beautiful». 2. Εκδότης του περιοδικού ήταν ο N. Savin, αλλά το υλικό για τη συντακτική επιτροπή ανήκε στον A. Mariengof. 3. Χρόνος ύπαρξης του περιοδικού: Σκοπός: να μεταφέρει στους αναγνώστες τις τελευταίες έρευνες των Imagists στον τομέα της φιλοσοφίας της τέχνης. 5. Το περιοδικό παρουσίαζε προβληματικά άρθρα σχετικά με το ρόλο της ποίησης και της τέχνης στη σύγχρονη λογοτεχνική και κοινωνική διαδικασία. 6. Το πρώτο τεύχος ονομαζόταν «Όχι συντακτικό», και το δεύτερο ονομαζόταν «Σχεδόν Διακήρυξη».
Η ποίηση του Mariengof: - δίνει ιδιαίτερη προσοχή στη σφαίρα του περιεχομένου. - συνδυάζει το όμορφο και το άσχημο. -Ικανότητα και αγάπη για τα πειράματα. -Επίθεση στις παραδόσεις. -βλασφημία και κυνισμός στη δημιουργικότητα. - αγώνας ενάντια στο παραδοσιακό σύστημα αξιών που βασίζεται στον Χριστιανισμό. -θρυμματισμός; Δέξου με, που πέθανα στο bose, Dai-world Your vaunted! Είμαι σαν το κεφάλι του λάχανου, που έφυγε ξαφνικά από τον κήπο, στον οποίο μεγάλωσα. Είμαι σαν ντροπαλό θηρίο, Φεύγοντας από το κουβούκλιο του δρυοδάσους, είμαι σαν ουρά προβάτου. Αλλά και πάλι ... Απαιτώ μια ανταμοιβή: Δώσε μου την περιφρονημένη ειρήνη Σου! 3. Τα ποιήματα χτίζονται πάνω σε συγκρίσεις. Όμως δεν εντυπωσιάζουν, αλλά η θεματική οπτική του ποιήματος. 2. Οι συγκρίσεις βοηθούν στην αποκάλυψη του χαρακτήρα του λυρικού ήρωα. 1. Το αισθητικό κέντρο του ποιήματος είναι μια τολμηρή έκκληση προς τον Θεό (σχεδόν απαλλαγμένη από μεταφορικές εικόνες).
Το φαινόμενο που υποδηλώνει ο όρος «Ασημένια Εποχή» ήταν μια άνευ προηγουμένου πολιτισμική έξαρση. Ήταν μια περίοδος ανανέωσης διαφόρων ειδών και ειδών καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, επανεξέτασης, γενικής επανεκτίμησης αξιών, που έφερε μπροστά δημιουργούς-καλλιτέχνες παγκόσμιας κλάσης. Λέξη-σύμβολο Με πολλές σημασίες Λέξη-όνομα αντικειμένου Λέξη-ήχος Μεταφορά-λέξη με συγκεκριμένη σημασία ΣΥΜΒΟΛΙΣΜΟΣ ΑΚΜΕΙΣ-ΜΑΚΜΕΙΣΜΟΣ ΦΟΥΤΟΥΡΙΣΜΟΣ
Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Εκπαίδευση
κατάσταση εκπαιδευτικό ίδρυμα
πιο ψηλά επαγγελματική εκπαίδευση
«Βλαντιμίρσκι Κρατικό Πανεπιστήμιο»
Καρέκλα εθνική ιστορία
Karas S.I.
Τέχνη. γρ. Rzh-109
"Ασημένια εποχή" της ρωσικής ποίησης (τέλοςXIX- ΈναρξηXXαιώνας)
Επόπτης:
Ο αναπληρωτής καθηγητής Burlakov A.I.
Βλαντιμίρ 2009
- Εισαγωγή: Η Ρωσία στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα 3 Η αργυρή εποχή της ρωσικής ποίησης (τέλη 19ου – αρχές 20ού αιώνα) 5
- Συμβολισμός. Ορισμός, ιστορία, συμβολιστές ποιητές 5 Ακμεϊσμός. Ορισμός, ιστορία, κύρια χαρακτηριστικά του τρέχοντος 7 Φουτουρισμός και οι τάσεις του 13
- Κυβοφουτουρισμός 15 Εγωφουτουρισμός 18 Εικονισμός 23
- Άλλα ποιητικά ρεύματα. Σατιρική και αγροτική ποίηση, κονστρουκτιβισμός, ποιητές που δεν ήταν μέρος των γενικά αναγνωρισμένων σχολείων 26
- Κονστρουκτιβισμός 26 Σάτιρα 27 Αγροτικοί ποιητές 28 Ποιητές πέρα από τα ρεύματα 29
- Σύνδεση της περιοχής του Βλαντιμίρ με τους ποιητές της "Ασημένιας Εποχής" 29
- Συμπέρασμα: «Η Ασημένια Εποχή» ως παιδί του αιώνα, η ασάφεια των ορίων αυτού του φαινομένου 30
Εγώ. Εισαγωγή: Η Ρωσία στη στροφήXIXκαιXXαιώνες
Το 1894 ανέβηκε στο θρόνο ο αυτοκράτορας Νικόλαος Β', ο οποίος ανακοίνωσε την πρόθεσή του να ακολουθήσει τη συντηρητική πορεία του πατέρα του ( Αλέξανδρος Γ') και προέτρεψε το κοινό να εγκαταλείψει τα «ανόητα όνειρα» ενδυνάμωσης τοπική κυβέρνησηκαι την εισαγωγή κάθε μορφής λαϊκής αναπαράστασης. ΛΑΜΠΡΌΣ ιστορικό γεγονόςΑυτή η περίοδος ήταν ο Ρωσο-ιαπωνικός πόλεμος (1904-05), ο οποίος ξεκίνησε τον Ιανουάριο του 1904 με μια ξαφνική επίθεση του ιαπωνικού στόλου στα πλοία της Μοίρας του Ειρηνικού, που στάθμευαν στο δρόμο του Πορτ Άρθουρ. Αποφασιστικός μαχητικόςαναπτύχθηκε στο έδαφος της Μαντζουρίας, όπου ο ιαπωνικός στρατός νίκησε με συνέπεια τον ρωσικό στρατό τον Αύγουστο του 1904 στη μάχη του Liaoyang, τον Σεπτέμβριο - στον ποταμό Shahe. Στις 20 Δεκεμβρίου 1904 (2 Ιανουαρίου 1905), το Πορτ Άρθουρ, πολιορκημένο από τα ιαπωνικά στρατεύματα, έπεσε. Τον Φεβρουάριο του 1905, ο ρωσικός στρατός υπέστη βαριά ήττα στο Mukden· τον Μάιο, ο ιαπωνικός στόλος κατέστρεψε σχεδόν ολοκληρωτικά τη 2η Μοίρα Ειρηνικού στη ναυμαχία της Tsushima. Τον Αύγουστο του 1905 υπογράφηκε η Συνθήκη του Πόρτσμουθ, βάσει της οποίας η Ρωσία μεταφέρθηκε στην Ιαπωνία νότιο τμήμαΤο νησί Σαχαλίν, απέσυρε τα στρατεύματα από τη Μαντζουρία, παραχώρησε στην Ιαπωνία το δικαίωμα μίσθωσης της χερσονήσου Liaodong, αναγνώρισε την Κορέα ως σφαίρα επιρροής της Ιαπωνίας. Αρχές 20ου αιώνα σημαδεύτηκε από την άνοδο του μαζικού εργατικού και αγροτικού κινήματος. Μια απεργία στο εργοστάσιο του Obukhov στην Αγία Πετρούπολη τον Μάιο του 1901 είχε ως αποτέλεσμα συγκρούσεις με την αστυνομία. Το 1902, μια μαζική πρωτομαγιάτικη διαδήλωση πραγματοποιήθηκε στο Sormov (προάστιο του Νίζνι Νόβγκοροντ). Κατά τη διάρκεια μιας απεργίας στο εργοστάσιο όπλων Zlatoust, στις 13 Μαρτίου 1903, τα στρατεύματα άνοιξαν πυρ εναντίον των εργατών (69 άνθρωποι πέθαναν, 250 τραυματίστηκαν). Την ίδια χρονιά, μια γενική απεργία κατέκλυσε τις βιομηχανικές επιχειρήσεις της Νότιας Ρωσίας. Μια προσπάθεια του επικεφαλής του τμήματος ασφαλείας της Μόσχας S. V. Zubatov να δημιουργήσει στις αρχές του 1900. οι νόμιμες εργατικές οργανώσεις, που λειτουργούσαν υπό τον έλεγχο των αρχών, δεν συνάντησαν υποστήριξη στους ανώτατους κυβερνητικούς τομείς και απέτυχαν. Την άνοιξη του 1902 πραγματοποιήθηκαν μαζικές διαδηλώσεις αγροτών στις επαρχίες Πολτάβα και Χάρκοβο, οι οποίες κατεστάλησαν από τα στρατεύματα. Το καλοκαίρι και το φθινόπωρο του 1902, οι ταραχές των αγροτών κατέκλυσαν μια σειρά από κομητείες στο Kursk, το Volyn, το Chernigov, το Voronezh, το Kherson, το Saratov, το Simbirsk, τις επαρχίες Ryazan και την περιοχή Kuban. Η ανάπτυξη του αγροτικού κινήματος συνέβαλε στην αναβίωση μεταξύ της ριζοσπαστικής διανόησης της πίστης στο επαναστατικό δυναμικό της ρωσικής αγροτιάς. Το 1901-02, διάφοροι νεολαϊκιστικοί κύκλοι και οργανώσεις ενώθηκαν στο Κόμμα των Σοσιαλιστών Επαναστατών (SRs), η Οργάνωσή του Μάχης πραγματοποίησε μια σειρά από τρομοκρατικές ενέργειες εναντίον ανώτατων αξιωματούχων (η δολοφονία του E. S. Sozonov στις 15 Ιουλίου 1904, Υπουργού το Εσωτερικό V. K. Plehve). Το φοιτητικό κίνημα εντάθηκε απότομα: το 1900-1910), η αναταραχή σάρωσε σχεδόν όλα τα πανεπιστήμια και κάποια άλλα υψηλότερα εκπαιδευτικά ιδρύματα. Πολλοί μαθητές συνελήφθησαν και παραδόθηκαν στους στρατιώτες. Σε απάντηση σε αυτές τις ενέργειες των αρχών, ένα μέλος του Σοσιαλεπαναστατικού Κόμματος, ο Π. Β. Κάρποβιτς, στις 14 Φεβρουαρίου 1901, τραυμάτισε θανάσιμα τον Υπουργό Δημόσιας Παιδείας Ν. Π. Μπογκολεπόφ. Στις 4 Μαρτίου 1901, η αστυνομία κατέστρεψε βάναυσα τους διαδηλωτές φοιτητών και φοιτητριών στην πλατεία του καθεδρικού ναού του Καζάν στην Αγία Πετρούπολη. Το κίνημα zemstvo επεκτεινόταν, οι συμμετέχοντες του οποίου επιδίωκαν να διευρύνουν τα δικαιώματα των zemstvos. Η Ένωση της Απελευθέρωσης, που ιδρύθηκε το 1903, ήταν επικεφαλής του φιλελεύθερου κινήματος και η Ένωση των Ζέμστβο-Συνταγματιστών διαμορφώθηκε την ίδια χρονιά. Κατά τη διάρκεια της «εκστρατείας συμποσίου» που διοργάνωσε η Ένωση της Απελευθέρωσης το 1904, σε συναντήσεις εκπροσώπων της φιλελεύθερης διανόησης, διατυπώθηκαν ανοιχτά αιτήματα για την καθιέρωση αντιπροσωπευτικής κυβέρνησης στη Ρωσία. Στα τέλη του 1904 η χώρα ήταν στα πρόθυρα της επανάστασης. II. "Ασημένια εποχή" της ρωσικής ποίησης (τέλοςXIX- ΈναρξηXXαιώνας)
- Συμβολισμός. Ορισμός, ιστορία, συμβολιστές ποιητές.
Ο συμβολισμός είναι το πρώτο και πιο σημαντικό από τα μοντερνιστικά κινήματα στη Ρωσία. Μέχρι τη στιγμή του σχηματισμού και από τις ιδιαιτερότητες της θέσης της κοσμοθεωρίας στον ρωσικό συμβολισμό, είναι συνηθισμένο να διακρίνουμε δύο κύρια στάδια. Οι ποιητές που έκαναν το ντεμπούτο τους τη δεκαετία του 1890 αποκαλούνται «ανώτεροι συμβολιστές» (Β. Μπριούσοφ, Κ. Μπαλμόντ, Ντ. Μερεζκόφσκι, Ζ. Γκίπιους, Φ. Σόλογουμπ και άλλοι). Στη δεκαετία του 1900, νέες δυνάμεις ξεχύθηκαν σε συμβολισμούς, ανανεώνοντας σημαντικά την εμφάνιση του ρεύματος (A. Blok, A. Bely, V. Ivanov και άλλοι). Ο αποδεκτός προσδιορισμός για το «δεύτερο κύμα» συμβολισμού είναι «νεαρός συμβολισμός». Οι «πρεσβύτεροι» και οι «νεώτεροι» συμβολιστές δεν χώριζαν τόσο ηλικιακά όσο από τη διαφορά στις κοσμοθεωρίες και την κατεύθυνση της δημιουργικότητας.
Η φιλοσοφία και η αισθητική του συμβολισμού διαμορφώθηκε υπό την επίδραση διαφόρων διδασκαλιών - από τις απόψεις του αρχαίου φιλοσόφου Πλάτωνα μέχρι τα σύγχρονα συμβολιστικά φιλοσοφικά συστήματα των V. Solovyov, F. Nietzsche, A. Bergson. Η παραδοσιακή ιδέα της γνώσης του κόσμου στην τέχνη αντιτάχθηκε από τους Συμβολιστές στην ιδέα της κατασκευής του κόσμου στη διαδικασία της δημιουργικότητας. Η δημιουργικότητα στην κατανόηση των Συμβολιστών είναι μια υποσυνείδητη-διαισθητική ενατένιση μυστικών νοημάτων, προσβάσιμη μόνο στον καλλιτέχνη-δημιουργό. Επιπλέον, είναι αδύνατο να μεταφερθούν ορθολογικά τα μελετημένα «μυστικά». Σύμφωνα με τον μεγαλύτερο θεωρητικό μεταξύ των Συμβολιστών, τον Vyach. Ιβάνοφ, η ποίηση είναι «η κρυπτογραφία του ανέκφραστου». Ο καλλιτέχνης δεν χρειάζεται μόνο υπερ-λογική ευαισθησία, αλλά και την καλύτερη μαεστρία της τέχνης του υπαινιγμού: η αξία του ποιητικού λόγου βρίσκεται στο «υπαινιγμό», «απόκρυψη νοήματος». Το κύριο μέσο για τη μετάδοση των μελετημένων μυστικών νοημάτων ήταν ένα σύμβολο.
«Η κατηγορία της μουσικής είναι η δεύτερη πιο σημαντική (μετά το σύμβολο) στην αισθητική και την ποιητική πρακτική του νέου κινήματος. Αυτή η έννοια χρησιμοποιήθηκε από τους συμβολιστές σε δύο διαφορετικές πτυχές- κοσμοθεωρία και τεχνική. Με την πρώτη, γενική φιλοσοφική έννοια, η μουσική για αυτούς δεν είναι μια ηχητικά οργανωμένη ακολουθία, αλλά μια παγκόσμια μεταφυσική ενέργεια, η θεμελιώδης αρχή κάθε δημιουργικότητας. Στη δεύτερη, τεχνική έννοια, η μουσική είναι σημαντική για τους Συμβολιστές ως η λεκτική υφή του στίχου, διαποτισμένη από ήχους και ρυθμικούς συνδυασμούς, δηλαδή ως η μέγιστη χρήση των αρχών της μουσικής σύνθεσης στην ποίηση. Τα συμβολιστικά ποιήματα φτιάχνονται μερικές φορές ως ένα μαγευτικό ρεύμα λεκτικών-μουσικών συμφώνων και ηχών.
Ο συμβολισμός έχει εμπλουτίσει τη ρωσική ποιητική κουλτούρα με πολλές ανακαλύψεις. Οι συμβολιστές έδωσαν στην ποιητική λέξη προηγουμένως άγνωστη κινητικότητα και ασάφεια, δίδαξαν τη ρωσική ποίηση για να ανακαλύψουν πρόσθετες αποχρώσεις και πτυχές νοήματος στη λέξη. Οι αναζητήσεις τους στον τομέα της ποιητικής φωνητικής αποδείχθηκαν καρποφόρες: οι K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, A. Blok, A. Bely ήταν δεξιοτέχνες του εκφραστικού συναγωνισμού και της θεαματικής αλλοίωσης. Οι ρυθμικές δυνατότητες του ρωσικού στίχου διευρύνθηκαν και η στροφή έγινε πιο διαφορετική. Ωστόσο, η κύρια αξία αυτής της λογοτεχνικής τάσης δεν συνδέεται με επίσημες καινοτομίες.
Ο συμβολισμός προσπάθησε να δημιουργήσει μια νέα φιλοσοφία πολιτισμού, επιδίωξε, αφού πέρασε μια οδυνηρή περίοδο επαναξιολόγησης των αξιών, να αναπτύξει μια νέα οικουμενική κοσμοθεωρία. Έχοντας ξεπεράσει τα άκρα του ατομικισμού και του υποκειμενισμού, στην αυγή του νέου αιώνα, οι Συμβολιστές έθεσαν το ζήτημα του κοινωνικού ρόλου του καλλιτέχνη με έναν νέο τρόπο, άρχισαν να κινούνται προς τη δημιουργία τέτοιων μορφών τέχνης, η εμπειρία των οποίων θα μπορούσε να ενώσει ξανά τους ανθρώπους. Με εξωτερικές εκδηλώσεις ελιτισμού και φορμαλισμού, ο συμβολισμός κατάφερε στην πράξη να γεμίσει το έργο με τη μορφή τέχνης με νέο περιεχόμενο και, κυρίως, να κάνει την τέχνη πιο προσωπική, προσωπικιστική.
Συμβολιστές ποιητές: Annensky Innokenty, Balmont Konstantin, Baltrushaitis Yurgis, Bely Andrey, Blok Alexander, Bryusov Valery, Gippius Zinaida, Dobrolyubov Alexander, Sorgenfrey Wilhelm, Ivanov Vyacheslav, Konevskoy Ivan, Merezhkovsky Ρουβανκάβιςλικουμπ. , Strazhev Victor, Tinyakov Alexander, Fofanov Konstantin, Chulkov Georgy.
- Ακμεϊσμός. Ορισμός, ιστορία, κύρια χαρακτηριστικά του ρεύματος
- Η απελευθέρωση της ποίησης από τη συμβολιστική απευθύνεται στο ιδανικό, η επιστροφή της σαφήνειας σε αυτό. απόρριψη του μυστικιστικού νεφελώματος, αποδοχή του γήινου κόσμου στην ποικιλομορφία του, ορατή ιδιαιτερότητα, ηχητικότητα, χρωματικότητα. η επιθυμία να δοθεί στη λέξη ένα συγκεκριμένο, ακριβές νόημα. αντικειμενικότητα και σαφήνεια των εικόνων, ευκρίνεια των λεπτομερειών. μια έκκληση σε ένα άτομο, στην "αυθεντικότητα" των συναισθημάτων του. Ποιοποίηση του κόσμου των αρχέγονων συναισθημάτων, η πρωτόγονη βιολογική φυσική αρχή. απόηχοι περασμένων λογοτεχνικών εποχών, οι ευρύτεροι αισθητικοί συνειρμοί, «η λαχτάρα για τον παγκόσμιο πολιτισμό».
- Ο φουτουρισμός και οι κατευθύνσεις του
Φουτουρισμός (από το λατινικό futurum - μέλλον) είναι η κοινή ονομασία για τα καλλιτεχνικά πρωτοποριακά κινήματα της δεκαετίας του 1910 - αρχές της δεκαετίας του 1920. ΧΧ αιώνα., Πρώτα απ 'όλα, στην Ιταλία και τη Ρωσία.
Σε αντίθεση με τον ακμεϊσμό, ο φουτουρισμός ως τάση στη ρωσική ποίηση δεν προήλθε καθόλου από τη Ρωσία. Το φαινόμενο αυτό εισάγεται εξ ολοκλήρου από τη Δύση, όπου προήλθε και θεωρητικά τεκμηριώθηκε. Η Ιταλία ήταν η γενέτειρα του νέου μοντερνιστικού κινήματος και ο διάσημος συγγραφέας Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) έγινε ο κύριος ιδεολόγος του ιταλικού και παγκόσμιου φουτουρισμού, ο οποίος μίλησε στις 20 Φεβρουαρίου 1909 στις σελίδες του σαββατιάτικου τεύχους της παρισινής εφημερίδας. Η Le Figaro με το πρώτο «Μανιφέστο του Φουτουρισμού», στο οποίο δηλώνεται ο «αντιπολιτισμικός, αντιαισθητικός και αντιφιλοσοφικός» προσανατολισμός της.
Κατ' αρχήν, κάθε μοντερνιστική τάση στην τέχνη επιβεβαιώθηκε απορρίπτοντας τους παλιούς κανόνες, κανόνες και παραδόσεις. Ωστόσο, ο φουτουρισμός διακρίθηκε από αυτή την άποψη από έναν εξαιρετικά εξτρεμιστικό προσανατολισμό. Αυτή η τάση αξιώθηκε να χτίσει μια νέα τέχνη - «την τέχνη του μέλλοντος», ενεργώντας υπό το σύνθημα μιας μηδενιστικής άρνησης κάθε προηγούμενης καλλιτεχνικής εμπειρίας. Ο Μαρινέτι διακήρυξε «το κοσμοϊστορικό καθήκον του φουτουρισμού», που ήταν να «φτύνει καθημερινά στον βωμό της τέχνης».
«Οι φουτουριστές κήρυτταν την καταστροφή των μορφών και των συμβάσεων της τέχνης για να τη συγχωνεύσουν με την επιταχυνόμενη διαδικασία ζωής του 20ού αιώνα. Χαρακτηρίζονται από θαυμασμό για τη δράση, την κίνηση, την ταχύτητα, τη δύναμη και την επιθετικότητα. αυτοεξύψωση και περιφρόνηση για τους αδύναμους. επιβεβαίωσε την προτεραιότητα της δύναμης, την αρπαγή του πολέμου και την καταστροφή. Από αυτή την άποψη, ο φουτουρισμός στην ιδεολογία του ήταν πολύ κοντά τόσο στους δεξιούς όσο και στους αριστερούς ριζοσπάστες: αναρχικούς, φασίστες, κομμουνιστές, επικεντρωμένοι στην επαναστατική ανατροπή του παρελθόντος.
Τα κύρια χαρακτηριστικά του φουτουρισμού:
- ανταρσία, αναρχική άποψη, έκφραση της μαζικής διάθεσης του πλήθους. άρνηση των πολιτιστικών παραδόσεων, μια προσπάθεια δημιουργίας τέχνης με κατεύθυνση το μέλλον. εξέγερση ενάντια στις συνήθεις νόρμες του ποιητικού λόγου, πειραματισμός στον τομέα του ρυθμού, ομοιοκαταληξίας, προσανατολισμός στον προφορικό στίχο, σύνθημα, αφίσα. η αναζήτηση μιας απελευθερωμένης «αυτοδημιούργητης» λέξης, πειράματα για τη δημιουργία μιας «ακατάλητης» γλώσσας. λατρεία της τεχνολογίας, βιομηχανικές πόλεις. εξωφρενικό πάθος.
Η αίσθηση μιας καταστροφής που πλησίαζε: αντίποινα για το παρελθόν και ελπίδα για μια μεγάλη καμπή ήταν στον αέρα. Η εποχή έγινε αισθητή ως όριο, όταν όχι μόνο ο παλιός τρόπος ζωής, οι σχέσεις, αλλά και το ίδιο το σύστημα πνευματικών αξιών απαιτεί ριζικές αλλαγές.
Η κοινωνικοπολιτική ένταση εμφανίζεται στη Ρωσία: μια γενική σύγκρουση στην οποία συνυφάστηκε η παρατεταμένη φεουδαρχία, η αδυναμία των ευγενών να εκπληρώσουν τον ρόλο του οργανωτή της κοινωνίας και να αναπτύξουν μια εθνική ιδέα, η επίθεση της νέας αστικής τάξης, η νωθρότητα της μοναρχίας, η οποία δεν ήθελε παραχωρήσεις, το πανάρχαιο μίσος του αγρότη για τον αφέντη - όλα αυτά γέννησαν την αίσθηση της διανόησης της επικείμενης αναταραχής. Και ταυτόχρονα ένα απότομο κύμα, η άνθηση της πολιτιστικής ζωής. Νέα περιοδικά εκδίδονται, θέατρα ανοίγουν, καλλιτέχνες, ηθοποιοί και συγγραφείς έχουν άνευ προηγουμένου ευκαιρίες. Η επίδρασή τους στην κοινωνία είναι τεράστια. Ταυτόχρονα, διαμορφώνεται μια μαζική κουλτούρα, σχεδιασμένη για έναν απροετοίμαστο καταναλωτή και μια κουλτούρα ελίτ, με επίκεντρο τους γνώστες. Η τέχνη καταρρέει. Ταυτόχρονα, ο ρωσικός πολιτισμός ενισχύει τις επαφές με τον παγκόσμιο πολιτισμό. Η άνευ όρων εξουσία στην Ευρώπη του Τολστόι και του Τσέχοφ, του Τσαϊκόφσκι και του Γκλίνκα. Οι «Ρωσικές εποχές» στο Παρίσι γνώρισαν παγκόσμια φήμη. Τα ονόματα των Perov, Nesterov, Korovin, Chagall, Malevich λάμπουν στη ζωγραφική. στο θέατρο: Meyerhold, Nezhdanova, Stanislavsky, Sobinov, Chaliapin. στο μπαλέτο: Nezhinsky και Pavlova, στην επιστήμη: Mendeleev, Tsiolkovsky, Sechenov, Vernadsky. Η Μαρίνα Τσβετάεβα υποστήριξε ότι «μετά από μια τέτοια αφθονία ταλέντου, η φύση πρέπει να ηρεμήσει».
Στη λογοτεχνία, η προσοχή στην ατομικότητα, η προσωπικότητα έχει αυξηθεί ασυνήθιστα: «Πόλεμος και Ειρήνη» («Πόλεμος και Ανθρωπότητα») του Λ. Τολστόι, «Άνθρωπος» του Γκόρκι, «Εγώ» και η τραγωδία «Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι» του Β. Μαγιακόφσκι. Υπάρχει μια απόρριψη των παραδοσιακών θεμάτων ηθικοποίησης, κηρύγματος, διδασκαλίας: «Πώς να ζεις;», «Τι να κάνω;», «Πώς να είσαι;». Όλα αυτά -τόσο τα οικονομικά άλματα όσο και η ανάπτυξη της επιστήμης, τα επιτεύγματα της τεχνολογίας και οι ιδεολογικές αναζητήσεις στις αρχές του αιώνα- οδηγούν σε επανεξέταση των αξιών, στη συνειδητοποίηση της εποχής που απαιτεί άλλες ιδέες, συναισθήματα, νέους τρόπους έκφρασης. τους. Εξ ου και η αναζήτηση νέων μορφών.
Μια νέα τάση αναπτύσσεται στη λογοτεχνία - ο μοντερνισμός. Με τη σειρά του χωρίζεται στους εξής τομείς: συμβολισμός, ακμεϊσμός, φουτουρισμός. Οι συμβολιστές ποιητές - Bryusov, Merezhkovsky, Blok, Balmont, Gippius, Ivanov, Andrey Bely, Baltrushaitis - αντανακλούσαν τον κόσμο των ιδεών, την κοσμοθεωρία τους στην ποίηση. Οι Acmeists - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, Kuzmin, Gorodetsky - εξέφρασαν σε στίχους την κοσμοθεωρία, τον κόσμο των πραγμάτων και των συναισθημάτων, με νόημα ποιητικά. Οι φουτουριστές γενικά αρνήθηκαν τον πρώην κόσμο στο όνομα της δημιουργίας του μέλλοντος. Σε αυτό το ρεύμα ανήκαν οι Μαγιακόφσκι, Χλεμπνίκοφ, Σεβεργιάνιν, Γκούρο, Καμένσκι. Στο γύρισμα της εποχής, τα πάθη μαίνονταν, ξεχύθηκαν σε υπέροχα ποιήματα που έχουν γίνει κλασικά σήμερα, και στη συνέχεια γίνονται αντιληπτά σχεδόν ως πρόκληση, αλλά πόσο μελωδικά και όμορφα!
Ήταν δίπλα στη θάλασσα, όπου υπάρχει διάτρητος αφρός.
Εκεί που το πλήρωμα της πόλης είναι σπάνιο
Η βασίλισσα έπαιξε - στον πύργο του κάστρου - τον Σοπέν,
Και, ακούγοντας Chopin, ερωτεύτηκε τη σελίδα της.
Ο ασυνήθιστος χρόνος έδωσε αφορμή για τα ίδια ασυνήθιστα ποιήματα στη διασταύρωση των ειδών και των θεμάτων. Εμφανίστηκαν νέες μορφές επικοινωνίας με τους αναγνώστες - δημιουργικές βραδιές, στις οποίες η ανάγνωση της ποίησης συνοδευόταν από μουσική.
Είσαι το γράμμα μου, αγαπητέ, μην τσαλακώνεσαι.
Μέχρι το τέλος του, φίλε, διάβασε το.
Βαρέθηκα να είμαι ξένος
Να είσαι ξένος στο δρόμο σου...
Είσαι το γράμμα μου, αγαπητέ, μην τσαλακώνεσαι,
Μην κλαις για αγαπημένα ψέματα
Τον έχεις στο φτωχό σου σακίδιο
Βάλτε το στο κάτω μέρος.
Το συμβολικό κίνημα προέκυψε ως διαμαρτυρία ενάντια στην εξαθλίωση της ρωσικής ποίησης, ως επιθυμία να πούμε μια φρέσκια λέξη σε αυτήν, να αποκαταστήσουμε τη ζωντάνια της. Ο ρωσικός συμβολισμός διέφερε έντονα από τον δυτικό σε όλη του την εμφάνιση - την πνευματικότητα, μια ποικιλία δημιουργικών μονάδων, το ύψος και τον πλούτο των επιτευγμάτων του.
Λυκόφως, ανοιξιάτικο λυκόφως,
Κρύα κύματα στα πόδια σου
Στην καρδιά - αλλότριες ελπίδες,
Τα κύματα σκάνε στην άμμο.
Echoes, ένα μακρινό τραγούδι
Αλλά δεν μπορώ να πω.
Μια μοναχική ψυχή κλαίει
Εκεί, από την άλλη πλευρά.
Οι Ρώσοι συμβολιστές επηρεάστηκαν πολύ από τον φιλόσοφο Βλαντιμίρ Σολόβιοφ. Η ιδέα των δύο κόσμων - "δύο κόσμων" - αφομοιώθηκε βαθιά από τους συμβολιστές.
Και διάφανοι πάγκοι
Μέσα στην ηχηρή σιωπή
Μεγαλώστε σαν γκλίτερ
Κάτω από το γαλάζιο φεγγάρι.
Το γυμνό φεγγάρι ανατέλλει
Κάτω από το γαλάζιο φεγγάρι...
Οι ήχοι είναι μισοκοιμισμένοι
Οι ήχοι με χαϊδεύουν.
Οι Acmeists ξεχώρισαν από τους Συμβολιστές. Αρνήθηκαν τις μυστικιστικές επιδιώξεις των Συμβολιστών. Οι ακμεϊστές διακήρυξαν την υψηλή εγγενή αξία του γήινου, τοπικού κόσμου, των χρωμάτων και των μορφών του, καλούμενοι να «αγαπήσουν τη γη» και να μιλήσουν για την αιωνιότητα όσο το δυνατόν λιγότερο. Ήθελαν να δοξάσουν τον επίγειο κόσμο με όλη του την πολλαπλότητα και τη δύναμή του, με όλη τη σαρκική, βαριά βεβαιότητά του.
Ένα διάφανο πέπλο πέφτει
Σε φρέσκο χλοοτάπητα και λιώνει ανεπαίσθητα.
Σκληρή, κρύα άνοιξη
Τα χυμένα νεφρά σκοτώνουν.
Και το θέαμα του πρόωρου θανάτου είναι τόσο τρομερό,
Ότι δεν μπορώ να κοιτάξω τον κόσμο του Θεού.
Έχω τη θλίψη που ο Βασιλιάς Δαβίδ
Χιλιετίες που παραχωρήθηκαν βασιλικά.
Οι φουτουριστές μπήκαν στον λογοτεχνικό στίβο κάπως νωρίτερα από τους ακμεϊστές. Δήλωσαν νεκροί οι κλασικοί και όλη η παλιά λογοτεχνία. «Μόνο εμείς είμαστε το πρόσωπο της εποχής μας», υποστήριξαν. Οι Ρώσοι μελλοντολόγοι είναι ένα πρωτότυπο φαινόμενο, σαν μια αόριστη προαίσθηση μεγάλων ανατροπών και η προσδοκία μεγαλεπήβολων αλλαγών στην κοινωνία. Αυτό πρέπει να αντικατοπτρίζεται σε νέες μορφές. «Είναι αδύνατο», υποστήριξαν, «να μεταφέρουμε τους ρυθμούς μιας σύγχρονης πόλης με μια στροφή Onegin».
Αμέσως άλειψα τον χάρτη της καθημερινότητας,
πιτσίλισμα μπογιάς από ποτήρι,
έδειξα σε μια πιατέλα ζελέ
λοξά ζυγωματικά του ωκεανού.
Στα λέπια ενός τενεκέ ψαριού.
Διάβασα τα καλέσματα των νέων χειλιών.
Και εσύ
νυχτερινό παιχνίδι
θα μπορούσαμε
στον αυλό της αποχέτευσης;
Η ποίηση της Αργυρής Εποχής, κατανοώντας την ευρέως, έριξε τους σπόρους της στο μέλλον.
